マリアン・ザジーラ

マリアン・ザジーラ
タンプラを演奏するマリアン・ザジーラ（1979年頃）
生まれる	( 1940-04-15 )1940年4月15日 ニューヨーク市、米国
死亡	2024年3月28日(2024-03-28)（享年83歳） ニューヨーク市、米国
知られている	画家、音楽家、ライトアーティスト、書家、キネティックアート彫刻家、グラフィックアーティスト、歌手、タンプラミュージシャン
音楽キャリア
楽器	声 タンブラ
以前は	永遠の音楽劇場
音楽アーティスト
Webサイト	メラ財団

マリアン・ザジーラ（1940年4月15日 - 2024年3月28日）は、ニューヨークを拠点に活動したアメリカのライトアーティスト、デザイナー、書家、画家、ミュージシャンである。彼女は1960年代の実験音楽集団シアター・オブ・エターナル・ミュージックのメンバーであり、夫でミニマリストの作曲家であるラ・モンテ・ヤングとの共同作品で知られている。^[1]

ロシア系ユダヤ人の両親のもとに生まれ、ブロンクス育ちのマリアン・ザジーラは、フィオレロ・H・ラガーディア音楽芸術高等学校とベニントン・カレッジ^[2]で教育を受け、そこでポール・フィーリー、ユージン・C・グーセン、トニー・スミスに師事した。1960年に絵画専攻で文学士号を取得した。ベニントンでの最後の2年間（1959-60年）に、ザジーラは絵画、版画、デッサンの中に抽象的な書道のストロークを描き始めた。ザジーラの最初のアートショーは1960年に92丁目Yで行われ、広大な静的な色彩のフィールドに浮かぶ書道のストロークを描いた大きなキャンバスを展示した。^[3]

卒業後まもなく、彼女はニューヨーク市に移り、そこでルロイ・ジョーンズ/アミリ・バラカの『ダンテの地獄のシステム』の舞台美術を担当し、ジャック・スミスの映画『Flaming Creatures』や写真集『The Beautiful Book』に出演して俳優やモデルを務めた後、1962年に作曲家のラ・モンテ・ヤングに紹介され、その後ずっと付き合い続けた。^[4]

1960年代前半の急成長期に、ザジーラはヤングの音楽グループ「シアター・オブ・エターナル・ミュージック」にボーカリストとして参加しただけでなく（このグループには、写真家のビリー・ネーム、ミニマリスト・ミュージシャンのテリー・ライリー、ミュージシャンのジョン・ケイル、ビデオアーティスト兼ミュージシャンのトニー・コンラッド、詩人兼ミュージシャンのアンガス・マクリースも参加していた）、彼らのためにライトショー（この形式では最初期のもの）をプロデュースした。これはアンディ・ウォーホルにインスピレーションを与えた可能性があり、より有名なライトアーティストのダン・フレイヴィンの初期の作品と同時期のものである。この作品は、彼女の初期の（より表現主義的な）カリグラフィのキャンバスとドローイングから派生したもので、静止画像のスライドと色付きジェルを非常にゆっくりと溶解しながらブレンドすることでサイケデリックな側面を帯び、オプ・アートに関連する光学効果を生み出している。 1965年、彼女はこの作品群を「装飾的な光年トレーサリー」と名付け、その後ニューヨーク近代美術館、オルブライト・ノックス美術館、マーグ財団、ニューヨーク近代美術館、メトロポリタン美術館、ドクメンタ5、ハウス・デア・クンスト、MELA財団、ディア・アート財団など、数多くのギャラリーや美術館で展示された。1964年、彼女はアンディ・ウォーホルのスクリーン・テスト映画の題材となった。^[5]

その後30年にわたって、ザジーラはこの作品をますます環境的かつ彫刻的な形式へと洗練させ、色のついた光と色のついた影の使用をしばしば取り入れた。^[6]彼女はそれらを「Dusk Adaptation Environment」（インスタレーション）、「Still Light」（彫刻）、「Magenta Day / Magenta Night」（インスタレーション/彫刻）、そしてより一般的には「Light」と題した。持続時間と色の彩度にとりつかれたザジーラは、1960年代後半までに、ヤングのミニマルミュージックとコラボレーションした光の作品を発表し始め、長期にわたるインスタレーションとして構想された「Dream Houses」と題した。^[7]そのうちの1つは、夫妻のロフトの上にあるチャーチストリート275番地で、1990年代初頭から稼働しており、週4日一般に公開されている。

