ジェレミー・ソウル

ジェレミー・ソウル
2010年のソウル
背景情報
生まれる	( 1975-12-19 )1975年12月19日（48歳）米国アイオワ州 キオカック
ジャンル	オーケストラ クラシック 周囲
職業	作曲家 アレンジャー 交響曲奏者
楽器	ピアノ
活動年数	1994–2019
ラベル	ダイレクトソング (2005–19) マテリアコレクティブ (2017–19)

ジェレミー・ソウル（/ s oʊ l / SOHL ; 1975年12月19日生まれ）は、映画、テレビ、ビデオゲームのサウンドトラックを手掛けるアメリカの作曲家です。彼は、これまでのキャリアの中で、The Elder Scrolls、Guild Wars、Icewind Dale、ハリー・ポッターシリーズなど、60を超えるゲームや12を超える作品のサウンドトラックを作曲してきました。

彼は数年間の個人作曲の勉強の後、1994年にスクウェアの社員となった。1995年に『シークレット オブ エバーモア』のサウンドトラックを完成させた後、彼は退社してヒューモンガス エンターテインメントに入社し、そこでいくつかの子供向けゲームや、彼にとって初の受賞作となった『トータル アナイアレイション』のスコアを作曲した。2000年に彼は退社し、後にアーティストリー エンターテインメントと呼ばれる自身の音楽制作会社ソウル メディアを設立した。2005年に彼はレコード レーベル DirectSong を設立し、彼自身のサウンドトラックやクラシック作曲家のサウンドトラックのデジタル版を出版した。DirectSong は2019年まで活動を続けた。^[1]

ソウルの作品は、ドイツのシンフォニック ゲーム ミュージック コンサートや国際的なPlay! A Video Game Symphonyコンサート シリーズなど、いくつかのライブ コンサートで演奏されています。彼の作品の多くはオーケストラですが、彼は複数の種類の音楽を作成していると考えています。ソウルのサウンドトラックのいくつかは、彼の兄弟であるジュリアンの協力を得て作成されました。

ソウルは1975年にアイオワ州キオカックで公立学校の音楽教師の父とグラフィックデザイナーの母の間に生まれた。5歳の時に音楽と交響楽団に興味を持った。 ^{[2] [3] [4]}ソウルは幼い頃からピアノのレッスンを受け始め、数学の宿題の余白に楽譜を書くほど音楽に夢中になった。教師と父親が彼の才能に気づいた後、彼は6年生の時に西イリノイ大学の教授から個人レッスンを受け始めた。 ^{[5] [6]彼は高校を卒業する前に}作曲の修士号に相当する学位を取得したと主張しているが、大学に入学したことがなかったため学位は取得していない。^[5]彼は成長するにつれてコンサートピアニストと作曲家の両方を目指すようになったが、両方をこなすのがどれほど難しいかに気づき、最終的に作曲家になることを決意した。^[3]

ソウルは子供の頃にビデオゲームをプレイしていたが、より良い音楽スコアがあれば、ビデオゲームの体験は大幅に向上すると考えるようになった。^[3]高校卒業後、彼は1年かけてビデオゲームのスコアはこうあるべきだと考える作品集を作成した。ソウルはそのテープをルーカスアーツとスクエアに送った。スクエアはその作品集を非常に高く評価した。彼はルーカスアーツが「一方的なパッケージはお断り」という方針をとっていたため、彼のテープを一度も聞いたことがないと考えている。^[5]ソウルはデモテープを提出してからわずか2週間後にシアトルのスクエアで働き始めた。 ^[3]

ソウルはすぐにスクウェアからSecret of Evermore の音楽を作曲する仕事を任された。完成したゲームは、風の音や海の波などの周囲の背景音を音楽に取り入れ、より穏やかなオーケストラサウンドを使用した非伝統的なスコアを特徴としている。 ^[5]その理由の1つは、Evermoreで使用されたサウンドプログラムが、ソウルがやりたいと思っていた技術的な課題に対応できず、限界の中で創造的に作業せざるを得なかったことだった。^{[7]ルーカスアーツの}ロン・ギルバートが自分の会社Humongous Entertainmentを設立するために去り、スクウェアがシアトルからロサンゼルスに移転したとき、ソウルはスクエアを辞め、ギルバートの子供向けアドベンチャーゲームシリーズPutt-Puttの音楽を担当した。彼は同社の3人目の従業員だった。^{[8]ソウルはその後3年間で、} Putt-Putt、Pajama Sam、Freddi Fishシリーズなど、いくつかの子供向けゲームのサウンドトラックを作曲した。 ^[9]

