アンドリュー・ゴールド | |
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1980年に演奏するアンドリュー・ゴールド | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | アンドリュー・モーリス・ゴールド |
| 生まれる | 1951年8月2日、米国 カリフォルニア州バーバンク |
| 死亡 | 2011年6月3日(59歳) カリフォルニア州ロサンゼルス |
| ジャンル | |
| 職業 |
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| 楽器 |
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| 活動年数 | 1967–2011 |
| ラベル | 亡命 |
| 以前は | |
| Webサイト | アンドリューゴールド |
アンドリュー・モーリス・ゴールド(1951年8月2日 - 2011年6月3日)は、アメリカのマルチ楽器奏者、歌手、ソングライター、音楽プロデューサーであり、1970年代にロサンゼルスで流行したポップ/ソフトロックのサウンドに大きな影響を与えた。 [1]ゴールドは、リンダ・ロンシュタットをはじめとする数多くのアーティストのレコードで演奏し、自身でも「ロンリー・ボーイ」(1977年)や「サンキュー・フォー・ビーイング・ア・フレンド」(1978年)などの全米トップ40ヒット曲や「ネヴァー・レット・ハー・スリップ・アウェイ」(1978年)などの全英トップ5ヒット曲で成功を収めた。1980年代には、10ccのグレアム・グールドマンとのコラボレーションであるワックスとして、国際的なチャートで更なる成功を収めた。
1990年代、ゴールドは映画、コマーシャル、テレビのサウンドトラックのプロデュース、作曲、演奏、作詞を手掛けた。その中には、シットコム『マッド・アバウト・ユー』のテーマ曲「ファイナル・フロンティア」などがある。彼の古い作品のいくつかは新たな人気を博した。別のパフォーマーが歌った「Thank You for Being a Friend」は『ザ・ゴールデン・ガールズ』のオープニングテーマとして使用され、子供向けノベルティソング「Spooky, Scary Skeletons」(1996年)は2010年代にインターネットミームになった。1997年、ゴールドは1960年代のサイケデリック音楽へのトリビュートである『Greetings from Planet Love』を「the Fraternal Order of the All」というペンネームでリリースした。[2] [3]彼は2011年に心不全で59歳で亡くなった。
若いころ
ゴールドは1951年8月2日、カリフォルニア州バーバンクで生まれ、[1] [4]やがて両親の後を継いでショービジネスの世界に足を踏み入れた。母親は歌手のマーニ・ニクソンで、『ウエスト・サイド物語』のナタリー・ウッド、『王様と私』のデボラ・カー、 『マイ・フェア・レディ』のオードリー・ヘプバーンなど、数多くの女優の歌声を担当した。父親はオーストリア生まれの作曲家アーネスト・ゴールドで、映画『エクソダス』の音楽でアカデミー賞を受賞した。[5]ゴールドには2人の妹がいた。
ゴールドは13歳で曲を書き始めた。イギリスで1年間学校に通っていた16歳のゴールドは、ポリドール・レコードのロンドン支社に提出したデモ曲の選曲が評価され、最初のレコーディング契約を獲得した。その契約によりシングル「オブ・オール・ザ・リトル・ガールズ」が生まれ、友人でコラボレーターのチャーリー・ヴィリアーズとレコーディングし、1967年にヴィリアーズ・アンド・ゴールド名義でリリースされた。[6]
キャリア
1970年代
1970年代初頭までに、ゴールドはミュージシャン、ソングライター、レコードプロデューサーとしてフルタイムで働いていた。彼はロサンゼルスのバンドBryndleのメンバーで、ケニー・エドワーズ、ウェンディ・ウォルドマン、カーラ・ボノフと共に、1970年にシングル「Woke Up This Morning」をリリースした。彼は、リンダ・ロンシュタットの1974年のブレイクスルーアルバムHeart Like a Wheelとそれに続く2枚のアルバムで、マルチインストゥルメンタリストおよびアレンジャーとして主要な役割を果たした。ロンシュタットのHasten Down the Windの後、ゴールドはソロアーティストとしてのキャリアを開始した。他の業績の中でも、彼は、ビルボードホット100でロンシュタットの唯一の第1位シングルである「 You're No Good」や、「When Will I Be Loved」、「(Love Is Like a) Heat Wave」、その他多くのヒット曲でほとんどの楽器を演奏した。彼は1973年から1977年まで彼女のバンドに所属し、その後1980年代から1990年代にかけては散発的に彼女のコンサートに出演した。
