| エアリアルバレエ | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1968年7月 | |||
| 記録済み | 1967年9月 – 1968年3月 | |||
| スタジオ | RCAビクター(カリフォルニア州ハリウッド) | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 29:02 | |||
| ラベル | RCAビクター | |||
| プロデューサー | リック・ジャラード | |||
| ニルソン年表 | ||||
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| エアリアルバレエのシングル | ||||
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| 1980年 ピックウィック再発盤カバー | ||||
『エアリアル・バレエ』は、1968年7月にリリースされたアメリカのミュージシャン、ハリー・ニルソンの3枚目のスタジオアルバムです。
概要
エアリアル・バレエはニルソンのRCAビクターからの2枚目のアルバムで、祖父母の綱渡りサーカスの芸にちなんで名付けられた。アルバムはほぼ全てニルソンが書いた曲で構成されており、その中には後にスリー・ドッグ・ナイトのヒット曲第5位となった「ワン」も含まれている。[7]ジョーイ・クレイマーはアルバムのタイトルがエアロスミスの名前と翼のモチーフのインスピレーションになったと述べている。[8]
エアリアル・バレエで最もよく知られている曲は、カバー曲であるフレッド・ニールの「Everybody's Talkin '」である。この曲は1968年に北米でシングルとして発売され、カナダではトップ40入りを果たしたが、当初は米国ではヒットしなかった。しかし、この曲はその後、アカデミー賞を受賞した映画「真夜中のカウボーイ」で使用され、ニルソンの歌手としての最大のヒット曲の1つとなり、1969年には米国でトップ10入りを果たした。[9]後に「エディの父の求愛」で取り上げられた別の曲「リトル・カウボーイ」は、ニルソンの母親が書いたものである。[要出典]
エアリアル・バレエのオリジナルのオープニング曲は「Daddy's Song」だったが、この曲は最初のコピーが発売された後に削除された(明らかにニルソンは知らないうちに)。これは、モンキーズが映画「ヘッド」で使われるカバーバージョンを録音し、この曲の独占権を得るために 35,000 ドルを支払ったためである。最近の再発盤では、「Daddy's Song」(モンキーズの契約はずっと前に終了していた)がラインナップの正しい位置に戻されている。
1968年にニルソンがロンドンのビートルズを訪問した際、ジョン・レノンはニルソンに「レボリューション」と(当時発売予定だった)ホワイト・アルバムからの曲を聴かせ、それに対してニルソンはレノン(ニルソンの前作『パンデモニウム・シャドウ・ショウ』を36時間聴いていた)にこのレコードのデモ版を聴かせた。
このアルバムは 1980 年に Pickwick (ACL-7075) から再発行されました。ジャケットは異なっており、野原に複葉機が描かれ、手前にはパイロットが立ってホルダーに入ったタバコを吸っています。右上隅には「グラミー賞受賞、最優秀コンテンポラリー男性ボーカリスト、Everybody's Talkin '」と印刷されたスタンプがあります。曲順が異なり、「Daddy's Song」と「Bath」は両方とも欠落しています。
トラックリスト
特に記載のない限り、すべてのトラックはハリー・ニルソンによって書かれています
- 初期の英国版からは除外された
人事
Allmusicによるクレジット: [10]
- ハリー・ニルソン –ボーカル
- デニス・ブディミール–ギター
- アル・ケイシー– ギター
- マイケル・メルヴォワン–ハープシコード、オルガン、ピアノ
- ラリー・クネクテル–ベース、ピアノ
- ライル・リッツ– ベース
- ジム・ゴードン–ドラム
- ミルト・ホランド–ベル、マレット、タブラ、ティンパニ
- キャロル・ルイス –トランペット、フリューゲルホルン
