ジュリー・フィーニー | |
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| 活動年数 | 2005年~現在 |
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| Webサイト | ジュリーフィーニー |
ジュリー・フィーニーはアイルランドのゴールウェイ出身の シンガーソングライター、作曲家、女優、音楽プロデューサーです。彼女は自身の作品をプロデュースし、オーケストラも手掛けており、インストゥルメンタルとエレクトロニックミュージックの両方をフルオーケストラで作曲しています。彼女はメテオ・チョイス・ミュージック・プライズのアイリッシュ・アルバム・オブ・ザ・イヤーに3度ノミネートされ、2006年にはデビューアルバム『 13 songs 』で受賞しました。[1] [2]彼女は自身のレーベル「mittens」で3枚のスタジオアルバムをリリースしています:13 songs(2005年)、pages(2009年)、Clocks(2012年)。Clocksはアイルランドのインディペンデントアルバムチャートで1位、メインアイルランドアルバムチャートで7位となり、これまでの彼女の最高位のチャートインアルバムとなりました。彼女は以前、プロの合唱歌手および教育者として働いていました。
ライブショー
フィーニーは、アイルランド、イングランド、スコットランド、フランス、ドイツ、イタリア、オランダ、アメリカ、ブラジル、メキシコ、カナダ、中国で自身のショーを幅広く上演しており、2010年と2013年にはダブリンのアイルランド国立コンサートホールで1200人の観客を前に10分間のスタンディングオベーションが起こった。[3] 2012年、ニューヨークのアイリッシュ・アーツ・センターでの10夜公演中、ニューヨーク・タイムズ紙のジョン・パレレスは次のように述べている。[4]「聡明で冒険好きなアイルランドのソングライターが、ジュリー・フィーニーの華やかな演劇性の中に生きている...複雑で明瞭...フィーニーさんの歌は叫ぶようなものではない。からかい、熟考し、回想し、哲学し、寓話を作り上げ、彼女はそれを、優しくきらめく、ふかふかで変化に富んだメゾソプラノで歌う。」ジョン・パレレスはまた、彼女の歌を「…登場人物の研究や哲学的な思索を、しばしば長く内部で押韻された歌詞で精巧に音楽的に作り上げた歌」と評した。彼はさらにこう続けた。「フィーニーさんの音楽は、何世紀にもわたる音源から影響を受けています。弦楽器、トランペット、時にはリコーダーも加わる彼女のアンサンブルは、対位法的なアルペジオを奏でるバロックの伴奏のように聞こえることが多く、フォークポップ、ミニマリズム、プログレッシブロックの韻律的な駆け引きも感じられます。『ワン・モア・チューン』では、スティーブ・ライヒを思わせるシンコペーションの手拍子と村のブラスバンドを思わせるトランペットの旋律が使われ、マンドリンのわずかな音符のみで歌われた新曲『イフ・アイ・ルーズ・ユー・トゥナイト』は、伝統的なアイルランドのバラードのようなメロディーの純粋さがありました。彼女の最も有名な曲『インポッシブル・ビューティフル』は、バンドメンバーのボーカルハーモニーが加わったポップモテットとも言えるでしょう。」彼女の芝居がかった演技について彼は「... 歌ごとに、彼女の表情はこの世のものとは思えないほどの落ち着きから、内なる哀しみ、そして狂気じみた激しさへと変化していく。しかし、ショーマンシップはボーナスであり、彼女の歌はそれ自体で十分に成立していた... 表面は芝居がかった、芯は緻密」と評した。2007年にロンドンで行われたフィーニーのパフォーマンスの1つは、ロンドン・イブニング・スタンダード紙のライブレビューで5つ星の評価を受け、「... ステージに上がった瞬間から観客を魅了した...」と評された。[5]
