ライル・リッツ | |
|---|---|
| 出生名 | ライル・ジョセフ・リッツ |
| 生まれる | 1930年1月10日 オハイオ州クリーブランド、米国 |
| 死亡 | 2017年3月3日(享年87歳)米国オレゴン州 ポートランド |
| ジャンル | ジャズ、ブルース、ロック、ハワイアン |
| 楽器 | ウクレレ、コントラバス、ベースギター |
| 活動年数 | 1957–2017 |
| ラベル | ヴァーヴ |
ライル・ジョセフ・リッツ(1930年1月10日 - 2017年3月3日)は、アメリカのミュージシャンで、ウクレレとベース(コントラバスとベースギターの両方)の演奏で知られています。ジャズ界でウクレレ奏者としてキャリアをスタートし、1950年代のハワイの音楽界で重要な役割を果たしました。1960年代には、コントラバスやエレクトリックベースギターを演奏するセッションミュージシャンとして活動し始めました。ロサンゼルスのセッションシーンで注目を集めたリッツは、ロサンゼルスを拠点とするベテランミュージシャンの非公式グループであるレッキングクルーの一員となりました。リッツは、1960年代半ばから1980年代前半にかけて、アメリカのポップヒット曲の多くに貢献しました。1980年代半ばから、以前のウクレレ演奏が再発見されたことがきっかけで、ライブフェスティバルの常連となり、ウクレレ演奏への興味が再燃しました。彼は2007年に ウクレレの殿堂博物館とミュージシャンの殿堂博物館の両方に殿堂入りを果たしました。
キャリア
サザン カリフォルニア ミュージック カンパニー & アメリカ陸軍バンド
ライル・リッツは、ロサンゼルスのサザン・カリフォルニア・ミュージック・カンパニーで働く大学生として音楽のキャリアをスタートさせた。彼は小物部門を担当し、当時アーサー・ゴッドフリーによって普及しつつあったウクレレなどの楽器のデモンストレーションを行った。 [1]彼は自分用にギブソンのテナー・ウクレレを購入した。
リッツは朝鮮戦争中に米軍に徴兵され、米陸軍バンドでチューバを演奏した。フォート・オードに駐留していたリッツは、アコースティック・ベースの演奏を学んだ。[2]休暇中、リッツはミュージック・カンパニーを訪れ、同僚に勧められてウクレレで数曲演奏した。リッツは知らなかったが、そこにはヴァーヴ・レコードのタレントスカウトだったギタリストのバーニー・ケッセルが立っていた。[3]
ヴァーヴ・レコード
リッツの演奏を聞いたケッセルは彼に近づき、彼の最初の商業レコードにつながるつながりを作った。[4]
ヴァーヴは1957年にリッツの最初のウクレレレコード「How About Uke?」をリリースした。 「50th State Jazz」は1959年にリリースされた。どちらのレコードもハワイで非常に人気があり、新しいウクレレ奏者の波を引き起こした。[5]しかし、これらのレコードは本土ではそれほど人気がなかった。
レッキングクルー
生計を立てるため、リッツはウクレレをやめてベースギターのセッションミュージシャンになった。彼はロサンゼルスのレコーディング業界で人気のスタジオミュージシャン集団、レッキングクルーに参加した。リッツはハーブ・アルパートの「A Taste of Honey」、ライチャス・ブラザーズの「You've Lost That Lovin' Feelin'」、ビーチ・ボーイズの「Good Vibrations」など、5,000曲以上のクレジットを残した。[1] 彼がバックアップした他の著名なレコーディングアーティストには、ソニー&シェール、モンキーズ、ハーブ・オオタ、ディーン・マーティン、リンダ・ロンシュタットがいる。彼はまた、 The Rockford Files、Name That Tune、Kojakなどのテレビ番組のサウンドトラックでベースを演奏した。
1979年、リッツはスティーブ・マーティンが『ザ・ジャーク』でウクレレを演奏していた際にマーティンの代わりにウクレレを演奏するよう雇われた。1980年、リッツは音楽パズルを中心としたゲーム番組『フェイス・ザ・ミュージック』でベースを演奏するミュージシャンだった。 [6]
ウクレレ音楽に戻る
ウクレレ奏者でレコードプロデューサーのロイ・サクマは1984年にリッツを探し出し、毎年恒例のウクレレフェスティバルのためにハワイに連れて行った。[7]リッツは自分のヴァーヴのレコードがハワイでどれほど人気があるのか知らなかったが、その後3年間フェスティバルに参加した。1988年、彼はツアーから引退する時だと決めたが、演奏は続けた。彼の3枚目のアルバム「Time」は同年、ロイ・サクマ・レコードからリリースされた。1999年、フリーマーケット・ミュージックの創設者ジム・ベロフはカリフォルニアで毎年恒例のUKetopiaコンサートを企画した。注目すべきイベントの中には、ビル・タピアとリッツが即興のカッティングコンテストでジャズのリックを交換したというものもあった。[5]
