Loading article…
ユルゲン・テラー | |
|---|---|
 2013年のテラー | |
| 生まれる | 1964年1月28日 |
| 教育 | バイエルン州立大学写真学部（現在はミュンヘン応用科学大学）、1984 ～ 1986 年 |
| 職業 | ファッション写真家、美術写真家 |
| 活動年数 | 1986年～現在 |
| スタイル | ミニマリズム、不完全さの美、「アマチュア」美学、人間味のある美学 |
| 配偶者たち） | セイディ・コールズ (2003–2018) ドヴィル・ドリザイト (2021–) |
| パートナー | ベネティア・スコット(1990–2003) |
| 子供たち | 3 |
| Webサイト | ホームページ |
ユルゲン・テラー（1964年1月28日生まれ）は、ドイツの美術およびファッション写真家です。2003年にシティバンク写真賞を受賞し、 2018年には国際写真センター・インフィニティ賞の特別プレゼンテーションを受賞しました。
主な個展はパリのカルティエ現代美術財団（2006年）、フランスのディジョンにあるル・コンソーシアム（2010年）、テキサス州ダラス・コンテンポラリー（2011年）、ソウルの大林美術館（2011年）、ロンドン現代美術館（2013年）、ベルリン現代美術センター（2015年）、ドイツのボン美術館（2016年）、モスクワのガレージ現代美術館（2018年）、パリのグラン・パレ・エフェメール（2023年）で開催されている。自画像は彼の作品の顕著な特徴であり、ギリシャのアテネにあるDESTE財団での「マッチョ」展（2014年）でも主な焦点であった。[1]
教育
テラーはドイツのミュンヘンにあるバイエルン国立写真学校で学んだ（1984年～1986年）。兵役を避けるため英語を学び、1986年、22歳でロンドンに移住した。[2]
キャリア
1980年代後半にキャリアをスタートさせて以来、テラーは数多くのキャンペーン、論説、出版物、展覧会で依頼作品と個人作品の境界を曖昧にしてきました。テラーは家族、有名人、そして自分自身など、あらゆる被写体を、彼の象徴的で特徴的な美学となった統一されたスタイルの気概、生々しい感情、ユーモアで扱っています。[3]
彼の写真は、 Arena Homme +、 The Face、 iD、 032c、 Pop、 Purple、 Self Service、 W、 Vogue（アメリカ、オーストラリア、イギリス、フランス、イタリア、日本、ポーランド）、Zeit magazinなどに掲載されています。[4]彼はカイリー・ミノーグの1991年のアルバムLet's Get to Itのアートワークのために写真を撮りました。テラーが初めて広く知られるようになったのは、1996年に南ドイツ新聞の表紙を飾ったときで、その表紙には裸のクリステン・マクメナミーの胸にハートで「Versace」の文字が描かれていました。[5]
1997年、マーク・ジェイコブスは当時のテラーのパートナーであるベネティア・スコットと協力してコレクションのスタイリングを行い、テラーは1998年春夏キャンペーンでソニック・ユースのキム・ゴードンを撮影した。 [6]
ブランドの2005年のキャンペーンでは、シンディ・シャーマンと一緒に写真を撮り、SS2014キャンペーンまで、ウィノナ・ライダー、ソフィア・コッポラ、ヘレナ・ボナム・カーター、マイケル・スタイプ、ルーファス・ウェインライト、ハーモニー・コリンなどとコラボレーションしました。 [7]テラーはキャリアの中で、ヘルムート・ラング、イヴ・サンローラン、[2] ヴィヴィアン・ウエストウッド、[8] セリーヌ、[9] ミッソーニ、モスキーノ、バーニーズ、ルイ・ヴィトン、[10] アディダス、[11] パレス[12]ヴァレンティノなど、他のさまざまなデザイナーやファッションハウスともコラボレーションしてきました。
