アイダ・リヴォヴナ・ルービンシュタイン(ロシア語: Ида Львовна Рубинзтейн ; 1883年10月3日[ OS 9月21日] - 1960年9月20日) [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]は、ロシアのダンサー、女優、芸術の後援者、そしてベル・エポックの人物であった。彼女は 1909 年から 1911 年までセルゲイ・ディアギレフのバレエ・リュスに出演し、その後自分のバレエ団を設立しました。ラヴェルの『ボレロ』(1928年)は彼女の依頼作品の一つであった。
ルビンシュタインは、ロシア帝国で最も裕福な家系の一つ[ 4 ]に、ハリコフ(現在のウクライナ)のユダヤ人の両親のもとに生まれ、サンクトペテルブルクで育った。長年、彼女がハリコフで生まれたのかサンクトペテルブルクで生まれたのかは謎であり、「イダ」は「アデライダ」の略称だという噂によってさらに複雑になった。ルビンシュタイン自身は、出生地も、イダがニックネームかどうかも確認せず、謎めいた雰囲気を好んだ。彼女の死後数年経って、彼女の父親が役員を務めていたハリコフ合唱シナゴーグの記録が発見された。ハリコフ名誉市民の父レフ・ルヴィモヴィチと母エルネスティナ・イサアコヴナ・ルビンシュタインの間に、9月21日(旧暦、新暦10月5日)に娘イダ・リヴォヴナが生まれたことが、1883年の登録簿にきちんと記録されていた。彼女には1876年生まれの姉レイチェルがいた。[ 4 ]
イダの祖父、ルヴィム(ローマン)・ルビンシュタインは、ハリコフで成功した砂糖商人だった。彼はサンクトペテルブルクに移り、そこで2人の息子、レフ(レオン)とアドルフ(アントン)とともにローマン・ルビンシュタイン&サンズ社を設立した。[ 5 ]一家は投資を何倍にも増やし、イダが生まれる頃には億万長者になっていた。一家はハリコフ第一銀行を含む複数の銀行、製糖工場、ビール醸造所を所有するまでに事業を拡大した。[ 4 ]
一家は慈善団体、特に芸術分野に多額の寄付を行った。レフとアドルフはともに教養があり、自宅には著名な知識人や芸術家が頻繁に招かれていた。アドルフの息子イオシフはフランツ・リストに師事し、成功したピアニストとなった。[ 4 ]
イダが幼い頃に母親が亡くなり、1892年には父親がフランクフルトで亡くなり、莫大な遺産を相続した。1893年、8歳になったイダは、社交界の名士である叔母のゴルヴィッツ(ホルヴィッツ)夫人のもとに身を寄せるため、サンクトペテルブルクへ送られた。ルビンシュタインは、サンクトペテルブルクの有名なプロムナード・デ・ザングレにある叔母の邸宅で育ち、最高の教育を受けた。彼女は英語、フランス語、ドイツ語、イタリア語に堪能になった。古代ギリシャに興味を持つようになると、ギリシャ語の教授がサンクトペテルブルクに招かれ、彼女の家庭教師となった。
彼女は音楽、ダンス、演劇においても最高の指導を受け、ロシア帝国劇場の教師からレッスンを受けた。生まれつきのダンスの才能はなかったが、姿勢、動き、ピルエットを絶えず練習した。やがて、密かに舞台に立つことを決意した彼女は、教育を続けるという名目でフランスのパリへ渡った。 [ 4 ]

パリで、ルビンシュタインは女優としてのキャリアをスタートさせ、様々な「わいせつな」衣装で舞台に立った。そのニュースはサンクトペテルブルクに伝わり、保守的な正教徒の家族の耳にも届いた。上流階級の人々が劇場に姿を現すことは全く問題なかったが、女優であることは、恐れおののく親族の目には売春婦であることと何ら変わりなかった。彼女の義理の兄弟であるパリの医師レヴィンソンは、家族の名誉を守るために、彼女を精神病院に収容するために法的に精神異常と宣告させた。[ 4 ]
ハリコフとサンクトペテルブルクに住む彼女の家族は、彼女が精神病院にいることに不満を抱き、釈放して家に送り返すよう要求した。サンクトペテルブルクに着くと、彼女は当時の社会階級の未婚の若い女性の慣習に従い、常に家庭教師に付き添われた。自由と財産を管理する権利を得るために、彼女は従兄弟のウラジーミル・ゴルヴィッツと結婚した。ゴルヴィッツは彼女に夢中で、彼女が旅行や公演を行うことを許した。[ 4 ]

彼女は、ロシアのバレエ界の基準からすると、正式な訓練をほとんど受けていなかった。ミハイル・フォーキンに師事し、1908年にデビューを果たした。それはオスカー・ワイルドの『サロメ』の非公開公演で、彼女は「七つのヴェールの踊り」の場面で裸になった。
セルゲイ・ディアギレフは彼女をバレエ・リュスに迎え、彼女は1909年のパリ公演でクレオパトラの主役を、1910年にはシェヘラザードのゾベイデを踊った。どちらのエキゾチックなバレエもフォーキンが振付、レオン・バクストが舞台美術を担当した。クレオパトラのフィナーレはキース・ヴァン・ドンゲンの『1909年ロシア・オペラ・シーズンの思い出』にインスピレーションを与えた。シェヘラザードでの彼女のパートナーは偉大なヴァスラフ・ニジンスキーだった。シェヘラザードは当時、その刺激的な官能性と豪華な舞台演出で賞賛されたが、今日では上演されることはほとんどない。現代の感覚では、パントマイム的すぎると考えられ、当時流行していたオリエンタリズムは時代遅れに見える。
ルビンシュタインは1911年にバレエ・リュスを去った。[ 6 ]

