ジム・マクウィリアムズ(1937年2月10日生まれ)は、1960年代から1970年代にかけて 前衛的な演奏家、作曲家として活躍したアメリカの芸術家、グラフィックデザイナーです。
アーティストの本、デザイン、教育
マクウィリアムズは1962年よりグラフィックデザイナー、アーティストブックの制作者として活躍している。その年、25歳でフィラデルフィア芸術大学のタイポグラフィスタジオを引き継いだ。このスタジオは、それまでファルコンプレスの創設者であるユージン・フェルドマンが運営していた。[1]スタジオ責任者として、マクウィリアムズは、ヤヌスプレスの創設者であり、同校の同僚でもあるアーティストのクレア・ヴァン・フリートと実験的な本のプロジェクトで協力した。 [2]また、1964年に大学滞在中に実現したスイスの前衛芸術家ディーター・ロスの展覧会と本『Snow』の制作にも協力した。 [2] 2015年、マクウィリアムズ自身の本が、マクウィリアムズのアーカイブを所蔵するノースウェスタン大学図書館での展覧会の一部となった。展覧会には、文字「N」をタイポグラフィ的に解体した「The N Book」 (1965年)などの初期の作品や、金属棒の周りを螺旋状に巻いた600枚の型抜き紙からなる「 Spiral Spiraling 」 (1998年)などの後期の実験作品が含まれていた。[3]
美術とデザインの教師として、マクウィリアムズは大学に新しい前衛的な感性をもたらした。美術史家シド・サックスによると、マクウィリアムズは、専攻や成績平均点に関係なく、自分のクラスの実験ワークショップをすべての学生に開放するなどの戦術を通じて、学部を「急進的」にした。[1]出席率を上げるために、彼は階層構造を減らし、よりリラックスした雰囲気を目指し、自分のオフィスにピンボールマシンを設置し、毎週金曜日の午後にゴーゴーダンサーをタイポグラフィスタジオに招待した。 [1]
1964年、マクウィリアムズは学校でコンサートのシリーズを開始し、韓国の作曲家ナム・ジュン・パイクとその協力者であるチェロ奏者のシャーロット・ ムーアマン、日本の作曲家小杉武久、ドイツのハプニング・アーティストのウルフ・フォステル、ミュージシャン兼作曲家のチームであるラ・モンテ・ヤングとマリアン・ザジーラ、ミニマリスト作曲家のテリー・ライリーなど、現代のミュージシャンやパフォーマンスの作品を学生に聞かせた。[1]このイベントは時として物議を醸した。パイクとムーアマンのコンサートでは、ムーアマンがパイクのポップ・ソナタの一部としてストリップティーズを始めたため、中止寸前になった。[4]マクウィリアムズが考案し、ヤングとザジーラと1967年11月17日〜18日に行われたライリーの初のオールナイトコンサートは、学校関係者の間で訴訟の懸念を引き起こした。マクウィリアムズの考えは、人々が家族と寝袋を持ってギャラリーで夜を過ごすというものだったが、学校がこれまで一晩中開いたことがなかったため、管理者は彼にイベントのために個人的に賠償責任保険に加入することを要求した。 [1]
1968年にニューヨーク市に移った後、マクウィリアムズはデザイン活動を衣類やインテリアにまで広げた。ジョー・ミリオンズというペンネームで、カットアウェイを使って予想外の形で体を露出させた男性用と女性用の衣類のラインをデザインした。 [5]また、マンハッタンのアパートを飾る、完全に紙でできた「想像力豊かで挑発的な」家具や装飾品でも注目を集めた。[6]
パフォーマンス
フィラデルフィアで教鞭をとりながら、マクウィリアムズは芸術活動を広げ、パフォーマンスも行うようになった。「マクウィリアムズのいたずらっ子」として知られる生徒のグループとともに、彼はフィラデルフィアの前衛芸術界でよく知られる存在となった。[1] 1968年、フィラデルフィアのリッテンハウス・スクエアで「子供のためのバルーンダンス」というイベントを開催し、ヘリウムガス入りの風船にぶら下がって空中浮遊を試みた作品「スカイ・キッス」を初披露した。しかし成功しなかった。シャーロット・ムーアマンがチェロを演奏し、2つ目の風船にぶら下げて伴奏した。[7] [8]
1967年5月、マクウィリアムズはフィラデルフィアYMHAで開催された、アーティストがデザインした家具、ファッション、家庭用品の展示会である「ミュージアム・オブ・マーチャンダイズ」に参加するよう招待された。地元の芸術パトロンであるオードリー・サボルとジョーン・クロンが主催したこのショーでは、アンディ・ウォーホルの香水、ジェームズ・ローゼンクイストの照明器具、アーマンのゴミ箱、ウィリアム・T・ワイリーの「謎めいたナプキン」が紹介され、すべて購入可能だった。[9] [10]スティーブ・ライヒは買い物客の気分を盛り上げる音楽を作曲するよう依頼され、アーティストたちが「アートを買おう」というフレーズを唱えるテープを提供した。 [ 11]マクウィリアムズはショッピングバッグ、ネクタイ、ボタンをデザインし、オープニングの夜にはハンガリーのアーティスト、クリストが作成したウェディングドレスをフィーチャーしたファッションショーを演出した。[12]