ホットプレスは、フィーニーを「魅惑的なステージ上の存在感と風変わりなポップの天才」と評した。ハフィントンポスト[6]は2012年のライブレビューで、フィーニーを「奇妙で素晴らしいアイルランドからの輸入品」と評した。ハフィントンポストは、「フィーニーは、詩的なイメージ、巧みに練られた物語、繊細な感情、予期せぬリズム、突然の沈黙、はにかんだユーモア、ヒット級のフックを備えた緊密に絡み合った曲で、魅惑的で驚くべき夜を演出し、時には冷静に、時には心を奪われるほど直接的に演奏する...それは、テンポ、ムード、ダイナミクス、楽器の変化に合わせて流れ、渦巻く、よく練られたショー(演劇作品のようにブロック、照明、リハーサル)での綱渡りのパフォーマンスアートである」とコメントした。他の出演者については、「ボーカル面では、彼女はシネイド・オコナーやビョーク(エクストリーム・ファッションの同志)、そしてローリー・アンダーソンからエルヴィス・コステロ、デヴィッド・ボウイからトーリ・エイモスまで幅広いミュージシャンと比較されてきた。他にもレナード・コーエン、パオロ・コンテ、トム・ウェイツといった象徴的なミュージシャンが思い浮かんだ。彼らは独自の分類しにくい、非常に独創的なスタイルを持つ歌手やソングライターだ。また、フランス映画のサウンドトラック、パッヘルベルのカノン、ニーノ・ロータ(フェリーニやゴッドファーザーの音楽で知られる)、フィリップ・グラス、そして忘れ去られたメリーゴーランドの乗り物も響き渡った」と続けた。フィーニーのマイクテクニックに関して、ハフィントンポストは「マイクをまるで楽器のように使う彼女のテクニックは、ジャズ界のレジェンド、ベティ・カーターを思い出させた」とコメントした。
13曲(2005年)
自らプロデュースしたデビューアルバムは、2006年にチョイス ミュージックプライズのアイリッシュアルバムオブザイヤーを受賞し、イギリスとアイルランドの主要メディアすべてで4つ星と5つ星の輝かしい評価を獲得した。
マルチ楽器奏者のフィーニーは、13曲でキーボード、アルトリコーダー、トレブルリコーダー、ハーモニウム、アコーディオン、バイオリン、ハーモニカ、メロディカ、木琴、時計を含む11種類の楽器を演奏している。しかし、 2005年9月16日のアイリッシュタイムズ[7]によると、「最も印象的なサウンドは、肺が破裂するような28秒間のAchingでのジュリーの持続的なボーカル音である...」と述べ、「...ジュリーフィーニーは新しい折衷主義を表現している...歌詞は賢明で、音楽は緊張感のある13曲は、素晴らしく物思いにふけるコレクションである...」と評した。アイリッシュインディペンデント[8]は、これを「...希少な逸品...彼女の優れたデビューアルバム...」と呼んだ。
ニューヨーク・タイムズ紙[9]はこれを「魅力的で、都会的で、夢のようなレコード」と呼び、オブザーバー紙は「このアルバムは大きな才能の開花を示す」と述べた。イブニング・スタンダード紙[10]はこれを「2007年最初の喜び...バロックと催眠術的な前衛の魅惑的なミックス...」と述べ、ガーディアン紙[1]は「...世界が耳を傾けるだろう...」と述べた。
RTÉガイドは『13 Songs』を「…この国で作られたデビューアルバムの中で間違いなく最も素晴らしい作品の1つ…洗練された作品」と評し[11]、トゥアム・ヘラルドは「…大人のコンテンポラリー…非常に洗練されたヨーロッパ音楽…ジュリーの澄んだ高音のボーカルは、20代の視点から愛、人生、友情の抽象的な絵を描きます…」と評した。ダブリンの新聞は「…このアルバムは驚くべきもので…魅力的なレコードです」と述べ、Qは「…彼女は間違いなく他の誰とも間違えられないでしょう…」と述べた。