テラーは、アーノルド・シュワルツェネッガー、OJシンプソン、カート・コバーン、ビョーク、ケイト・モス、エルトン・ジョン、ペレ、デビッド・ホックニー、ロニ・ホーン、サラ・ルーカス、ウィリアム・エグルストン、ボリス・ミハイロフ、荒木経惟など、数多くの有名人、ミュージシャン、アーティスト、写真家を撮影してきました。 [ 13]彼はT: The New York Times Style Magazineのためにアメリカのラッパー、カニエ・ウェストを撮影し、2015年にはSystemの付録「Kanye, Juergen and Kim」でカニエ・ウェストとキム・カーダシアン、そして彼自身を撮影した。 [14]女優のシャーロット・ランプリングは長年の協力者であり、ベルリンのContemporary Fine Artsで展示され、2005年にシュタイドルから書籍として出版されたテラーのLouis XVシリーズに登場している。[15]また、2009年にルーブル美術館で撮影されたParadisの写真にも登場している。 [16]
テラーは、Can I Own Myself（1998年）やGo-Sees [17]（2001年）、『World Cup Final, Germany 0 Brazil 2 London』（2002年）、『Schmetterling'』（2005年）、『Dieter』 （2017年）など、数多くのファッション映画、短編映画、アーティストビデオを監督してきました。[2]
教育
テラーは2014年から2019年までニュルンベルク美術アカデミーの写真学科教授を務めた。[18]
キュレーション
2016年、テラーはロンドンのアリソン・ジャック・ギャラリーでロバート・メイプルソープの写真展を企画し、メイプルソープ財団のコレクションから58枚の写真を選んだ。[19]
私生活
テラーは2003年から2018年まで英国の現代美術ディーラーであるサディ・コールズと結婚していた。 [20] テラーは2021年にドヴィル・ドリジテと結婚した。[21]
出版物
- ユルゲン・テラー。ケルン: タッシェン、1996
- ブレヒトの言葉。アイン ベルリナー シュタットトルントガング。チューリッヒ: スカロ、1998
- ゴー・シーズ：私のドアをノックする女の子たち。チューリッヒ：スカーロ、1999年。ISBN 978-3908247142 。 [ 22] [23]
- ベルリンをリメイク。 Steidl Verlag、ヴィンタートゥール写真美術館、ホフマン銀行、1999 年
- トラハト。ゲッティンゲン：シュタイデル/レーマン・モーピン・ギャラリー、2001
- もっと。ゲッティンゲン: シュタイデル、2001
- メルヒェンシュテューバール。ゲッティンゲン: シュタイデル、2002
- Zwei Schäuferle mit Kloß und eine Kinderportion Schnitzel mit Pommes Frites。ゲッティンゲン: シュタイデル、2003
- Nackig auf dem Fußballplatz。ゲッティンゲン: シュタイデル、2003
- ルイ15世。ゲッティンゲン: シュタイデル、2004
- イフ・ビン・フィエルツィヒ。ゲッティンゲン: シュタイデル、2004
- マスター。ゲッティンゲン: シュタイデル、2004
- 大根タイトル。ゲッティンゲン: シュタイデル、2005
- ニュルンベルク。ゲッティンゲン: シュタイデル、2006
- Ed in Japan.パリ：パープル出版、2006年
- ユルゲン・テラー『Do You Know What I Mean』。展覧会カタログ。パリ：カルティエ現代美術財団/ロンドン-ニューヨーク：テムズ＆ハドソン、2006年
- ユルゲン・テラー、ヴィヴィアン・ウエストウッド、2008 年春夏。ゲッティンゲン：シュタイデル、2008 年
- 選挙日、ヴィヴィアン・ウエストウッド、2009 年春夏。ゲッティンゲン：シュタイデル、2009
- ユルゲン・テラー: マーク・ジェイコブスの広告 1997 ～ 2008 年。ゲッティンゲン: シュタイデル、2008
- マスターⅡ。ゲッティンゲン: シュタイデル、2010
- ツィンマーマン。ゲッティンゲン: シュタイデル、2010
- デレステ財団コレクション。ゲッティンゲン: シュタイデル、2010
- Get a Life、ヴィヴィアン・ウエストウッド 2010年春夏コレクション。ゲッティンゲン：シュタイドル、2010年
- ふくらはぎと太もも。TF Editore、2010
- タッチ・ミー・リール、2011
