エディ・ジョブソン

エディ・ジョブソン
2009年にパフォーマンスするジョブソン
背景情報
出生名	エドウィン・ジョブソン
生まれる	( 1955-04-28 )1955年4月28日（69歳）イギリス、 ビリンガム
ジャンル	プログレッシブ・ロック 実験的なロック アートロック
職業	ミュージシャン 作曲家 プロデューサー
楽器	バイオリン キーボード ボーカル
ラベル	キャピトル、EMI、プライベート、グローブミュージック
メンバー	イギリス
以前は	ロキシー・ミュージック 英国 ジェスロ・タル はい
Webサイト	eddiejobson.com

エドウィン・ジョブソン（1955年4月28日生まれ）は、シンセサイザーの使用で知られるイギリスのミュージシャンです。彼は、カーヴド・エア、ロキシー・ミュージック、UK、ジェスロ・タルを含むいくつかのプログレッシブ・ロックバンドのメンバーでした。彼はまた、1976年から77年にかけてフランク・ザッパのバンドの一員でもありました。キーボードの仕事の他に、ジョブソンはバイオリンの演奏でも高い評価を得ています。彼は2017年のプログレッシブ・ミュージック・アワードで生涯功労賞を受賞しました。^[1] 2019年3月、ジョブソンはロキシー・ミュージックのメンバーとして ロックの殿堂入りを果たしました。

ジョブソンは、1955年4月28日、イングランドのストックトン・オン・ティーズ郡ビリンガムでエドウィン・ジョブソンとして生まれた。^{[2] [3]} 7歳でピアノを習い始め、8歳でヴァイオリンを始めた。同年齢で英国王立音楽アカデミーから優秀学位を取得し、12歳でオーケストラで演奏していた。^[2] 16歳でロイヤル・アカデミーへの入学を申請したが、年齢を理由に入学を拒否されたため、代わりに地元のバンド、ファット・グラップルに加入した。^{[4] [2]} 1972年、17歳だったジョブソンは、ファット・グラップルがカーブド・エアの前座を務め、その後間もなく、ジョブソンが脱退したダリル・ウェイに代わってヴァイオリンを担当した。^[2]

グループは1973年にリリースした『エア・カット』で地域的に成功を収めた。^{[5]彼らはヨーロッパをツアーしたが、その後すぐに解散した。2009年に、以前に録音されたテープがアルバム}『ラブチャイルド』としてリリースされ、ジョブソンの作曲した2曲が含まれていた。^[要出典]

カーブド・エアに在籍中、ジョブソンはロキシー・ミュージックのフロントマン、ブライアン・フェリーと知り合いになった。彼らの姉妹は大学で同じ部屋だったからである。^[6]ジョブソンはフェリーのソロ・アルバム『These Foolish Things』に参加し、その後1973年にブライアン・イーノに代わってロキシー・ミュージックに参加した。^[7]そこでジョブソンはイーノの役割、フェリーの役割（当初はピアノを弾いていたが、フロントマンに昇格した）、そして自身の役割の3つをこなすことになった。ジョブソンはバンドが1976年に長期間の活動休止に入るまで、3枚のスタジオ・アルバムと数多くのツアーに参加した。彼はライブの『Viva!』アルバム、特に『If There Is Something』でフィーチャーされた。

1970年代を通じて、ジョブソンはキング・クリムゾン、フィル・マンザネラ、アンディ・マッケイ、ジョン・エントウィッスル、ビル・ブルーフォードなど、さまざまなレコーディング・アーティストのためにキーボードとバイオリンを演奏し続けた。 ^[要出典]

1975年後半のツアー中、ロキシー・ミュージックはウィスコンシン州ミルウォーキーでフランク・ザッパのバンドの前座を務めた。この公演でジョブソンとザッパは初めて出会った。ロキシーのツアー終了後、ジョブソンは1976年初頭にザッパのバンドと1週間カナダを旅し、その間にジョブソンとザッパはホテルの部屋やコンサート会場の舞台裏で様々なレパートリーを演奏した。最終的にジョブソンはわずか数分前にステージに上がり、何千人ものザッパファンの前で実質的にオーディションのようなパフォーマンスを披露した。^[8]