- オリー・ミッチェル– トランペット
- アンソニー・テラン– トランペット、フリューゲルホルン
- ロバート・エネヴォルセン–バリトンホルン、トロンボーン
- ディック・ハイド– バリトンホルン、バストロンボーン
- ロバート・ナイト – バリトンホルン、バストロンボーン
- リチャード・テイラー・"ディック"・ナッシュ– バリトンホルン、トロンボーン
- ジョージ・ロバーツ– バリトンホルン
- デイヴィッド・デューク –フレンチホルン、チューバ
- ジェームズ・R・ホーン–フルート
- ボブ・ハーダウェイ –木管楽器
- プラス・ジョンソン– 木管楽器
- ジョン・ロウ – 木管楽器
- ジョン・ロテラ – 木管楽器
- レナード・アトキンス –ヴァイオリン
- アーノルド・ベルニック – ヴァイオリン
- ジェームス・ゲッツォフ – ヴァイオリン
- アルフレッド・ラストガルテン – ヴァイオリン
- レナード・マラースキー – ヴァイオリン
- ウィルバート・ナッティコム – ヴァイオリン
- ジェローム・ライスラー – ヴァイオリン
- シャーロット・ソイ – ヴァイオリン
- ダレル・ターウィリガー – ヴァイオリン
- ウィリアム・ワイス – ヴァイオリン
- ティボール・ゼリグ – ヴァイオリン
- ジェシー・エーリッヒ –チェロ
- レイ・ケリー – チェロ
- ジャクリーン・ルストガルテン – チェロ
生産・技術スタッフ
- ジョージ・ティプトン– 編曲
- リック・ジャラード – プロデューサー
- ブライアン・クリスチャン – エンジニア
- グローバー・ヘルスリー – エンジニア
- アレン・ゼンツ – エンジニア
- ハンク・マギル – エンジニア
- パット・イエラシ – 技術者
- ディック・ヘンドラー – アートワーク、表紙イラスト
参考文献
- ^ ab Pitchfork Staff (2017年8月22日). 「1960年代のベストアルバム200」. Pitchfork . 2023年4月15日閲覧。しかし、
エアリアル・バレエ
のより控えめな側面は、今後数年間でますます人気が高まるソフトロックを反映しています...ニルソンの音楽制作に対する独特でありながら直接的なアプローチ:キャッチーなフォークポップリフにリリカルな衝撃を埋め込む...
- ^ abc リッチー・ウンターバーガー(1997年1月1日)。「ハリー・ニルソン」。ウラジミール・ボグダノフ、マイケル・アーレウィン、スティーブン・トーマス・アーレウィン、リッチー・ウンターバーガー、クリス・ウッドストラ(編)『オールミュージック・ガイド・トゥ・ロック』サンフランシスコ:ミラー・フリーマン社、 658ページ。
- ^ デミング、マーク。Family Tree - Miss Butters (1968) AllMusicのレビュー。2024年8月14日閲覧。
- ^ Stephen Thomas Erlewine . 「Aerial Ballet – Harry Nilsson | 楽曲、レビュー、クレジット、賞」。AllMusic 。 2014年3月25日閲覧。
- ^ ストロング、マーティン C. (2006)。エッセンシャル ロック ディスコグラフィー。エディンバラ、イギリス: キャノンゲート。p. 758。ISBN 978-1-84195-827-9。
- ^ ハンセン、バレット(1968年9月14日)。「レコード」。ローリングストーン誌。サンフランシスコ。
- ^ スタッフ。「チャートの歴史」。ビルボード。プロメテウス・グローバル・メディア、LLC 。 2019年6月16日閲覧。
- ^ 「スティーブン・タイラーへのインタビュー」 AeroNewsDaily 2008年3月13日。2008年5月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月22日閲覧。
- ^ 「ハリー・ニルソンチャート履歴」。ビルボード。プロメテウス・グローバル・メディア、LLC 。 2019年6月16日閲覧。
- ^ 「エアリアル・バレエ – ハリー・ニルソン | クレジット」。AllMusic 。 2020年10月5日閲覧。
外部リンク
- ハリー・ニルソンのウェブページでのエアリアルバレエ
