エルンスト・ルビッチ

エルンスト・ルビッチ
生まれる	( 1892-01-29 )1892年1月29日 ベルリン、プロイセン王国、ドイツ帝国
死亡	1947年11月30日（1947年11月30日）（55歳） ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国
休憩所	フォレスト ローン メモリアル パーク (グレンデール)
職業	映画監督 プロデューサー 作家 俳優
活動年数	1913–1947
配偶者たち	ヘレン・クラウス ​ ​ （ 1922年結婚 、 1930年離婚）  ヴィヴィアン・ゲイ ​ ​ （ 1935年結婚 、 1944年離婚）  （2010年に死去）
子供たち	1
サイン

エルンスト・ルビッチ（/ ˈ l uː b ɪ tʃ / ; 1892年1月29日 - 1947年11月30日）は、ドイツ生まれのアメリカの映画監督、プロデューサー、脚本家、俳優である。彼の洗練された風俗喜劇は、ハリウッドで最もエレガントで洗練された監督という評判を彼に与えた。彼の名声が高まるにつれ、彼の映画は「ルビッチタッチ」があると宣伝された。彼の最も有名な作品には、『楽園の悩み』（1932年）、『生きるための計画』 （1933年）、『ニノチカ』（1939年）、『角の店』（1940年）、『生きるか死ぬか』（1942年）、『天国は待って』（1943年）などがある。

彼は『パトリオット』（1928年）、『ラブ・パレード』（1929年）、『天国は待って』 （1943年）で3度アカデミー監督賞にノミネートされた。1946年には、映画芸術への多大な貢献により アカデミー名誉賞を受賞した。

^{ルビッチは1892}年にベルリンで、仕立て屋のシモン・ルビッチとアンナ（旧姓）リンデンシュテットの息子として生まれた。彼の家族はアシュケナージ系ユダヤ人で、父親はロシア帝国（現在のベラルーシ）のグロドノ生まれ、母親はベルリン郊外のヴリーツェン出身だった。彼は父親の仕立て屋の仕事をやめて演劇の世界に入り、1911年にはマックス・ラインハルトのドイツ劇場のメンバーとなった。

1913年、ルビッチは『理想の妻』で俳優として映画デビューした。彼は次第に俳優業をやめ、監督業に専念するようになった。1912年から1920年の間に、俳優として約30本の映画に出演した。俳優として最後に出演した映画は、1920年のドラマ『スムルン』で、ポーラ・ネグリとパウル・ウェゲナーと共演し、監督も務めた。

1918年、ルビッチはポーラ・ネグリ主演の『ミイラの目』で本格的な映画監督として頭角を現した。ルビッチは現実逃避的な喜劇と大規模な歴史ドラマを交互に手掛け、その両方で国際的に大成功を収めた。世界映画の巨匠としての彼の評判は、スペクタクル作品『デュ・バリー夫人』（ 1919年に『情熱』に改題）と『偽りのアンナ』（ 1920年に『欺瞞』）の公開後に新たな頂点に達した。これらの作品は両方とも1921年初頭までにアメリカで配給された。これらの作品は、ルビッチの『カルメン』（1921年に米国で『ジプシーの血』として公開）とともに、ニューヨーク・タイムズ紙によって1921年の最も重要な映画15本の1つに選ばれた。

ルビッチは、絶賛されたレビューとアメリカからの資金流入に恵まれ、自身の製作会社を設立し、予算の大きいスペクタクル映画『ファラオの恋』（1921年）の製作に取りかかった。1921年12月、ルビッチは初めてアメリカに渡った。これは、2月に『ファラオ』が初公開されるのを締めくくる長期の宣伝と専門家による事実調査旅行の予定だった。しかし、第一次世界大戦の余韻がまだ残っており、ドイツの「ニューウェーブ」映画が次々と公開されてアメリカの映画関係者の生活を脅かしていたため、ルビッチは快く受け入れられなかった。3週間余りで旅を切り上げ、ドイツに戻った。しかし、彼はすでにアメリカの映画産業を十分に見てきて、その資源が質素なドイツの映画会社をはるかに上回っていることを知っていた。

ルビッチは1922年にメアリー・ピックフォードから監督契約を受け、ついにドイツを離れハリウッドへ。ピックフォードの監督した映画「ロジータ」は批評的にも商業的にも成功を収めたが、撮影中に監督と主演俳優が衝突し、結局これが二人が一緒に作った唯一の作品となった。アメリカ映画1本でフリーエージェントとなったルビッチは、ワーナー・ブラザーズと3年間で6本の映画を製作するという驚くべき契約を結び、出演者とスタッフの選択権と最終編集の完全な権限を監督に保証した。

アメリカに定住したルビッチは、『結婚の輪』 ^{（ 1924}年）、『ウィンダミア夫人の扇』（1925年）、『これがパリ』 （1926年）などのスタイリッシュな映画で、洗練された喜劇[ 2]の評判を確立した。しかし、彼の映画はワーナー・ブラザーズにとってわずかな利益しか生みませんでした。ルビッチとの契約は最終的に双方の合意により解消され、メトロ・ゴールドウィン・メイヤーとパラマウントが残りの映画を買い取りました。MGMでの最初の映画『オールド・ハイデルベルグの学生王子』（1927年）は高く評価されましたが、赤字でした。パラマウント製作の『パトリオット』（1928年）で、彼は初めてアカデミー賞の監督賞にノミネートされました。

