トロントで平和を祈る 1969

トロントで平和を祈る 1969
ライブアルバム プラスチックオノバンド
リリース	1969年12月12日 ( 1969-12-12 )
記録済み	1969年9月13日
会場	トロント ロックンロール リバイバル、ヴァーシティ スタジアム、トロント、カナダ
ジャンル	ロックンロール 前衛的[1]
長さ	39 : 32
ラベル	りんご
プロデューサー	ジョン・レノン、オノ・ヨーコ[2]
プラスチック・オノ・バンド年表
ウェディング・アルバム （ジョン・レノン＆オノ・ヨーコ） （1969） トロントでのライブ・ピース 1969 (1969) ジョン・レノン/プラスティック・オノ・バンド (1970)

『ライヴ・ピース・イン・トロント 1969』は、プラスティック・オノ・バンドが1969年12月にアップル・レコードから発売したライブアルバムである。トロント・ロックンロール・リバイバル・フェスティバルで録音され、ビートルズのメンバーが単独で、あるいは一緒にリリースした初のライブアルバムとなった。ジョン・レノンと妻のオノ・ヨーコは、フェスティバルのプロモーターであるジョン・ブラウアーとケニー・ウォーカーから電話を受け、翌日に始まるフェスティバルのために急遽バンドを結成した。バンドのメンバーは、エリック・クラプトン、クラウス・フォアマン、ドラマーのアラン・ホワイトだった。グループはロンドンから飛び立ち、機内でアンプを通さない短いリハーサルを行った後、ステージに登場して数曲を演奏した。そのうちの1曲、「コールド・ターキー」はフェスティバルで初めてライブで演奏された。帰宅後、レノンは1日でアルバムをミックスした。

このアルバムはビルボード200で最高10位を記録し、RIAAから100万枚の売り上げを記録してゴールドアルバムに認定された。 ^[3]このアルバムはイギリスではチャート入りしなかった。オリジナルのLPには1970年の13か月カレンダーが同梱されていた。プラスティック・オノ・バンドのセットだけでなく、いくつかのパフォーマンスのビデオがリリースされた。最初のリリース以来、このアルバムは何度も再発されている。

トロントのロックプロモーター、ジョン・ブラウアーとケニー・ウォーカーは、1969年9月13日にトロントのヴァーシティスタジアムでフェスティバルを開催し、1950年代のロックンロールスターの復活をコンセプトに、チャック・ベリー、リトル・リチャード、ジェリー・リー・ルイス、ファッツ・ドミノ、ボ・ディドリー、ジーン・ヴィンセントをブッキングした。^{[4] [5]彼らはまた、}アリス・クーパー、シカゴ、ドアーズなどのより現代的なアーティストもブッキングした。^[5]

9月12日、ブラウアーは当時ビートルズのメンバーだったレノンに連絡を取り、フェスティバルの司会を依頼した。 ^[6]代わりにレノンは、新バンド、プラスティック・オノ・バンドでショーに出演することを申し出た。^{[6] [7] [8]}ブラウアーはすぐに同意したが、レノンは実際には新バンドを組んでいなかったため、すぐに自分とオノ・ヨーコの伴奏をしてくれる可能性のあるメンバーに電話をかけ始めた。彼は最初、ビートルズのバンドメイトであるジョージ・ハリスンにリードギターを頼んだが、ハリスンは断った。^[9]そこでレノンは、以前一回限りのスーパーグループ、ダーティ・マックでレノンと共演した経験のあるエリック・クラプトンに目を向けた。ベーシストのクラウス・フォアマンとドラマーのアラン・ホワイトはすぐに演奏することに同意し、^{[6] [10]アシスタントのアンソニー・フォーセット、}テリー・ドラン、ジルとダン・リクターと共に出演した。 ^[5]フォアマンはレノンの長年の友人だったが、ロンドンで尊敬されているセッションミュージシャンであったもののレノンを個人的に知らなかったホワイトは、最初は誰かがいたずら電話をかけてきたのだと思い、2度目に電話したときに初めて本物のジョン・レノンが電話に出ていると信じた。^{[11] [12]}