1970年、ザジーラはキラナ流ヒンドゥスターニー古典音楽を学び、パンディット・プラン・ナートに師事し、その後も彼の熱心な弟子となった。^[8]（パンディット・プラン・ナートは1996年に死去）。 1969年にはヤングとの共著『Selected Writings』が出版され、ヘンリー・フリントとキャサリン・クリスター・ヘニックス（ウィリアム・ダックワース編集）によるザジーラに関する著作を収録した2人に関する本が1996年にバックネル大学出版局から出版された。2000年にはドイツで3か国語でザジーラのドローイングを集めたモノグラフが出版された。2020年にはディア・ビーコンでザジーラのドローイングの回顧展が開催された。^[9]ディア・アート財団（1979-1985）の委託を受け、ザジーラとヤングはニューヨーク市のハリソン・ストリート6階建てビルで6年間にわたりドリームハウスのプレゼンテーションを共同で行い、彼女の複数の相互に関連する音と光の環境、彼女の絵やアーカイブ資料の展示を特集した。ザジーラとラ・モンテ・ヤングの1年間にわたる音と光の環境のコラボレーションであるロマンティック・シンメトリー（60サイクルベース）はプライムタイムの112から144、119 / タイム・ライト・シンメトリーで、1989年から1990年にかけてニューヨーク市22丁目のディア・アート財団で上演された。^[3]

ザジーラは自身の作品を「境界線アート」と表現した。これは「伝統的な美術の装飾的要素を用いることで、装飾美術と美術の従来の区別に『境界』を設け、それに挑戦する」という用語である。^[3]

ザジーラは2024年3月28日にニューヨーク市の自宅で83歳で亡くなった。^[3]

イン・メモリアルでは、彼女の絵画展「ドリーム・ラインズ」が2024年3月1日から5月11日までニューヨーク市のアーティスト・スペースで開催されました。 ^[10]

• 31 VII 69 午後10:26 - 午後10:49 / 23 VIII 64 午前2:50:45 - 午前3:11 ヴォルガ・デルタ[別名ブラック・レコード] -ラ・モンテ・ヤング/ マリアン・ザジーラ (エディション X、1969)
• ドリームハウス 78' 17" - ラ・モンテ・ヤング / マリアン・ザジーラ / シアター・オブ・エターナル・ミュージック(シャンダール、1974)
• パンディット・プラン・ナスのタンブラス- ラ・モンテ・ヤング / マリアン・ザジーラ (Just Dreams、1999)
• インサイド・ザ・ドリーム・シンジケート 第1巻：ナイアガラの日（1965年） -ジョン・ケイル、トニー・コンラッド、アンガス・マクリース、ラ・モンテ・ヤング、マリアン・ザジーラ（Table of the Elements、2000年。ラ・モンテ・ヤングの許可なし） ^[11]
• 中国の 4 つの夢より高圧線降圧変圧器の 2 番目の夢 ベン・ニール、ゲイリー・トロスクレア、ジェームズ・ドナート、ジェームズ・オコナー、パメラ・フレミング、リッチ・クライマー、リッチ・ケリー、スティーブン・バーンズ (グラマビジョン1991) (表紙アーティスト)

• メラ財団のマリアン・ザジーラ
• Zazeela グラフィックデザインの画像
• ラ・モンテ・ヤングとのテキストおよび音声インタビュー
• Zazeela と Young の選集、PDF ファイル。
• 「言葉の魂」画像と文章はザジーラ、アスペン誌第9号より
• 2003年フランク・オテリによるザジーラとラ・モンテ・ヤングの『ドリームハウス』インタビュー
• マリアン・ザジーラがパンディット・プラーナ・ナートについて語るビデオクリップ
• チェロ奏者チャールズ・カーティスの公演のためのマリアン・ザジーラのライトパフォーマンスの写真
• eNotes の伝記