1976年にロキシー・ミュージックが活動休止すると、ジョブソンは引っ張りだこになった。プロコル・ハルムへの加入も検討したが、最終的にはフランク・ザッパのバンドのメンバーになることを決めた。ジョブソンは1976年のアルバム『ズート・アリュールズ』のカバーに登場したが、収録曲では演奏していない。1995年の『アート・ロック・マガジン』のインタビューで、ジョブソンはザッパは常にすべてを自分で録音し、リリース時にバンドにいた人がアルバムカバーに登場したと説明し、「アルバムがリリースされる時にはバンドにいたかもしれないし、アルバムが出る5年前にバンドを辞めたかもしれない。それが彼のレコード作りだ」と語った。^[8]ジョブソンは1978年にリリースされたライブアルバム『ザッパ・イン・ニューヨーク』で大きくフィーチャーされているが、これは1976年12月にパラディアムで録音されたものである。ジョブソンとのレコーディングを収録した他のアルバムには、『Studio Tan』、『Shut Up 'n Play Yer Guitar』、『You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 6』、そして元々1977年にリリースされる予定だったが死後にリリースされた『Läther』が^ある。[9]ザッパのレーベルであるVaulternative Recordsは2009年に、 1976年10月にフィラデルフィアのスペクトラム劇場で録音されたライブアルバム『Philly '76』をリリースし、ジョブソンはキーボードとバイオリンで幅広くフィーチャーされている。^[10]

1977年、ジョブソンはプログレッシブ・ロックのスーパーグループ 、U.K.を共同で結成した。当初、バンドには元キング・クリムゾンのメンバー、ビル・ブルーフォード（ドラム）とジョン・ウェットン（ベース、リードボーカル）、そしてギタリストのアラン・ホールズワースが参加していた。しかし、デビューアルバム『UK』（1978年）とそれに続くツアーの後、ブルーフォードとホールズワースは他の音楽の方向性を追求するために脱退した。

ザッパのバンドで一緒にいた頃からジョブソンを知っていたドラマーのテリー・ボジオが参加可能だったので、UKに加入した。3人はさらに2枚のアルバム『 Danger Money』（1979年）とライブコンサート作品『Night After Night』（1979年）をリリースし、1980年にUKが解散する前に成功したツアーに乗り出した。

ジョブソンはジェスロ・タルのフロントマンであるイアン・アンダーソンのソロ活動に参加するよう依頼され、最終的には1980年にクリサリス・レコードからジェスロ・タルのフルアルバム『A 』としてリリースされた。ジョブソンは「スペシャルゲスト」としてクレジットされ、キーボードとエレクトリックバイオリンを演奏し、ライナーノーツには追加の楽曲を提供したと記されている。彼はバンドのその後の1980年から1981年にかけてのワールドツアーでもバンドに残った。

ジョブソンはその後2度バンドに再加入している。1985年にベルリンの国際会議センターで行われたヨハン・セバスチャン・バッハ生誕300周年を祝うコンサートでは、当時ジェスロ・タルのキーボード奏者だったピーター・ジョン・ヴェッテセに代わってキーボードとヴァイオリンを演奏した。 ^[11]ジョブソンはバンドのバッハの「二重ヴァイオリン協奏曲」の演奏に大きく貢献した。^[12]また、1989年11月にニュージャージー州イーストラザフォードで行われたバンドのコンサートにサプライズゲストとして登場した。^[13]

ジョブソンは、キーボード奏者のトニー・ケイが脱退した後、1983年に短期間イエスのメンバーだった。ジョブソンはイエスとレコーディングやライブ演奏をすることはなかった。彼がバンドに公式に登場したのはプロモーション写真と「Owner of a Lonely Heart」のビデオのみだったが、ビデオはケイが再加入しジョブソンが脱退した後にリリースされた。このため、ジョブソンは（可能な限り編集されているものの）この曲のビデオのオリジナルバージョンに登場している。ジョブソンは自身のウェブサイトで、ケイの代わりを依頼されたが、バンドの新作を聴き、ロンドンでバンドとリハーサルをするまで躊躇していたと述べている。彼はイエスの正式メンバーとして米国の自宅に戻り、バンドのレパートリーの習得に取りかかった。しかし、数週間後、バンドのマネージメントから電話があり、ケイがグループに復帰し、2人でキーボードを担当するとの連絡を受けた。ジョブソンは断り、バンドを脱退した。^[14]

1983年、キャピトル・レコード/EMIはジョブソンのソロアルバム『ザ・グリーン・アルバム』をリリースした。オリジナル曲の半分は、ドラム、ベース、ギターのセッションミュージシャンによるバンド形式で演奏され、残りの半分はジョブソンが伴奏なしで演奏したインストゥルメンタル曲である（1曲のみベースを除く）。ボーカル、キーボード、エレクトリックバイオリンはジョブソンが演奏した。

2年後、ジョブソンは『Theme of Secrets』でプログレッシブ・ロックからニューエイジのスタイルへとジャンルを大きく転換した。ニューエイジのレコードレーベル、プライベート・ミュージックから1985年にリリースされたこの曲は、シンクラヴィアとサンプルのみを使用して録音された。同年、彼は同レーベルのコンピレーションアルバム『 Piano One』で3曲のピアノ曲を作曲し、演奏した。