- ホテル イル ペリカーノ。イタリア：スリム アロンズ、ジョン スウォープ、ユルゲン テラー、リッツォーリ 2011
- 共通の根拠。マルシリオ編集部、2012
- 『家の鍵』ゲッティンゲン：シュタイドル、2012年
- 写真とテキストゲッティンゲン：シュタイドル、2012年
- マスター IIIゲッティンゲン: シュタイデル、2012
- うわー！ユルゲン・テラー・シュタイデルとICA、2013年
- ホテル イル ペリカーノで食事。ヴァイオレット エディションズ、2013
- コルカタ。ユルゲン・テラー・パープル・ブック、パープル・インスティテュート、2014年
- 私は50歳です。スザンヌ・タラシエヴ、パリ、2014年
- 荒木テラー、テラー荒木。、アイセンシア、2014年。荒木経惟と共著
- パリに到着しました。（ルイ・ヴィトン AW2014）、ゲッティンゲン：シュタイドル、2014年
- ジーガーフリーガー・ゲッティンゲン：シュタイデル、2015
- 『ザ・フロー。』（ルイ・ヴィトン SS2015）、ゲッティンゲン：シュタイドル、2015年
- シーズン3。 (ルイ・ヴィトン AW2015)、ゲッティンゲン：シュタイデル、2015
- クリニック。コンテンポラリー・ファイン・アート、ベルリン、2015年
- ミット・デム・テラー・ナッハ・ボン。シュタイデル/ドイツ連邦美術館、2016
- ボリス・ミハイロフ、国会議員。ロドヴィッド、キエフ、ウクライナ、2017
- ヴィヴィアン・ウエストウッド、アンドレアス・クロンターラー、ユルゲン・テラー。In Other Words、2017年
- 脚、カタツムリ、桃。スザンヌ・タラシエヴ、パリ、2018年
- マスターⅣ。ゲッティンゲン: シュタイデル、2019
- ハンドバッグ。ゲッティンゲン: シュタイデル、2019
- うーん！ゲッティンゲン: シュタイデル、2019
- テラー・アブロー。ファイン・プリント/プレステル、2019年
- ボナミとオブリスト50回。ゲッティンゲン: シュタイデル、2019
- プラムツリーコート。ゲッティンゲン: シュタイデル、2020
- レーベンとトッド：荒木経惟とユルゲン・テラー。ゲッティンゲン: シュタイデル、2020
- 『The Nipple』、年刊シリーズ第7号。カリフォルニア州オークランド：TBW、2020年
- ウィリアム・エグルストン414。ゲッティンゲン：シュタイドル、2020年。ハーモニー・コリン共著。ISBN 978-3-95829-763-0。
- ロバ男とその他の物語。ニューヨーク：リッツォーリ社、2021年。ISBN 978-0-8478-7077-6。
- オーグリ。ゲッティンゲン：シュタイデル、2022年。ドヴィレ・ドリザイテと。ISBN 978-3-96999-093-3。
- 私の仕事についてのメモ。ゲッティンゲン: Steidl、2022 年。ISBN 978-3-96999-135-0。
- 『マスター V.ゲッティンゲン』: Steidl、2022 年。ISBN 978-3-96999-134-3。
- 1999 ～ 2016 年のアメリカのファッション写真。ゲッティンゲン: Steidl、2023 年。ISBN 978-3-96999-295-1。
- その他のハンドバッグ。ゲッティンゲン: Steidl、2023 年。ISBN 978-3-96999-290-6。
- ジュルガイチャイ。ゲッティンゲン: Steidl、2023 年。ISBN 978-3-96999-292-0。
- 神話。ゲッティンゲン: Steidl、2023 年。ISBN 978-3-96999-294-4。
- 私は生きる必要がある。ゲッティンゲン：シュタイドル、2023年。ISBN 978-3-96999-291-3。
- Old Mills Never Die：ビルケンシュトック。ゲッティンゲン: Steidl、2024 年。ISBN 978-3-96999-352-1。
- サンローラン：ユルゲン・テラー x アンソニー・ヴァカレロ。パリ：サンローラン エディションズ、2024年。
受賞歴
- 2003年：シティバンク写真賞[24]
- 2018年：国際写真センターインフィニティ賞特別賞[25]
展示会
個展
- 1998 ユルゲン・テラー、 フォトグラファーズ・ギャラリー、ロンドン
