ポントルモ

ポントルモ
ジョルジョ・ヴァザーリ著『最も優れた画家、彫刻家、建築家の伝記』の挿絵、1568年版
生まれる	ヤコポ・カルッチ 1494年5月24日 フィレンツェ共和国、エンポリ近郊のポントルメ
死亡	1557年1月2日(1557-01-02)（62歳） フィレンツェ共和国、フィレンツェ
国籍	イタリア語
知られている	絵画
注目すべき作品	十字架からの降架
動き	マニエリスム

ヤコポ・カルッチ（IPA: [ˈjaːkopo ka(r)ˈruttʃi] ; 1494年5月24日 - 1557年1月2日）は、通常ヤコポ（ダ）・ポントルモ、あるいは単にポントルモ（IPA: [ponˈtormo]）として知られ、フィレンツェ派のイタリアのマニエリスムの画家、肖像画家である。彼の作品は、フィレンツェ・ルネサンス美術の特徴である穏やかな遠近法の規則性からの大きな様式的転換を表している。^[1]彼は、曖昧な遠近法と相まって絡み合うポーズの使用で有名であり、彼の描く人物はしばしば重力に邪魔されることなく不確かな環境に浮遊しているように見える。

ヤコポ・カルッチは、エンポリ近郊のポントルメ（当時はポントルモまたはプントルモとして知られていた）で、バルトロメオ・ディ・ヤコポ・ディ・マルティーノ・カルッチとアレッサンドラ・ディ・パスカーレ・ディ・ザノービの間に生まれました。ヴァザーリは、「若く、憂鬱で、孤独な」孤児の少年が、若い見習いとしてあちこちを行き来していた様子を次のように語っている。

ヤコポがフィレンツェに来てから数か月も経たないうちに、ベルナルド・ヴェットーリは彼をレオナルド・ダ・ヴィンチのもとへ、その後マリオット・アルベルティネッリ、ピエロ・ディ・コジモのもとへ、そして最後に 1512 年にアンドレア・デル・サルトの元へ派遣した。しかし、彼がアンドレアのもとに長く留まったわけではなかった。なぜなら、彼がセルビテス門の下絵を描いた後、理由が何であれ、アンドレアは彼に好意を抱いていなかったようである。

ポントルモはフィレンツェとその近郊で絵を描き、メディチ家の後援を受けることが多かった。主にミケランジェロの作品を見るためにローマを訪れたことが、その後の彼の作風に影響を与えた。彼の作品の特徴は、悩まされたような顔と細長い体である。ポントルモの初期の作風の一例として、1514年から1516年にかけて描かれた、踊るような均整のとれた人物像を描いたフレスコ画『聖母マリアと聖エリザベートの訪問』が挙げられる。

この初期の『訪問』は、約 10 年後に同じ主題で描かれた作品と興味深い比較をします。この作品は現在、フィレンツェの西約 20 km にあるカルミニャーノの聖ミカエル大天使教区教会に所蔵されています。これら 2 つの絵画 (1 つは初期のスタイル、もう 1 つは円熟期の作品) を並べると、ポントルモの芸術的発展がはっきりと浮かび上がります。初期の作品では、ポントルモのスタイルは師であるアンドレア・デル・サルトや 16 世紀初期のルネサンス芸術の原理にかなり近いものでした。たとえば、人物は全体の絵の半分弱の高さに立っており、真の盛期ルネサンスのバランスが好むよりも少し混雑しているものの、少なくとも鑑賞者から快適な距離の古典主義的な建築の設定の中に配置されています。後期の作品では、鑑賞者は、雲のような衣服の中で互いに漂う聖母マリアと聖エリザベスに、ほとんど不快なほど近づけられています。さらに、以前の作品で注意深く構築された明確な建築設定は完全に放棄され、代わりに特異で特徴のない都市の設定が採用されています。

ジョセフのキャンバス作品（現在はロンドンのナショナル ギャラリー所蔵）は、ポントルモの発展途上の作風を示すもう 1 つの例です。初期の『訪問』とほぼ同時期に制作されたこれらの作品（左の『エジプトのジョセフ』など）は、よりマニエリスム的な傾向を示しています。ジョルジョ ヴァザーリによると、階段に座っている少年のモデルは、彼の若い弟子であるブロンズィーノです。

聖アンヌンツィアータ巡礼とサン・ミケーレ巡礼の間の年に、ポントルモはフィレンツェの北北西17kmにあるポッジョ・ア・カイアーノにあるメディチ家の別荘のサロンのフレスコ画装飾に参加しました（1519年～1520年）。ここで彼は、フィレンツェの画家には非常に珍しい田園風のスタイルでフレスコ画を描きました。その主題は、ルネットに描かれたウェルトゥムヌスとポモナのあまり知られていない古典神話でした。