1975年、ゴールドはアルバム『アンドリュー・ゴールド』でソロアーティストとしてデビューし、アート・ガーファンクルのソロヒット曲「アイ・オンリー・ハブ・アイズ・フォー・ユー」(イギリスでは大ヒットとなり、全英シングルチャートで1位を獲得した)やガーファンクルのアルバム『ブレイクアウェイ』のその他の数曲でほとんどの楽器を演奏した。
ゴールドの2枚目のスタジオアルバム『What's Wrong with This Picture?』は1976年にリリースされ、ヒットシングル「Lonely Boy」が収録され、 1977年6月にビルボードホット100で7位に達した。 [7]
1977年、ゴールドはエリック・カルメンのアルバム『ボーツ・アゲインスト・ザ・カレント』の2曲でギターを演奏した。その中には同年23位ヒットとなった「シー・ディド・イット」も含まれている。 [8]
アメリカでは「Lonely Boy」の方がラジオで大きなヒットとなったが、ゴールドの3枚目のアルバム『All This and Heaven Too 』からのシングル「 Thank You for Being a Friend 」は1978年に最高25位を記録し、[9]後にシンディ・フィーが歌う『ザ・ゴールデン・ガールズ』のテーマソングとして人気を博した。
ゴールドのイギリスでの最大のヒット曲は「ネヴァー・レット・ハー・スリップ・アウェイ」で、 1978年にゴールド自身が歌い、 1992年にダンスポップグループのアンダーカバーが歌い、2度にわたってイギリスのシングルチャートで5位に達した。ゴールドの友人であるフレディ・マーキュリーがクレジットされていないバックシンガーとして参加した。[10]
ゴールドはイーグルスとツアーを行ったり、ロンシュタットやジャクソン・ブラウンとスタジオで作業したりツアーを行ったり、ジェームス・テイラーとレコーディングやツアーを行ったり、ジョニ・ミッチェルのアルバム『ブルー』の一部でセカンドエンジニアを務めたりもした。[11]
1980年代

ゴールドはシェールの1989年のヒットアルバム『ハート・オブ・ストーン』で演奏し、1990年代前半にはトリシャ・イヤーウッドやワイノナ・ジャッドのヒット曲を作詞作曲した。ワイノナ・ジャッドのナンバーワンシングル「アイ・ソー・ザ・ライト」はリサ・エンジェルと共作した。(後にゴールドはエンジェル自身のアルバムをプロデュースし、そのアルバムには2人が作詞作曲を共作した曲が多数収録されている)。また、ヴィンス・ギルのシングルをプロデュースし、セリーヌ・ディオンの曲を作詞作曲し、 1984年のSF映画『スターマン』でジェフ・ブリッジスとカレン・アレンが歌ったエヴァリー・ブラザーズのヒット曲「夢さえあれば」のカバーを編曲した。
ワックス
1981年、ゴールドは、ヒットを飛ばしていたポップロックバンド、10ccの1981年のアルバム『Ten Out of 10』に収録された3曲をプロデュース、共作、歌唱、演奏した。その後、 10ccのエリック・スチュワートとグレアム・グールドマンがゴールドをグループのメンバーに誘った。ゴールドはスタジオで彼らと仕事をしたことがあったが、ビジネス上の衝突によりグループに加わることはできなかった。
1983年後半、10ccは解散し、その後、ゴールドとグールドマンはワックスを結成した。ワックスは5年間レコーディングとツアーを行った。彼らは国際的な成功を収め、特にイギリスでは「Right Between the Eyes」や最大のヒット曲「Bridge to Your Heart」など、いくつかのヒット曲を出した。ワックスは1989年にレコーディングとツアーの組織としては解散したが、ゴールドとグールドマンは可能な限り一緒に曲作りとレコーディングを続けた。
1990年代
