キマティ・ディニズル

ナナ・キマティ・ディニズル（1956年9月27日 - 2013年7月7日）は、アメリカの名打楽器奏者であり、アフリカの打楽器（アペンテマ、アペンテ、サンコファ、キエネ、ジャンベ、カシシなど）の演奏で広く称賛された。ジャズ、フォーク、クラシック、ポピュラー、バレエ、ミュージカルの分野で作品を作曲した。

ディニズルは1956年9月27日、ニューヨーク市で生まれた。幼い頃からドラムやその他の打楽器を演奏し始めた。彼は家族の音楽的伝統からインスピレーションを得た。何世代にもわたり、ディニズル一族は音楽とパフォーマンスに積極的に取り組んでいた。ディニズルの父、ナナ・ヤオ・オパレ・ディニズル（別名ガス・ディニズル、旧姓オーガスタス・エドワーズ、1930年 - 1991年）はアメリカ人で、国際的に評価の高いアフリカのドラマーだった。^[1]ディニズルの母、オヘマ・アフア・オウスア（旧姓アリス・ブラウン、1930年 - 2007年）もアメリカ人で、 1930年代から1950年代にかけてアメリカのブロードウェイでアフリカのダンスと音楽を初めて披露したダンスカンパニー、アサダタ・ダフォーラ・ダンス・カンパニーのプリンシパルダンサーだった。 ^[2]

アフリカの伝統についてより深く知るために、ディニズルは若い頃ガーナに渡り、そこで 2 年間暮らし、学んだ後、米国に戻りました。それ以来、彼は 30 回以上アフリカを訪れ、一年のうちの何年間かはそこで暮らしました。ガーナ滞在中、彼は熟練したドラマーであるコフィ・ナベナディ、CK ガニョ、サリー・エモロに師事しました。また、ファンティ族の長老からも学びました。彼の音楽的成長に大きく影響したのは、何世紀も前から続く伝統であるファンティ族のアサフォ(戦士) 音楽 に関わったことです。

これ以外にも、ディニズルはハイチの名ドラマー、ルイ・セレスティン、フリスナー・オーガスティン、アルフォンス・シンベルから幅広く学んだ。また、故ロラミル・マチャドからブラジルの様々な伝統音楽も学んだ。さらに、ディニズルは、父親のババ・チーフ・ベイ（ジェームズ・ホーソーン・ベイ）、ババ・クワメ・イシャンギ、その他多くの人々からアフリカとアフリカ系アメリカ人のハンド・ドラミングを学んだ。さらに、ジャマイカのマルーン族、トーゴのエウェ族、トリニダード・トバゴのオリシャ崇拝者、ハイチのラダの儀式音楽家、ジョージア海諸島の リング・シャウターズについて、広範囲にわたる研究を行ってきた。

ディニズルは、ユネスコを含む国内外の文化団体と協力した。ユネスコは、2004年を国連総会による奴隷制度反対闘争とその廃止を記念する国際年と宣言した。ディニズルは、チューレーン大学に集まった世界中の学者によるユネスコ会議の一環として、絶滅の危機に瀕したアフリカ系アメリカ人の楽器の演奏と講演を行った。

さらに、ディニズルは、世界中の黒人の文化と歴史を記録し、保存し、解釈し、称賛する組織であるションバーグ黒人文化研究センターで活動しました。彼はションバーグセンターで音楽を演奏し、伝統的なアフリカの儀式を指揮しました。彼はションバーグセンターの75周年記念式典で演奏し、「忘れてはならない：奴隷制克服展」のグランドオープンで献酒を捧げました。

ディニズル氏はまた、「フリーダム スクーナー アミスタッド号へのハーレム トリビュート」で献酒と太鼓演奏を披露しました。同氏は、ニューヨークのハーレムの港に アミスタッド号を入港させるために太鼓の儀式を行いました。

これに加え、ディニズルは、1998 年にアフリカのガーナでガーナ政府が主催した第 1 回奴隷解放記念日の式典にアフリカ系アメリカ人代表団として参加しました。アフリカ系アメリカ人代表団は逃亡奴隷の 1 人であるサミュエル カーソンの国葬による再埋葬を担当しました。奴隷解放記念日は、動産奴隷制の廃止を記念する日です。

伝記によると、ディニズルにとってドラム演奏とアフリカ文化の学習は生涯にわたるプロセスだった。伝記によると、彼は世界中を旅し、他の文化の音楽を研究し、音楽と学習に対する心からの愛情から、ドラム、パーカッション、ドラム演奏の芸術に関する百科事典のような知識を身につけたという。ディニズルはコトコ・ソサエティと呼ばれる世界中のミュージシャンのグループを結成し、定期的に作曲や演奏を行っていた。

ナナ・キマティ・ディニズルは 2013 年 7 月 7 日に亡くなりました。 ^[3]

