アイドルワイルド (バンド)

アイドルワイルド
2008 年 12 月、キング・タットのワワ・ハットで演奏するアイドルワイルド
背景情報
起源	エディンバラ、スコットランド
ジャンル	インディーロック オルタナティブロック ポストブリットポップ パンクロック
活動年数	1995–2010 2013年～現在
ラベル	クッキングビニール 聖域 パイ パーロフォン 国会議事堂
メンバー	ロディ・ウームブル ロッド・ジョーンズ コリン・ニュートン ルチアーノ ・ロッシ アンドリュー ・ミッチェル アラン ・スチュワート
過去のメンバー	ギャレス・ラッセル ギャビン・フォックス フィル ・スキャンロン ボブ ・フェアファウル

アイドルワイルドは、1995 年にエディンバラで結成されたスコットランドのロック バンドです。バンドのメンバーは、ロディ ウームブル(リード ボーカル)、ロッド ジョーンズ(ギター、バック ボーカル)、コリン ニュートン (ドラム)、アンドリュー ミッチェル (ベース)、ルチアーノ ロッシ (キーボード) です。これまでにアイドルワイルドは、9 枚のフル スタジオ アルバムをリリースしています。

当初、アイドルワイルドのサウンドは、1990年代の同世代のインディーロックバンドの多くよりも速く、不協和音が多かった。しかし、時間の経過とともに、エッジの効いた角張ったサウンド（初期の作品で聞かれるようなサウンドで、NMEは「階段を転げ落ちる音」と表現したことがある^{[1] ）から、} The Remote PartやWarnings/Promisesで見られるような、壮大でメロディアスなロックサウンドへと進化した。

2010年にバンドは無期限の活動休止に入ったが、2013年後半に再結成し、7枚目のアルバム『Everything Ever Written』をレコーディングし、2015年にリリースした。その後、2019年に『Interview Music』をリリースした。

アイドルワイルドは、 『赤毛のアン』に登場する静かな待ち合わせ場所にちなんで名付けられ、1995年12月、スコットランドのエディンバラで、 19歳のロディ・ウームブルがドラマーのコリン・ニュートンとパーティーで出会ったときに結成されました。2人は、音楽の趣味やレコードコレクションが似ているなど、多くの共通点があることに気付きました。その夜の終わりには、一緒にバンドを組もうと話し合っていました。同じ夜、2人はギタリストのロッド・ジョーンズを紹介され、その後も3人は連絡を取り合い、音楽を聴くために集まりました。すぐに、3人は一緒に曲を書き始め、ベーシストが必要だったため、ベースギターを持っていたフィル・スキャンロンをメンバーに迎え入れました。

アイドルワイルドは1996年1月16日、エディンバラのサブウェイ・クラブで30人の友人を前に最初のライブを行い、その年を通してエディンバラ各地で多くのライブを行った。1996年5月、20曲以上を書き上げたバンドは、レコーディングのためにスプリット・レベル・スタジオに入った。この録音テープにより、バンドはグラスゴーを含むスコットランド各地のさまざまな会場で多くの予約を獲得した。テープを聞いた地元の出版物は、テープを好意的に評価した。

フィル・スキャンロンは、1997 年 2 月に学業に専念するためバンドを脱退することを決意しました。アイドルワイルドを脱退して以来、彼は化学エンジニアとして大成功を収め、現在はサンフランシスコ郊外に住んでいます。ウームブルは、脱退するベーシストの後任としてボブ・フェアファウルを依頼しました。フェアファウルは 1996 年半ばからアイドルワイルドのすべてのショーに参加しており、スポークンワード、ソロ アコースティック ショー、エディンバラのバンド、プッシー フーバーとのパフォーマンスで他のメンバーを感銘させていました。フェアファウルのバンドでのデビューは、2 月 28 日にグラスゴーのバー、ナイス N' スリージーズで行われました。

