グレテ・バレット・ホルビー

グレテ・バレット・ホルビー（1948年4月26日生まれ）^[1]は、アメリカの演劇プロデューサー、舞台監督、振付師、劇作家であり、オペラでの活動で最もよく知られている。ホルビーはアメリカン・オペラ・プロジェクトの創設者として知られ、1988年から2001年まで芸術監督を務めた。^[2] 1995年に設立したファミリー・オペラ・イニシアティブと、2006年に設立したアルディア・アーツのエグゼクティブ芸術監督を務めている。 ^[3]ロックフェラー財団はホルビーに2006年のクリエイティブ・アーツ・レジデンシー・ザ・ベラージオ・センターを授与した。^[4]

ホルビーはニューヨーク州ニューロシェルで生まれ、ニューヨーク州ラーチモントで育った。両親は住宅開発会社メリット＆ホルビーの創立パートナーであるアーセ＝グレーテ（ホール）・ホルビーとウォーレン・バレット・ホルビーである。^{[1] [5]}母親はノルウェー人で、^{[6] [7]}第二次世界大戦中はレジスタンスやノルウェー亡命政府のために戦い、ノルウェーのユダヤ人を救った。これらの活動のため、彼女は強制収容所に収監された。^{[5] [8]}父親はドイツ人とイギリス人の血を引いている。

ホルビーは1963年にインターロッヘン芸術キャンプに参加し、 1966年にママロネック高校を卒業した。 ^{[9]その後、}ブリンマー大学に入学した。^{[10]その後、ホルビーは}マサチューセッツ工科大学に編入し、1971年に美術とデザインの理学士号を取得した。その後、MITで「演劇体験における劇場と建築の関係」という論文で建築学の修士号を取得した。 ^{[11]また、フランコ・コラベッキアのもとで}舞台デザインを学ぶため、ハーバード大学にも併願入学した。

1974年、彼女はローラ・ディーン・アンド・ダンス・カンパニーのダンサーとしてニューヨーク、ワシントンD.C.、コネチカットで出演し^[12]、2年後には歌手、俳優、ダンサーとしてアヴィニョン音楽祭でフィリップ・グラスとロバート・ウィルソンの『浜辺のアインシュタイン』の世界初演に参加し、同プロダクションと共にハンブルク、パリ、ベオグラード、ヴェネツィア、ブリュッセル、ロッテルダムを巡業し、 1976年11月にはメトロポリタン歌劇場で上演された。彼女のダンス作品『ベータ・フックアップス』はルー・リードの『メタル・マシーン・ミュージック』に合わせて作られ、マース・カニンガム・スタジオで上演され、リード自身が撮影した後、ザ・キッチンで追加公演が行われた。彼女の演劇舞踊作品「ダンサーズ」は1977年にダンスシアターワークショップで初演され、^[13]彼女の4つの抽象作品「オード」、「ストリングアウト」、「ステディステートターニング」、「サイクルズ」は1979年にザキッチンで上演され、ニューヨークタイムズで好評を博し、その後彼女のダンスカンパニー「グレテ・ホルビー・アンド・ダンサーズ」がニューヨーク地域で公演を行った。^[14]

1970年代初頭、ホルビーはブルックリン音楽アカデミー、ウェックスフォード音楽祭、ブロードウェイでのオペラ作品でフランコ・コラヴェッキアのアシスタントデザイナーとして働き、 1975年にはスコット・ジョプリンの『トゥリーモニシャ』の舞台装置デザイナーを務めた。^[15] 1976年、ホルビーはオペラ団体の振付を始め、最初はミシガン・オペラ・シアター（『サマー・スノー』、『レジーナ』）で、次にヒューストン・グランド・オペラで、1982/83シーズンには助監督兼振付師を務め、オペラ・スタジオのメンバーでもあった。ヒューストン滞在中、彼女は演出家ジャン＝ピエール・ポネルのもとで『道化師』、ゲッツ・フリードリヒのもとで『ヴォツェック』の振付師を務め、ナサニエル・メリルのもとで『ホフマン物語』の振付師兼助監督を務めたほか、ピーター・マーク・シフターのもとでレナード・バースタインの 『クワイエット・プレイス』の世界初演（最初は『タヒチの騒動』との二本立てで上演され、後に両作品を統合するように改訂された）の振付師/助監督を務めた。 『クワイエット・プレイス』の完全版はスカラ座で上演され、続いて1984年にワシントン・オペラでホルビーが助監督兼振付師として上演された。彼女は1983年、ジャン・カルロ・メノッティの『冥王の花嫁』の世界初演の振付を担当し、1988年にはロサンゼルス・ミュージック・センター・オペラでマイケル・ケイ版オフェンバックの 『ホフマン物語』（フランク・コルサロ演出、プラシド・ドミンゴ主演）の初演の副監督兼振付を担当した。