1966年以降、マクウィリアムズのアート作品やパフォーマンスはムーアマンとのコラボレーションで実現されることが多かった。彼は彼女のために数多くの作品を作曲した。その中には、ヤスリやのこぎり、長いプレキシガラスなどの道具を使って氷でできたチェロを溶けるまで弾く『アイス・ミュージック』 (1972年)、 [13] [14] イースターの草とジェリービーンズで床が覆われたギャラリーに座り、彼女と楽器がチョコレートファッジまみれになる『キャンディ』 (1973年)、 [15] [16]タキシードとパブロ・カザルスの仮面を着けてバッハのチェロ独奏組曲の演奏をまねた『C・ムーアマン・イン・ドラッグ』(1973年)などがある。[17] 1970年代には、彼が彼女のために書いた作品はますます壮観なものになっていった。シャーロット・ムーアマンのための『ウォーター・チェロ』 (1972年)では、ムーアマンとチェロはハドソン川から汲み上げた水のタンクに沈められた。[18] [19]空飛ぶチェロ(1974年)では、ムーアマンが別々の空中ブランコで揺れながらチェロに接触しようとした。[20] [21]また、シャーロット、象、チェロのためのケンブリッジ・スペシャル(1978年)では、ムーアマンはクレオパトラに扮して象の背中に乗りケンブリッジの街を駆け抜けた。[22] 2001年、元クロノス・カルテットのチェロ奏者ジョーン・ジャンルノーがアイス・ミュージックを復活させ、ミネアポリスのウォーカー・アート・センターとサンフランシスコのイエルバブエナ・センター・フォー・ジ・アーツで公演した。[23]
ムーアマンの最も有名な作品の一つは、1968年に彼が自分のために書いたマクウィリアムズの『スカイ・キッス』である。この作品はムーアマンの能力に自分の能力よりも合っていると気づいた後、彼は気球につかまるために使ったパラシュートハーネスと一緒に彼女にこの作品を贈った。 [8]この作品はその後、シドニー・オペラハウス、ドナウ川、モハーベ砂漠などで上演された。 [24]
マクウィリアムズは、実験的なアート、音楽、パフォーマンスを紹介する15のイベントシリーズである、ニューヨークのムーアマンの年次アヴァンギャルドフェスティバル(1963-1980)の定期的な寄稿者でした。1966年、彼はマンハッタンのセントラルパークで開催された第4回フェスティバルに参加し、過剰消費の問題を扱った観客参加型の作品「アメリカンピクニック」を発表しました。[25] [26] 1967年のフェスティバルはスタテンアイランドのフェリー船上で開催され、彼とウェットスーツ、ヘッドランプ、赤いフェイスペイントを身に着けた学生グループが「フェリーでのスローダンス」という作品で船のデッキに沿って滑りました。[27] 1977年のフェスティバルでは、彼はワールドトレードセンターの北タワーに「メアンダーリングイエローライン」を設置しました。これは、タワーの107階の各窓に設置された、点滅する黄色のライトの垂直のネックレスです。[28]
1966年から、マクウィリアムズはムーアマンズ・フェスティバルの公式グラフィックデザイナーを務めた。彼はフェスティバルのポスター15枚のうち12枚をデザインした。その独特で非常に独創的なグラフィックは、イベントの前衛的な性質を強調するのに効果的だった。[29]ポスターは、ウォーカー・アート・センター、フォンダツィオーネ・ボノット、ゲッティ研究所など、数多くの公的機関や私的機関のコレクションに収蔵されている。
さらに読む
- バーバラ・ムーア、「メロウ・チェロ」、ソーホー・ウィークリー・ニュース、1980年2月13日。
- シャーロット・ムーアマンは1969年10月にハーヴェイ・マトゥソウにインタビューを受けた。
- スティーブン・ヴァーブル、「アヴァンギャルド・フェスティバルについてのシャーロット・ムーアマンへのインタビュー」、ジェフリー・ヘンドリックス編『クリティカル・マス:フルクサス、ハプニング、パフォーマンス、インターメディア、ラトガース大学1958-1972 』 (ニューブランズウィック、ニュージャージー:ラトガース大学出版、2003年)。ISBN 978-0813533032
- マイケル・T・カウフマン『In Their Own Good Time』(ニューヨーク:サタデー・レビュー・プレス、1973年)。ISBN 978-0841502291
引用
- ^ abcdef サックス(2003)、p.16
- ^ アブ・ ドブケ(2004)、61、63頁