1990年代、ゴールドは再び元バンド仲間のカーラ・ボノフ、ウェンディ・ウォルドマン、ケニー・エドワーズと力を合わせてブリンドルを再結成し、初のフルアルバム『ブリンドル』をリリースした。
1996年、ゴールドはブリンドルを離れ、子供向けのハロウィン向けノベルティアルバム「ハロウィン・ハウルズ」をリリースした。このアルバムには「モンスター・マッシュ」のカバーやアダムス・ファミリーやゴーストバスターズのテーマ曲、そして2010年代以降インターネットミームとして再び人気を集めた「スプーキー、スケアリー・スケルトンズ」を含む9曲のオリジナル曲が収録されている。同年、彼はソロアルバム「....Since 1951」をリリースし、スティーブン・ビショップのアルバム「ブルー・ギター」をプロデュースした。その後、彼は「ザ・フラターナル・オーダー・オブ・ジ・オール」という別名でサイケデリックな60年代のトリビュートアルバム「グリーティングス・フロム・プラネット・ラブ」を録音し、自身のレコードレーベル「Qブレイン・レコード」からリリースした。このアルバムは、ゴールドが基本的にすべての楽器を演奏し、ビートルズ、バーズ、ビーチ・ボーイズなどゴールドのお気に入りの1960年代のバンドのスタイルでオリジナル曲のすべてのボーカルを歌った、マルチトラックのソロ作品です。
彼は、マーク・ピロ監督のコメディ映画『レクチュマ』など、数多くの映画のプロデュース、作曲、楽曲提供を手掛け、また多くのテレビ番組のサウンドトラックやコマーシャルにも楽曲を提供した。彼の最も有名なギグの中には、テレビのコメディ番組『マッド・アバウト・ユー』のテーマソング『ファイナル・フロンティア』を歌ったことが挙げられる。驚くべきことに、この曲の彼の演奏は、1996年に火星探査機マーズ・パスファインダーの目覚ましコールとして使用された。[12]
ゴールドは日本のシンガーソングライター矢沢永吉のアルバム7枚もプロデュースした。
2000年代
2000年、ゴールドはワックスのレアアルバム『ビキニ・ワックス』を編集し、新しいソロアルバム『スペンス・マナー・スイート』をレコーディングしてリリースした。この最後のアルバムに続いて、2002年には別のソロコレクション『インターミッション』をリリースした。2000年代初頭、彼はバーズのトリビュートバンド、バーズ・オブ・ア・フェザーを結成し、ロサンゼルス地域で活動した。
2006年、ゴールドはクラシックロックグループのアメリカとシンガーソングライターのスティーブン・ビショップと共にコンサートに出演した。このパフォーマンスは後にDVD『アメリカと友人たち - ベンチュラ劇場でのライブ』としてリリースされた。[13]このショーではゴールドが「Thank You for Being a Friend」、「Final Frontier」、「Bridge to Your Heart」、「Lonely Boy」を演奏し、アメリカとビショップのギターとボーカルに伴奏した。ゴールドは2002年にアメリカのクリスマスアルバム『ホリデー・ハーモニー』をプロデュースしており、 [14]このアルバムではほとんどの楽器を演奏し、「クリスマス・イン・カリフォルニア」の共作者でもある。
遺産
2010年代初頭、ゴールドの曲「Spooky Scary Skeletons」は4chanのビデオゲーム掲示板で人気を博し、ハロウィン関連のインターネットミームの題材となった。 [15] [より優れた出典が必要]数年のうちにこの曲はバイラル現象となり、YouTubeには多数の視聴回数を誇るリミックスやダンスチュートリアルが投稿された。2019年にはニューヨーク誌で「インターネットのハロウィンアンセム」と評された。 [16] YouTuberのデイブ・ウェーブは、後にクラフト・レコーディングスによってSpotifyで公開されたこの曲の非常に人気のあるリミックスをリリースした。この曲はソーシャルメディアサイトTikTokでも非常に人気となり、この曲を含む動画は数億回再生された。[17] 2019年までに、「Spooky Scary Skeletons」の人気は、ハロウィーン・ハウルズのデラックスデジタルリリースに影響を与えた。このバージョンのアルバムには、「Spooky Scary Skeletons」の拡張エレクトロニック ダンス リミックス 2 曲が追加されました。
「Spooky, Scary Skeletons」は、2024年8月27日にランダムハウス・チルドレンズ・ブックスによって歌詞を載せた子供向け絵本に翻案された。[18]
