
十字架降架(ギリシャ語: Ἀποκαθήλωσις、アポカテロシス)、またはキリストの降架は、福音書に記されている、アリマタヤのヨセフとニコデモがキリストの磔刑後に十字架からキリストを降ろす場面(ヨハネによる福音書19章、ヨハネによる福音書19:38-42 )を美術で描いたものです。この主題は9世紀にビザンチン美術で、10世紀以降は西洋美術で人気を博しました。十字架降架は、十字架の留の第13留であり、聖母マリアの七つの悲しみの第6留でもあります。
福音書には登場しないものの、この主題を描いた作品によく登場する人物には、福音記者ヨハネ(ロヒール・ファン・デル・ウェイデンの以下の作品のように、気絶したマリアを支えている姿で描かれることもある)やマグダラのマリアなどがいる。福音書には、十字架刑を見守っていた女性の数は明記されていないが、三人のマリア(マルコによる福音書15章でサロメについて言及されている(マルコ15:40))や、聖母マリアとマグダラのマリアが埋葬を見守った(マルコ15:47)と記されている。これらの女性や名前の分からない男性の助手たちがよく描かれている。[ 1 ]


初期の描写においても、構図の詳細やポーズ、特にキリストの体の姿勢は様々である。この場面は通常、キリストの生涯または受難を描いた中世の連作絵画において、キリストの磔刑と埋葬の間に含まれていた。キリストの嘆き、あるいはピエタは、聖母マリアがキリストの遺体を抱えている様子を描いたもので、この二つの場面の間に挿入されることがあり、特に彫刻においては単独の図像としてよく見られる。キリストの遺体が墓に運ばれる様子を描いた「遺体の運搬」や、遺体が墓の上、あるいは同様の形状の「塗油石」の上に平らに横たえられている様子を描いた「キリストの遺体の塗油」も、描かれることがある場面である。この最後の場面は、正教会の美術において特に重要であり、エピタフィオス(キリストの墓碑銘)に描かれている。
ルネサンス期になると、この主題は祭壇画の題材として人気を博した。その理由の一つは、構図の難しさと、縦長の形状が適していたことにある。ロッソ・フィオレンティーノの『ヴォルテッラのキリスト降架』は、通常、彼の最も重要な作品とみなされており、ポントルモのこの主題の祭壇画は、おそらく彼の最も野心的な作品であろう。この主題は、ルーベンスとレンブラントの両方によって何度も描かれており、レンブラントは自身の絵画の一つ(現在はミュンヘン所蔵)を大きな版画で再現した。これは彼が主に彫刻で制作した唯一の版画であり、また、この主題の他の2つのエッチングも制作している。