2005年、リッツはアップルのノートパソコンと、自宅録音用のソフトウェアであるGarageBandを購入した。半年の作業を経て、彼は新しいソロアルバム「No Frills」を完成させ、2006年にリリースした。彼はジャズウクレレに集中できるよう、シンセサイザーを使ってベーストラックを録音した。[8]リッツは2007年にウクレレの殿堂入りを果たした。表彰状には「リッツはウクレレジャズの分野における輝かしい先駆者として永遠に知られるだろう」とある。[9]
死
リッツはオレゴン州ポートランドで87歳で亡くなった。[10] [11]
ディスコグラフィー
- ハウ・アバウト・ウケ? (ヴァーヴ、1958)
- 50th State Jazz (Verve、1959)
- タイム(ロイ・サクマ、1995年)
- ウクレレジャズの夜(フリーマーケットミュージック 2001)
- ウクレレデュオ(JVC、2001)
- ノー・フリルズ(フリーマーケット・ミュージック、2006)
サイドマンとして
- サマー・デイズ(そしてサマー・ナイツ!!)(キャピトル、1965年)
- ペット・サウンズ(キャピトル、1966年)
- スマイリー・スマイル(キャピトル、1967年)
- フレンズ(キャピトル、1968年)
- 20/20 (キャピトル、1970)
- 15 ビッグワンズ(リプライズ、1976)
- LA (ライトアルバム) (CBS、1979)
- サマー・アライブ(CBS、1980)
シェールと
- 私が本当にやりたいこと(インペリアル、1965)
- シェール(インペリアル、1966)
ランディ・エデルマン
- 笑いと涙(ライオン、1972年)
- ユーアー・ザ・ワン(アリスタ、1979年)
- ゴーン・ゴーン・ゴーン(ワーナー・ブラザース、1964年)
- イン・アワー・イメージ(ワーナー・ブラザース、1966年)
- 鳥と蜂とモンキーズ(コルジェムス、1968年)
ランディ・ニューマン
- ランディ・ニューマン(リプライズ、1968年)
- 12 ソングス(リプライズ、1970)
ハリー・ニルソン
- パンデモニウム シャドウ ショー(RCA ビクター、1967)
- エアリアル・バレエ(RCAビクター、1968年)
- ハリー(RCA ビクター、1969)
- デュイット・オン・モン・デイ(RCA Victor、1975)
- フューズド(ワーナー・ブラザース、1969年)
- レイルヘッド序曲(MGM、1975年)
- ルック・アット・アス(アトコ、1965年)
- 恋に落ちたら(アトランティック、1967)
- サミー・ウォーカー(ワーナー・ブラザース、1976年)
- ブルーリッジ・マウンテン・スカイライン(ワーナー・ブラザース、1977年)
メイソン・ウィリアムズ
- メイソン・ウィリアムズ・イヤー・ショー(ワーナー・ブラザース、1968年)
- メイソン・ウィリアムズの蓄音機レコード(ワーナー・ブラザース、1968年)
他の人と
- レス・バクスター、ムーグ・ロック(GNPクレッシェンド、1969)
- マーティン・ベル『狼の道の歌』(シーベリー・プレス、1970年)
- セオドア・ビケル、フォークシンガーの選択(エレクトラ、1964)
- リサ・ハートマン・ブラック、リサ・ハートマン・ブラック(カーシュナー、1976年)
- ブリューワー&シップリー、『ダウン・イン・LA』(A&M、1968年)
- トニ・ブラウン、トニ・ブラウン(ファンタジー、1979)
- レス・ブラウン、『スウィンギン・ザ・マスターズ!』 (コロンビア、1963)
- デニス・ブディミール、『ザ・クリーパー』(メインストリーム、1965年)
- ボビー・ダーリン、『ハロー・ドリーからグッバイ・チャーリーまで』(キャピトル、1964年)
- ロン・エリオット、『キャンドルスティックメーカー』(ワーナー・ブラザース、1969年)
- フィル・エヴァリー、スター・スパングルド・スプリンガー(RCA、1973)
- ボブ・フローレンス、ボンゴ/リード/ブラス(HiFi、1960)
- ルーズベルト・グリア、『ソウル・シティ』(レコーディング・インダストリーズ、1964年)
- ジェームズ・ウィリアム・ゲルシオ、『エレクトラ・グライド・イン・ブルー』(ユナイテッド・アーティスツ、1973年)
- ヘイガー・ツインズ、ザ・ヘイガーズ(エレクトラ、1974年)
- スクリーミン・ジェイ・ホーキンス『What That Is!』(フィリップス、1969年)
- ダン・ヒックス、『イット・ハプンド・ワン・バイト』(ワーナー・ブラザース、1978年)