Hot Press は「... このデビュー アルバムで、ジュリー フィーニーは、アイルランド出身でシネイド オコナー以来最も魅力的な女性歌手であると宣言しました... 独創性、勇気、そして生来の才能において、フィーニーは単に優れているというレベルを超えて飛躍するに値します」と評しました。Sligo Weekender は「... フィーニーの音楽的スペクトラムで最も印象的なのは彼女の声です。純粋さにはほとんど匹敵せず、その声は幼児のような驚き (「Judas」) から非常にセクシーで官能的な (Under My Skin) まで多岐にわたります... ジュリーはシングルで「I'm aching for you」を 3 回だけ歌っていますが、それぞれ 20 秒から 28 秒の長さで、どんな声でも驚異的な成果です...」と評しました。Sunday Times は「13 曲」を「... 爽快なほど独創的な凝縮...」と評しました。
『13 Songs』は銀行からの借り入れで自費で制作され、自主リリースされた。また、彼女はソニーBMG(UK)(2008年に閉鎖)と2年間(2006年から2008年)契約する前に、自身の最初のミュージックビデオの制作資金を出し、制作した。『13 Songs』収録の「Fictitious Richard」は、アイルランド出身の若手監督ヴィットーリア・コロンナが監督した。このビデオにはフィーニーのお気に入りの車、フォルクスワーゲン・ビートルが登場した。彼女の2番目のミュージックビデオはマリア・モズクナツが監督した「Aching」である。[12]これはソニーBMGが出資した唯一のミュージックビデオである。
「13 Songs」のアートワークはすべてフィーニーが手掛けたもので、彼女独特の手書きと手描きのパターンが特徴となっている。同じアートワークが彼女の公式ウェブサイトでも使用されている。自称アルバムカバー写真はエオイン・ライトが撮影した。フィーニーが適切な写真に落ち着くまで5回の撮影が行われた。[13]
ページ(2009)
フィーニーの2枚目のセルフプロデュースアルバム『pages』は、 2009年6月にアイルランドでMittensからリリースされ、広く批評家から高い評価を受けた。アイルランドのチャートでは26位に入った。2009年12月、アイルランドでのリリースからわずか6か月後にHot Pressの「史上最高のアイルランドアルバム250選」の投票で55位にランクインし、2009年のリリースの中では最高位となった。このアルバムは、他の多くの年末投票でも上位にランクインし、Choice Music Prizeの2009年アイルランドアルバムオブザイヤーにノミネートされた。また、「死ぬ前に聴くべき101のアイルランドレコード - トニー・クレイトン=リー」にも掲載された。[14]
フィーニーは最初に曲とすべてのオーケストラパートを作曲し、その後レコーディングでオーケストラを指揮しました。木管楽器、金管楽器、弦楽器、ビブラフォン、グロッケンシュピール (その他) を含むオーケストラは、リムリックのアイルランド室内管弦楽団スタジオで 1 日 2 回にわたってレコーディングされました。このアルバムの珍しい点は、すべての器楽がオーケストラによって演奏され、追加の楽器や MIDI 楽器が使用されていないことです。彼女はその後、アルバムをプロデュースした自宅のスタジオですべての歌をレコーディングし、彼女のスタジオで Ger McDonnell がミックスしました。フィーニーはまた、アルバムのボーカルのリミックスも少し行いました。
5月29日のアイリッシュ・タイムズは「彼女は革新者であり、独創的である。同世代の誰とも比べものにならない。彼女が作ったのは、まさに今年のアイルランドのアルバムかもしれない...」と絶賛した。 [15]サンデー・トリビューン、メトロ、RTÉガイドもこのアルバムを今週のCDに選び、ホット・プレスは「... ページは ...ちょっとした傑作だ...」と絶賛した。ワシントン・ポストのエクスプレスはフィーニーを「エメラルド・アイルのオリジナル」と評した。ブックレット付きのデジパックカバーのアートワークには、アーティストのシャロン・コステロ・デスモンドが作曲家のオーケストラスコアのページから彫り出した手縫いのドレスを着たフィーニーの写真が含まれていた。このドレスは、2009年6月9日にジョン・ケリーが司会を務める RTÉテレビ番組「ザ・ビュー」でフィーニーが着用した。
時計(2012)