1980年代から1990年代にかけて、ジョブソンはテレビや映画のサウンドトラックの作曲家としても成功を収めた。テレビシリーズ「ナッシュ・ブリッジス」（1996年 - 2001年）では約100エピソードの音楽を手掛けた。^{[15] 2003年に}ウォルト・ディズニー・ピクチャーズが公開した2本の映画「ホーンテッド・マンション」 ^[16]と「ブラザー・ベア」では合唱音楽の編曲家を務めた。^[17]

ジョブソンは広告の世界でも音楽を作曲しており、最も有名なのはアムトラックの「カリフォルニア・ゼファー」のCMで、リッチー・ヘイヴンズが「There's Something About a Train That's Magic」を歌っている。^[18]この作品での作曲と音楽監督により、ジョブソンは1988年にオリジナル音楽作曲でクリオ賞を受賞した。その後も数年にわたって、受賞者または最終候補者としてクリオ賞の栄誉を受け続けた。^[19]

2000年、ジョブソンは自身のレーベル、グローブ・ミュージック・メディア・アーツを設立し、彼が「他のやや教養のある音楽スタイルの融合」と呼ぶ様々な音楽を制作・配給した。^[15]最も有名なのは、ブルガリア女性合唱団の2000年のアルバム『Voices of Life』である。制作業務に加えて、彼は3つの新曲（元々は進行中の英国再結成プロジェクト『Legacy 』用に予定されていた）を提供し、新曲のうち2曲でバイオリンを演奏した。2010年には、無料ダウンロード、VIPコンサートチケット、世界中でのプライベートなZealots Loungeイベントを提供するサブスクリプションベースのファンクラブ、Zealots Loungeを立ち上げた。ジョブソンはこのプログラムに参加する人々を「現代の芸術パトロン」に例えている。^[20]

2007年10月、ジョブソンはトレイ・ガン、マルコ・ミンネマン、アレックス・マチャチェク、アーロン・リッパートとともに新バンド、UKZを結成すると発表した。彼らのEP 「Radiation」は2009年1月にGlobe Musicのオンラインストアで入手可能となり^[21]、2009年3月にGlo Digitalで公式リリースされた。タイトルトラックの7分48秒のビデオはこれに先立ち公開され、2009年1月にYouTubeに登場した。^[22]バンドの最初のライブは2009年1月24日にニューヨーク市のタウンホールで行われた。数か月後の6月には、UKZは東京、名古屋、大阪の3都市で日本でも4公演を行った。さらに、2009年8月9日、ジョブソンはケントのチズルハーストでCurved Airとの再結成ライブを行った。

2009年11月^[23]ジョブソンは元ロキシー・ミュージックとUKのバンド仲間であるジョン・ウェットンと再結成し、「UK30周年記念」と銘打ってポーランド（クラクフ、ワルシャワ、ビドゴシュチュ）で3回の公演を行った。

2008年8月30日、タタールスタン共和国カザンで行われた「平和の創造フェスティバル」で、ジョブソンは20年以上ぶりに舞台に復帰した。ジョブソンはパティ・スミス・グループと1曲、フェアポート・コンベンションと1曲、クリムゾン・プロジェクトと2曲（「レッド」と「ラークス・タンズ・イン・アスピック・パート2」）でバイオリンを演奏した。ジョブソンはこれらのミュージシャン集団に参加するほか、モスクワのB1クラブでピアノとバイオリンのソロも演奏した。^[24]

2009年、ジョブソンは、ゲストミュージシャンを定期的に招いて演奏する補助グループ「UZプロジェクト」も結成しました。このアンサンブルは、北米、中米、ヨーロッパ、日本各地でライブコンサートを開催し続けています。参加ミュージシャンには、ジョン・ウェットン、アレックス・マチャチェク、マーク・ボニーラ、ドラマーのマルコ・ミンネマン、マイク・マンジーニ、ヴァージル・ドナーティ、ゲイリー・ハズバンド、サイモン・フィリップスなどがいます。

2010年1月、ジョブソンはテキサス州オースティンに拠点を置くキーボードメーカー、インフィニット・レスポンスの技術諮問委員会に任命された。彼は同社のVAX77折りたたみ式MIDIキーボードコントローラーの開発に携わり、^{[25]ジョブソンは2010年1月にカリフォルニア州}アナハイムで開催されたNAMMショーでこれを披露した。ジョブソンのUZプロジェクトは、 2010年6月20日にペンシルバニア州ベツレヘムで開催されたNEARfestでヘッドライナーを務めた。2009年の様々なUZパフォーマンスをコンパイルしたライブCDが、Ultimate Zero – The Best of the UZ Project Live in Japanとして2010年11月にリリースされた。

