ジョセフ・スタイン(1912年5月30日- 2010年10月24日[ 1 ] )は、ミュージカル『屋根の上のバイオリン弾き』や『ゾルバ』などの脚本を手がけたことで最もよく知られるアメリカの劇作家である。
ジョセフ・スタインは、ポーランドから移住してきたユダヤ人の両親、チャールズとエマ(ローゼンブラム)スタインの間にニューヨーク市で生まれ、[ 2 ]ブロンクスで育った。1935年にニューヨーク市立大学シティカレッジを卒業し、理学士号を取得した後、 1937年にコロンビア大学で社会福祉学修士号を取得した。[ 3 ] 1939年から1945年まで精神科ソーシャルワーカーとして働き、傍らでコメディを書いていた。[ 4 ] [ 5 ]
ゼロ・モステル[ 6 ]との偶然の出会いがきっかけで、ヘンリー・モーガン、ヒルデガルド、タルーラ・バンクヘッド、フィル・シルバース、ジャッキー・グリーソンなどのラジオパーソナリティのために脚本を書き始めた。その後、メル・ブルックス、カール・ライナー、ニール・サイモン[ 5 ]を含むYour Show of Shows [ 4 ]の脚本チームに加わり、シド・シーザーの下でテレビの仕事を始めた。
スタインは、ウィル・グリックマンと共同で書いたスケッチを1948年のレビュー『Lend an Ear』に寄稿し、ブロードウェイデビューを果たした。[ 7 ] 彼の最初のミュージカル作品は、コラムニストのドロシー・キルガレンの夫であるリチャード・コルマーが、ロジャース&ハマースタインの『オクラホマ!』のように、ペンシルベニア州を宣伝するミュージカルを書いてほしいと依頼したことから始まった。[ 5 ]スタインと彼の共同執筆者であるウィル・グリックマンは、ランカスター郡のアーミッシュのコミュニティに惹かれた。[ 8 ]彼らはペンシルベニア・ダッチのスラング が満載の50セントの観光ガイドブックを購入し、ニューヨークに戻って『Plain and Fancy』を執筆した。この作品は1955年1月27日にブロードウェイで初演され、461回上演された。それは「ペンシルベニア・ダッチの人々を舞台にした、古風で気楽なオルタナティブ作品。楽しく、家族経営には間違いなく適している」[ 9 ]このミュージカルは、1986 年以来、インディアナ州ナパニーのアミッシュ エーカーズにあるラウンド バーン シアターで毎年上演されており、2010 年までに 3,000 回を超える公演が行われました。[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] 創設者兼プロデューサーのリチャード プレッチャーは、 1997 年に『パン屋の妻』を上演した際に、ラウンド バーン シアターの舞台をスタインに捧げました。[ 10 ] [ 13 ]それ以来、この劇場はスタインのミュージカルを 8 作品上演しています。
彼の最大の成功[ 4 ]は、1964年のミュージカル劇『屋根の上のバイオリン弾き』の脚本を書いたことで、彼はトニー賞2つを含む3つの主要な賞を受賞しました。彼は後に映画化作品の脚本も書きました。[ 7 ]
スタインのブロードウェイでのその他のクレジットには、『Alive and Kicking』、『Mr. Wonderful』、『The Body Beautiful』、『Juno』、『Take Me Along』、『Zorba』、『Irene』、『Carmelina』、『The Baker's Wife』、『Rags』、『Enter Laughing』、およびそのミュージカル版『So Long, 174th Street』がある。また、戯曲『Mrs. Gibbons' Boys』と『Before the Dawn』も執筆した。カール・ライナーと共同で『Enter Laughing』の映画化脚本を執筆した。[ 6 ] [ 7 ]スティーブン・シュワルツと共作した『The Baker's Wife』は、1989年にロンドンでトレヴァー・ナンが演出し、オリヴィエ賞のミュージカル・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。 [ 14 ]
