ヴァージル・ドナティ

ヴァージル・ドナティ
背景情報
生まれる	( 1958-10-22 )1958年10月22日（66歳） メルボルン、ビクトリア州、オーストラリア
ジャンル	インストゥルメンタルロック ハードロック ポップロック プログレッシブメタル ネオクラシカルメタル ジャズフュージョン
職業	ミュージシャン
楽器	ドラム、キーボード
活動年数	1972年～現在
メンバー	アジア
以前は	プラネットX リング・オブ・ファイア タクシー 州 サザン・サンズ 味 ソウルサークUS 英国 セブン・ザ・ハードウェイ
Webサイト	virgildonati.com

ヴァージル・ドナティ（1958年10月22日生まれ）は、オーストラリアのドラマー、作曲家、プロデューサーである。彼は伝統的なスタイルでドラムスティックを持ち、キーボードも上手である。ドナティはデレク・シェリニアンとともにプラネットXを結成し、バンドのすべてのアルバムで主要な作曲家を務めた。また、メルボルンでジャック・ジョーンズ（アーウィン・トーマス）とともに、ヴァン・ヘイレンのトリビュートバンドであるハンス・ヴァレンで演奏した後、ジョーンズをドナティ自身のバンド、ザ・ステイトとサザン・サンズに招いた。ドナティは、史上最も技術的に進歩したドラマーの一人として広く認められている。^[1]

ヴァージル・ドナーティは、イタリア系アメリカ人の家庭にヴィクトリア州メルボルンで生まれました。^[2] 2歳の時に初めてドラムセットを手に入れました。 ^[3]その後すぐに父親のショーバンドで演奏を始め、6歳頃までショーを続けました。6歳でピアノのレッスンを受け始めました。^[4] 15歳で初めてのメジャーロックバンドに参加し、初めてのメジャーレコードレーベルと契約しました。このバンドは当初Cloud Nineと呼ばれていましたが、後にTasteに改名され、3枚のアルバムをレコーディングしました。^{[3] [5]その後すぐに16歳でドナーティは学校を卒業し、主にドラムとピアノに集中しました。19歳でドナーティはアメリカに渡り、}フィリー・ジョー・ジョーンズに師事し、ロサンゼルスのディック・グローブス・スクールに通いました。また、スネアドラムの専門家であるマレー・スピバックとロブ・カーソンからもレッスンを受けました。^[6]

ドナーティは21歳でオーストラリアに戻った。その後、アラン・ザヴォドやブライアン・ブラウンとジャズを演奏し、ピーター・カップルズのバンドで演奏した。^[7]ロサンゼルスに移る前、ドナーティはトミー・エマニュエル、ティナ・アリーナ、ジョン・スティーブンスといったアーティストと共演したり、メリッサ・エサリッジ、ブランフォード・マルサリス、トライバル・テックといった海外アーティストを訪問したりして、更なる成功を収めた。ヴァージルはまた、自身のバンド、サザン・サンズ、ルーズ・チェンジ、オン・ザ・ヴァージでレコーディングやツアーを行った。1990年代後半以降、ドナーティはデレク・シェリニアン（共にプログレッシブ・フュージョン・バンド、プラネットXを結成）、スティーヴ・ヴァイ、アラン・ホールズワース、ミシェル・ポルナレフ、ソウル・サーカスといったアーティストとレコーディングやツアーを行った。2024年には、エイジアとツアーを行っている。

父親が選んだルイ・ベルソンやバディ・リッチのアルバムなどから、ドナティはすぐに偉大なジャズドラマーのファンになり、彼らのソロを真似しようとした。彼に大きな影響を与えた最初のロックドラマーはディープ・パープルのイアン・ペイスだった。ドナティは「彼の演奏、彼の明瞭さに圧倒されました。70年代初頭、彼は演奏に魂がこもった、明瞭なドラマーのようでした。彼の力強さと力強さ、そして彼のフレージングの表現方法が大好きでした。彼のアプローチが大好きでした」と語っている。^{[8] 1999年6月の}モダンドラマー誌の記事では、ドナティは伝統的なグリップでの演奏を好むと述べている。そこで彼はこう言っています。「私はトラディショナル グリップで育ち、ロック バンドの肉体的な負担にも負けずにそれを貫きました。それが自分のやりたい演奏方法だと決めたのです。今ではそれが私にとってとても自然なことです。それに、十分な力で演奏できるかどうかという問題をすべて克服しました。トラディショナル グリップは、私を何ら制限しません。ドラムセットの周りでトラディショナル グリップで心地よく感じる動きがありますし、信じられないかもしれませんが、右手よりも左手で演奏したほうが気持ちよく演奏できるものもあります。とはいえ、トラディショナル グリップを必ずしもお勧めするわけではありません。率直に言って、トラディショナル グリップに伴うデメリットはメリットを上回っていると思います。トラディショナル グリップは、維持し、力をつけるのがはるかに難しいグリップです。初心者はマッチド グリップに重点を置いた方がよいでしょう。しかし、何らかの理由で、おそらくあまり使われなくなったためかもしれませんが、トラディショナル グリップの方が流行っているようです。」^[要出典]

ヴァージル・ドナティは、史上最も技術的に進歩したドラマーの一人として広く認められている。^[1]ベーシストのブライアン・ベラーは、ドナティやマイ​​ク・ケネアリーと共演した後、ブログでドナティについて次のように評した。「マイク・マンジーニの技術的正確さ、ヴィニー・カリウタの型破りなフレージング、デイヴ・ウェックルのビートのずれ、トミー・アルドリッジのロック感覚を想像してみてほしい。それがヴァージル・ドナティだ。これらすべてが、一度に、いつも備わっている。まるで、一緒に旅をしているようだ」。^[9] ドリーム・シアターのドラマー、マイク・ポートノイはドナティを「超、超テクニカル」と呼び、自分が「真似できない」ドラマーとして挙げ、「彼は、僕には物理的にできないことをやる」と語った。^[10]

