世紀末

世紀末(フランス語: [fɛ̃ də sjɛkl]) 世紀末（世紀末）はフランス語で^{「世紀末」を意味する。この語句は}、英語の慣用句「世紀の変わり目、ある時代の終わりと別の時代の始まりにも言及している。文脈がなければ、この語は通常、19世紀末を指すのに用いられる。この時代は社会的退廃と同時に、新たな始まりへの希望の時代であると広く考えられていた。^[1]倦怠感、シニシズム、悲観退廃につながるという広く信じられている考えなど、1880年代と1890年代に顕著であると認識されていた文化的特徴を指すことが多い。^[2][3]

世紀末という用語は、その文化の特徴が最初に現れた場所がフランスであったため、一般的にフランスの芸術と芸術家に適用されますが、この運動は多くのヨーロッパ諸国に影響を与えました。^{[4] [5]}この用語は、フランスでの運動の初期の認識だけに焦点を当てるのではなく、文化に関連する感情や特徴に当てはまります。世紀末の芸術家によって展開されたアイデアと関心は、象徴主義やモダニズムなどの運動の推進力となりました。^[6]

世紀末の政治文化のテーマは非常に物議を醸し、ファシズムに大きな影響を与えたとされ^{[7] [8] 、}生存圏理論を含む地政学の科学を生み出したとも言われている^[9]。ノッティンガム大学の歴史地理学教授マイケル・ヘファーナンと マクビン・トーマス・オーウェンズは地政学の起源について次のように書いている。

1899 年にこのプロジェクトに新しい名前が必要だったという考えは、世界経済と政治システムに起こっている変化が極めて重要であるという広く信じられていた考えを反映していました。

「20世紀の新しい世界は、統合された地球全体として、その全体を理解する必要がある」。テクノロジーと地球規模のコミュニケーションは世界を「小さく」し、単一のシステムに変えた。この時代は、汎思想と、汎思想よりもさらに進んだユートピア的な「世界統一主義」によって特徴づけられた。^{[10] [11]}

私たちが現在地政学と考えているものは、世紀末のヨーロッパで技術革新に対応して生まれたものであり 、ヨーロッパの帝国主義的競争によって世界の「国境」が消滅し、「閉鎖的な政治システム」が作られたことに由来する。^[12]

この時代の主な政治テーマは、唯物論、合理主義、実証主義、ブルジョア社会、自由民主主義に対する反乱であった。^[7]世紀末世代は感情主義、非合理主義、主観主義、生気論を支持したが、^[8]当時の考え方では、文明は大規模で総合的な解決を必要とする危機にあると考えられていた。^[7]

マイケル・ヘファーナンは、その論文「世紀末、世界の終わり？」 （2000 年）の中で、キリスト教世界に「世紀末症候群」と呼ばれる現象が見られると述べています。2000 年には、これが2000 年問題という形で現れました。世紀末には、次のような将来への期待が伴います。

こうした節目に実際に起きている変化は、意味のさらなる（時には神秘的な）層を獲得する傾向がある。これは、1890 年代に確かに当てはまった。この 10 年間は「記号論的覚醒」の時代であり、あらゆるものが、将来の急進的な断絶や大変動の前兆であるように思われた。元々のフランス語の表現は単に「世紀末」を意味していたが、建築様式や芸術様式から、新世紀前夜の過去、現在、未来に関するより広範でしばしば熱のこもった議論まで、あらゆるものを表す包括的なフレーズとなった。世紀末の著作の多くは、19 世紀の終わりが、過去との明確な決別、つまり根本的な歴史的断絶を意味すると想定する傾向があった。^[10]

BAモレルの 退化理論は、社会は進歩することもあるが、国の状況や外部の文化的影響など、欠陥のある環境の影響を受けると、停滞したり退行したりすることもあるという理論であった。^[13]この退化は世代から世代へと受け継がれ、遺伝的影響による白痴や老衰をもたらすと説明された。マックス・ノルダウの『退化』は、社会で退化した人々の2つの支配的な特徴は自我狂と神秘主義であると主張した。^[13]前者は、細部を極端に描写する性質に見られるように、病的な程度の自己陶酔と自分の感情や活動への不合理な注意を意味すると理解されていた。後者は、主に象徴主義の作品で指摘されているように、一次知覚を完全に発達したアイデアに変換する能力の低下を指していた。^[14]ノルダウがこれらの特性を退化的な性質として扱ったことは、世紀末の思想の腐敗によって世界が崩壊していくという認識につながり、ヨーロッパの哲学的意識の中で高まっていた悲観主義に影響を与えた。^[13]世紀末の市民として、自分たちの住む世界を解読しようとして科学に向かう傾向があった。精神生理学、現在の心理学への焦点は、世紀末社会の大きな部分を占めていた。 ^[15]ロマン主義では描写できないテーマを研究したが、象徴主義と同様に、心の働きを示唆するために示された特性に依存していた。マックス・ノルダウの退化に関する研究を通じて、この時期に天才の概念が一般大衆の意識に戻り、社会的退化の影響を受けたとされる芸術家や、愚かさと天才を隔てるものは何かという研究が促進された。天才と白痴は、大体似た性格特性を持っていると判断された。その中には、誇大妄想や愚かな狂気^{などがある。 [13]}誇大妄想は、自分の活動の重要性を過度に認識することから始まり、疎外感につながる。^[16]ボードレールのノードーが述べているように、また、疑いの狂気という2番目の特性も、激しい優柔不断と細部への極端なこだわりを伴う。^[13]堕落した天才と堕落した狂人の違いは、天才が少数の分野で広範な知識を持ち、その結果として自分自身が優れていると信じている点である。これらの心理特性が合わさって、独創性、奇抜さ、疎外感が生じ、これらはすべて世紀末の病の症状である。（世紀の悪）は19世紀初頭にフランスの若者に影響を与え、その後拡大し、世紀の変わり目にはヨーロッパの他の地域にも影響を与えた。^{[16] [17]}