彼女は、フィラデルフィア・オペラ・カンパニー（全米公共テレビで放送された）の『ファウスト』、メンフィス・オペラ、インディアナポリス・オペラの『ファウスト』、アンカレッジ・オペラ（『リゴレット』 、 『ヘンゼルとグレーテル』）、ノースカロライナ・オペラ・カンパニー（『椿姫』）、トレド・オペラ（『連隊の娘』）、ウルフ・トラップ・オペラ・カンパニー（ハイドンの『薬屋』の彼女自身の版画、翻訳、演出）、ペンシルベニア・オペラ・シアターとのヴィンセント・ペルシケッティの『シビュラ』の世界初演、^[16]ミネソタ・オペラのラース・ヨハン・ヴェルレ作『動物』（米国初演、オードウェイ舞台芸術センターのオープニング作品^[17]、レイク・ジョージ・オペラの1986年制作『回転木馬』など、数多くのオペラ団体の標準的なオペラのレパートリーの指揮を始めた。^[18]ホルビーは最近、ニューヨークのシンフォニースペースの現代オペラセンターでエリック・ザルツマンとヴァレリア・ヴァシレフスキーが手掛けた『ダッチ・シュルツの本当の最後の言葉』の2007年米国初演を演出した。彼女は2012年にフリーシアターでエリック・サティの『ソクラテス』の世界初演を演出し（ジョン・ケージの『チープ・イミテーション』を組み込んでいる）、ケージの『ヨーロッパV』との二本立てで上演された。

アメリカン・オペラ・プロジェクトの創設者兼芸術監督として、ホルビーは25を超える新しいオペラ作品の委託、開発、演出に尽力した。彼女が初演した作品としては、ヴィヴィアン・ファイン作『ユリアナ・ルーニーの思い出』（1996年、アネンバーグ舞台芸術センター）、イブ・ベグラリアン、キティ・ブラゼルトン、リサ・ビエラワ、エレイン・カプリンスキー作『ヒルデガールズ：エレクトリック・オルド・ヴィルトゥーム』（1998年、リンカーン・センター・フェスティバル、2009年にイノーバ・レコーディングスからCDリリース）、^[19]リチャード・ピーズリー作『サー・ガウェインと緑の騎士』（2001年、TADA! ＆オーランド・シェイクスピア・カンパニー）、ブラゼルトンと台本作家ビリー・アロンソン作『花火』（2002年、フォート・グリーン・パーク、ブルックリン、ニューヨーク）などがある。

ファミリー・オペラ・イニシアティブ（FOI）は、家族向けのオペラ劇場作品を開発するために、アメリカン・オペラ・プロジェクト（AOP）の一環として1995年にホルビーによって設立されました。^[要出典]この間、ホルビーは『サー・ゴーウェインと緑の騎士』、 『花火！ 』 、『フラリー・テイル』など、いくつかの作品を開発しました。^{[要出典] 2001年に2つの団体は分離し、ホルビーはAOPを離れ、新しく独立したFOIの責任者になりました。2006年、ホルビーは新しいオペラと音楽劇場の作品の委託、開発、制作を専門とする非営利会社、Ardea Arts, Incを設立し、その時点でFOIはArdea Artsの傘下となり、} Opera Americaの正式メンバーになりました。

彼女はキティ・ブラゼルトン 、ジョージ・プリンプトンとコラボレーションして、全編ミュージカルオペラ『アニマル・テイルズ』を制作した。この作品は2008年に完成し、2017年3月25日にガーデン・ステート・フィルハーモニックによる世界初演が行われた。 ^[要出典] 2010年、ホルビーは再びブラゼルトン、プリンプトンとコラボレーションして、セントラルパーク動物園でFOIの委託を受けた一幕物のオペラミュージカル『キャット』を初演した。^[20]

2016年、ホルビーはスペースオペラ『三人の宇宙飛行士』に取り組んだ。これは彼女が2007年に構想し、ウンベルト・エーコとエウジェニオ・カルミによる同名の児童向け絵本に基づいたものである。この作品を制作するために、ホルビーはドミトリー・グルホフスキー、劉蘇拉、葉曉剛、アレクサンドル・チャイコフスキーを含むロシアと中国の作家や作曲家と協力した。^[要出典]

ホルビーは、写真家の夫アーサー・エルゴートとともにニューヨーク市に住んでいます。彼らの子供は、写真家のソフィー・エルゴート、映画監督のウォーレン・エルゴート（1989年生まれ）、俳優兼歌手のアンセル・エルゴートです。

• GretheBHolby.com のプロフィール