- 2002 メルヒェンシュトゥーバール、ミュンヒナー市立博物館、ドイツ
- 2002 メルヒェンシュテューバール、 フォルクヴァング美術館、エッセン、ドイツ
- 2003 メルヒェンシュトゥーベルル、 近代美術館、ボローニャ、イタリア
- 2003 メルヒェンシュトゥーベルル、 フランス・ハルス美術館、ハーレム、オランダ
- 2003 Tracht、 マンハイム美術館、マンハイム、ドイツ
- 2004 ゴーシーズとワールドカップ決勝、ドイツ対ブラジル 0-2 テンプルバービジュアルアーツ、ダブリン、アイルランド
- 2004 Ich bin Vierzig、 ウィーン美術館、ウィーン、オーストリア
- 2006年 「Do You Know What I Mean」、 カルティエ現代美術財団、パリ
- 2007 Awailable、 インヴァーリース ハウス、エディンバラ、スコットランド
- 2009 テラー、 フランス・ハルス美術館、ハーレム、オランダ
- 2009 ロジッシュ、 ニュルンベルク美術館、ドイツ
- 2010 Touch Me、 ル・コンソーシアム、ディジョン、フランス
- 2011 バナナを持った男、ダラスコンテンポラリー、アメリカ
- 2011 Texte und Bilder、 モスクワ写真館、ロシア
- 2011 Texte und Bilder、 ブルケンタール国立博物館、シビウ、ルーマニア
- 2012 画像とテキスト、ドイツ連邦共和国大使館、ロンドン、英国
- 2013 Woo!、 ロンドン現代美術研究所
- 2014 バス停、 ストランド、ロンドン
- 2014 マッチョ、 デステ財団、アテネ、ギリシャ
- 2016 Enjoy Your Life!、 ドイツ、ボン、ブンデスクンストハレ
- 2016 Enjoy Your Life!、 ギャラリー・ルドルフィヌム、プラハ、チェコ共和国
- 2017 Enjoy Your Life!、 Martin-Gropius-Bau、ベルリン、ドイツ
- 2017 ユルゲン・テラー、クンストパレ・エアランゲン、ドイツ
- 2017 ユルゲン・テラー、グレート・アーチ・ホール、写真 ロンドン、サマセット・ハウス、ロンドン
- 2018 Enjoy Your Life!、 ヴィンタートゥール写真美術館、スイス[26]
- 2018 Zittern auf dem Sofa、 ガレージ現代美術館、モスクワ、ロシア[27]
- 2019ハンドバッグ、ヴィラ ピニャテッリ美術館、ナポリ、イタリア[28]
- 2019ハイムヴェ、ケーニッヒ・トキオ x MCM 銀座ハウスⅠ、東京[29]
- 2021私たちは何について話しているのか？、 T-10、北京、中国[30]
- 2023年、私は生きなければならない、グラン・パレ・エフェメール、パリ、フランス[31]
- 2024 i need to live、 トリエンナーレ、ミラノ、イタリア
- 2024私たちの由来、クンストパレ、エアランゲン、ドイツ
キュレーションされた展覧会
- 2016年 Teller on Mapplethorpe、アリソン・ジャック・ギャラリー、ロンドン
主なグループ展
- 2000年 リメイクベルリン、写真美術館、ヴィンタートゥール、チューリッヒ、スイス
- 2003 シティバンク写真賞、フォトグラファーズギャラリー、ロンドン、イギリス
- 2004年 「Fashioning Fiction: Photography since 1990」ニューヨーク近代美術館（アメリカ）
- 2006 クリック ダブル クリック、ハウス デア クンスト、ミュンヘン、ドイツおよびパレ デ ボザール、ブリュッセル、ベルギー
- 2006 ザ・ケイト・ショー、フォーム・ミュージアム、アムステルダム、オランダ
- 2007年 内海についての詩、ウクライナ館、パラッツォ・パパドポリ、第52回ヴェネツィア・ビエンナーレ、イタリア - ウクライナ代表5名のアーティストの1人として参加[32]
- 2008 ストリート＆スタジオ：写真の都市史、テート・モダン、ロンドン、イギリス
- 2008年 「Fashion in the Mirror」、フォトグラファーズギャラリー、ロンドン、イギリス