Humongous で働いている間、ソウルは同僚でビデオゲームデザイナーのクリス・テイラーと出会い、彼の主要プロジェクトであるTotal Annihilationのサウンドトラックを作曲する契約を交わした。ソウルは、Total Annihilationと同時にリリースされたテクノスコアのリアルタイムストラテジーゲームが多数あることを考慮して、差別化を図るには大規模なオーケストラスコアが必要だとテイラーを説得した。彼はそれが報われると1年分の減給を賭けたほどだった。ギルバートは、最初に読んだゲームのレビューの最初の文章が音楽についてだったことから、それが報われると感じた。^{[7] [5]}当時のソフトウェアの制限を考えると、サウンドを正しく機能させるにはフルオーケストラの生演奏が必要だったが、これはソウルが初めて取り組んだことだった。Evermore のオーケストラトラックは、ソウルと彼の兄弟が2人ずつ楽器を演奏した。^[7]このサウンドトラックにより、ソウルはGameSpotの年末アワードで1997年の「ベストミュージック」を受賞した。 ^[10]ソウルはその後2年間、ゲームの2つの拡張パックと子供向けゲームの音楽を作曲しました。^[2]

2000年2月、ジェレミーと弟のジュリアンは、独立した音楽制作会社としてソウルメディアを設立しました。その後、社名はアーティストリーエンターテインメントに変更されました。^[11]ジュリアンは同社のサウンドエンジニア兼作曲家として働いており、クレジットされているものもクレジットされていないものも含め、キャリアを通じてジェレミーのいくつかのプロジェクトを支援してきました。^{[7] [3]}ジェレミー・ソウルが同社を通じて取り組んだ最初の大型プロジェクトは、2000年のIcewind Daleで、 IGNとGameSpotの両方から年間最優秀音楽賞を受賞しました。^{[12] [13]}

2001年、ソウルは2005年までに手がけることになる5つのハリー・ポッターゲームのうち最初のゲームの音楽を担当した。最初のゲームである『ハリー・ポッターと賢者の石』はインタラクティブ芸術科学アカデミー賞のオリジナル音楽作曲賞にノミネートされ、 『秘密の部屋』と『アズカバンの囚人』はそれぞれ英国映画テレビ芸術アカデミー賞のゲーム音楽部門最優秀スコア賞を受賞、ノミネートされた。 ^{[14] [15] [16]}その年に作曲した他のゲームには『バルダーズ・ゲート ダーク・アライアンス』と『アズリック：ペラシアの台頭』があり、ソウルは後に後者を、良い音楽によってテスターやレビュアーの目に引き上げられた悪いゲームだったと述べている。^[17]彼は2002年に最も売れたロールプレイングゲーム3作、ダンジョンシージ、エルダースクロールズIII：モロウウィンド、ネヴァーウィンターナイツのサウンドトラックの作曲を担当し、モロウウィンドは彼に2度目のインタラクティブ芸術科学アカデミー賞ノミネートをもたらしました。^[18]

ソウルは2000年代半ばに大きな自動車事故に遭い、その際に一瞬、命の大切さを実感した。インタビューで、彼は事故の最中に見た「ネイティブアメリカンの戦士」の幻影について語った。現場に到着したハイウェイパトロールの警官は、音楽を作曲していた近くのルミ族居留地の酋長に会うよう彼を誘った。ソウルは、この経験がその後の作曲にインスピレーションを与えたと述べた。^[19]

アーティストリー・エンターテインメントは、10年間の残りの期間、ギルド・ウォーズシリーズ、スター・ウォーズ：旧共和国の騎士、ウォーハンマー40,000：ドーン・オブ・ウォー、エルダー・スクロールズIV：オブリビオンなど、一連の大ヒットゲームの音楽を手掛けた。^[2] オブリビオンは、ソウルによる受賞歴のあるサウンドトラックである。2006年の英国映画テレビ芸術アカデミー賞とインタラクティブ芸術科学アカデミー賞にノミネートされ、MTVビデオ・ミュージック・アワードとオフィシャルXboxマガジン・サウンドトラック賞を受賞した。^{[20] [21] [22] [23]}ソウルは、2007年にクリス・テイラーの別のリアルタイム戦略ゲームであるSupreme Commanderの発売にも携わった。^[2]

2005年、ジェレミーとジュリアン・ソウルは、DRMフリーの楽曲や数十人のクラシック作曲家の作品を販売する会社、DirectSongを設立した。2007年までに同社は登録顧客が100万人を超えるまでに成長したが、ソウルは、それらの顧客全員が非フリー製品の販売につながったわけではないと指摘している。^[7] ソウルは、DirectSongのトラフィック数が大手レコード会社を上回ったこともあると述べている。^{[17]ソウルはまた、DirectSongを使用して、} Guild Warsなどのゲーム用の音楽の「拡張パック」を販売した。これは、サウンドトラックの他の部分と同様にゲーム内で再生できる。ソウルは、Guild Warsのプレイヤーの少なくとも10％が、ゲーム用の音楽拡張パックであるBattle Pak 1を購入したと推定している。DirectSongは注文の履行やタイムリーなサポートの提供に苦労し、 Better Business Bureauから「F」評価を受けた。^[24]

