アヌンツィアータ多翼祭壇画

アヌンツィアータ多翼祭壇画 - 十字架降下
アーティスト	フィリッピーノ・リッピとピエトロ・ペルジーノ
年	1504–1507
中くらい	油彩画
寸法	334 cm × 225 cm（131インチ × 89インチ）
位置	アカデミア美術館、フィレンツェ

アンヌンツィアータ多翼祭壇画は、フィリッピーノ・リッピが始め、ピエトロ・ペルジーノが完成させた絵画連作で、中央パネルは現在、イタリアのフィレンツェにあるアカデミア美術館（十字架降下）とアンヌンツィアータ聖堂に分かれて所蔵されています。この多翼祭壇画には他に6枚のパネルがあり、アルテンブルクのリンデナウ美術館、ニューヨーク市の メトロポリタン美術館、 ローマの国立古代美術館、および南アフリカの個人コレクションに収蔵されています。

この作品はもともとフィレンツェのアンヌンツィアータ聖堂の主祭壇用にフィリッピノ・リッピに依頼されたものでした。リッピはすでに同じ依頼をレオナルド・ダ・ヴィンチに譲っていました。ダ・ヴィンチはチェーザレ・ボルジアの後を継ぐ際に（1502年）、聖アンナと聖母子を下絵として制作していましたが、この作品を放棄しました。そのため、この作品はリッピに再び委ねられましたが、リッピはテーマを完全に変更しました。1504年に彼が亡くなると、中央部分がすでに完成していたこの絵画はピエトロ・ペルジーノに委ねられ、ペルジーノは1507年に副次的なパネルも含めて完成させました。

完成後、この絵画は構成に独創性が欠けているとしてフィレンツェの人々から厳しく批判された。当時、ペルジーノは注文数が多かったため、同じ下絵を何度も使い回していた。そのため、この「受胎告知の 祭壇画」はペルジーノがフィレンツェで制作した最後の作品となった。

この作品は元々、信者に面した「聖母被昇天」と、聖歌隊に面した「十字架降下」の 2 つの面に描かれていました。パネルが 2 つに分割された後、後者は大公のコレクションに移され、その後アカデミア美術館に移されました。聖母被昇天は教会に残り、後にラバッタ礼拝堂に移されました。多翼祭壇画の額縁はバッチョ・ダニョーロがデザインしました。

「十字架降ろし」は、イエス・キリストが死後十字架から降ろされる瞬間を描いている。4人の男たちが梯子を使ってこの作業を行っている。左側の地面には、聖母マリアがいて、聖母の気絶で気を失い、他の敬虔な女性たちがそれを支えている。十字架の足元で祈っているのはマグダラのマリアで、つい先ほど洗って塗油した足をうやうやしく見つめている。右側で驚いた姿勢で捕らえられているのは使徒聖ヨハネで、その前方の地面には磔刑の釘が置かれている。これはまた、男たちに、作業には注意し、主の遺体を細心の注意を払って扱うようにと忠告しているのかもしれない。

ジョルジョ・ヴァザーリによれば、リッピは絵画の上部を描いた。未完成のまま残されたイエスの顔はペルジーノによって完成された。ペルジーノは、彼特有の穏やかな顔と遠くの風景が特徴的な作品の下部も描いた。ペルジーノの助手たちは、特に側面のパネルに多くの細部を描いた。

多翼祭壇画はプレデラによって完成され、現在はアメリカのいくつかの美術館に分割されています。プレデラには以下のものが含まれています。

• キリスト降誕、26.7x42.6 cm、シカゴ美術館[2]
• キリストの洗礼、26.7x42.6 cm、シカゴ美術館[3]
• 穴の上のサマリアの少女、26.7x42.6 cm、シカゴ美術館[4]
• ノリ・メ・タンゲレ、26.7x42.6 cm、シカゴ美術館[5]
• キリストの復活、27x45.7 cm、ニューヨーク、メトロポリタン美術館[6]

ウィキメディア・コモンズには、アンヌンツィアータ宮殿に関連するメディアがあります。

• アカデミア美術館。フローレンス: ジュンティ。 1999年。
• ガリバルディ、ヴィットリア (2004)。 「ペルジーノ」。ピットリ・デル・リナシメント。フィレンツェ：スカラ座。ISBN 88-8117-099-X。

• フィレンツェ美術館のウェブサイトのページ（イタリア語）