- 2010 「Not in Fashion」、MMK美術館、フランクフルト、ドイツ
- 2011 「Nothing in the World but Youth」、ターナー・コンテンポラリー、マーゲート、イギリス
- 2011年 「Making it Up as We Go Along: 20 Years of Dazed and Confused magazine」、サマセット ハウス、ロンドン、イギリス
- 2012 黄昏の夜：ロマン主義から現代までの芸術、ベルヴェデーレ美術館、ウィーン、オーストリア
- 2012-13 「Riotous Baroque」、チューリッヒ美術館、スイス、グッゲンハイム、ビルバオ、スペインへツアー (2013)
- 2014 パパラッチ！写真家、スター、アーティスト、ポンピドゥー センター、メス、フランス
- 2015 スリープレス：歴史と現代美術のベッド、ベルヴェデーレ21、ウィーン、オーストリア
- 2015-2016 「Faces Now: European Portrait Photography Since 1990」、BOZAR Centre for Fine Arts（ブリュッセル）、オランダ写真美術館（ロッテルダム）、国立写真美術館（ギリシャ、テッサロニキ）を巡回
- 2016 VOGUE 100: スタイルの世紀、ロンドン国立ポートレートギャラリー、マンチェスター美術館
- 2016 Get a Life: Vivienne Westwood、K11 上海新世芸アートセンター、上海、中国
- 2017 La Vie Simple - Simplement la Vie、フィンセント・ファン・ゴッホ財団、アルル、フランス
- 2017 エイジング・プライド、ベルヴェデーレ美術館、ウィーン、オーストリア
- 2017 ボリス・ミハイロフ議会、ヴェネツィア・ビエンナーレのウクライナ館、イタリア
- 2018年 「スタイルのアイコン：ファッション写真の1世紀 1911-2011」、J・ポール・ゲティ美術館、ロサンゼルス、アメリカ
- 2018-19ディオール：パリから世界へ、デンバー美術館、米国デンバー、ダラス美術館へ巡回
- 2020 疲れ果てた男、スイス国立博物館、チューリッヒ、スイス
- 2020 「Beyond Fashion」、上海写真センター（中国・上海）、香港のArtisTree、謝子龍写真美術館（中国・長沙）、韓国ソウルのALT.1 Hundai Seoul、スイス・オルテンのIPFO、イギリス・ロンドンのサーチギャラリー（2019-2024）に巡回
- 2021 E/Motion. トランジションのファッション、MoMuファッションミュージアムアントワープ、ベルギー
- 2021 魅了！1990年代のファッション写真。キュレーター：クラウディア・シファー、クンストパラスト、デュッセルドルフ、ドイツ
- 2021 Vogue Paris-100 years-1920-2020、パレ・ガリエラ、パリ、フランス
- 2022 ジョーン・ディディオン展「What She Means」、ハマー美術館、ロサンゼルス、アメリカ
- 2022 フットボール：スポーツとスペクタクル、デザインミュージアム、ロンドン、イギリス
コレクション
テラーの作品は以下の常設コレクションに収蔵されています。
- ポンピドゥー・センター、パリ[33]
- カルティエ現代美術財団、パリ[34]
- ルーヴル美術館、パリ、フランス[35]
- フランクフルト近代美術館[36]
- ロンドン国立肖像画美術館：3点（2021年1月現在）[37]
- ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン：4点（2021年1月現在）[38]
参考文献
- ^ 「JUERGEN TELLER: MACHO - DESTE Foundation for Contemporary Art - Athens - Greece」deste.gr 。 2019年3月13日閲覧。
- ^ abc Juergen Teller - 伝記 Archived 2012-02-07 at the Wayback Machine European Graduate School, Leuk-Stadt.