グループはコンサート前日の9月12日にトロントへ飛ぶ予定だったが^[13] 、レノン、オノ、クラプトンは空港到着が遅れた。^[6]レノンはクラプトンのマネージメントと話をしていたが、クラプトン自身はまだレノンが自分を演奏に招待したことを知らず、コンサートがあることも知らなかった。^{[6] [8]}ブラウアーはなんとかクラプトンと個人的に連絡を取り、まだ寝ていたレノンとオノに連絡するように伝えた。 [ ^{14 ]}クラプトンは「出発する日に電話がかかってきて、誰かがコンサートに出演するよう頼んできたが、その夜だった！だから1時間で空港に行かなければならなかった」と語った。^[8]グループはステージに登場する前に2回の短いリハーサルを行った。^[15] 1回はロンドンからトロントへの大西洋横断飛行中だったが、彼らは電源を切ってある電子楽器を演奏していたため、音楽がよく聞こえなかった。^{[15] [7] [10]}彼らはステージに登場する直前にコンサート会場でもう一度演奏した。^[15]レノンは後に、グループは以前に一緒に演奏したことがなかったため「何を演奏すればいいのかわからなかった」と述べ、最終的には古いロックンロールのスタンダード、レノンが書いたビートルズとソロの曲3曲、そしてオノをフィーチャーした長めの実験的な曲2曲で構成されるセットリストに落ち着いた。^[15]

ショーの準備は慌ただしく混乱していたが、レノンは後にその数日間でビートルズを脱退する自信を得たと語っている。^[15]レノンは当時クラプトンにこのことを伝え、ロンドンに戻るとビートルズのマネージャーであるアレン・クラインにも個人的に伝えた。^[5]

バンドは2万人の観衆を前に8曲を演奏した。^[16]プラスティック・オノ・バンドの演奏が始まる前にキム・フォーリーがバンドを紹介し、^[5]レノンはバンドが実際に知っている曲だけを演奏するつもりだと観衆に告げた。^[13]彼らはビートルズの「ヤー・ブルース」を演奏した。これはクラプトンがローリング・ストーンズのロックンロール・サーカスでレノンと共演していたためである。^{[5] [17]}また彼のソロ曲2曲「ギヴ・ピース・ア・チャンス」と「コールド・ターキー」も演奏した。後者はフェスティバルで初演された。^{[注 1] [17]}オノが「ジョンが書いた最新の曲」として紹介した「コールド・ターキー」では、レノンがクリップボードから歌詞を読み上げた。^[5]オノは「コールド・ターキー」のB面となる予定だった「ドント・ウォーリー・キョウコ（ママは雪の中で手を合わせているだけ）」を選んだ。この曲もこのフェスティバルで初演された。^[13]バンドが「ドント・ウォーリー・キョウコ」を演奏する少し前に、レノンはオノが「君たちを好き放題するよ」と宣言した。^[5]バンドはウェディング・アルバムのトラック^[1]「ジョン・ジョン（平和を願って）」のエレクトリック・バージョンで締めくくった。^[13]これは彼女がエレクトリック・ギターのフィードバックに合わせてタイトルを繰り返し叫ぶ実験的な曲だった。^{[13] [19]}オノのパフォーマンスが終わりに近づくと、観客はブーイングや口笛を吹き始め、バンドはステージを去り、ギターとベースをマル・エヴァンスがアンプを止めるまで鳴り響かせ続けた。 ^[20]ステージでの発言で、レノンとオノは自分たちの出演を平和のための継続中のキャンペーンと結びつけた。^[7]

