十字架からの降架（ポントルモ）

十字架からの降架
イタリア語: Deposizione
アーティスト	ヤコポ・ポントルモ
年	1525年頃 –1528年
タイプ	木版テンペラ
寸法	313 cm × 192 cm（123インチ × 76インチ）
位置	フィレンツェのサンタ・フェリチタ教会

『十字架降架』は、1528年に完成した祭壇画で、イタリアのルネサンス期の画家ヤコポ・ポントルモによるキリストの降架を描いています。ポントルモの現存する最高傑作であると広く考えられています。木にテンペラで描かれたこの作品は、フィレンツェのサンタ・フェリチタ教会のカッポーニ礼拝堂の祭壇の上に設置されています。

この絵は、悲しみに暮れる人々の渦巻くダンスを暗示している。彼らは、明るく区切られた色彩の彫刻的な集団からなる平らな空間に暮らしている。構図の渦は、左の中央から外れたイエスのぐったりした体に向かって垂れ下がっている。キリストを下げている人々は、彼の体の重さ（そしてキリストが負った罪の重荷）と彼らの悲しみの両方を支えるために私たちの助けを求めているように見える。十字架は見えず、自然界自体もほとんど消えてしまったように見える。孤独な雲と、しわくちゃの布で覆われた影のついた地面が、哀悼者たちに空と地層を提供している。空と大地が色を失ったとしても、哀悼者たちは色を失っていない。明るいピンクと青の帯が、青白くぐったりしたキリストを包み込んでいる。^[要出典]

ポントルモのうねるようなマニエリスム的なゆがみは、卒倒しそうな抑えきれない憂鬱のけいれんを表現しようとしたものと解釈されてきた。^[1]聖母は他の聖母よりも大きく、横向きに気絶して背後の人々の支えを誘っている。この「聖母の気絶」は当時物議を醸した作品だった。^[要出典]全体が完全に連動しており、まるで建築的に一体化しているかのようだ。伝説によると、ポントルモはキャンバスの右端に自画像を置いたというが、結局のところ、最も説得力があり感情移入できる人物は前景にうずくまっている男性で、その表情には死体の重みと憂鬱の重みが混ざり合っている。^[要出典]

この絵画は、サラ・ウィンマンの小説『Still Life』の中で重要な役割を果たしており、広範囲に渡って論じられている。^[要出典]

十字架降架は中世美術におけるイエスの生涯の標準的な場面の一つであり、その構成の複雑さから、ルネサンス期の芸術家たちが大きな関心を寄せ続けた場面の一つである。ポントルモの傑作より数年前、フィレンツェの画家ロッソ・フィオレンティーノは、 1521年の十字架降架のより幻想的で体操的ではない構成を描いていた。 ^[要出典]

ポントルモの描いた悲しむ群衆と色彩の鮮やかさは、バチカン美術館にあるカラヴァッジョの陰鬱な『十字架降下』あるいは『埋葬』と際立った対照をなしている。ボルゲーゼ美術館にあるラファエロの『十字架降下』は、後代の、しかし関連のある場面である『キリストの埋葬』を描いている。

他の画家による同じ主題の作品に加え、ポントルモ自身の当時の作品も比較対象として有用である。カポーニ礼拝堂のドームの装飾は現在失われているが、福音記者を描いた4つの円形装飾が今でもペンデンティヴを飾っており、これはポントルモとその弟子のブロンズィーノの両者によって描かれたものである。カルミニャーノのサン・ミケーレ・エ・フランチェスコ教会の『訪問』（1529年）^[2]の巻き布は『降架』のものと驚くほど似ている。人物のコントラポストは、隣の壁にフレスコ画で描かれたポントルモの『受胎告知』 ^{（1520年代）と比較することができる。 [要出典]}

外部ビデオ
ポントルモの埋葬、Smarthistory [3]

• メトロポリタン美術館
• ルイス・アレクサンダー・ウォルドマン、「サン・フェリチタのカッポーニ礼拝堂の新たな視点」、アート・ブレティン、2002年6月[1]