ダイアン・パウルス

ダイアン・マリー・パウルス（1966年生まれ）は、アメリカの演劇・オペラ監督であり、現在はハーバード大学アメリカン・レパートリー・シアターのテリー＆ブラッドリー・ブルーム芸術監督を務めている。^{[1] [2]}パウルスは『ヘアー』とガーシュインの『ポーギーとベス』の再演でトニー賞ミュージカル演出賞にノミネートされ、2013年には『ピピン』の再演で同賞を受賞した。

彼女は2009年にハーバード大学女性リーダーシップ賞とコロンビア大学IALダイヤモンド賞を受賞した。彼女はタイム誌が毎年発表する世界で最も影響力のある100人のリストである2014年のタイム100に選ばれ、バラエティ誌の「2014年エンターテイメント業界の先駆的女性」の一人として、ボストン誌の「2014年の50人の思想的リーダー」^[3]、ボストン誌の2018年^[4]と2020年^[5]の「ボストンで最も影響力のある100人」にも選ばれた。

パウルスは1966年にニューヨークで日本人の母とアメリカ人の父の娘として生まれた。両親は、ニューヨークのテレビプロデューサーである父が第二次世界大戦後に日本に駐留していたときに出会った。^{[6] [7]}

彼女はブレアリー・スクールに通い、ニューヨーク・シティ・バレエ団でダンスを学び、クラシックピアノの訓練を受けた。^[2] 1988年、彼女はラドクリフ大学を優秀な成績で卒業し、社会学の学士号を取得し、ファイ・ベータ・カッパのメンバーとなった。^{[8]その後、}コロンビア大学芸術学部で修士号を取得した。^[2]

パウルスと夫のランディ・ワイナーは、他の数人の演劇学校卒業生とともに、ニューヨーク市にプロジェクト400シアターグループという小さな劇団を設立した。^{[2] [9]プロジェクト400で、パウルスとワイナーは古典演劇と現代音楽を融合させた}前衛的なミュージカル作品の創作を専門とした。^[10]パウルスが同グループで初めて制作したのは『テンペスト』のロックバージョンだった。^[10]他の作品にはR&Bの 『パイドラ』やヒップホップの『ローエングリン』などがある。^[10]ワイナーと共同で、パウルスは『真夏の夜の夢』のディスコ版『ドンキー・ショー』を共同制作し、1999年から2005年までオフブロードウェイで上演された。^[11]批評家たちは、エッジの効いた前衛演劇が流行の主流となった傾向の一例としてこの作品を挙げた。^[12]

2008年5月、パウルスはアメリカン・レパートリー・シアター（ハーバード大学と提携）の芸術監督に任命された。アメリカン・レパートリー・シアターは、オーガスト・オーセージ郡の監督だったアンナ・D・シャピロがロバート・ウッドラフの後任としてその職を引き受けないことを決めたため、パウルスを選んだ。^[13]パウルスの最初の作品は、パウルスと夫のランディ・ワイナーが書いた『ザ・ドンキー・ショー』の再演だった。 ^{[11]パウルスは以前、}コロンビア大学とイェール大学で教鞭をとっていた。^[13]

2010年、パウルスは雑誌「アメリカンシアター」によって、演劇界の今後25年間の発展のビジョンを共有するよう求められた25人の演劇アーティストの一人に選ばれた。^[14]彼女はコメントの中で、演劇体験をよりインタラクティブにし、観客が参加できるようにし、演劇コンテンツをより「オープンソース」にすることで「革命を起こす」という目標について語っている。彼女はまた、演劇には人々をより思いやりのある協力的な市民にする力があると主張している。^[15]

また2010年には、アメリカ自然史博物館のヘイデンプラネタリウムで、ジョセフ・ハイドンのオペラ「月の世界」を演出した。博物館とアメリカンレパートリーシアターの協力によるゴッサム室内オペラであるパウルスの演出は、NASA提供の投影映像と180度ドームを使った星空観察とライブオペラを融合させたものだった。^[16]

パウルスは2010年8月にセントラルパークのデラコート劇場でパブリックシアターのためにポール・サイモンの『ケープマン』のコンサート公演を監督した。^[17]

2011年に彼女はアメリカン・レパートリー・シアターでガーシュインのオペラ『ポーギーとベス』を演出し、2012年にブロードウェイに移転した。この作品は2012年のトニー賞で9部門にノミネートされ、最優秀ミュージカルリバイバル賞とオードラ・マクドナルドが最優秀主演女優賞を受賞した。この作品は2012年9月23日まで上演された。^[18]この作品に先立ち、著名な作曲家・作詞家のスティーヴン・ソンドハイムはニューヨーク・タイムズに宛てた手紙の中で、彼女の編集案と演出の選択に失望を表明した。^[19]