スタインは、ソーントン・ワイルダーの『われらの歯の皮』を基にしたミュージカル『オール・アバウト・アス』の脚本を書き、カンダーとエブが作曲を担当した。この作品は2007年4月にウェストポート・カントリー・プレイハウスで初演された。[ 15 ]
ヨーク劇場は、2006年の「ミュージカル・イン・ムフティ」上演コンサートシリーズで、スタインの『テイク・ミー・アロング』 、『カーメリーナ』、『プレイン・アンド・ファンシー』を取り上げた。スタインは、ヨークでの朗読のために、 『カーメリーナ』をブロードウェイ版のオリジナルキャストから7人に減らして改訂した。[ 16 ] 2007年のシリーズでは、スタインのミュージカルがさらに4つ、『ゾルバ』、『エンター・ラフィング:ザ・ミュージカル』 ( 『ソー・ロング、174丁目』から改題)、『ザ・ボディ・ビューティフル』、『ザ・ベイカーズ・ワイフ』を取り上げた。朗読は、舞台装置や小道具なしで、私服のムフティでコンサート形式で行われる。 [ 17 ]
ヨーク劇場は、芸術監督ジェームズ・モーガンの下、2008年9月3日から10月12日まで、ジル・アイケンベリーとマイケル・タッカー主演のミュージカル『エンター・ラフィング』をオフ・ブロードウェイでフルステージ上演し、批評家から高い評価を得た。[ 18 ] 2009年のルーシル・ロルテル賞の優れたリバイバル作品にノミネートされた。[ 19 ]ブロードウェイへの移転が発表されている。[ 20 ]
ヴィクトリア・クラークは、マーク・ブリッツスタインとジョセフ・スタインのミュージカル『ジュノー』のシティ・センター・アンコールズ!公演で主演を務めた。ギャリー・ハインズが演出、エリック・スターンがゲスト音楽監督、ウォーレン・カーライルがミュージカル・ステージングを担当した『ジュノー』は、2008年3月27日から30日までニューヨーク・シティ・センターで5公演上演され、1959年のブロードウェイ初演以来、ブリッツスタイン、ハーシー・ケイ、ロバート・ラッセル・ベネットによるオリジナルのオーケストレーションを使用した最初の公演となった。[ 21 ]
マーク・ブリッツスタインが音楽と歌詞を手がけ、ジョセフ・スタインが脚本を担当したミュージカル『ジュノー』は、ショーン・オケーシーによる1924年の戯曲『ジュノーと孔雀』に基づいている。1959年3月9日にブロードウェイのウィンター・ガーデン劇場で初演され、シャーリー・ブースとメルヴィン・ダグラスが主演を務め、合計16回の公演が行われた。劇中歌には「I Wish It So」、「We're Alive」、「One Kind Word」などがある。[ 7 ]
スタインは、オビー賞とシアターワールド賞を受賞した女優で、LIFE誌の表紙を飾ったこともある妻のエリサ・ロティと共にマンハッタンに住んでいた。現在はエリサ・スタインという名前で心理療法士として活動している。彼は1975年から亡くなるまで劇作家組合評議会のメンバーだった。[ 22 ]ジョセフ・スタインは2010年に転倒による合併症で98歳で亡くなった。
彼の息子ハリー・スタインは、父親とは異なり、政治的には保守派[ 23 ]であり、風刺的な政治評論で知られる作家である。彼は、1974年に亡くなった最初の妻サディ・シンガー・スタインとの間に、ダニエルとジョシュという2人の息子をもうけた。また、エリサ・ロティとの結婚で、継娘のジェニー・リン・ベイダーと継息子のジョン・M・ベイダーもいた。
2008年1月、ジョセフ・スタインはシアター・ホール・オブ・フェームに殿堂入りを果たした。[ 24 ]彼は2008年にアメリカ劇作家組合から生涯功労賞を、 2007年にはヨーク・シアターからミュージカル・シアターにおける生涯功労賞であるオスカー・ハマースタイン賞を授与された。 [ 25 ] [ 26 ] ジョセフ・スタインは2007年に、権威あるヨーク・シアター・カンパニーの劇場における生涯功労賞であるオスカー・ハマースタイン賞を受賞した。
スタイン氏を称えた他の団体には、中東平和のための作家・芸術家協会(功労賞)、ウォルナット・ストリート劇場(2001年に劇場への傑出した貢献に対してエドウィン・フォレスト賞)、シティ・カレッジ同窓会(2004年にタウンゼント・ハリス・メダル)、エンコンパス・ニュー・オペラ劇場(2009年に生涯功労賞)などがある。