ソウルは2010年代初頭に『The Elder Scrolls V: Skyrim』や『Guild Wars 2』など、いくつかのメジャータイトルに携わった。特に『Skyrim』のサウンドトラックはソウルの作品の中でも最も高い評価を得ており、BAFTAにノミネートされたほか、Game Audio Network Guildなどの組織から数々の賞を受賞した。^[25]ソウルはまた、 2012年にリリースされたこのゲームの公式DLCパック2つ、『Dragonborn』と『Dawnguard』の音楽も手掛けた。『 Guild Wars 2』のサウンドトラックは4枚組のボックスセットコレクションとしてリリースされ、好評を博した。^[26]同年後半にソウルはプロジェクトのリード作曲家から交代し、その後のリリース（拡張など）はマクレーン・ディーマーが作曲した。^[27]

2013年3月、ソウルはクラシック音楽アルバム『The Northerner: Soule Symphony No. 1』の資金調達を目的としたKickstarterプロジェクトを立ち上げ、アルバムのために1万ドルを求めた。^{[28]キャンペーン}は最終的に総額121,227ドルを集めた。 [29] このプロジェクトでは古ノルド語のボーカルが使われており、ソウルは開発中に自身のプロジェクトの1つで似たアイスランド語であるマルカが成功したことを例に挙げている。 ^[30]このプロジェクトのために、ソウルは彼の会社が新しいオーディオ技術を開発していることを示した。^[31]ソウルは2016年に未発表の交響曲の払い戻しの受け付けを開始した。 ^{[32] [33]} 2017年には最終的にスケッチ集のアルバムがリリースされたが、交響曲全曲はリリースされなかった。2024年現在、プロジェクトはリリースされていない。

2014年、ソウルはソニー・オンライン・エンタテインメントとMMOの独占契約を結び、 EverQuest NextとLandmarkの音楽を作曲した。^[34] EverQuest Nextは2016年3月にキャンセルされ、Landmarkはリリースされたが、発売から1年も経たない2017年2月にシャットダウンされた。^[35] 2015年、ソウルは兄のジュリアンと共にDota 2の音楽パックを作曲した。サウンドトラックは、デジタル配信コンテンツのパックであるCompendiumの一部として提供され、 2015年8月に開催され、最終的に当時のeスポーツ史上最大の賞金総額1800万ドル以上を誇ったThe International 2015トーナメントの賞金プールを賄った。 ^[36]その後の数年間、彼は主にインディータイトルに取り組んでいた。^[37]

2014年、ジュリアン・ソウルとジェレミー・ソウルは、バーチャル・ソニックスというオーディオ会社を共同設立した。同社は2016年にローランド社と合弁事業を開始し、ソウルは共同取締役に任命された。バーチャル・ソニックスは、2018年に発売されたローランド・クラウド向けのデジタル楽器を制作した。 ^[38] レジェンダリー・ピクチャーズの共同設立者スコット・メドニックはバーチャル・ソニックスの初期投資家だったが、2019年8月に株式買収により撤退した。買収条件をめぐる争いは最終的に2022年にメドニックとソウルの間で訴訟に発展し、ソウル有利の解決となった。^{[39] [40] [41]}

2019年8月、ソウルはゲームデザイナーのナタリー・ローヘッドからレイプの容疑で告発された。^{[42] [43] [44] [45]}彼はまた、ボーカリストのアエラリー・ブライトンからもセクハラの容疑で告発された。^{[46] [47] [48]}彼は容疑を否定した。^[46]マテリア・コレクティブはこれに応じてソウルとのシンフォニー『 The Northerner』での仕事を終了し、ソウルの公式ソーシャルメディアページは削除された。 ^{[49] [50] [51]}ソウルの音楽配信プラットフォームDirectSongとBandcampのページもこの頃にオフラインになったと思われる。^[1] 2022年のJournal of Sound and Music in Gamesの記事では、 #MeToo運動とゲーム業界における性差別というより広い文脈で容疑を分析し、「それ以来ソウルについてはあまり耳にしない」とだけコメントしている。^[52]

ソウルの音楽はいくつかのライブコンサートで演奏されている。ハリー・ポッターと秘密の部屋の音楽は2003年8月20日、ドイツのライプツィヒで開催された第1回交響ゲーム音楽コンサートで演奏され、モロウウィンドの音楽は2005年8月17日の第3回交響ゲーム音楽コンサートで演奏された。 ^[53]モロウウィンドとオブリビオンからの彼の作品の選曲は、国際コンサートシリーズ「Play! A Video Game Symphony」で演奏されている。ジェレミー・ソウルは2006年5月27日、シカゴで行われたPlay!の世界初演に出席した。^[54]オブリビオンの音楽はまた、 2007年9月に日本で開催されたプレススタート2007 -Symphony of Games-コンサートでも演奏された。 ^[55]ソウルの「スカイリム」の音楽に捧げられた最初のライブオーケストラコンサートは、2016年11月16日にロンドンのパラディアム劇場で行われた。^[56]