ディニズルは過去数十年にわたり、さまざまな人々を対象に世界中で数多くの公演を行ってきました。ディニズルの公演には、伝説のウォレ・ショインカが脚本・監督したブロードウェイの「死と王の騎士」などがあります。ディニズルは、他の多くのブロードウェイ作品にも出演しています。さらに、作家のトニ・モリソンの作品「ノーザン・オーリンズ - ストーリーヴィル・ミュージカル」では、コンゴ広場のシーンやサッチモのガーナでの最後の国際コンサートのシーンの音楽を担当するなど、著名なアーティストと仕事をしました。この作品では、オデッタ、カルメン・デ・ラヴァラーデ、アントニオ・ファルガスらとパーカッショニストとしても出演しました。ディニズルはモンティ・エリソンと共同で『ディヴィニング』（ジュディス・ジェイミソンがアルビン・エイリー・アメリカン・ダンス・シアターのために作曲した最初のバレエ）を作曲し、1984年に同シアターで初演された。また、アルビン・エイリー・アメリカン・ダンス・シアターの振付師ジュディス・ジェイミソンから『リバーサイド』の作曲を依頼され、 1995年に初演されて大ヒットとなった。 『ディヴィニング』と『リバーサイド』はエイリーによって世界中で広くツアー公演されている。

2003 年、ディニズルは、ニューヨークのラジオ シティ ミュージック ホールで、マーティン スコセッシがプロデュースし、アントワーン フークアが監督した「Salute to the Blues」コンサートで、ブルース ミュージックファンデーションのために演奏しました。このコンサートはテレビ放送用に撮影されました。ブルース ミュージック ファンデーションは、非営利の国際組織で、ブルースの歴史の保存とブルースの素晴らしさの称賛に取り組んでいます。このコンサートで、ディニズルは、メイヴィス ステイプルズ、バディ ガイ、モス デフ、アンジェリーク キジョーなどのアーティストと共演しました。

これ以外にも、ディニズルはネルソン・マンデラの70歳の誕生日のトリビュートでも演奏しました。彼はまた、世界の奴隷貿易についての知識を広めるユネスコの活動に積極的に参加し、「アフリカ系アメリカ人の絶滅危惧楽器」などについての講演やユネスコを代表した演奏を数多く行っています。

彼はまた、アフリカ、アジア、南米のさまざまな文化の要素とジャズを融合させたポール・ウィンター・コンソートでも演奏した。彼らは一緒に「A Concert for the Earth 」（1985年）を演奏し、これは世界環境デーの国連総会でライブ録音された。ディニズルはソニー・ロリンズ・バンドのパーカッショニストでもあった。

ディニズルは、伝統的なアフリカ音楽とアフリカ文化の普及を世界中に広め、アフリカ、カリブ海、ブラジル、そしてアフリカ音楽が新たな故郷を見つけたすべての場所の音楽スタイルを継続的に探求するために、コトコ協会を設立しました。この協会は、ガーナ、セネガル、ナイジェリア、ハイチ、トリニダード、バルバドス、ブラジル、プエルトリコ、ジャマイカ、セントマーチン、パ​​ナマ、アメリカ合衆国などの国のミュージシャンで構成されています。この協会の主な重点は、ディニズルが考案した「サンコファ音楽」と呼ばれる新しい音楽スタイルを促進することです。サンコファは、ガーナのアカン族の言葉からの諺です。^[4]

サンコファの演奏に使われる伝統的な楽器は、さまざまな土地や文化から集められており、彼のコトコ・ソサエティの演奏にも取り入れられている。しかし、ディニズルはこれらの伝統的な楽器を使うだけでなく、コトコ・ソサエティがすでに使っている楽器を補完するために、彼が設計・製作した新しい楽器を絶えず導入してきた。コトコ・ソサエティは、500以上の伝統的および現代的な楽器を演奏し、主要なコンサート会場や主要な大学や文化施設で定期的に演奏している。彼らは、リンカーン・センター、アメリカ自然史博物館、^{[5] [6]} コロンビア大学、メドガー・エヴァース大学、ロングアイランド大学、トランプ・タワーやフィラデルフィア・フォーク・フェスティバルなどのさまざまな場所で演奏し、日本やカリブ海諸国をツアーした。これらに加えて、グループはサウンズ・オブ・ブラジル（SOB's）などの大手ナイトクラブにも定期的に出演した。^{[7] [要出典]}

ディニズルは、トニ・モリソン、アルヴィン・エイリー、ドナルド・マッケイル、グレゴリー・ハインズ、ソニー・ロリンズ、ニーナ・シモン、ハリー・ベラフォンテ、ウィントン・マルサリス、ジャッキー・マクリーン、ディジー・ガレスピー、ポール・ウィンター、ロニー・リストン・スミス、スティーブ・トゥーレ、ダニーロ・ペレス、ステフォン・ハリス、クリフトン・アンダーソン、ヴァネッサ・ルービンといったアーティストとスタジオレコーディングやライブ演奏を行った。

• 詳しくはこちら