- ポール・ホーン、『印象!』(ワールド・パシフィック、1958年)
- サラ・カーノチャン、『ビート・アラウンド・ザ・ブッシュ』(RCA、1974年)
- アル・クーパー、『イージー・ダズ・イット』(コロンビア、1970年)
- クロディーヌ・ロンジェ、『カラーズ』(A&M、1968年)
- バリー・マン、『サバイバー』(RCA ビクター、1975 年)
- ボブ・モリソン、『フレンズ・オブ・マイン』(キャピトル、1971年)
- ミスティック・ムーズ・オーケストラ、エクステンションズ(フィリップス、1969)
- ヴァン・ダイク・パークス、ソング・サイクル(ワーナー・ブラザース、1967年)
- ドリー・プレビン、ドリー・プレビン(ワーナー・ブラザース、1974)
- エミット・ローズ、『アメリカン・ドリーム』(A&M、1970年)
- アン・リチャーズ、『Live at the Losers』(Vee Jay、1963年)
- ネルソン・リドル、『コンテンポラリー・サウンド・オブ・ネルソン・リドル』(ユナイテッド・アーティスツ、1968年)
- ライチャス・ブラザーズ、『バック・トゥ・バック』(フィリップス、1965年)
- ジェリー・リオペル、セイビング・グレース(ABC、1974)
- オースティン・ロバーツ、『The Last Thing On My Mind』(チェルシー、1973年)
- リンダ・ロンシュタット、リンダ・ロンシュタット(キャピトル、1971)
- イーヴィー・サンズ、『Any Way That You Want Me』(Rev-Ola、1970年)
- アイク&ティナ・ターナー、リヴァー・ディープ~マウンテン・ハイ(A&M、1966)
- タウンズ・ヴァン・ザント、『我らが母なる山』(ポピー、1969年)
- ラウドン・ウェインライト3世、『片思い』(コロンビア、1975年)
- イアン・ウィットコム、『イエロー・アンダーグラウンド』(タワー、1967年)
- アンディ・ウィリアムス、『ソリティア』(コロンビア、1973年)
- スタン・ウィルソン、『スタン・ウィルソン・アット・ジ・アッシュ・グローブ』(ヴァーヴ、1959年)
文献
- リッツ、ライル (2001)。ジャンピン・ジムのウクレレ・マスターズ。フリーマーケット・ミュージック。ISBN 978-0634027642。
- リッツ、ライル;ベロフ、ジム(2002)。『ジャンピン・ジムのウクレレ・マスターズ: ライル・リッツ・ソロ』。フリーマーケット・ミュージック。ISBN 978-0634046582。
- リッツ、ライル (2008)。ライル ライト: ウクレレ ジャズ マスター、ライル リッツがアレンジした 16 の簡単なコード ソロ。フリーマーケット ミュージック。ISBN 978-1423437819。
参考文献
- ^ ab ジェフリーズ、デイヴィッド。「ライル・リッツ伝記」。オールミュージック。オールメディアネットワーク。 2017年3月7日閲覧。
- ^ トランクアダ、ジム (2012)。ウクレレの歴史。ハワイ大学出版局。p. 150。ISBN 978-0-8248-3634-4。
- ^ Ritz, Lyle (2009 年 1 月 7 日)。「The Ukulele Podcast」。UkeCast 201 (インタビュー)。Nina Coquina によるインタビュー。
- ^ Ritz, Lyle (2009 年 1 月 7 日)。「The Ukulele Podcast」。UkeCast 201 (インタビュー)。Nina Coquina によるインタビュー。
- ^ ab ウィットコム、イアン(2012年)。ウクレレヒーローズ:黄金時代。ミルウォーキー、ウィスコンシン:ハルレナード。p.138。ISBN 978-1-4584-1654-4。
- ^ フェイス・ザ・ミュージック (TVシリーズ 1979–1981) IMDb
- ^ チャン、ハイディ(2017年3月9日)。「ウクレレアーティストがジャズを演奏し、島のミュージシャンに影響を与えた」ホノルル・スター・アドバタイザー。
- ^ チャン、ハイディ(2007年7月29日)。「ベーシスト、ライル・リッツ:ジャズ・ウクレレの父」NPRミュージック。
- ^ 「2007 Hall of Fame Inductee Lyle Ritz」ウクレレの殿堂博物館。 2017年3月8日閲覧。
- ^ 「レッキング・クルーのベーシスト、ライル・リッツが87歳で死去」ベスト・クラシック・バンド。2015年7月31日。 2017年3月6日閲覧。
- ^ マーブル、スティーブ(2017年3月9日)。「ライル・リッツが87歳で死去。『レッキング・クルー』のベーシストはハワイのウクレレの伝説に」ロサンゼルス・タイムズ。