- ^ Dazed (2016年5月23日). 「なぜユルゲン・テラーは写真を自分のものにするのか」. Dazed . 2019年3月13日閲覧。
- ^ 「CLM – アーティスト」clm-agency.com . 2019年3月13日閲覧。
- ^ ユルゲン・テラー: Ohne Titel Steidl Publishing。
- ^ エイミー・ラロッカ（2008年8月17日）、ストレートシューターニューヨーク。
- ^ マーク・ジェイコブス広告 1998-2009 シュタイドル出版。
- ^ ラロッカ、エイミー、「ストレートシューター」、ニューヨーク、2008年8月17日。
- ^ 「Céline Fall Winter by Juergen Teller」。デザインシーン - ファッション、写真、スタイル、デザイン。2010年8月22日。 2018年11月13日閲覧。
- ^ ルイ・ヴィトン。「ルイ・ヴィトンのニュース：シリーズ4：ユルゲン・テラーのヒロイン」。uk.louisvuitton.com 。2018年11月13日閲覧。
- ^ Dazed (2017年1月25日). 「Juergen Tellerのadidas向け新作ビジュアルを見る」Dazed . 2019年3月13日閲覧。
- ^ Dazed (2018年2月2日). 「ユルゲン・テラーがパレスの新しいルックブックを撮影し、主演」. Dazed . 2019年3月13日閲覧。
- ^ 「ユルゲン・テラー - 人物 - ナショナル・ポートレート・ギャラリー」npg.org.uk . 2019年3月13日閲覧。
- ^ フォックス、イモジェン（2015年7月10日）。「キムとカニエがファッションやその他の狂気のために（再び）キス」ガーディアン。 2019年3月13日閲覧。
- ^ 「Naked Ambition」. The Independent 2004年11月28日. 2019年3月13日閲覧。
- ^ Scheyer, Kate (2009年9月21日). 「ユルゲン・テラー：「ルーブル美術館は私たちだけのもの、そしてあなたはモナ・リザの前で裸になるつもりだ」」. Vanity Fair 9月号. 2019年3月13日閲覧。
- ^ 「アートレビュー：ユルゲン・テラー」。ガーディアン。2001年11月9日。 2021年1月12日閲覧。
- ^ 「Academy of Fine Arts Nuremberg - Juergen Teller」adbk-nuernberg.de . 2019年3月13日閲覧。
- ^ Anny Shaw (2016年11月17日)、Juergen Teller が Mapplethorpe の「穏やかでロマンチックな側面」を明らかにする。2016年11月21日にWayback Machineにアーカイブされた The Art Newspaper。
- ^ アリス・フィッシャー、「[1]」、ガーディアン、2018年10月28日。
- ^ [2]、ウォールストリートジャーナル、2021年9月20日。
- ^ AnOther (2017年11月24日). 「ユルゲン・テラーが1990年代のゴーシーズを撮影したとき」. AnOther . 2021年1月12日閲覧。
- ^ Tozer, John (2014年12月1日). 「Juergen Teller: "Go-Sees" (2000)」. Contemporary Visual Arts . 2021年1月12日閲覧。
- ^ Searle, Adrian (2003年2月4日). 「シティバンク写真賞、フォトグラファーズギャラリー、ロンドン」.ガーディアン. 2019年3月13日閲覧。
- ^ 「2018 Infinity Award: 特別プレゼンテーション — Juergen Teller」。国際写真センター。2018年2月14日。 2019年3月13日閲覧。
- ^ “ユルゲン・テラー – 人生を楽しんでください! - 展覧会 - 探索 - ヴィンタートゥール写真美術館".ヴィンタートゥール写真美術館。2018 年7 月 20 日に取得。
- ^ “ユルゲン・テラー。ツィッテルン・アウフ・デム・ソファ” . 2018 年7 月 20 日に取得。
- ^ 「ユルゲン・テラー。ハンドバッグ」 。 2018年7月20日閲覧。
- ^ “ユルゲン・テラー: ハイムヴェ: オープニング”.ケーニッヒ ギャラリー。2019 年11 月 11 日に取得。
- ^ 「ユルゲン・テラーが北京で個展を開催」WWD 2022年9月1日閲覧。
- ^ 「ユルゲン・テラー、私は生きなければならない」。2023年9月12日閲覧。
- ^ 「第52回ヴェネツィア・ビエンナーレでの内なる海の詩 / PinchukArtCentre」。PinchukArtCentre.org 。2019年3月13日閲覧。
- ^ 「ユルゲン・テラー」。ポンピドゥー・センター。 2021年1月12日閲覧。
- ^ 「コレクションの概要」。カルティエ現代美術財団。 2021年1月12日閲覧。
- ^ 「Paradis XII」 。 2024年7月30日閲覧。
- ^ “Werkübersicht ::: フランクフルト現代美術館の博物館”.近代美術館。2021 年1 月 12 日に取得。
- ^ 「ユルゲン・テラー - ナショナル・ポートレート・ギャラリー」ナショナル・ポートレート・ギャラリー。 2021年1月12日閲覧。
- ^ 「コレクションを検索」。ヴィクトリア＆アルバート博物館。 2021年1月12日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- シュタイドルアーティストページ
- ビジネス・オブ・ファッションとのインタビュー
- Nownessとのインタビュー
- ShowStudio インタビュー