ルビッチはトーキー映画の登場を機にミュージカルの監督に転向した。最初のトーキー映画『ラブ・パレード』（1929年、主演はモーリス・シュヴァリエ、ジャネット・マクドナルド）で、ルビッチは世俗的なミュージカル・コメディーの製作者として本領を発揮した（そして再びアカデミー賞にノミネートされた）。『ラブ・パレード』（1929年）、『モンテ・カルロ』（1930年）、『微笑みの中尉』（1931年）は批評家から、新興のミュージカルの傑作として称賛された。ルビッチは南カリフォルニア大学の教授をしばらく務めた。

次の作品はサムソン・ラファエルソンと共同脚本を書いたロマンティック・コメディ『楽園のトラブル』（1932年）である。後に批評家のデイヴィッド・トムソンによって「本当に不道徳」と（好意的に）評され、^{[3]この冷笑的なコメディは批評家と観客の両方に好評であった。しかし、これは}製作コードが施行される前にしか作れなかった企画であり、1935年以降、『楽園のトラブル』は流通から外された。1968年まで再び上映されることはなかった。この映画はビデオカセットでは入手できず、2003年にDVDで入手できた。

批評家のマイケル・ウィルミントンはルビッチの作品について次のように述べている。

優雅でありながら下品、洗練されていて素朴、都会的でありながらも面白がっている、軽薄でありながらも奥深い。これらの作品を監督したのは、セックスを恐れるのではなく楽しむ男であり、文化全体にセックスを楽しむことを教えた男だった。^[5]

MGM の豪華な『メリー・ウィドウ』（1934 年）やパラマウントの『ワン・アワー・ウィズ・ユー』 （1932 年）のように音楽付きでも、あるいは『デザイン・フォー・リビング』 （1933 年）のように音楽なしでも、ルビッチはコメディーを得意とし続けた。彼が作った劇映画は他に 1 本だけ、反戦映画『ブロークン・ララバイ』（別名『私が殺した男』（1932 年））である。

1935年、彼はパラマウントの製作部長に任命され、^[6]ハリウッドで唯一の大手映画監督となり、大きなスタジオを経営するようになった。その後、ルビッチは自身の映画を製作し、他の監督の映画の製作を監督した。しかし、60本の映画を監督していたときには、権限委譲がうまくいかなかった。彼は就任から1年後に解雇され、フルタイムの映画製作に戻った。1936年、彼はアメリカ合衆国に帰化した。

1935年7月27日、彼はイギリスの女優ヴィヴィアン・ゲイと結婚した。1938年10月27日、2人の間にはニコラ・アン・パトリシア・ルビッチという娘が生まれた。ヨーロッパで戦争が宣言されたとき、ヴィヴィアン・ルビッチと娘はロンドンに滞在していた。ヴィヴィアンは乳母のコンスエラ・ストロメイヤーを伴った赤ん坊の娘を、ドナルドソン・アトランティック・ラインのSS アテニア号に乗せてモントリオールに送ったが、1939年9月3日、この船はドイツの潜水艦によって沈没し、118人の乗客が死亡した。子供と乳母は生き残った。

1939年、ルビッチはMGMに移籍し、ニノチカでグレタ・ガルボを監督した。ガルボとルビッチは親しく、何年も映画で共演することを望んでいたが、これが彼らの唯一のプロジェクトとなった。ビリー・ワイルダーが共同脚本を書いたこの映画は風刺コメディで、真面目なことで有名なこの女優の笑うシーンは、スタジオの広報担当者によって「ガルボが笑う！」というキャッチフレーズで宣伝された。

1940年、彼は目的の異なる喜劇『街角の店』を監督した。この映画では、ルビッチと『メリー・ウィドウ』の脚本家ラファエルソンが再タッグを組んだ。主演はジェームズ・スチュワートとマーガレット・サラヴァンで、ブダペストで働く口論ばかりの同僚だが、お互いが秘密の恋愛相手だとは知らない。デイビッド・トムソンはこう書いている。

街角の店は、映画の中でも最も素晴らしい作品の一つです。恋に夢中になりすぎて、すんなりとお互いの腕の中に落ちてしまうカップルのラブストーリーです。最終的にはすべてうまくいくものの、謎が残り、善良な人々がいかに簡単にチャンスを逃すかという恐怖も残ります。ルビッチのお気に入りの作家、サムソン・ラファエルソンによる美しい脚本の「街角の店」は、スチュワートとサラヴァンの絶望的な表情に基づいた希望と不安の宝庫です。とても素晴らしいコメディなので、2人を心配してしまうほどです。カフェでの会話は、アメリカ映画で最高の出会いかもしれません。空の郵便受けに手紙を探して入ったサラヴァンの手袋をした手、そしてその後のボロボロになった顔のショットは、映画の中でも最もはかなげな瞬間の 1 つです。一瞬、魅力的なサラヴァンは老いて病気になり、喪失感に襲われているように見えます。