フィーニーの3枚目のセルフプロデュースアルバム『クロックス』は、アイリッシュタイムズの読者投票により、アイリッシュタイムズの国際セクション「チケットアワード2012」の「アルバムオブザイヤー」で「ベストアルバム2012」を受賞した。[16]クロックスはアイルランドで自身のレーベル「ミトンズ」からリリースされ、広く批評家から高い評価を受けた。アイルランドのインディペンデントアルバムチャートで1位、メインアイルランドチャートで7位を獲得した。また、 2012年のアイリッシュアルバムオブザイヤーのメテオチョイスミュージック賞にもノミネートされた。 [2]
アイリッシュ・タイムズ紙は『クロックス』について、「フィーニーの堂々とした威厳と緊迫した親密さが『クロックス』を最もよく表している。温かくて風変わりだが、紛れもなく個性的だ」と評した。 [17]ホット・プレス紙はフィーニーの『クロックス』を「アイルランドの国宝による素晴らしいサード・アルバム」と評した。[18]サンデー・ビジネス・ポスト紙は、「『クロックス』は彼女の非常に印象的な作品の中でも最高傑作だ。刺激的で、微妙に魅惑的なキーの変更に満ち、次々と物語を語るこの作品は、まばらで敬虔で多様な内容だが、それでもポップというジャンルの見出しに収まるほどに聴きやすい。フィーニーのサウンドと歌詞には、トラッド、あるいは少なくとも思慮深い伝統主義の要素がある。オープニングの『ディア・ジョン』は、祖父母の素朴な求愛を感動的に表現している。最高の状態では、『クロックス』はほぼ完璧だ」と評した。[19] 『クロックス』は、アイルランドのウェブサイトFunditで204人の出資者からクラウドファンディングされ、現在、同ウェブサイトで最も成功している音楽プロジェクトとなっている。[20]
2012年にニューヨークで行われた10夜公演のライブパフォーマンスは、ニューヨーク・タイムズ紙の主任ポップミュージック評論家ジョン・パレレスから絶賛された。 [4]
作曲作品
フィーニーは、ゴールウェイ芸術祭、ダブリン演劇祭、コーク夏至祭、キルケニー芸術祭の共同制作ネットワークであるフェスティバル・ファーストの委託を受けて初のオペラ「バード」を作曲し、最初の開発段階が2012年10月のダブリン演劇祭で発表された。第2の開発段階は、2013年にゴールウェイ芸術祭の完売公演で披露された。彼女の器楽作品はクラッシュ・アンサンブル[21]やアイスブレーカーによって演奏され、ベルファストのウォーターフロント・ホールで行われたアルスター管弦楽団[22]とのソロ公演で、初のアルバム13曲のオーケストラ・ソング・サイクル・バージョンを作曲し演奏した。彼女はセカンド・アルバムのページの歌曲サイクルをRTÉコンサート・オーケストラのために作曲し、これはRTÉミュージック・ウィークの一環として、2010年10月14日にRTÉラジオ・スタジオからJKアンサンブルによってRTÉリリックfmで生放送された。彼女は、 2010年5月にRTÉラジオ1で生放送された「Mooney Goes Wild」と、2011年12月13日に生放送されたRTÉラジオ1の「Sunday Miscellany」で、国立コンサートホールのRTÉコンサートオーケストラと、自分で編曲した曲を演奏しました。その後、彼女は3枚目のアルバム「Clocks」もRTÉコンサートオーケストラのために編曲し、2013年8月9日にダブリンの国立コンサートホールでオーケストラと演奏しました。これには、以前の2枚のアルバムからの曲も含まれています。彼女は、 Corp Feasa Contemporary Dance Company、Loose Canon Theatre Company、および生歌を取り入れた自身のワンマンショーのために、電子音楽のスコアを作曲しました。彼女は、2006年にRTÉテレビのダンス・オン・ザ・ボックス・シリーズの一環として、 RTÉテレビの短編現代ダンス映画の1つであるマッチの電子音楽を作曲しました。彼女は、2012年11月にザ・ストローラーズ・ツーリング・ネットワークと共同で、アイルランドの10の町で10の異なる合唱団と10夜連続でツアーをするために、彼女の音楽の合唱編曲10曲を作曲しました。彼女はハーグ王立音楽院でルイ・アンドリーセンに短期間作曲を学びました。。
