シディ・ラルビ・シェルカウイ

シディ・ラルビ・シェルカウイ
2009年のシェルカウイ
生まれる	( 1976-03-10 )1976年3月10日（48歳） アントワープ、ベルギー
職業	振付師、ダンサー、ディレクター

シディ・ラルビ・シェルカウイ（1976年生まれ）は、ベルギーのダンサー、振付家、演出家。50以上の振付作品を手掛け、ローレンス・オリヴィエ賞最優秀新作ダンス作品賞を2回、バレエ・タンツ賞最優秀振付家賞を3回（2008年、2011年、2017年）、カイロス賞（2009年）^[1]、ヨーロッパ演劇リアリティ賞（2018年） ^[2]を受賞している。

彼は1976年3月10日にベルギーのアントワープで、フラマン人の母親とモロッコ人の父親のもとに生まれました。[ ^{3 ]}

才能を見出され、さまざまなショーやテレビ番組にダンサーとして参加。19歳のとき、アラン・プラテルが主催した全国ダンスコンテストで、ヴォーギング、アフリカンダンス、ヒップホップのモチーフを織り交ぜたソロパフォーマンスで初優勝。^[要出典]

その後、アンヌ・テレサ・ドゥ・ケースマイケルが運営するダンススクールPARTSで学び始めた。ここでウィリアム・フォーサイス、ピナ・バウシュ、トリシャ・ブラウンなどの振付師のテクニックを学んだ。在学中、シェルカウイはヒップホップやモダンジャズのダンスカンパニーとも共演した。^[要出典]

シェルカウイは1999年にアンドリュー・ウェールの現代ミュージカル「アノニマス・ソサイエティ」で振付家としてデビューした。しかし、彼がより広く認知されるようになったのは、バレエ団C・ド・ラ・Bでの「Rien de Rien」（2000年）、「Foi」（2003年）、「Tempus Fugit」 （2004年）などの作品でのことだった。そこで働いている間に、彼は芸術パートナーのダミアン・ジャレとの「D'avant」（2002年）やアクラム・カーンとの「zero degrees」（2005年）など、いくつかのプロジェクトに取り組んだ。彼はまた、ジュネーブ・バレエ団、デンマーク王立バレエ団、ニューヨークのシーダーレイク・コンテンポラリー・バレエ団など、数多くの劇場、オペラハウス、バレエ団とコラボレーションしてきた。^{[4]シェルカウイは2004年から2009年まで、}アントワープ のトーンハウス劇場の準芸術家を務めた。そこで彼は「Myth」（2007年）や「Origine」 （2008年）などの作品を制作した。 2009年にKAIROS賞を受賞した。^[要出典]

2008年に『スートラ』を初演し、世界中で活動し、様々なアーティスト（マリア・パヘスとの『ドゥナス』、 2009年の『ファウン』）とコラボレーションした後、2010年1月にアントワープのデシンゲル国際芸術キャンパスに拠点を置くイーストマンという自身のカンパニーを設立した。 ^[要出典]

2010年春、シェルカウイは振付師ダミアン・ジャレとアントニー・ゴームリーとともに『 Babel(words)』で初めてローレンス・オリヴィエ賞最優秀新作ダンス作品を受賞した。2012年には『Puz/zle』で2度目のローレンス・オリヴィエ賞最優秀新作ダンス作品を受賞した。^[要出典]

2015年、東京で初の長編演劇『Pluto』を演出し、ロンドンのバービカン・センターで『ハムレット』（リンジー・ターナー）の動きの監督を務めた。2015年には自身のカンパニー、イーストマンで『 Fractus V』という新作も発表した。^[1]

2015年からシェルカウイはロイヤル・フランダース・バレエ団の芸術監督を務め、そこで『Fall』（2015年）、『Exhibition』（2016年）、『Requiem』（2017年）などの作品をプロデュースした。また、ロンドンのサドラーズ・ウェルズでアソシエイト・アーティストも務めていた。^[要出典] 2022年にロイヤル・フランダース・バレエ団を離れ、スイスのジュネーヴ大劇場の芸術監督に就任。^[5]

2017年2月、ウッドキッドのアルバム『I Will Fall for You』のダンスパフォーマンスに出演した。 ^[6]

シェルカウイの作品は、年代順に、デビュー（1）、レ・バレエ・C・ドゥ・ラ・B（2）、トーンハウス（3）、イーストマン（4）、ロイヤル・バレエ・フランダース/イーストマン（5）の5つの時期に分けることができます。