イギリスの思想的空間は、 1860年以前の哲学者アーサー・ショーペンハウアーの著作に始まり、徐々に国際的な芸術家に影響を与えた、ヨーロッパを席巻した悲観主義の哲学的波の影響を受けていた。 ^[17] RHグッデールは、1871年から1900年までのイギリスとアメリカの作家による悲観主義に関する235のエッセイを特定し、イギリスの思想と関連した悲観主義の重要性を示した。 ^{[17]さらに、オスカー・}ワイルドの作品における悲観主義への言及は、イギリス人にとっての思想の関連性を示している。『理想の夫』で、ワイルドの主人公は別の登場人物に「心の底では、楽観主義者か悲観主義者か？ 現代に残された流行の宗教は、この2つだけのようだ」と尋ねる。^[17]ワイルドは、個人的な哲学が宗教よりも文化的に重要であると考えており、ボードレールが他国に与えた影響に当てはまる退廃論に信憑性を与えている。^[13]しかし、19世紀初頭に流行した楽観的なロマン主義も、変化するイデオロギーに影響を与えただろう。この新しい流行の悲観主義は、同じ年に書かれた ワイルドの『真面目が肝心』にも再び登場する。

アルジャーノン：明日は良い日になるといいですね、レーン。
レーン：いつもそうはならないんですよ、先生。
アルジャーノン：レーン、あなたは完全な悲観主義者ですね。
レーン：ご満足いただけるよう最善を尽くします、先生。

レーンは1895年時点では哲学的に時代遅れではなく、天候に対する主人の楽観主義を抑え、世界が通常どのように機能するかをアルジャーノンに思い出させる。彼の悲観主義はアルジャーノンを満足させる。紳士の完璧な召使とは、哲学的に自覚のある者である。^[17] シャルル・ボードレールの作品は、当時期待されていた悲観主義の一部を示しており、彼のモダニティに関する作品は、世紀末のフランス芸術に付随する退廃と衰退を例示し、象徴主義に関する作品は、ノルドーが世紀末の芸術家に関連付けた神秘主義を促進した。ボードレールによるエドガー・アラン・ポーの詩の先駆的な翻訳は、世紀末文化における翻訳の美的役割を裏付けており、 ^[18]彼自身の作品は、モダニティと象徴主義の使用を通じてフランスとイギリスの芸術家に影響を与えた。ボードレール、ランボー、そして彼らの同時代人はフランスのデカダン派として知られるようになり、オスカー・ワイルドのようなイギリスの美学者に影響を与えた。両グループは芸術の目的は観客に絶対的な道徳観を教えることではなく、感情的な反応を呼び起こし、不自然なものに内在する美を示すことであると信じていた。^[19]

ヴィクトリア朝の世紀末では、退化と不安というテーマは、ゴシック文学の背景となった物理的な風景だけでなく、人間の身体そのものを通しても表現されている。ロバート・ルイス・スティーブンソンの『ジキル博士とハイド氏』（1886年）、オスカー・ワイルドの『ドリアン・グレイの肖像』（1891年）、アーサー・マッケンの『パンの巨神』（1894年）、HGウェルズの『タイムマシン』（1895年）、ブラム・ストーカーの『魔人ドラキュラ』（1897年）、リチャード・マーシュの 『ビートル』（1897年）などの作品は、いずれも人間の身体と精神に関する変化、発達、進化、突然変異、腐敗、衰退というテーマを探求している。これらの文学的慣習は、19世紀末に出現した多くの進化論、科学、社会、医学の理論や進歩を直接反映したものだった。^{[20] [21]}

デカダンス派とエステティシャンの作品には、世紀末芸術の典型的な特徴が見られる。ホルブルック・ジャクソンの『1890年代』では、イギリスのデカダンスの特徴として、倒錯、人為、利己主義、好奇心が挙げられている。^[14]最初の特徴は、倒錯、不潔、不自然への関心である。^[13] ロマン主義は、観客に身体的特徴を内面の表れとみなすよう促したが、世紀末の芸術家は美を人生の基礎とみなし、慣習的に美しいとされていないものを高く評価した。^[14]

この卑劣なものの中にある美への信念は、芸術家たちが抽象的な美を好み、言い表せない美の概念を拒否したことで、技巧と象徴への執着につながりました。^[14]象徴を通して、美学者たちは世界についての絶対的な一般理解に頼ることなく、観客の感情や考えを呼び起こすことができました。^[16]

文化の3番目の特徴は利己主義であり、「エゴマニア」に似た言葉で、自分の努力に過度の注意を向けることを意味します。これはボードレールの場合のように、ある種の疎外感と苦悩につながる可能性があり、美的芸術家が自然を嫌う結果として田舎よりも都市の景観を選んだことを示しています。^[13]

最後に、好奇心は悪魔主義や悪や不道徳の探求を通じて識別され、病的で不気味なものに焦点を当てていますが、観客に道徳的な教訓を押し付けることはありません。^{[14] [19]}

• ベル・エポック
• 退廃的な動き
• 未来主義
• ゲイの90年代
• 失われた世代
• 象徴主義（芸術）

• シュワルツ、ヒレル。『世紀の終わり：世紀末の文化史 ― 1990 年代から 1990 年代まで』ニューヨーク：ダブルデイ、1990 年。
• ラ・ベル・エポック。ニューヨーク：メトロポリタン美術館。 1982年。ISBN 978-0870993299。

• 大英図書館の世紀末