ソウルの音楽は数多くのベストセラーゲームに採用されており、彼はかつてインタビューで、2006年だけで彼の音楽が使用されたゲームが約1000万本売れたと推定した。^[57]

ソウルの作品のリミックスは、OverClocked ReMixなどの英語のリミックスウェブサイトに掲載されている。^{[58]ソウルはゲーム音楽のアレンジコミュニティの支持者で、OverClocked ReMixに自身の}アレンジを提出するほどである。彼は若手や新人の作曲家を宣伝し、刺激するためにそうしていた。トラック「Squaresoft Variation」はファイナルファンタジーVIの曲「Terra」をアレンジしている。ソウルは、スクウェアで働き始めた頃、エバーモアの作曲を始める前にゲームのデバッグに時間を費やしていたため、この曲をリミックスに選んだと語っている。^{[7] [59]}

ソウルは、作曲を始める前に、自分が作曲するゲームが完成した状態になっているのを見ることはほとんどない。そのため、彼は音楽に関する決定の多くを、その会社の過去のゲームに基づいて行う。彼は、この戦略が成功したのは、自分が手がけるゲームの多くが、過去にいくつかのヒットゲームを制作したスタジオの作品であるからだと考えている。^[5]彼は、ロールプレイングゲームなど、本質的に視覚的な要素が強いゲームのサウンドトラックを作曲する方がはるかに簡単だと感じている。 ^[3]また、彼はゲームのストーリーボードやコンセプトアートを見るのが好きで、それらがゲームの「純粋な感情的意図」を伝えるのに良い手段だと考えている。^[6]サウンドトラックを作曲する際、彼が最初に決めるのは、音楽のテンポとエネルギーの量である。この決定は、ゲームのジャンルだけでなく、ゲームの芸術的スタイルにも大きく左右される。^[5]その後、ソウルはサウンドトラックの小さなトラックの作曲を開始し、主要なテーマに取り掛かる前に、それらがゲームのビジョンと一致していることを確認します。^[7]ソウルは、チームではなく自分でゲームのサウンドトラックをすべて作曲しようとしますが、時には兄と共同作業することもあります。^[6]

彼の作品の多くはオーケストラ作品であるが、ソウルはそれが彼の「スタイル」ではないと否定している。その言葉は、彼を1種類の音楽だけに限定していると感じているからだ。彼は、ジェフ・ミヤハラと共作した日本のポップスなど、多くのスタイルをこなすことができるため、自分自身を「音楽実践者」、つまり1種類の音楽だけではなく音楽全般を創作する人と呼ぶことを好む。ソウルは音楽を言語のようなものだと考えており、構造を理解すればさまざまな方法でアレンジできる。^[60]彼は作曲するゲームのジャンルとして好きなものはなく、「新しいアイデア」を持つ人々による「野心的な」ゲームのために作曲することを好んでいる。^[17]

ソウルが音楽から最も影響を受けたのは「ドビュッシーの和声の探求」、「ワーグナーのグランドオペラ」、そして「モーツァルトの形式と作曲」である。^[3]彼の管弦楽曲の多くは範囲の点で映画音楽に基づいているが、彼は映画音楽をあまり聴かないが、お気に入りの作曲家としてジョン・ウィリアムズを挙げている。^{[3] [5]}その影響は評論家によっても指摘されており、彼らはソウルを「ビデオゲーム音楽のジョン・ウィリアムズ」と呼んでいる。^[7]ビデオゲーム音楽の影響の中で、彼はスクウェアが「この業界にとって品質が何を意味するかについての教育」を提供してくれたと述べており、特に植松伸夫氏を挙げている。 ^[60]彼が好んで聴く音楽のスタイルはイギリスのポップスとロックで、お気に入りのビデオゲームは彼がスコアを書いたもので、特にクリス・テイラーが作ったものだが、彼のこれまでのお気に入りの一つはゼルダの伝説である。彼は、まだ手がけていないゲームの中で最も手がけたいのは、宮本茂のゲーム、ファイナルファンタジー、メトロイドのゲームだと語っている。^[5]

• ノーザンナー・ダイアリーズ（2017）^[99]

• ストーリオム（2000）
• エクスタシー（2003）^[100]

Wikiquote にJeremy Souleに関する引用があります。

• IMDbページ
• VGMdb のディスコグラフィー