ドナティのピアノ演奏は、2016年のアルバム『The Dawn of Time』や、ドビュッシーやラヴェルなどの曲を演奏している様々なオンラインビデオ^[11]で聞くことができます。^[12]

• ストレッチ（1995年、Musos Publications）
• ジャスト・アド・ウォーター（1997年、サンダー・ドラム・レコード）
• シリアス・ヤング・インセクツ (オン・ザ・ヴァージ・バンド) (1999、ヴォルシティ・ミュージック)
• オーストラリア製 (ガンバレ、ドナティ、フィエラブラッチ) (2007、Wombat Records)
• In This Life (2013、セルフリリース)
• 夜明けの時：管弦楽曲集（2016年、自主リリース）
• ルイネーション（2019年、セルフリリース）^[13]

• ユニバース(2000、インサイドアウト ミュージック)
• ライブ・フロム・オズ(2002、インサイドアウト・ミュージック)
• ムーンベイビーズ(2002、インサイドアウトミュージック)
• クォンタム(2007、インサイドアウト ミュージック)
• アンソロジー（2023年、過去4枚のアルバムのセルフプロデュースリマスターコレクション）

• オラクル(2001、アバロンレコード)
• バーニング・ライヴ・トーキョー（2002年、フロンティアーズ、マーキー）
• ドリームタワー（2002年、フロンティアーズ）
• 現実の崩壊(2004年、キングレコード)

Blo (ピーター・ボウマンとの共演で Titania's Dream として再リリース)

• サザン・サンズ（1990年、RCA）
• ナッシング・バット・ザ・トゥルース（1992年、RCA）
• ゾーン(1995, RCA)

• エレメンタリー（1989）

• ヒューマンハードウェア（2017）

• ジョン・スティーブンス- Are U Satisfied (1993、コロンビアレコード)
• デレク・シェリニアン-プラネットX (1999、マグナ・カルタ)
• イヴァン・グランド・ソルベルグ、ゴールデン・ステート・マリアッチ・ミニストリー -アップグレードされたストリングスとオーケストラのための嘘発見器(1999、グランド・フュージョン・サイエンス)
• マーク・ボールズ-リング・オブ・ファイア（2000年、フロンティアーズ）
• スティーブ・ウォルシュ-グロッソラリア(2000、マグナ・カルタ)
• ジョエル・フークストラ- 未定 (2000)
• アンクル・モーの宇宙牧場 -アンクル・モーの宇宙牧場(2001、トーン・センター)
• マーク・ボールズ-エッジ・オブ・ザ・ワールド(2002、フロンティアズ)
• エリック・ノーランダー-ミュージック・マシーン(2003、シンクタンク・メディア)
• フリークハウス -ビューティフル・ミザリー(2003、リアリティ・エンターテインメント)
• ジョエル・フクストラ- 月は落ちる (2003)
• バニー・ブルネルのLA動物園- Revisited (2004、マスコット・レコード)
• デイヴ・ワイナー-ショヴ・ザ・サン・アサイド(2005、フェイヴァード・ネイションズ)
• ミラード・マルチ卿-クソみたいな宇宙をみんなに一度だけ売り込む方法 - ヘミスフィア III: ヘルメス(2005、ミミクリー・レコード)
• Soul SirkUS - World Play (2005、Frontiers Records)
• アンクル・モーの宇宙牧場 -モーの町(2007、トーン・センター)
• アレックス・アルジェント - EGO (2007、セルフプロデュース)
• デビルズ・スリングショット -クリノフォビア(2007、マスコット・レコード)
• CAB -マリオネット劇場(2009、ブルネル ミュージック)
• デレク・シェリニアン- Molecular Heinosity (2009、InsideOut Music)
• セブン・ザ・ハードウェイ-セブン・ザ・ハードウェイ(2010, マスコット・レコード)
• トニー・マカルパイン-トニー・マカルパイン(2011、FN エンターテインメント)
• キコ・ロウレイロ- Sounds of Innocence (2012、ビクターエンタテインメント)
• ダニエル・ピケ - OLDBOY (ウェブシングル) (2013、Ultra Violence)
• ラルー-アトミック・アーク(2013、センサリー・レコード)
• シネクロン - ネイサン・フロスト [2013年、ネイサン・フロスト] ^[14]
• セマンティック・サチュレーション - ソリプシスティック (2013、セルフリリース)
• ニリ・ブロシュ-認識の問題(2014)
• アフターショックス - マイケル・コカブ、グレン・プラウドフット、ヴァージル・ドナーティ、ビリー・シーン (2014)
• タービンを越えて - ロベルト・バドリオ、スティーヴ・ハント、ヴァージル・ドナティ、ビョエッシ・クルーチュ (2015)
• パンツァーバレエ- プラネットZ (2020)
• フェリペ・アンドレオーリ- 共鳴 (2021)
• マルコ・スフォッリ- Ooglyworld へようこそ (2023)
• リカルド・コルソ - エレクトリック・ヴァイブ (2024)

• ヴァージル・ドナティ: モダン・ドラマー・フェスティバル 1997
• ヴァージル・ドナーティ：ストックホルムでのライブ
• ヴァージルのオンラインストアを訪問
• isYOURteacher のヴァージルの教育レッスン
• ヴァージニアについて：「ライブの解剖学」