バンドのデビューシングル「Queen of the Troubled Teens」は1997年3月17日にリリースされ、彼らのショーの混沌とし​​た評判の上に築き上げられました。「Self Healer」、「Satan Polaroid」、「A Film for the Future」とともに、この曲は、シェフィールドのハラムFMのジェフ・クーパーの番組「XS」（現在のRadio2XS）のライブセッションに含まれていました。また、BBCラジオスコットランドのDJピーター・イーストンと、影響力のあるラジオワンのDJスティーブ・ラマックにも支持されました。ラマックは特に「Self Healer」という曲に感銘を受け、オンエアで、バンドについて何か知っている人がいたら連絡してほしいと頼みました。1997年の夏、アイドルワイルドはロンドンで最初のショーを行い、ラマックやデセプティブ・レコードの代表者などが出席しました。当時のNMEとメロディメーカー誌のレビューでは、彼らのライブを「階段を転げ落ちるようなもの」と評した。バンドはすぐにFierce Pandaからシングルを録音し、Deceptive RecordsからEP/ミニアルバムを録音するよう依頼された。1997年10月、バンドは南ロンドンでプロデューサーのポール・ティプラーと6日間を過ごした。その結果がCaptainで、バンドはこれを「ノイズポップの魔法の無邪気で率直な塊」と表現している。シングル「 Chandelier 」のリリース後、バンドは12月にFood Records / EMIと契約を結んだ。レコード契約後、メンバーはそれぞれ仕事や大学を辞めた。

1998年はアイドルワイルドが世間に広く知られるようになった年で、バンドMidget のサポートを務めて初のイギリスツアーでその年をスタートさせた。1月18日にリリースされたCaptain は、 NME、Melody Maker、Kerrang!で好評を博した。2月、バンドは再びポール・ティプラーと共にスタジオに入り、 Food Recordsで初のフルアルバムをレコーディングした。アルバムのリリース前に「A Film for the Future 」（あるジャーナリストは「 Smells Like Teen Spirit 」と比較した）と「 Everyone Says You're So Fragile 」の2枚のシングルがリリースされた。どちらのシングルも、夏のフェスティバルでの注目に値する出演と並んで、バンドの成長するファン層を拡大するのに役立った。10月にはデビューアルバムHope Is Importantがリリースされ、バンドは現在これを「混乱した、偏った、騒々しい、悲しいポップレコード」と表現している。アルバムからのその他のシングルには「I'm a Message」とファンのお気に入りの「When I Argue I See Shapes」がある。リリース後、 アッシュ、プラシーボ、マニック・ストリート・プリーチャーズをサポートしたツアーが行われた。

アイドルワイルドは1999年にエディンバラに戻り、新曲を書き始め、シカゴ出身のエンジニア、ボブ・ウェストンに連絡を取り、ロンドンで6曲をレコーディングした。これらの曲は以前のものよりも攻撃的で空虚なサウンドで、バンドは結果に満足したが、方向性が定まらなかった。夏の間、アイドルワイルドはスコットランドの歴史にとって記念すべき日、エディンバラでのスコットランド議会開会式で演奏するよう招待された。バンドはしばらくスコットランドに滞在し、周囲の環境が彼らの作曲に影響を与え、曲がバンドのありのままを表現するようにした。バンドは軌道に乗り、プロデューサーのデイブ・エリンガと共にスタジオに戻り、最初のセッションで「Little Discourage」と「Roseability」をレコーディングした。結果に非常に満足したバンドは、2枚目のフルアルバムとなる100 Broken Windowsのレコーディングを続けた。 9月にリリースされた曲「Little Discourage」は、アイドルワイルドのファン層を広げ、ラジオでの再生回数も大幅に増加しました。アメリカでは「Hope Is Importance」がリリースされ、バンドはそれをサポートするため、東海岸で数回のツアーを行いました。その年の残りは、グラスゴーで新しいアルバムのミックスに費やされました。

翌年3月、バンドは「Actually it's Darkness」をリリースし、これまでで最大のイギリスツアーに乗り出した。ツアーにはジェレミー・ミルズが参加し、ギターとキーボードを演奏した。彼らのサウンドは、単純なパンクロックから、REM、エコー&ザ・バニーメン、ザ・スミスに似た、より成熟したサウンドへと進化した。100 Broken Windowsはイギリスでシルバー・ディスクを獲得し、バンドはヨーロッパと北アメリカをツアーした。アルバムからリリースされたその他のシングルには、「These Wooden Ideas」と「Roseability」がある。