• バッハの歌(1995)
• 匿名の社会(1999)

• リアン・ド・リアン（2000）
• オーケー（2000）
• イット(2002)
• ダヴァン （2002）
• フォイ （2003）
• テンプス・フギット（2004）
• 追悼(2004)
• ロイン（2005）
• ゼロ度（2005）
• コーパス・バッハ（2006）
• ミーア・カルパ （2006）
• 終わり（2006）

• 神話（2007）
• 森の男(2007)
• ラ・ゾン・マイ（2007）
• オリジン（2008）
• スートラ（2008）
• オルボ・ノヴォ（2009）
• 牧神（2009年）サドラーズ・ウェルズ劇場
• デュナス（2009）

• バベル^（歌詞）（2010）
• レイン（2010）
• プレイ（2010）
• シューズ(2010)
• バウンド （2010）
• ラインの黄金(2010)
• ラビリンス (2011)
• てづか(2011)
• ピュア(2011)
• コンステレーション（2011）
• パズル/ズル (2012)
• オートマトン （2012）
• アンナ・カレーニナ（2012）
• ジークフリート（2012）
• 生长genesis (2013)
• 4D (2013)
• ボレロ(2013)パリ・オペラ座バレエ団
• m¡longa（2013）サドラーズ・ウェルズ劇場
• ヨーテボリオペラダンスカンパニーの「Noetic 」（2014）
• マーシー（2014）
• シェル ショック(2014)ラ モネ
• プルート（2015年） Bunkamura
• L'Oiseau de Feu (2015)シュトゥットガルトバレエ団
• Harbor Me (2015) LAダンスプロジェクト
• フラクタスV（2015）
• クトゥブ（2016）

• 秋（2015）
• 展覧会（2016年）
• レクイエム（2017）
• クトゥブ（2016）
• バイエルン国立歌劇場の『インドギャラント』（2016年）
• ヨーテボリオペラダンスカンパニーのための「Icon」 （2016）
• モザイク（2017）マーサ・グラハム・ダンス・カンパニー
• レクイエム（2017年）ロイヤル・フランダース・バレエ団
• サティヤーグラハ（2017年）バーゼル劇場
• メメント・モリ(2017)モンテカルロ・バレエ団
• マーメイド（2017）
• ペレアスとメリザンド(2018) オペラ・フランデレン
• メドゥーサ(2019) ロイヤル・バレエ団

2014年、シェルカウイとダミアン・ジャレは、ユナイテッドヒューマンズ相互尊重賞を初めて受賞しました。この賞は、相互尊重、誠実な友情、尊厳ある平等を持続可能または先導的かつ顕著な方法で生活に適用し、社会に効果的な影響を与えた個人、団体、組織に授与されます。^[7]

2018年、シェルカウイはサンクトペテルブルクで、以下の動機により第15回ヨーロッパ演劇賞を受賞しました。

芸術的、地理的、様式的な境界のないダンスシアターの創始者であり、そこにあらゆる種類のつながりを見出しているシディ・ラルビ・シェルカウイは、優れた形式的美しさと強い感情的インパクトを持つ「魂」のパフォーマンスを構築する方法を知っています。彼の作品は、西洋と東洋、ダンスと現代アートの世界、中国の武術や日本の漫画、歌を通して調和を求めることができる死後の世界からの奇妙に輝く世界、未来の創世の美しく不穏なビジョンなど、いくつかのものをダンスの用語で表現しています。身体、動き、空間、オブジェクトの使用、ダンスに対する彼の概念的なアプローチにより、シディ・ラルビ・シェルカウイのすべての作品は、その言語が特定の様式的な形式を達成し、完璧で本当に魅惑的な風景イベントになっています。^[8]

• クンステプント – 人物 – フランダース芸術研究所によるシディ・ラルビ・シェルカウイ

• Wouter Hillaert、Sidi Larbi Cherkaoui – Seeing connection、in: Theo Van Rompay (ed.)、PARTS 20 years – 50 ports、PARTS、2016、p. 89 – 93、ISBN 978-90-902-9748-4 
• ケイティ・ヴェルストック、シディ・ラルビ・シェルカウイ / イーストマン、フランダースの現代ダンス – フランダース芸術協会によるオンライン特別企画

• IMDbのシディ・ラルビ・シェルカウイ