| 足首の捻挫 | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2015年10月23日 | |||
| 記録済み | スペースボム スタジオ、バージニア州リッチモンド | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 33 : 33 | |||
| ラベル | 6131 件のレコード | |||
| ジュリアン・ベイカーの年表 | ||||
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Sprained Ankleは、アメリカのシンガーソングライター、ジュリアン・ベイカーのデビュースタジオアルバムです。もともとはBandcampでEPとして自主リリースされたこのアルバムは、2015年10月に6131 Recordsから再リリースされました。このアルバムは批評家から絶賛され、2015年および2010年代全体のベストアルバムのリストにいくつかランクインしました。 [1] [2]
2020年、Paste誌はこれを史上最高のインディーフォークアルバムの1つに挙げた。影響力のある作品とみなされており、ある回顧的なレビューでは「最初のリリースから5年で、ベイカーの名前は、心をさらけ出す超個人的なシンガーソングライターの復活と同義語になった」と述べられている。[1] [2]
発達
Sprained Ankleの曲はベイカーがMTSUの学生時代に書いたものである。彼女は当時の自分の作詞作曲が以前所属していたバンド Forrister の「雰囲気に合わない」と考え、アルバムとしてリリースするつもりはなかった。[3]友人のマイケル・ヘグナーが MTSU のスタジオで暇を持て余していたため、彼女の曲を録音することを申し出た。彼らはデモを作り、ヘグナーはそれを気に入り、一緒に作業を続けた。2014 年の夏、[4]彼らはヘグナーがインターンシップをしていたバージニア州リッチモンドのスペースボム・スタジオまで遠征して録音することにした。 [3] [5]ブルー・インディアン誌のインタビューでベイカーは「そこでの時間を最大限に活用するために本当にまばらに効率的に録音した。それが曲の伝わり方に貢献した」と語っている。[6]「Vessels」と「Brittle Boned」は後に友人のトビー・ランダースが録音し、アルバムに収録された。[4]
このレコードは2014年の冬にBandcampでEPとして初めてリリースされた。[4] [7]最初のカバーアートはベイカーと友人がデザインした。人々がレコードをシェアし始め、ベイカーはツアーを行いCDを販売した。[8] [9] 6131 Recordsは彼女の作品を気に入り、契約することにした。[5]このレコードはベイカーのレーベルのアドバイスによりBandcampから削除され、マスタリングされて正式にリリースされた。[9]
構成
Sprained Ankleは、エモ、ローファイ、カントリーの要素を取り入れたフォークとインディーズフォークのアルバムです。[10] [1] [11] [3] [12]「別れ、薬物乱用、孤独、肉体的および精神的苦痛、そして忍耐についてのまばらなギター(とピアノ)の曲で作られています」。[13]アルバムは、ベイカーが当時学生だったミドルテネシー州立大学の防音ブースで主に書かれました。「マイク1本、テイク1つ」で録音され、「[ベイカーの]プライバシーを侵害しているように感じる」親密さがありました。[14] 「Go Home」は自殺のイメージを特徴としており、「 In Christ Alone 」という賛美歌と「録音中に彼女のプリアンプに誤って送られた「教会ラジオ」の断片」が組み込まれています。[15]
批評家の反応
「Sprained Ankle」(タイトルトラック)、「Something」、「Brittle Boned」のマスタリングバージョンは、それぞれNPRのAll Songs Considered、Stereogum、Nylonで先行公開された。 [19] [20] [21] Sprained Ankleは2015年10月に6131 Recordsから再リリースされた。サビン・メイフィールド監督の「Sprained Ankle」のミュージックビデオは10月26日にリリースされた。[3]ビルボードのHeatseekers Albumsチャートでは11月14日の週に25位にランクインした。 [22]
ステレオガムのガブリエラ・タリー・クレイモアは、この曲は「臆面もなく露骨で、Sprained Ankleでは鬱、薬物乱用、信仰の危機全般について詳細に語られている」と書いている。[3]ギター演奏について、ピッチフォークのイアン・コーエンは「[ベイカーは]ミニマリストで、メロディックな3度音のベース音の塊を演奏し、銀色の倍音を弾き、手のひらでコードをミュートしている」と書いている。[14 ] これは、コンシークエンス・オブ・サウンドのアダム・ケヴィルがシンプルな形式と考える方法で録音された。「[ベイカー]一人で、マイクに向かって直接アコースティックギターを弾きながら歌い、時にはワンテイクで録音した」[15]
2018年、NPRはタイトル曲を21世紀の女性アーティストによる最高の曲156位に選び、「ベイカーの優しいタッチは、より人間的な真実を求めて、苦しみと癒し、熱意と恐怖、孤独と仲間、距離と親密さなど、あらゆる世界を呼び起こす」と述べた。[23]
年末リスト
10 年末と全期間のリスト
トラックリスト
すべてのトラックはジュリアン・ベイカーによって書かれた
人事
Sprained AnkleのクレジットはBandcampとAllMusicから引用。[34] [35]
- ジュリアン・ベイカー – 作曲家、主要アーティスト
- マイケル・ヘグナー – レコーディングエンジニア(トラック3と8を除く)
- コーディ・ランダース – レコーディング・エンジニア(トラック3と8)
- ジョシュ・ボナティ – マスタリングエンジニア
- ジェイク・カニンガム – 表紙写真
チャート
参考文献
- ^ abcd 「2010年代のベストアルバム」。ブルックリン・ヴィーガン。2019年12月31日。 2021年2月26日閲覧。
- ^ abc 「2010年代のベストアルバムランキング」Uproxx . 2019年10月7日. 2021年2月26日閲覧。