2001年が始まると、バンドは再びスタジオに入り、今度はプロデューサーのスティーブン・ストリートと共に、2000年後半に書かれた曲をレコーディングした。結果に満足したバンドは、次のアルバムをアメリカツアーのために保留にした。アメリカの音楽雑誌「スピン」は、 100 Broken Windowsを「2000年に聴かなかったアルバムのナンバーワン」に選び、アルバムは4月に発売されるとアメリカのメディアで絶賛された。アルバムのアメリカツアー中、アラン・スチュワートがジェレミー・ミルズに代わってツアーギタリストになった。スコットランドのザ・スキニー誌の読者は、2009年12月に遡って100 Broken Windowsを「100年代のスコットランドのアルバム」に投票した。

アイドルワイルドは最終的にスコットランドの高地に移り、後に『The Remote Part』となる曲の作曲とデモ制作を開始した。アランとジェレミーはともにサザーランドのインクナダムフにあるコテージでバンドに加わった。ウームブルはスコットランドのマカール（桂冠詩人）エドウィン・モーガンと親交を深め、モーガンは最終的にアルバムの最後の曲「Scottish Fiction」に参加することになる。その年の残りはプロデューサーのデイブ・エリンガとともにさまざまな場所でアルバムのレコーディングとミキシングに費やされた。この期間はバンドにとって最も長い演奏休止期間となった。

アルバムからの最初のシングル「ユー・ヘルド・ザ・ワールド・イン・ユア・アームズ」はラジオ・ワンで「Aリスト」となり、イギリスのシングル・チャートで9位に入り、バンドにとってこれまでで最大のヒットとなった。イカラ・コルトのサポートでイギリス・ツアーが行われ、2枚目のシングル「アメリカン・イングリッシュ」がリリースされた。リリースされると、「ザ・リモート・パート」はアルバム・チャートで3位に入り、かなり奥深いレコードであると同時に、その年で最もメロディアスなレコードの1つとみなされた。アルバムはイギリスでゴールド・ディスクとなり、バンドが9月に4か月間のヨーロッパ・ツアーに乗り出すと、3枚目のシングル「ライヴ・イン・ア・ハイディング・プレイス」がリリースされた。このツアーにはコールドプレイのサポート・アクトも含まれていた。

2002年9月30日、アイドルワイルドはケルンのステージに立ったが、ギター・テクニシャンのアレックス・グラントがボブ・フェアファウルの代わりにベースを弾き、ロディ・ウームブルはショーの中でフェアファウルがバンドを脱退したとコメントした。^[2] 10月3日、アイドルワイルドは「個人的な問題」のためフェアファウルの脱退を公式に発表した。^[3]フェアファウルは過去1年でバンドからますます遠ざかっており、『The Remote Part』のレコーディング中もしばしば不在だった。 ^[4 ]また、彼の飲酒習慣はベース演奏に悪影響を及ぼしていた。^[5]アムステルダムでのショーの後、フェアファウルと口論になり事態は頂点に達し、ウームブルは後にフェアファウルを解雇したことは「バンドにとって最善のことだった」^[6]とコメントし、「それは我々全員が、今後どう進んでいくかについてようやく合意したということだ」と語った。^[4]バンドとフェアファウルは友人関係を続け、^{[7]フェアファウルはエディンバラを拠点とするバンド、}デグラッシ^[8]やペーパー・ビーツ・ロックでベースを演奏し続けた。

フェアファウルの脱退直後、アイドルワイルドはグラントをベースとしてその年の残りのツアー日程をこなした。^[3] 11月20日、アイドルワイルドはアイルランドのバンド、ターンのギャビン・フォックスを新しいベーシストとして発表し、ツアーギタリストのアラン・スチュワートもバンドの正式メンバーとなった。^[9]フェアファウルは親友のフォックスがアイドルワイルドのベーシストとして交代することを承認したが、次のようにも付け加えた。「妻と別れて一週間後に妻が兄弟とヤリ始めたような気分だった。でも恨んでも仕方がないと気付いたんだ。バンドは続けなければならないんだ」^[8]

2002 年はアイドルワイルドにとって最も成功した年であり、『The Remote Part』は多くの「年間最優秀作品」リストにランクインした。フォックスとスチュワートが正式にバンドに加入し、アイドルワイルドは翌年の 1 月をエディンバラ郊外の古い灯台で曲作りと練習に費やした。『The Remote Part 』の最後のシングル「A Modern Way of Letting Go」は、いくつかのテレビ出演とイギリスとアイルランドでの短いツアーを通じて、イギリスで新しいメンバーを紹介した。