1969年9月25日、レノンは8トラックのレコーディングからアルバムをミックスするためにアビーロードスタジオを訪れた。 ^[21]セッション中に、レノンはアルバムのステレオマスターを完成させたが、10月20日には「ドント・ウォーリー・キョウコ」のステレオマスターをやり直すために戻って、オノの曲のボーカルの大部分とクラプトンのバックボーカルを削除した。^[21]アルバムは厳密にはサウンドトラック録音であり、^[21] D・A・ペネベイカーがフェスティバルのドキュメンタリー映画を制作し、後に『スウィート・トロント』としてリリースされた音声部分の一部である。レノンとオノは、自分たちの出演する曲の収録権と引き換えに、ショーの自分たちの部分をレコード化する契約をペネベイカーと結んだ。ビートルズ・マンスリーによると、オノのパフォーマンスに対する否定的な反応のため、ペネベイカーは映画の限定上映後にレノンとオノのシーンを削除し、後に『キープ・オン・ロッキン』として再編集した。^[22] ショータイムは最終的に1989年にこのパフォーマンスを上映し、後に完全版の映画がホームビデオとDVDで発売された。 ^[7]

アルバムはイギリスとアメリカで同日に発売されたが^[27] 、イギリスではチャートインしなかった^{[注 2]}が、アメリカでは最高10位を記録した^{[注 3] 。 [6]}このアルバムは、市場に流出するとジョン・レノンが確信していた海賊版を撲滅するために発売された。アメリカ版のアルバムには、アルバムがイギリスで録音されたという誤った記載があった。^[21]アルバムには13ヶ月カレンダーが付いており^{[21] 、}そこにはジョン・レノンの1964年の著書『In His Own Write』、1965年の著書『A Spaniard in the Works』、オノ・ヨーコの1964年の著書『Grapefruit』からの写真、詩、歌が掲載されていた。^[5]アメリカでは、ジョン・レノンとオノ・ヨーコの実験的なアルバムが商業的に失敗したため、キャピトルは当初このアルバムの発売に消極的だった。^[21]レノンは1980年12月のインタビューで、アルバムを配給するためにキャピトルを説得しなければならなかったことを回想している。「彼らは『これはゴミだ。彼女が叫んでいて、君がこんなライブをやっているような曲は出さない』と言って、出すことを拒否した。しかし、最終的には説得して…人々はこれを買うかもしれないと言ったんだ。」^[21]ローリングストーン誌のインタビューで、レノンはキャピトルが「[ポール]マッカートニーの流行に乗っていて、彼らは私が日本人女性と遊んでいるだけのバカだと思っていたし、トロントのような音楽を作っている彼らはそれが気に入らなかったので、出したくないと思っていた」と語っている。^[28]

批判は LP のサイド 2 に向けられた。サイドはヨーコ・オノの 2 曲のみで構成されていた。オールミュージックのリチャード・ジネルは回顧的な評価で次のように述べている。

残念ながら、2面目は「ドント・ウォーリー・キョウコ」と「ジョン・ジョン（レッツ・ホープ・フォー・ピース）」におけるオノの泣き叫ぶような、音程のない、頭の悪い、バンシーのような歌声に完全に捧げられており、前者はゆっくりとしたロックのリズムに、後者はフィードバックに裏打ちされている。擦り切れたA面ときれいな、再生されていないB面が付いたLPの中古品が数多く見られるのも不思議ではない。ヨーコの「芸術」は1969年当時と同じように今日でも苛立たしいものだ。しかし当時は、ジョンが欲しかったら、パッケージ全体を買わなければならなかったのだ。^[23]