バレエ・リュスを退団後、ルビンシュタインは相続した財産を使って自身のダンスカンパニーを設立し、数々の豪華な作品を制作した。1911年には『聖セバスチャンの殉教』に出演。制作チームはミハイル・フォーキン(振付)、バクスト(デザイン)、ガブリエーレ・ダヌンツィオ(台本)、そしてドビュッシーの音楽で構成された。この作品は、様式化されたモダニズムで大成功を収めた一方で、スキャンダルにもなった。パリ大司教は、聖セバスチャン役を女性でユダヤ人が演じたことを理由に、カトリック教徒の観劇を禁じたのである。
第一次世界大戦後、ルビンシュタインは数々の舞台に出演し、 1924年にはパリ・オペラ座でシュタートの『イスタール』に出演した。また、1921年のサイレント映画『ラ・ナーヴ』(映画)では主役を演じた。この映画はダンヌンツィオの同名の戯曲を原作とし、彼の息子が監督を務めた。[ 7 ]

1928年から1929年にかけて、彼女はパリでニジンスカを振付師として自身のカンパニーを率いた。 1928年にはモーリス・ラヴェルの『ボレロ』を委嘱し、自らも出演した。1928年に制作された他の作品には、マシーン作曲、ソゲ振付の『ダヴィッド』 、ストラヴィンスキー作曲、ニジンスカ振付の『妖精の口づけ』などがある。レパートリーには、ストラヴィンスキー作曲、ミハイル・フォーキン振付の『火の鳥』も含まれており、これはバレエ・リュスにとって最もセンセーショナルな作品の一つであった。カンパニーは1931年と1934年に新作で復活した。彼女は1935年にカンパニーを閉鎖し、 1939年にパリで上演された劇『火刑台上のジャンヌ・ダルク』で最後の公演を行った。 [ 6 ]
ルービンシュタインはしばしば無料のバレエ公演を企画し、第二次世界大戦が始まるまで踊り続けた。

ルビンシュタインはバレリーナのトップクラスとは見なされていません。訓練を始めたのが遅すぎたため、トップクラスになることは不可能でした。しかし、彼女は舞台上で圧倒的な存在感を示し、演技力もありました。また、彼女は重要な後援者でもあり、ダンスとドラマ、舞台技術を融合させた、自身の能力に合った作品を委嘱する傾向がありました。1934年、フランス政府は彼女にレジオンドヌール勲章を授与し、1939年には同勲章の最高位である大十字章を授与しました。1935年にはフランス名誉市民権を授与され、1936年にはローマカトリックに改宗しました。[ 8 ]
1940年、彼女はドイツ軍の侵攻中にフランスを離れ、アルジェリアとモロッコを経由してイギリスにたどり着いた。そこで彼女は1944年まで負傷した自由フランス兵の手当てをした。長年の恋人で後援者であったウォルター・ギネス(後のモイン卿)は、 1944年末にシュテルン一味に暗殺されるまで、リッツホテルのスイートルームを提供するなど、彼女を支え続けた。 [ 9 ]彼女は戦後フランスに戻り、最終的にはヴァンスのヴィラ・レ・オリヴァードで暮らした。
ルビンシュタインは人生の最後の10年間を比較的静かに過ごした。[ 10 ]彼女は1960年にフランスのヴァンスで亡くなり、近くに埋葬されている。



ルビンシュタインは美術界で高く評価された。 1910年にヴァレンティン・セロフが描いた彼女の肖像画は、彼の円熟した作風の最も完成された例である。アール・デコの彫刻家デメトレ・チパルスはルビンシュタインの置物を制作し、アントニオ・デ・ラ・ガンダラやジャック=エミール・ブランシュも彼女を描いた。衣装デザイナーのレオン・バクストは、さまざまな役柄のルビンシュタインを数多く描いた。ルビンシュタインは長時間のモデルを好まず、扱いにくい人物として知られていた。そのため、ブランシュらは写真をもとに制作することを好んだ。[ 11 ]
ルビンシュタインは両性愛者であり[ 12 ]、 1911年に画家ロメイン・ブルックスと3年間の情事を始めた。ブルックスはルビンシュタインの印象的な肖像画を数点制作し、その中には『悲しいヴィーナス』などの裸体像も含まれている。ブルックスの肖像画は「当時ブルックスが撮影した並外れた一連の写真」に基づいている[ 13 ] 。
ブルックスは、ルビンシュタインが観客や芸術家たちを魅了した理由を次のように説明した。
人々を魅了したのは、イダ・ルビンシュタインの捉えどころのない性質だった。彼女は特定のジャンルに属さない内なる自己を表現した。彼女の美しさは、顕現を求める心象風景に属し、彼女がどの時代を体現しようとも、彼女はその時代のイメージそのものとなった。実際、彼女は詩人のイメージ、画家のビジョンの結晶であり、それゆえに彼女はさらに重要な意味を持っていた……あらゆる時代の美しさを体現する才能こそが、イダ・ルビンシュタインを唯一無二の存在にしたのだ。[ 11 ]