2020年、ゴールドの曲「サバンナ」の初期バージョンがデジタルシングルとして発売された。その後、デモ音源を含むこれまで入手できなかったトラックを集めた死後のコンピレーションアルバム『サムシング・ニュー:アンリリースド・ゴールド』がレコード、CD、デジタル形式で発売され、アルバムからのタイトル曲と「カム・ダウン・トゥ・ミー」の2つのデジタルシングルも収録された。[19]
個人の生と死
ゴールドの最初の結婚相手はヴァネッサ・ゴールドで、エミリー、ビクトリア、オリビアの3人の娘がいた。[1]
1980年代初頭、ゴールドは歌手のニコレット・ラーソンと婚約していたが、ゴールドがプロデュースしたラーソンの1982年のアルバム『 All Dressed Up and No Place to Go 』が完成して間もなく婚約は解消された。
彼は後にレスリー・コーガンと結婚し、彼女は彼の音楽的遺産を管理し続けている。[20]
ゴールドは「ロンリー・ボーイ」の歌詞に個人的な言及(生年月日を含む)を盛り込んでいるが、作家スペンサー・リーとのインタビューで、この歌は自伝的ではないと語っている。「そうするのは間違いだったかもしれないが、単に都合がよかったからそうした詳細を入れただけだ。私は孤独な少年ではなかった。とても幸せな子供時代を過ごしたのだ」と彼は語っている。[2]
ゴールドは腎臓がんと診断され、治療は順調に進みました。しかし、2011年6月3日、睡眠中に心不全でロサンゼルスで亡くなりました。享年59歳でした。[1]
ディスコグラフィー
アルバム
スタジオアルバム
コンピレーション
- 1978:アンドリュー・ゴールドとのインタビュー(プロモーションのみのインタビューと音楽 LP)
- 1991:心はどこにあるのか: コマーシャル 1988–1991
- 1997年:友だちでいてくれてありがとう: アンドリュー・ゴールドのベスト
- 1998年:残り物
- 2011:エッセンシャルコレクション
- 2018:アンドリュー・ゴールドの紹介
- 2019:コンプリートアルバム 1975–1980 (デジタル)
- 2019:ロンリーボーイ: グレイテスト・ヒッツ(デジタル)
- 2019:ハロウィーン ハウルズ: 楽しくて怖い音楽(デラックス エディション デジタル)
- 2020:何か新しいもの: 未発表のゴールド
- 2021:ハロウィーンの遠吠え: 楽しくて怖い音楽(ビニール)
- 2023:愛の惑星からの挨拶 - 万物の友愛会(ビニール デジタル CD リマスター)
- 2023 ハロウィーン ハウルズ: 楽しくて怖い音楽(ビニール、CD)
ライブアルバムとEP
- 2005:ライノ ハイファイブ: アンドリュー ゴールド
- 2007:アンドリュー・ゴールド – ライブ・アット・ザ・ベンチュラ・シアター(デジタル EP)
- 2015:レイト・ショー – ライブ 1978
- 2019:メリークリスマス: 友達でいてくれてありがとう(デジタル EP)
- 2020:何か新しいこと: ソロデモ(デジタル EP)
ボックスセット
- 2013:アンドリュー・ゴールド + What's Wrong with This Picture + All This and Heaven Too + Whirlwind...Plus
- 2020:ロンリーボーイ: アサイラムイヤーズアンソロジー
ワックス付き
- 1986年:マグネティック・ヘブン
- 1987年:アメリカ英語
- 1989年: 10万枚の新譜
- 1998年: Common Knowledge.com
ブリンドルと
- 1995年:ブリンドル
- 2002年:ハウス・オブ・サイレンス
シングル
その他の出演
他のアーティストと
カットとカバー
参考文献
- ^ abcd Vitello, Paul (2011年6月7日). 「歌手兼ソングライターのアンドリュー・ゴールドが59歳で死去」.ニューヨーク・タイムズ.
- ^ ab リー、スペンサー。死亡記事、アンドリュー・ゴールド、インディペンデント、2011年6月8日。
- ^ アンケニー、ジェイソン。「アンドリュー・ゴールド」。AllMusic。
- ^ 死亡記事、テレグラフ、2011年6月8日。
- ^ 「アンドリュー・ゴールドが59歳で死去。ミュージシャン、ソングライター、アレンジャー」ロサンゼルス・タイムズ、2011年6月6日。
- ^ 「HOME」. Andrewgold.com .