ラジオとテレビ
2011年、フィーニーはアメリカで 自身のアンサンブルと共にNPRに出演した。 [23]彼女はPRIのThe World [24]と NPR局WBURの「Here and Now」でインタビューを受けた。[25]彼女はQ104.3でジョナサン・クラークとインタビューを受け[26] 、 2011年10月5日にはシリウスXMでボブ・エドワーズ[誰? ]と1時間にわたるインタビューを受けた。 [27]
彼女は自身の音楽を演奏し、RTÉラジオやテレビ、TV3、TG4、Newstalk、BBC Northern Ireland、BBC Radio 4 Woman's Hourで頻繁にインタビューを受けている。[28] 2006年のクリスマスの特別放送番組JK Ensemble (RTÉ lyric fm)で、アイルランドの子守唄「Seoithín, Seo Hó」のソロボーカルとピアノ演奏を披露した。この演奏は2007年のチャリティーアルバムTuesday's Childに収録された。pagesに収録されている「Impossibly Beautiful」は、 2009年から2010年までRTÉ Radio 1で頻繁に放送された。2011年には、RTÉ Lyric FMでジャック・Lとジュリー・フィーニーと共に26週間のラジオシリーズHigh Fidelity: a century of songを共同司会した。[29]このシリーズは2012年にRTÉラジオ1で再放送された。彼女が選んだ曲「New Tattoo」はトミー・ムーア(誰?)がRTÉテレビシリーズ「The Hit 」のために書いたもので、 2013年にアイルランドのシングルチャートで6位にランクインした。[要出典]
ミュージックビデオ
Clocksの「Just a Few Hours」はコークのEpic Productionsによって制作されました[30] Clocksの「Galway Boy」[31]はStormlight Production companyの「Ogie」によって監督され、Justin MacCarthyによって撮影されました。[誰? ] [32]そして「Julie Feeney : Paris」。[33]
フィーニーは、ページの2番目のトラックである曲「Impossibly Beautiful」[34]で4番目のミュージックビデオでIMTVアワードを受賞しました。ビデオにはデザイナーのピアーズ・アトキンソンがデザインした18種類のヘッドドレスが登場し、ビデオはヴィットーリア・コロンナが監督しました。「Love is a Tricky Thing」[35]のビデオは、IMTVのベストアイルランド女性にノミネートされました[説明が必要]。これもヴィットーリア・コロンナが監督しました。マリア・モクナツは、フィーニーのアルバム13曲の最初のトラックである曲「Aching」[36]のフィーニーのミュージックビデオを監督し、コロンナはアルバム13曲から選ばれた曲「Fictitious Richard」のミュージックビデオを監督しました。[37]フィーニーのミュージックビデオは、フィーニー自身のレコードレーベルmittensによって完全に自費で制作されています。[出典が必要]
合唱歌手
プロの合唱歌手として、彼女は世界中で演奏し、録音してきました。彼女はアイルランド国立室内合唱団(現代音楽と古楽を専門とする)でフルタイムで活動し、アヌーナと頻繁に共演しました。彼女はまた、 BBCシンガーズ、リバーダンス、ロード・オブ・ザ・ダンス(リードソリストとして)と共演しました。[要出典]
劇場
演劇アーティストとして、彼女は自身の電子音楽による一人芝居に出演したほか、ルーズ・キャノン・シアター・カンパニーでムービング・アクターとして、またゴールウェイ芸術祭ではフェザーヘッド・プロダクションの「Slat」に出演した。また、 2008年11月にはパリのヨーロッパ文化シーズンの一環として「Slat」に出演した。[38]