ルビッチは次に、1925年の映画『キス・ミー・アゲイン』のリメイクである『不確かな気持ち』（1941年）を監督した。これはルビッチとソル・レッサーが共同制作した自主制作映画であったが、商業的には成功しなかった。ルビッチは続いて、ナチス占領下のポーランドの俳優一座を描いたウィットに富み、暗く、洞察力に富んだ映画で、彼の最高傑作の1つとなった『生きるべきか死ぬべきか』を制作した。彼は残りのキャリアを20世紀フォックスで過ごしたが、心臓病のために活動が制限され、監督としての時間の多くを費やした。彼の次の作品は『天国は待ってくれる』（1943年）で、これは彼にとって初のカラー映画であり、またもラファエルソンとのコラボレーションであった。^[7]この映画は、ヘンリー・ヴァン・クリーヴ（ドン・アメチー）が地獄の門の前に現れ、自分の人生と母親以来知っている女性たちについて語り、マーサ（ジーン・ティアニー）との幸せだが時には困難もあった25年間の結婚生活に焦点を当てるというものである。

『天国は待って』の後、ルビッチは自身の無声映画『禁じられた楽園』のリメイクである『王家の醜聞』 ( 1945)の制作に取りかかった。 『王家の醜聞』の脚本を書いたのはエドウィン・ジャスタス・メイヤーで、ルビッチとは『生きるべきか死ぬべきか』 (1942)でも一緒に仕事をしていた。『王家の醜聞』のプリプロダクションとリハーサルは、この映画のオリジナル監督であるルビッチの下で行われた。ルビッチは撮影中に体調を崩したため、ルビッチはオットー・プレミンジャーを雇って映画を完成させた。『王家の醜聞』の後、ルビッチは健康を取り戻し、シャルル・ボワイエとジェニファー・ジョーンズと共に『クルーニー・ブラウン』 (1946)を監督した。

1947 年 3 月、ルビッチは「映画界への 25 年間の貢献」に対してアカデミー特別賞を受賞した。司会者のマーヴィン・ルロイは、ルビッチを「ほのめかしの達人」と呼び、映画監督としての彼の特質を次のように説明した。「彼は大人の心を持ち、物事を当たり前の言い方で言うことを嫌っていた。」当時、ルビッチはいくつかのインタビューを受けており、一貫して『街角の店』をお気に入りの映画として挙げていた。彼は自身のキャリア全体を振り返り、「自分の基準に達しない映画を作ることもありましたが、彼の作品はすべて基準を満たしているというのは凡庸な作品についてしか言えません」と語っていた。

ルビッチは1947年11月30日、ハリウッドで心臓発作のため55歳で亡くなった。^[8]彼の最後の映画『アーミンを着たあの女』はベティ・グレイブルと共演し、オットー・プレミンジャーによって完成され、1948年に死後に公開された。

ルビッチの葬儀を終えて帰る際、ウィリアム・ワイラーは「ルビッチはもう出ない」と言った。ビリー・ワイルダーは「それより悪い。ルビッチの映画はもう出ない」と答えた。^{[7]ルビッチは}フォレスト・ローン・メモリアル・パークに埋葬されている。1960年2月8日、ルビッチは映画産業への貢献を称えられ、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムの星をハリウッドのハリウッド大通り7040番地に刻んだ。^{[9] [10] [11]}

伝記作家スコット・アイマンは、有名な「ルビッチタッチ」を次のように表現しようとした。

ルビッチの映画の舞台は、例外は少ないが、ヨーロッパでもアメリカでもなく、隠喩、慈悲深い優美さ、悲しげな知恵の地であるルビッチランドである...この異端の芸術家が夢中になったのは、風俗の喜劇とそれが起こった社会、つまり、性的または社会的礼儀の違反と適切な対応が儀式化されているが、予期せぬ方法で、最も卑しいことが上品なささやき声で語られる繊細な冷静さの世界、剣ではなく剣について語られる...ルビッチの作品は、素朴な目には時代遅れに見えるかもしれない。それは、彼の登場人物が正式な性的儀礼の世界に属しているからだ。しかし、彼の映画、喜劇、そして人生に対するアプローチは、時代を先取りしていたというよりは、独特で、まったく時代遅れだった。^[要出典]

1946年、彼は映画芸術への顕著な貢献により名誉アカデミー賞を受賞した。彼は最優秀監督賞に3度ノミネートされた。^[12]

ドイツのコメディ賞であるエルンスト・ルビッチ賞は、ビリー・ワイルダーが友人の記憶を永遠に残すために1958年に設立されました。^[13]

ウィキメディア・コモンズには、エルンスト・ルビッチに関連するメディアがあります。

• IMDbのエルンスト・ルビッチ
• Find a Graveのエルンスト・ルビッチ
• エルンスト・ルビッチの映画
• バーチャル歴史