2012年、パウルスはアメリカン・レパートリー・シアターで『ピピン』の演出を行った。彼女はベン・ヴェリーンが原作の主役役にパティナ・ミラーという女性をキャスティングした。この作品は2013年4月25日、ブロードウェイのミュージック・ボックス・シアターで開幕した。 ^[20]パウルスはトニー賞のミュージカル最優秀演出賞を受賞し、1998年のジュリー・テイモア、 2001年のスーザン・ストローマンに続いて女性で3人目となった。 ^{[21]この作品はトニー賞の最優秀リバイバル作品賞、ミラーのミュージカル主演女優賞、}アンドレア・マーティンのミュージカル助演女優賞も受賞した。^[22]

2014年、アメリカン・レパートリー・シアターで、パウルスは同名映画に基づいたミュージカル『ネバーランド』のアメリカ初演を演出した。トニー賞受賞者のロジャー・バートが主演すると発表されたが、創作上の相違からプロジェクトを降板した。^[23]アメリカン・レパートリー・シアターでは、マイケル・マクグラスがバートに代わってチャールズ・フローマン役を演じた。この役はブロードウェイではケルシー・グラマーが演じた。『ネバーランド』はブロードウェイでハーヴェイ・ワインスタインによって制作され、ラント・フォンタン劇場で565回公演された。

2015年、パウルスは2007年のエイドリアン・シェリー脚本の同名映画に基づいた新作ミュージカル『ウェイトレス』の演出を行った。音楽はグラミー賞に6回ノミネートされたシンガーソングライターのサラ・バレリスが作曲した。ピューリッツァー賞を受賞した劇作家のポーラ・フォーゲルがミュージカルの脚本を書くと発表されたが、プロジェクトから外れた。^[24] このプロダクションはブロードウェイに移って注目され、女性クリエイティブチームのみによる初のブロードウェイミュージカルとなった。^{[25]このミュージカルは}トニー賞に4部門でノミネートされたが受賞はなかった。また、グラミー賞の最優秀ミュージカルシアターアルバム部門にもノミネートされたが、 『カラーパープル』に敗れた。『ウェイトレス』は2016年4月にブルックス・アトキンソン劇場でブロードウェイに上演され、2020年1月に1,544回の公演をもって閉幕した。2020年には全米ツアーとロンドンのウエストエンドでの公演を完了した。 ^[要出典]

2018年、パウルスはアラニス・モリセットの1995年のグラミー賞受賞アルバム『ジャグド・リトル・ピル』を基にした新作ミュージカル『ジャグド・リトル・ピル』を監督した。この作品にはモリセットのカタログからの選曲と、このショーのために書き下ろされた新曲が組み込まれている。そのクリエイティブチームには、アカデミー賞受賞者のディアブロ・コーディ、トニー賞受賞者のトム・キット、オリヴィエ賞受賞者のシディ・ラルビ・シェルカウイが含まれていた。『ジャグド・リトル・ピル』は2018年5月にアメリカン・レパートリー・シアターで初演され、2019年12月にブロードハースト劇場で開幕した。 ^[要出典]

2020年、グリフィン・マシューズは、2015年にセカンドステージでパウルス監督によるミュージカル『Invisible Thread』の制作中に人種差別に満ちた体験をしたと公言した。同作は前年、ARTで『Witness Uganda』というタイトルで上演された。彼女はボストン・グローブ紙に声明を発表して反応した。^[要出典]

2021年11月19日、パウルスはスパイア・アニメーション・スタジオに雇われ、ビシャ・K・アリの脚本とスターラーのオリジナル曲による長編映画『センチュリー・ゴッデス』の監督デビューを果たした。^[26]

パウルスは、2022年11月にロンドンに移ったウエストエンド公演の『ジャグド・リトル・ピル』の監督を務めた^。[27]

1995年10月1日、彼女はハーバード大学卒業生のランディ・ワイナーと結婚した。^{[8]二人の間には2人の娘がいる。彼らはマンハッタンの}アッパー・ウエスト・サイドにあるタウンハウスの最上階3階に住んでいる。^[28]

劇作家で俳優のグリフィン・マシューズは、自身の作品『Witness Uganda』の監督パウルスを「エイミー・クーパー」と呼んだ。これは、アフリカ系アメリカ人の作品や貢献を軽蔑する演劇業界の白人を意味する表現である。2020年6月1日、彼はツイッターで次のように述べた。

[ブロードウェイの]エイミー・クーパーの特徴は、彼女がリベラルで、芸術監督で、トニー賞受賞者で、プロデューサーで、ハーバード大学で教鞭をとり、カリスマ性があり、優れた演説家であり、資金調達者で、きれいなドレスを着て、多様性と包摂性についてどれほど大切にしているかを雄弁に語ることです。彼女はキャリア全体をそれに費やしてきました。彼女は黒人と一緒に仕事をしています。彼女は黒人を愛していると信じています。彼女は黒人の作品を買います。そして、密室でそれを盗みます。^[29]