対照的に、長年にわたり、仲間のミュージシャンたちは、ヨーコ・オノのパートが前半よりもずっと刺激的で革新的だと語ってきた。イギー・ポップはヨーコのパートを「際立っている。残りの部分はちょっと平凡」だと賞賛した。ジェーンズ・アディクションのペリー・ファレルも同様の感想を述べ、オノの音の実験は彼の音楽教育の礎だったと述べた。^[29]音楽作家のチャック・エディは、クラプトンの散発的な「非常に大きな」演奏にもかかわらず、サイド1のカバーは10年後のフライング・リザーズのバージョンによって「古風」なものに仕上がったと書いている。しかし、エディは、アルバムの最初と最後を合わせたよりも大きなフィードバックを特徴とするレノンの「ヤー・ブルース」が、アルバムで最も不穏な瞬間だと考えている。^[30]彼はまた、サイド2のレノンのグルーヴを「原始的なハーモロディック」と表現した。^[30]

レノンは後に「歌詞は何も思い出せなかったけど、そんなことは問題じゃなかった。ただ全部作り上げて、みんなで素晴らしい音を出したんだ」と語っている。^[31]カール・パーキンスは公演後レノンに「君はとても美しかったから、泣いてしまった」と言った。^[31]観客の録音により、コンサートの海賊版アルバムがJL-YO-ECというタイトルで登場し、公式アルバムとほぼ同時期にリリースされた。^[5]

レノンの死後、このアルバムは他の7枚のレノンのアルバムと共にEMIによってボックスセットの一部として再発され、1981年6月15日にイギリスで発売された。^{[nb 4] [32]}このアルバムは1982年にキャピトルによってアメリカで再発され、^{[nb 5]} 1986年にも再び再発された。^[21]このアルバムは当初1989年6月に初めてCDで発売される予定だったが、計画は中止された。^[13]オノはクアッド・レコーディングのロブ・スティーブンスの協力を得て、^[13]コンパクト・ディスク版の『Live Peace in Toronto 1969』のリミックスを監修し、 ^{[nb 6] [34]} 1995年5月1日にリリースされた。^[13]リミックスされたトラックのうち2曲ではオノのボーカルにバリエーションが加えられている。「Dizzy Miss Lizzy」ではオノのバック・ボーカルが追加されているが、「Money」ではオノのバック・ボーカルが少なくなっている。^[5] CDのブックレットには、オリジナル・リリースを模倣した1995年のカレンダーが同梱されていた。^{[13]このアルバムは、オーディオ・ファイル・レーベルの}Mobile Fidelity Sound Labからも発売されており、^{[nb 7]}同じリミックスを使用している。2006年のMobile Fidelityリリースのブックレットにも現在のカレンダーが同梱されていた。

サイド1

1. 「ブルー・スエード・シューズ」（カール・パーキンス） – 3:50
2. 「マネー（それが私の欲しいもの）」（ジャニー・ブラッドフォード、ベリー・ゴーディ） – 3:25
3. 「ディジー、ミス・リジー」（ラリー・ウィリアムズ） – 3:24
4. 「ヤー・ブルース」（ジョン・レノン、ポール・マッカートニー） – 4:12
5. 「コールド・ターキー」（レノン） – 3:34
6. 「ギヴ・ピース・ア・チャンス」（レノン、旧名レノン・マッカートニー） – 3:41

サイド2

1. 「心配しないで、京子さん（ママは雪の中で手を捜しているだけ）」（オノ・ヨーコ） – 4:48
2. 「ジョンジョン（平和を願おう）」（オノ） – 12:38

• ジョン・レノン – リードボーカル、リズムギター、リードギター
• オノ・ヨーコ – 吹奏楽、プレゼンス、バックボーカル、リードボーカル、アート
• エリック・クラプトン – リードギター、バックボーカル
• クラウス・フォアマン – ベース
• アラン・ホワイト – ドラム

脚注

引用

• ドレイパー、ジェイソン (2008)。アルバムカバーの歴史。ロンドン: Flame Tree Publishing。pp. 82–83。ISBN 9781847862112. OCLC  227198538.

• DiscogsのLive Peace in Toronto 1969 (リリースリスト)
• コンサート「スウィート・トロント」のペニーベーカー映画