- ^ “Charlotte's Scene | Northwestern University Library | www.library.northwestern.edu”. www.library.northwestern.edu . 2016年3月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ロスファス(2014)、109-110ページ
- ^ ステファニー・ハリントンとブレア・サボル、「ジョー・ミリオンズ:アウトサイド・ファッション」、ヴィレッジ・ヴォイス、1968年5月23日。
- ^ スザンヌ・スレシン、「ペーパーパワー:一人の男のスタイリッシュなビジョン」、ニューヨークタイムズ、1981年10月22日。
- ^ ジェレミー・ヘイムズフェルド、「上へ、上へ、そして遠くへ?」フィラデルフィア・インクワイアラー、1968年3月11日。
- ^ ロスファス (2015)、123ページ
- ^ リタ・ライフ、「フィラデルフィアでは、アーティストが家具やファッションにポップな視点を投げかける」ニューヨーク・タイムズ、1967年5月12日。
- ^ ハーパー(2003)、54-57頁
- ^ ハーパー(2003)、56ページ
- ^ ハーパー(2003)、57ページ
- ^ ロスファス(2014)、275-281頁
- ^ カーマン・ムーア、「国際実験サウンドカーニバル」、サタデー・レビュー55、第45号(1972年11月4日)、66ページ。
- ^ バーバラ・ムーア、「シャーロット・ムーアマン:エロチエロ・ヴァリエーションズ」、EARマガジン(1987年5月)。
- ^ ロスファス(2014)、292-295頁
- ^ ロスファス (2014)、289頁以降
- ^ アネット・クーン、「水中チェロ奏者:彼女をさらに深く沈めよ」、ヴィレッジ・ヴォイス、1972年11月2日。
- ^ ロスファス(2014)、286-287頁
- ^ ロビン・ライシグ、「シャーロット・ムーアマンが空中ブランコでチェロを演奏しようとして、それを蹴って音を出すことに成功する」、ヴィレッジ・ヴォイス、1974年11月21日。
- ^ ロスファス(2014)、302ページ
- ^ ロスファス(2014)、330ページ
- ^ 「シャーロット・ムーアマン」『ザ・ストラッド』第117号、第1399号(2006年11月)、75-76ページ。
- ^ ロスファス(2015)、126ページ
- ^ ロスファス(2014)、167ページ
- ^ カウフマン(1973)、186-211頁
- ^ レスター、エレノア(1967年10月8日)。「ヒッピーたちがスタテンアイランドフェリーを襲撃した夜」ニューヨークタイムズ。
- ^ ロスファス(2014)、326ページ
- ^ グラノフ(2015)、92-107頁
参考文献
- ドブケ、ディルク (2004)。アメリカのディーター・ロス。ロンドン:ハンスイェルグ・マイヤー版。ISBN 978-0-500-97642-5。
- グラノフ、コリンヌ編(2015年)。『驚愕の饗宴:シャーロット・ムーアマンと前衛芸術、1960年代~1980年代』イリノイ州エバンストン:ノースウェスタン大学出版局。ISBN 978-0-8101-3327-3。
- ハーパー、シェリル (2003)。「商品の博物館」。シェリル・ハーパー (編)。「A Happening Place: How the Arts Council Revolutionized the Philadelphia Art Scene in the Sixties」。フィラデルフィア、ペンシルバニア州: グレーター・フィラデルフィアのユダヤ人コミュニティセンター。
- カウフマン、マイケル・T. (1973)。『In Their Own Good Time』。ニューヨーク、NY:サタデー・レビュー・プレス。ISBN 978-0-8415-0229-1。
- ロスファス、ジョーン(2014)。『トップレス・チェロ奏者:シャーロット・ムーアマンのありえない人生』。マサチューセッツ州ケンブリッジ:MIT 出版。ISBN 978-0-262-02750-2。
- ロスファス、ジョーン (2015)。「スカイ・キス」。コリン・グラノフ (編) 『驚愕の饗宴: シャーロット・ムーアマンとアヴァンギャルド、1960 年代 - 1980 年代』。イリノイ州エバンストン: ノースウェスタン大学出版局。ISBN 978-0-8101-3327-3。
- サックス、シド (2003)。「目的地: ブロード アンド パイン」。シェリル ハーパー (編)。「活気ある場所: 芸術評議会が 60 年代のフィラデルフィアの芸術シーンにもたらした革命」。ペンシルベニア州フィラデルフィア: グレーター フィラデルフィアのユダヤ人コミュニティ センター。
外部リンク
- 公式サイト
- ウォーカーアートセンター
- フォンダツィオーネ・ボノット
- ゲッティ研究所