2011 年 1 月、ジョブソンは日本で一連の「マスター クラス」を開催し、これまでのキャリアを通じて作曲した楽曲の演奏と、音楽についての講義形式のディスカッションを行いました。同年 4 月、ジョブソンとウェットンの「UK」再結成ツアーが日本と米国で開催され、アレックス マハチェク(ギター) とマルコ ミンネマン(ドラム) が加わり 4 人編成となりました。ジョブソンは 2011 年8 月 21 日にドイツのバート ドーベランで開催されたザッパナーレフェスティバルでヘッドライナーを務め、8 月 19 日にはオランダのズーテルメールでも UZ プロジェクトのラインアップであるマーク ボニーラ(ボーカル/ベース)、アレックス マハチェク(ギター)、マルコ ミンネマン(ドラム) と共に演奏しました。

2012年初頭、ジョブソンは、ジョブソン、ジョン・ウェットン、テリー・ボジオのイギリス人トリオを再結成し、2012年5月から6月にかけて行われた一回限りのワールドツアーで、トリオは北米と日本で演奏したことを確認した。しかし、ボジオはヨーロッパでの追加夏のコンサートには参加せず、ドラマーのゲイリー・ハズバンドがその役割を引き継いだ。 アレックス・マチャチェク（ギター）もバンドのラインナップに加わった。ジョブソン、ウェットン、マチャチェク、ハズバンドは、ペンシルベニア州ベスレヘムで開催されたNEARfest Apocalypseでもヘッドライナーを務めた。^{[26]さらに、ジョブソン、ウェットン、ボジオのトリオは、2013年3月にプログレッシブ・ロックのCruise to the Edgeエクスカーションの初回の航海に参加し、}イエスやスティーヴ・ハケットと共にヘッドライナーを務め、パフォーマンスを延長した。

ジョブソンは、2013年11月に日本での短いツアーで、プロの音楽家としてのキャリア開始から40周年を記念しました。ステージには、ジョン・ウェットン、ソニア・クリスティーナ、アレックス・マチャチェク、マルコ・ミンネマン、アーロン・リパート、リック・フィエラブラッチなど、彼のキャリアにおけるミュージシャンのアンサンブルキャストが参加しました。彼は、カーブド・エア、ロキシー・ミュージック、UK、UKZの音楽やソロ活動など、40年間にわたる曲を、東京と大阪の満員の会場で披露しました。

2017年4月、ジョブソンとマーク・ボニーラは、ジョン・ウェットンとキース・エマーソンの音楽に敬意を表した「フォールン・エンジェルス・ツアー」を、4月22日にロンドンのスタンフォード・ブリッジ・スタジアムのアンダー・ザ・ブリッジ会場で開始した。

2019年4月29日、ジョブソンは「最後のパフォーマンス」と称して、ニューヨーク・ブルックリンのバークレイズ・センターで行われた2019年ロックの殿堂入り式典でロキシー・ミュージックと再会した。ジョブソンはバンドと共に「アウト・オブ・ザ・ブルー」を含む3曲を演奏し、オリジナルのバイオリンソロではトレードマークのプレキシガラス製バイオリンが使用された。ジョブソンはロックの殿堂入りを果たした最初の、そして唯一のバイオリニストである。

ブライアン・フェリー

• ジー・フーリッシュ・シングス（1973）
• 一緒にいよう(1976)

アンディ・マッケイ

• エディ・リフを探して（1974）

ロジャー・グローバー

• 蝶の舞踏会とキリギリスの饗宴（1974）

アメイジング・ブロンデル

• マルグレイブ・ストリート（1974）

ジョン・エントウィッスル

• マッド・ドッグ（1975）

フィル・マンザネラ

• ダイアモンドヘッド（1975）
• 今すぐ聴く(1977)
• ギタリッシモ（コンピレーション）（1986）

キング・クリムゾン

• アメリカ(1975)

ビル ・ブルーフォード

• ワン・オブ・ア・カインド (1979) (「フォーエバー・アンティル・サンデー」のヴァイオリン)

ジョン・ウェットンと

• 捕われの身で育った(2011) (「悪魔とオペラハウス」のヴァイオリン)

• エディ・ジョブソン公式サイト - このサイトはまだオープンしていません
• UKZ公式サイト - このサイトはまだオープンしていません
• Glo LabelのYouTubeチャンネル
• グローブミュージックメディアアーツのウェブサイト
• Eddie Jobson のディスコグラフィー(Discogs)