『ザ・リモート・パート』は2003年3月に米国で発売され、バンドは9週間に及ぶ大陸横断のヘッドラインツアーに乗り出し、ニューヨークとロサンゼルスで彼らの米国最大のショーを行った。その後バンドはパール・ジャムの要請で5月にアメリカに戻り、ライオット・アクト・ワールドツアーの1公演のオープニングをバンドに依頼した。これらはアイドルワイルドが演奏した中で最大の会場であり、彼らはパール・ジャムと友人になり、シカゴでの最終日の夜にはステージで共演した。その後、2007年6月、パール・ジャムはアイドルワイルドにウェンブリー・アリーナでの1回限りの公演での前座を依頼した。

2004 年が明け​​ると、アイドルワイルドは最初の 4 か月間をスコットランド高地とロンドンのロディのアパートで新曲の作曲とデモ制作に費やしました。バンドはアメリカ人プロデューサーのトニー・ホッファーと仕事をすることを選び、ロサンゼルスに飛び、次の 3 か月間を新曲のレコーディングとミキシングに費やしました。アイドルワイルドがアルバムを一気にレコーディングしたのはこれが初めてでした。

バンドは2004年10月にニューヨークでミキサーのマイケル・ブラウアーとともにアルバムを完成させた。ロディはローワー・イースト・サイドに部屋を借り、その年の残りをそこで過ごし、作ったばかりのアルバムを聴いた。2004年はバンド史上初めて、アルバムの作曲とレコーディングにほぼ専念した年となった。この年の終わりに、彼らはそのアルバムに「Warnings/Promises」というタイトルを付けた。

2005年はイギリス各地での一連のアコースティック ショーで幕を開けました。『Warnings/Promises 』の最初のシングル「Love Steals Us from Loneliness」は2月にリリースされ、アイドルワイルドの4枚目のトップ20シングルとなりました。アルバムは2週間後にリリースされ、イギリスのトップ10に初登場しました。『Warnings/Promises』は主に好意的なレビューを受けましたが、批評家やファンの中にはこのアルバムの方向性を嫌う人もいました。

イギリスでは、バンドは広範囲にわたるイギリスツアーに乗り出し、毎晩セットリストを変え、各アルバムの曲を再演した。夏には、アイドルワイルドは数々のフェスティバルで演奏し、U2、REM、ピクシーズのオープニングを務めた。

11月にバンドは8年間の契約義務を果たした後、レコード会社パーロフォンと袂を分かったことを発表し、レコード契約はなくなった。しかし、解散の噂があったにもかかわらず、バンドは将来を楽しみにしていると主張した。^{[10] [11]}

この年は、グラスゴーの有名な会場でありバンドの「精神的な故郷」であるバローランズでのクリスマスショーで終わった。このギグの後、ギャビン・フォックスはバンドを脱退した。ウームブルは、フォックスがツアー中のロックバンドに参加することに抵抗を感じ、アイルランドに留まって自分のバンド、カース・オブ・ケインで曲を書いて歌いたがったためだとしている。フォックスの後任には、元アストリッドのベーシスト、ギャレス・ラッセルが就任した。^[12]

2006年7月、ロディ・ウームブルは自身の名義で「My Secret is My Silence」というフォークミュージックのアルバムをリリースした。ウームブルのソロ作品はロッド・ジョーンズ、友人のマイケル・アンガス、フォークシンガーのカリーヌ・ポルワートと共作され、フォークミュージシャンのジョン・マッカスカーがプロデュースした。ロディは7月と8月にアルバムツアーを行った。一方ジョーンズはイナラ・ジョージと「 George Is Jones」というアルバムを制作した。

バンドは新曲の制作に何ヶ月も費やし、100 Broken WindowsやThe Remote Part のプロデューサー Dave Eringa のリハーサル室でレコーディングを行った。アルバムMake Another Worldは、2007年3月5日に1960年代のレーベルSequelからリリースされた。このレーベルは音楽グループSanctuaryによって再始動した。「If It Takes You Home」はそこからの最初のシングルで、ダウンロードと7インチシングルとして入手可能であった。「No Emotion」は2番目のシングルで、UK Top 40 チャートで36位に達した。「A Ghost in the Arcade」は次のシングルで、6月18日にリリースされたが、インターネットでダウンロード可能なトラックのみで、物理的なCDでは入手できなかった。