彼女は多くの演劇作品で拡張発声法を取り入れている。彼女はパートタイムでモデルとしても働いている。2011年1月、彼女は俳優兼監督のミケル・マーフィとのデュエットを考案し、それがコーク大学音楽演劇学部の開校式で上演された。彼女はそこで演技と作曲の両方を担当した。[要出典]
導体
彼女は、フィーニーが楽譜を編曲した ロイヤル・リバプール・フィルハーモニー・ホールで、ロイヤル・リバプール・フィルハーモニー管弦楽団の弦楽団を指揮した。
彼女は自身のアルバム録音でアイルランド室内管弦楽団を指揮し、そこでは作曲と編曲も手掛けました。2 回のセッションのオーケストラは 25 名の演奏者に拡大され、木管楽器、金管楽器、打楽器、ハープが加わりました。
教育
フィーニーは、ダブリン大学トリニティ・カレッジで精神道徳科学科の精神分析学修士号と工学科の音楽・メディア研究修士号の 2 つの修士号を取得しています。大学院レベルではハーグ王立音楽院で音響学を学び、ルイ・アンドリーセンのもとで短期間作曲を学びました。音楽、音楽、心理学の学士号を取得しており、小学校教員の資格も持っています。
ドキュメンタリー
彼女は、 2008年にTG4で放映されたドキュメンタリー「Splanc! – Cosán Dearg」で特集作曲家として取り上げられました。Cosan Deargは、現代舞踊作品で、フィーニー、振付師のフィアグス・オ・コンクイル、演出家ジェイソン・バーンのコラボレーションから生まれました。彼女は、 2008年11月に放送されたRTÉの記念シーズン「1918:アイルランドと第一次世界大戦」で委託されたテレビドキュメンタリー「And The Red Poppies Dance 」に、独自のピアノアレンジの曲を提供しました。彼女は、2010年7月20日にジョン・ケリーと共に放映された特別なRTÉテレビドキュメンタリー「 The View Presents Julie Feeney」の主題でした。
ディスコグラフィー
- スタジオアルバム
- 13曲(2005年)
- ページ(2009) – IRL #26
- クロックス(2012) – IRL #7
- コーク・ガムラン・アンサンブル – The Three Forges (Diatribe Records、2015)
受賞歴
チョイスミュージック賞
メテオ・ミュージック・アワード
IMTVアワード
- 2008年、国際青年会議所主催の「文化的功績に対する優秀若者賞」TOYP受賞。
- 2006年アイリッシュ・タトラー誌の音楽とエンターテイメント部門年間最優秀女性賞を受賞。
テレビでの楽曲の使用
- 2006 年 5 月にBBC 2で放送されたMatch of the Dayで紹介された13 曲のうちの 1 曲「You Bring Me Down」。
- 「You Broke The Magic」は、 2008 年にRTÉテレビドラマ「Little White Lie」で紹介された13 曲のうちの 1 曲です。
- 「Impossibly Beautiful」は、アイルランドの大手テレビおよびラジオ コマーシャルVHIのワン プランで特集されています。
教育分野で働く
教育者として、フィーニーは音楽と主流教育の分野で、小学校、中学校、大学、専門職開発レベルで働いてきました。資格のある小学校教師である彼女は、アイルランド全土、米国、ブラジルでワークショップを企画し、運営し、音楽教育 CD-ROM を 3 枚出版しました。彼女は 3 年間、大学レベルで音楽教育の講義を行っていました。
参考文献
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外部リンク
- 公式サイト
- 非常に興味深い洞察
- RTÉラジオ1ポッドキャスト
- アルスター管弦楽団の演奏
- Myspace ページ
- ジュリー・フィーニーレコードレーベル
- アイルランドのジュリー・フィーニー広報
