ガーション・キングスレー

キングズレーは1922年、ヴァイマル共和国のボーフムで、主婦のマリー・クリスティーナと絨毯商人でピアニストのマックス・クシンスキーの息子としてゲッツ・グスタフ・クシンスキーとして生まれた。父親はユダヤ人として生まれ、母親は元々カトリック教徒だったが後にユダヤ教に改宗した。^{[ 10 ]}彼は両親が大きな絨毯店を経営していたベルリンで育った。両親はもともとエッセンで出会った。父親が仕事でベルリンから帰る途中、姉妹が経営するワインバーに立ち寄ったのがきっかけで、そのうちの一人が後にキングズレーの母親となった。父親はその夜、バーでピアノを弾き、その後すぐにロマンスが芽生えた。^{[ 11 ]}

父親がユダヤ人だったため、彼は水晶の夜の数日前の1938年にナ​​チス・ドイツから逃れ、委任統治領パレスチナのキブツ・アイン・ハロッドに加わり、そこで15歳の独学の音楽家として音楽のキャリアをスタートさせた。^{[ 11 ]}両親はその時、そこに残った。キブツで彼は独学でピアノを習得した。彼はハガナ・ユダヤ人入植地警察（ノトリム）に加わり、テルアビブとエルサレムでジャズも演奏した。彼はエルサレム音楽院で学んだ。彼の両親と兄弟はキューバに逃れ、そこから最終的にアメリカ合衆国のビザを取得することに成功し、^{[ 11 ]}キングズレーは8年後に彼らと合流した。^{[ 1 ]}第二次世界大戦後、キングズレーはアメリカに移住し、ブロードウェイ・ミュージカルのピット・コンダクターになった。 1946年にロサンゼルス音楽院を卒業後、モーセの息子に敬意を表して「ゲルション」というペンネームを採用した。^{[ 12 ] [ 10 ]}

1964年、キングスレーはヴァンガード・レコードで編曲家として働き、^{[ 13 ]} 1965年、前衛作曲家ジョン・ケージとの同僚関係を解消した後、フランスの音楽家ジャン＝ジャック・ペリーと出会い、ペリー＆キングスレーとして知られるデュオを結成し、 1966年に『 The In Sound from Way Out! 』、1967年に『Kaleidoscopic Vibrations』という2枚のアルバムをリリースし、その後、それぞれ別の道を歩んだ。^{[ 14 ]}キングスレーとペリーが作曲した「Baroque Hoedown 」（1967年のアルバム収録）は、ウォルト・ディズニー・プロダクションズがメインストリート・エレクトリカル・パレードのテーマパークで使用し、また「The Savers」は、1972年から1975年までCBSで放送されたゲーム番組『The Joker's Wild』のテーマとして、また、同番組がシンジケーションで復活した1977年から1978年のシーズンでも使用されたことで最もよく知られている。彼は1968年に、カロリーゼロのダイエット飲料のテレビCMの音楽でクリオ賞を受賞し、有名になった。 ^{[ 15 ] [ 13 ]}

ソロ活動を開始したキングスレーは、1969年にオーディオ・フィデリティ・レコードからアルバム『Music to Moog By』をリリースした。このアルバムは、人気曲のカバーで構成されており、その中にはルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンやビートルズの「エリーゼのために」、「ノーウェア・マン」、「ペーパーバック・ライター」などがあり、その他はイギリスのバラード「スカボロー・フェア」のような伝統的な曲だった。『Music to Moog By』には、アイリーン・デイヴィスと共作したオリジナル曲「ヘイ、ヘイ」も収録されており、1970年代にはNBCスポーツの野球中継の試合前テーマとして使用され、数年後にはRJD2が「ザ・ホラー」という曲でサンプリングした。^{[ 16 ] [ 17 ]}彼のオリジナル曲のもう1つは、彼の代表曲である「ポップコーン」である。^{[ 18 ]}このアルバムからリリースされたシングルは「ノーウェア・マン」で、B面は「サンセット・サウンド」だった。^{[ 19 ]}

彼の次の音楽活動は、1970年に結成されたファースト・モーグ・カルテットというバンドでのものでした。これは、有名な興行主ソル・ヒューロックがモーグ・シンセサイザーの実演を聴きたいと依頼したことがきっかけでした。他のメンバーには、ハワード・サラット、スタン・フリー、エリック・W・ナイト、ケン・ビシェルなどがいました。1970年1月30日、このグループはカーネギーホールで電子音楽を演奏した最初のグループとなりました。ロバート・モーグも同席し、数人のミュージシャンと4人の歌手が伴奏しました。^{[ 20 ]}反応は賛否両論でしたが、^{[ 21 ]}すぐに大学ツアーやボストン・ポップス・オーケストラとの興味深いコラボレーション作品が生まれました。

彼らは1970年にAudio Fidelity Recordsから『 First Moog Quartet』というアルバムを1枚録音した。これは、4台のMoogシンセサイザーを使用した全米ツアーのライブ録音で構成されている。これらの楽曲の中には、合成ノイズやトーンをバックにしたスポークンワードやビートポエトリーをフィーチャーした、より実験的なものもある。キングスレーはその後Moogから離れ、後に初期のFairlightやSynclavierデジタルシンセサイザーの使用を先駆的に行った。アーサー・フィードラーはキングスレーにMoogのための協奏曲の作曲を依頼し、このカルテットは1971年にボストン・ポップスと共演し、シンセサイザー四重奏と交響楽団のために作曲されたこの作品を演奏した。 ^{[ 22 ]}また、ボストンのWGBH-TVのロゴ・スティング（音楽付きのアニメーション・ロゴ）も作曲し、これは同局が制作するPBS番組で全米各地で放映されている。 ^{[ 23 ]}

• ミュージカル『ジ・エンターテイナー』の音楽監督（1958年2月12日 ～1958年5月10日）
• ラ・プリュム・ド・マ・タンテ音楽監督（1958年11月11日 – 1960年12月17日）
• 1960年代を代表する編曲家、音楽監督（1960年9月12日 - 1960年9月17日）
• ジョセフィン・ベイカー（音楽監督）（1964年2月4日 - 1964年2月16日）
• カフェ・クラウンのボーカル編曲家、音楽監督（1964年4月17日 ～1964年4月18日）
• 私はソロモンです。ボーカルアレンジ、音楽監督（1968年4月23日 - 1968年4月27日）

• ミュージカル「アーネスト・イン・ラブ」の編曲者（1960年5月4日公開）
• フライ・ブラックバード！編曲、音楽監督（1962年2月2日初演）
• キング・オブ・ザ・ホール・ダム・ワールドの編曲者（1962年4月14日発売）
• Put it in Writing（編曲家、ピアニスト）（1963年5月13日初演）
• クレイドル・ウィル・ロックのミュージカル監督、クラーク（1964年11月8日初演）
• ホテル・パッショナート編曲家、音楽監督（1965年10月22日開業）
• グレート・スコット！追加楽曲編曲、音楽監督（1965年11月10日初演）
• やったー！素晴らしい日だ …そしてその他もろもろ（1966年3月3日公開）