パウルスは6月4日にARTのウェブサイトで声明を発表し、その内容はプレイビル、ピッツバーグ・ポスト・ガゼット、その他のメディアにも取り上げられた。 ^[29]

パウルスが共同監督を務めたARTの多様な作品『1776』は、2022年にブロードウェイに上演された後、出演者のサラ・ポーカロブから批判の対象となった。後にポーカロブも謝罪した。^[30]

• リバーサイド教会でのジェイムズ・ボールドウィンの「アナザー・カントリー」
• ベイストリート劇場での「トゥーランドット：指輪物語」
• ディズニー・クリエイティブ・エンターテインメントのゴールデンミッキー
• カラオケショーは、カラオケバーを舞台にした「間違いの喜劇」をジョーダン・ロス・プロダクションが制作した作品である。
• ジャズ作曲家であり、頻繁にコラボレーションしているディードル・マレーと詩人のコーネリアス・イーディーによる「ランニングマン」
• 残酷な想像力
• シカゴ・オペラ・シアターでは、「フィガロの結婚」、「ねじの回転」 、「コシ・ファン・トゥッテ」、およびモンテヴェルディのオペラ3つすべて「パトリアのイル・リトルノ・ドゥリス」、 「ポッペアの感染症」、「オルフェオ」を上演した^[32]
• 2012年シルク・ドゥ・ソレイユツアーショー「アマルナ」 ^[33]
• 死と権力：ロボットのオペラ、舞台にロボットを登場させたトッド・マコーヴァー作曲のオペラ

• ベスト・オブ・ボス・ワールドは、ミュージック・シアター・グループとザ・ウィメンズ・プロジェクトがプロデュースした「A Winter's Tale」のゴスペル/R&Bアレンジ。ディードレ・マレーが共同執筆。2010年にARTで再演された。
• 2010年にARTで上演されたミュージカル「ジョニー・ベースボール」
• プロメテウス・バウンドは、スティーブン・セイターが作詞し、セルジ・タンキアンが作曲した、紀元前5世紀の同名のギリシャ劇をロックミュージカル化した作品で、2011年にARTのクラブ会場オベロンで上演された。
• トッド・マコーバーによる『死と権力：ロボットのオペラ』は、MITメディアラボと共同で開発され、シカゴ・オペラ・シアターとのコラボレーションとオペラ・ボストンとの提携により、 2011年にエマーソン・カトラー・マジェスティック劇場で上演されました。
• ガーシュインの『ポーギーとベス』は、1935 年のオペラ『ポーギーとベス』をミュージカル化した作品です。
• ピピンは2013年にブロードウェイで復活し、トニー賞10部門にノミネートされ、ミュージカル復活作品賞を含む4部門で受賞した。
• ウガンダのアメリカ人援助活動家が現地の現実と向き合う様子を描いた番組「Witness Uganda」 。
• ネバーランドを探しては、ゲイリー・バーロウとエリオット・ケネディが作曲と作詞、ジェームズ・グラハムが脚本を手掛けたオリジナルミュージカルで、 2014年にARTで初演された。アラン・ニーによる1998年の演劇「ピーター・パンだった男」にインスピレーションを得た作品。
• クロッシングは、マシュー・オークインが南北戦争中に看護師をしていたときのウォルト・ホイットマンの日記にインスピレーションを得て書いた新しいアメリカのオペラである。
• ウェイトレスは、女性のみのクリエイティブチームによる初のブロードウェイミュージカルであり、トニー賞に4回ノミネートされた。 ^[32]
• 『イン・ザ・ボディ・オブ・ザ・ワールド』は、イヴ・エンスラーが2013年に発表した同名の回想録を舞台化した作品である。
• クラウディア・ランキンがアーツ・エマーソンと共同で制作した世界初演「ホワイト・カード」
• ジャグド・リトル・ピルは、アラニス・モリセットの同名アルバムの音楽を取り入れた新しいミュージカルで、ディアブロ・コーディが現代アメリカ社会の論争の的となる問題に取り組んでいます。
• ARTでのミュージカル劇場の過去10年間を記念した2018年のExtraOrdinary
• グロリア・スタイネムと平等のために戦った女性たちについて書かれた『グロリア：ある人生』 、エミリー・マン著、2020年

• Invisible Thread（旧Witness Uganda）
• 「Swimming with Watermelons」は、彼女が夫のランディ・ワイナーと共同設立した劇団「Project 400」と共同で制作した作品です。
• オビー賞を受賞した『Eli's Comin』は、ローラ・ニーロの作詞作曲による作品です。
• セントラルパークのデラコート劇場でパブリックシアターの「ヘアー」 40周年記念コンサートプロダクションを手掛け、その後ブロードウェイで「ヘアー」をプロダクションし、トニー賞最優秀ミュージカルリバイバル賞を受賞し、最優秀演出家賞にもノミネートされました。

• 公式サイト
• インターネット ブロードウェイ データベースのダイアン パウルス