- ^ abcde クレイモア、ガブリエラ・タリー(2015年10月26日)。「若き天才ジュリアン・ベイカーのインタビューを読む」ステレオガム。エルドリッジ・インダストリーズ。 2017年10月27日閲覧。
- ^ abc Mook, Aaron (2015年11月10日). 「インタビュー:ジュリアン・ベイカー」. AbsolutePunk . 2020年3月29日閲覧。
- ^ ab Chiu, David (2015年12月9日). 「ジュリアン・ベイカーの『リアルライフ』ミュージックが心の琴線に触れる」. PopMatters . 2015年12月30日閲覧。
- ^ プリチャード、ショーン(2015年12月1日)。「2015年12月『今月のバンド』- ジュリアン・ベイカー」。ザ・ブルー・インディアン。 2015年12月30日閲覧。
- ^ ドッドソン、クレア(2015年12月3日)。「ジュリアン・ベイカーの悲しいロックンロールはメンフィスのルーツと彼女独自の自意識を反映している」ナッシュビル・シーン。 2015年12月30日閲覧。
- ^ Ladd, Olivia (2015年2月23日). 「メンフィスからマーフリーズボロへ: ミュージシャンのジュリアン・ベイカーが情熱を語る」. Sidelines . 2015年12月30日閲覧。
- ^ ab タウンゼント、アイリーン(2015年10月22日)。「ジュリアン・ベイカー到着」メンフィス・フライヤー。 2015年12月30日閲覧。
- ^ ab 「史上最高のインディーフォークアルバム100選」. Paste . 2020年5月20日. 2021年2月26日閲覧。
- ^ ab Rindner, Grant (2017年3月16日). 「アルバムレビュー: Julien Baker – Sprained Ankle」. Drowned in Sound . 2018年8月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月19日閲覧。
- ^ Page, Andy (2017年3月16日). 「Julien Baker – Sprained Ankle (Matador)」. Godisinthetvzine . 2021年2月26日閲覧。
- ^ ab ドネルソン、マーシー。「Sprained Ankle – Julien Baker」。AllMusic 。 2018年8月19日閲覧。
- ^ abc Cohen, Ian (2015年11月5日). 「Julien Baker: Sprained Ankle」. Pitchfork . 2015年12月30日閲覧。
- ^ abc Geffen, Sasha (2015年12月1日). 「Julien Baker – Sprained Ankle」. Consequence of Sound . 2015年12月30日閲覧。
- ^ Willie Cross (2015-11-12). 「Vibewaves: Of the bleak and beautiful : Flaglive」. Azdailysun.com . 2016年1月22日閲覧。
- ^ バトラー、ウィル (2017年3月23日). 「ジュリアン・ベイカー – 足首の捻挫」.クラッシュ. 2018年8月19日閲覧。
- ^ ウィリアムズ、マット(2015年10月23日)。「ジュリアン・ベイカー:足首の捻挫」。Exclaim! 。 2016年1月22日閲覧。
- ^ プレスリー、ケイティ(2015年7月21日)。「ソングプレミア:ジュリアン・ベイカー、『Sprained Ankle』」。All Songs Considered:NPR 。 2015年12月30日閲覧。
- ^ クレイモア、ガブリエラ・タリー(2015年8月18日)。「ジュリアン・ベイカー - 『Something』(ステレオガム・プレミア)」ステレオガム。 2015年12月30日閲覧。
- ^ Barna, Ben (2015年10月1日). 「Song Premiere: Julien Baker's 'Brittle Boned'」. Nylon . 2015年12月30日閲覧。
- ^ “Julien Baker - Chart history”. Billboard . 2016年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月29日閲覧。
- ^ 「21世紀の女性による最高の歌200選+」NPR 。 2024年3月16日閲覧。
- ^ 「AbsolutePunk.netの2015年トップアルバム」2016年1月6日。
- ^ 「2015年のベストアルバム15選」。The AV Club。2015年12月7日。 2021年2月26日閲覧。
- ^ 「2015年のお気に入りアルバム」BrooklynVegan 2015年12月31日。
- ^ 「2015年のベストアルバム」ニューヨークタイムズ、2015年12月9日。
- ^ 「2015年のベストアルバム50選」Paste . 2015年11月27日. 2021年2月26日閲覧。
- ^ 「2015年のベストアルバム50選」ステレオガム。2015年12月1日。 2021年2月26日閲覧。
- ^ 「2010年代のベストパンク&エモアルバム100選」。ブルックリン・ビーガン。2019年12月18日。 2024年3月16日閲覧。
- ^ マニング、クレイグ(2019年12月9日)。「Chorus.fmの2010年代のトップ50アルバム」Chorus.fm 。 2021年2月26日閲覧。
- ^ 「2010年代のトップ100アルバム」。Sputnikmusic 。2021年2月26日閲覧。
- ^ “100 年に死ぬアルベン デア 2010er”.ビジョン。 2023 年 4 月 30 日。
- ^ “Sprained Ankle | Julien Baker”. Bandcamp . 2020年3月29日閲覧。
- ^ 「Sprained Ankle - Julien Baker」。AllMusic 。 2015年12月30日閲覧。
- ^ 「ジュリアン・ベイカーチャート履歴(ヒートシーカーズアルバム)」ビルボード。2023年4月24日閲覧。
外部リンク
- Julien Baker – Sprained Ankle at Discogs (リリースリスト)