2007年3月19日のMake Another World UKツアーのアバディーン公演は、ライブDVDとしてリリースするために撮影された。これは、2007年10月に、旧レーベルParlophoneからリリースされたベストアルバム『Scottish Fiction - Best of 1997-2007』の特別版の一部としてリリースされた。ダウンロード専用の2枚目のコンピレーションアルバムも同月にリリースされた。『A Distant History - Rarities 1997-2007』には、バンドの初期のシングル曲や多くのB面曲が収録されている。

バンドは次のアルバムの制作に取り組みながら、さらに多くのライブ活動を続けた。一方、ウームブルはスコットランドの新聞「サンデー・ヘラルド」にコラムを書き始め、2008年9月にクリス・ドレーヴァーとジョン・マッカスカーと共演したアルバム「Before the Ruin」をリリースした。

2008年12月、バンドはキング・タットのワワハットで5回の公演を行い、それぞれのスタジオアルバムを全曲演奏した。ロディ・ウームブルはバンドが「B面曲も含め、これまでに書いたすべての曲を演奏するつもりだ。100曲以上になるはずだ」と述べた。^{[13] 2009年2月、彼らはロンドンの}カムデンにあるディングウォールズで同様の常設公演を行うと発表した。^[14]

新曲「シティ・ホール」がセットリストに登場し、バンドは2009年1月にスタジオに入った。^[15]ロディ・ウームブルは自身のオンライン日記で、「アイドルワイルドの新しいアルバムの歌詞を書こうとしている。現時点ではどんな内容でも書ける可能性があるので、少し絞り込もうとしている。ジャック・ケルアックの小説を読み直したり、アメリカ大統領選挙を追いかけたり、アメリカの新しいバンドの動向を追いかけたりしているので、星条旗をテーマにするかもしれない。でも、最終的には山や島々についての内容になるだろう。」と記している。^[15]

11月21日、バンドはメーリングリストのファンにメールを送り、ニューアルバム（「限定パッケージと少なくとも1曲のボーナストラックを含む」）を「完成後数週間以内に発送」する予約注文の機会を提供した。この方法でアルバムを購入したファン全員の名前は、CDブックレットとバンドの公式ウェブサイトの点呼にも掲載される。2009年5月9日、ロディはオンライン日記でニューアルバムのタイトルが「Post Electric Blues」になることを確認した。^[15]アルバムは5月19日に全曲演奏された。^[16]

アルバムを予約注文したファンへの最初の電子メールでは、4月中旬の発売日が示されていたが、アルバムは最終的に2009年6月10日に郵送された。アルバムを予約注文したファンは、バンドがキング・タットの一連のショーで録音したライブトラックを選択してダウンロードすることもできた。アルバムは10月に正式にリリースされ、その前にシングル「Readers & Writers」がリリースされた。2010年4月、ウームブルは、Post Electric Bluesのツアー後にバンドが活動休止に入ることを発表した。^[17]しかし、このコメントは、ウームブルが後に示唆したように、新曲の作曲とレコーディングについてのみ言及していた。^{[18]アイドルワイルドは、2005年以来初のアメリカツアーと、EMIによる}100 Broken Windowsの再リリースをサポートする短いイギリスツアーを発表した。イギリスのショー（およびニューヨークとロサンゼルスのショー）では、アルバムが全曲演奏されることになっていた。しかし、ロッド・ジョーンズの負傷により、アメリカ公演はキャンセルされた。100 Broken Windows の再発盤は2010年11月8日にリリースされ、Bサイドと未発表曲を収録した2枚目のディスクが収録された。

バンドの活動休止の終了は2013年9月に公表され、その時点でギャレス・ラッセルとアラン・スチュワートが脱退し、代わりにマルチ楽器奏者のルチアーノ・ロッシが加入していた。^[19]バンドは2014年1月に新アルバムのレコーディングを開始した。 ^[20] 7枚目のスタジオアルバム『Everything Ever Written』は2015年2月にリリースされた。 ^{[21]ウームブル、ジョーンズ、ニュートンに加え、アルバムには新メンバーのロッシと}ヘイジー・ジェーンズのベーシスト、アンドリュー・ミッチェルの曲も収録されている。^[22]