- ^ 「トップ100ソング | ビルボードホット100チャート」Billboard.com 2013年1月2日。
- ^ 「エリック・カルメンの『She Did It』 – Songfacts」。Songfacts.com。
- ^ ホイットバーン、ジョエル(2010年10月11日)。ビルボードトップ40ヒットブック。ビルボードブックス。ISBN 9780823085545– Google ブックス経由。
- ^ フレディ・マーキュリーは、以下の情報源によると、クレジットされていないバックボーカルを提供した。
- 「トップ500」。スムーズ・ラジオ。2015年4月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年9月2日閲覧。
- スウィーティング、アダム。アンドリュー・ゴールド死亡記事。ガーディアン。2011年6月6日。2011年9月15日閲覧。
- 「ネバー・レット・ハー・スリップ・アウェイ」。ジョニー・ウォーカーの 70 年代の音。BBCラジオ 2。2012年 2 月 5 日。
- オニール、ショーン。「Lonely Boy」やゴールデン・ガールズのテーマ曲を書いたアンドリュー・ゴールドのご冥福をお祈りします。AVクラブ。2011年6月6日。2013年8月14日閲覧。
- シンガー/ソングライターのアンドリュー・ゴールドが死去。Contactmusic 2011年6月6日。2011年9月15日閲覧。
- Drive with Russell Woolf、Andrew Gold – Lonely Boy 2013年3月10日アーカイブ、Wayback Machine。オーストラリア放送協会。2011年6月16日。2013年8月14日閲覧。
- ^ 「アンドリュー・ゴールド:コラボレーターがいたミュージシャン兼ソングライター」。インディペンデント。2011年6月8日。2011年6月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年11月28日閲覧。
- ^ 「マーズ・パスファインダー」Mars.nasa.gov。
- ^ 「Live at the Ventura Theatre – America, America And Friends | 楽曲、レビュー、クレジット」。AllMusic。
- ^ 「ホリデー・ハーモニー – アメリカ | 曲、レビュー、クレジット」AllMusic。
- ^ 「Spooky Scary Skeletons – Know Your Meme」Knowyourmeme.com 2015年8月19日2019年10月15日閲覧。
- ^ フェルドマン、ブライアン(2019年10月16日)。「『不気味で怖いスケルトン』がいかにしてインターネットのハロウィーンのテーマソングとなったか」ニューヨークマガジン。
- ^ ディクソン、EJ(2019年10月8日)。「『ゴールデン・ガールズ』のテーマ曲の作者が不気味さでTikTokで話題に」ローリング・ストーン誌。
- ^ 「不気味で怖いスケルトン - 著者アンドリュー・ゴールド、イラストポロナ・ロブシン」Rhcbooks.com。
- ^ Zollo, Paul (2020年3月27日). 「初公開:アンドリュー・ゴールドによる未発表、未発表曲『Come Down To Me』」Americansongwriter.com。
- ^ 「英国:アンドリュー・ゴールドの未亡人が彼の出版カタログをBMGに託す」Bmg.com 2019年11月6日。
- ^ 「チャート履歴: ビルボード 200」。ビルボード。 2024年11月5日閲覧。
- ^ ab ケント、デイビッド(1993)。オーストラリアン チャートブック 1970-1992 (イラスト入り)。セントアイブス、ニューサウスウェールズ州: オーストラリアン チャートブック。p. 127。ISBN 0-646-11917-6。
- ^ 「チャート履歴: ビルボード カナダのアルバム」ビルボード. 2024年11月5日閲覧。
- ^ ab ロバーツ、デイビッド (2006)。『ブリティッシュ ヒット シングル & アルバム(第 19 版)』。ロンドン: ギネス ワールド レコード リミテッド。p. 230。ISBN 1-904994-10-5。
- ^ 「アンドリュー・ゴールド - オール・ディス・アンド・ヘブン・トゥー」bpi.co.uk . 2022年1月15日閲覧。
- ^ 「チャート履歴 - Hot 100」。ビルボード。 2020年12月30日閲覧。
- ^ 「チャート履歴 - ADULT CONTEMPORARY」.ビルボード. 2020年12月30日閲覧。
- ^ Lwin, Nanda (1999). Top 40 Hits: The Essential Chart Guide . Music Data Canada. ISBN 9781896594132。
- ^ カナダ、図書館および公文書館 (2013 年 7 月 17 日)。「結果: RPM Weekly」。Bac -lac.gc.ca。
- ^ 「アイルランドチャート - 知っておくべきことすべて」Irishcharts.ie。
- ^ 「ニュージーランドの味 - アンドリュー・ゴールド」Flavourofnz.co.nz。
- ^ 「ANDREW GOLD の曲とアルバム - オフィシャルチャートの全履歴」Official Charts Company . 2023年11月6日閲覧。
- ^ “The Floating House Band”. 2013年8月21日. 2023年11月21日閲覧。
- ^ 「アメリカの認定 – アンドリュー・ゴールド」。アメリカレコード協会。 2023年6月15日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- 2011年7月 ダブリンシティFMラジオスペシャル
- ハーヴェイ・リスバーグでのアンドリュー・ゴールドとグラハム・グールドマンの歌