アイドルワイルドは、2017年のクリスマスにグラスゴーのABCでアルバム全曲演奏し、アルバム発売15周年を記念した。ABCは1日で完売した。 ^[23]とロンドンのKOKOでも演奏した。 [ ^24] 2回目のグラスゴー公演では、元アイドルワイルドのメンバーであるアラン・スチュワートとボブ・フェアファウルがサプライズゲストとして登場した。^[25]バンドは2018年を新しいアルバムの制作に費やし、エディンバラでもう一度『リモート・パート』の記念公演を行い、フェアファウルが再び特別ゲストとして登場した。^[26]その結果生まれたアルバム『インタビュー・ミュージック』は2019年4月5日にリリースされ、アラン・スチュワートがライブでセカンドギターとして再参加した。^[27]

2020年3月、アイドルワイルドはバンドの25周年を記念して11月にイギリスとアイルランドでツアーを行うと発表したが^{[28] 、} COVID-19パンデミックのため、日程は2021年11月に再スケジュールされた。 ^[29] 2021年2月、ウームブルによる回顧録「In the Beginning There Were Answers: 25 Years of Idlewild」が出版された。^[30]

ジョーンズは2009年にデビューソロアルバム『A Sentimental Education』^{をリリースした。[31]} 2010年、ジョーンズは精神衛生問題への意識を高めるために、エマ・ポロック（ザ・デルガドス）と共にフルーツツリー財団を設立した。ジョーンズは2012年8月に2枚目のソロアルバム『 A Generation Innocence 』をリリースした。 ^[要出典]しかし、2枚目のアルバムの制作中に、ジョーンズは途中でハードルにぶつかった。それまでに書いたどの作品にも満足していないことに気付いたのだ。2011年、ジョーンズは「フォークミュージック全体に少しうんざりしていたんだ。つまり、誰もが偽のフォークをやっていたということさ」と説明した。その後、ジョーンズはドラムを学び、最終的にバンド「The Birthday Suit」を結成し、ドラム演奏から離れた後に作った作品をレコーディングした。^[31]

2011年後半、ジョーンズはザ・バースデイ・スーツを結成し、バンドを「本質的にはソロプロジェクトであり、常に変化するミュージシャンの集まりだ」と説明した。バンドは2011年10月にデビューアルバム『 The Eleventh Hour 』をリリースした。 ^[31]ザ・バースデイ・スーツの2枚目のスタジオアルバム『A Conversation Well Rehearsed』は2012年12月3日にリリースされた。このアルバムはクリーン・スレート・ミュージックのウェブサイトの「2012年のトップ21アルバム」リストで19位にランクインしたが、ウェブサイトは2枚目のアルバムはバンドのデビューアルバムほどのパンチ力がないと述べた。^[32]

2006年、ウーンブルはケイト・ラスビー、妻のアイリッド・レノン、作詞家カリーヌ・ポルワート（2005年のBBCフォーク・アワードでホライゾン賞を授与し、セルティック・コネクションズで共演した）、アイドルワイルドのギタリスト、ロッド・ジョーンズなど、数人のミュージシャンと、ジョン・マッカスカーがプロデュースしたデビュー・ソロ・アルバム『マイ・シークレット・イズ・マイ・サイレンス』で共演した。アルバムは2006年7月にリリースされ、ウーンブルはアルバム発売を記念してイギリスをツアーした。『マイ・シークレット・イズ・マイ・サイレンス』はイギリス・フォーク・チャートで1位を獲得し、^[33] 1年後の2007年7月10日、アメリカでは7-10ミュージックより『マイ・シークレット・イズ・マイ・サイレンス』がリリースされた。ウーンブルの次のアルバム『Before the Ruin』は、クリス・ドレーヴァーとジョン・マッカスカーと共作・録音され、2008年9月15日にナビゲーター・レコードからリリースされた。2011年3月、ウーンブルは2枚目のソロアルバム『The Impossible Song & Other Songs』をリリースした。2023年、ロディ・ウーンブルはAlmost Nothingという新しいプロジェクトを立ち上げた。^[34]

スタジオアルバム

• 希望は大切だ(1998)
• 100の割れた窓（2000）
• リモートパート（2002）
• 警告/約束(2005)
• もう一つの世界を作る(2007)
• ポストエレクトリックブルース（2009）
• これまでに書かれたものすべて(2015)
• インタビューミュージック（2019） ^[35]

• スコットランド音楽（2000年～2010年）
• エディンバラの文化
• スコットランド文学
• スコットランドの音楽

ウィキメディア・コモンズには、アイドルワイルドに関連するメディアがあります。

• 公式サイト