1522年にフィレンツェでペストが流行すると、ポントルモはカルトゥジオ会の修道院であるチェルトーザ・ディ・ガッルッツォに向かい、そこで修道士たちは沈黙の誓いを立てた。彼はキリストの受難と復活を描いた一連のフレスコ画を描いたが、現在ではかなり損傷している。これらのフレスコ画はアルブレヒト・デューラーの版画の影響を特に強く受けており、フィレンツェに戻ったポントルモはその後もデューラーの版画からしばしばインスピレーションを得た。^[2]

フィレンツェのサンタ・フェリチタ教会にあるブルネレスキ設計のカッポーニ礼拝堂の祭壇画の大きなキャンバス作品「十字架降下」 （1528年）は、多くの人にポントルモの現存する最高傑作と考えられています。

人物たちは、そのシャープな造形と鮮やかな色彩で、非常に複雑で渦巻く楕円形の構図の中に統合され、浅くやや平坦な空間に収められている。この絵は一般に「十字架降ろし」として知られているが、実際の十字架は描かれていない。この場面は「嘆き」あるいは「キリストの遺体を運ぶ」と呼ぶ方が適切かもしれない。キリストを降ろしている（または支えている）人々は、会葬者と同様に苦悩しているように見える。彼らは成人男性の体重を支えているが、ほとんど地面に触れていないように見える。特に下にいる人物は、前足の2本のつま先で繊細かつ信じられないほどバランスをとっている。この2人の少年は、天国への旅の途中でキリストを運ぶ天使と解釈されることもある。この場合、絵の主題は「埋葬」に近いだろうが、目に見える墓がないためその理論は崩れ、十字架がないことが「十字架降ろし」の解釈に問題を引き起こすのと同様である。最後に、キリストと聖母の位置はローマにあるミケランジェロのピエタの位置に似ているようだが、この『十字架降下』では母と息子が離れている。このように、嘆きと埋葬の要素に加えて、この絵はピエタのヒントを持っている。^[3] 背景の右端にいる髭を生やした人物は、アリマタヤのヨセフに扮したポントルモの自画像ではないかと推測されている。この『十字架降下』のもう一つのユニークな特徴は、聖書の登場人物全員がこの時点から後退しているように見えるため、中央の絵画面を占める空白である。この空虚さは、息子を失う可能性に対する聖母マリアの感情的な空虚さを物理的に表現したものである可能性が示唆されている。

降誕の右側の壁には、ポントルモが受胎告知の場面（左）をフレスコ画で描いている。降誕のときと同様、この画家の主な関心は人物たち自身に向けられており、その背景ではない。白い壁を背に置かれた天使ガブリエルと聖母マリアは、ほとんど殺風景に見えるほど単純化された環境の中に描かれている。それぞれの上にある架空の建築の詳細は、サンタ・フェリチタの内部を飾る灰色の石造りのピエトラ・セレナに似せて描かれており、描かれた空間と鑑賞者の実際の空間が一体化している。人物と地面の驚くべきコントラストにより、彼らの鮮やかな衣服は、簡素な背景を背景に、彼らの間に置かれた窓の光で輝いているかのように見え、まるでカップルが礼拝堂の壁の延長上に奇跡的に現れたかのようである。受胎告知は、様式と揺れる姿勢の両方において、 前述のカルミニャーノのサン・ミケーレ教会の訪問に似ている。

ヴァザーリによれば、クーポラにはもともと父なる神と4人の族長が描かれていたという。礼拝堂のドームの装飾は失われてしまったが、福音記者が描かれた4つの円形天井は今もペンデンティヴを飾っており、ポントルモとその主弟子アニョーロ・ブロンズィーノの両名が手がけた。2人の芸術家は非常に緊密に協力し合ったため、専門家の間ではどちらがどちらの円形天井を描いたのかが議論されている。

この騒々しい楕円形の人物像は、ポントルモが完成させるのに3年かかりました。ヴァザーリによると、ポントルモは何よりも「誰にも邪魔されずに自分のやり方で物事を進める」ことを望んだため、干渉する意見を防ぐために礼拝堂を仕切ったそうです。ヴァザーリは続けて、「友人の誰も指摘できないまま自分のやり方で描いたこの絵は、ついに発見され、フィレンツェ中が驚愕した…」と述べています。^[4]

ポントルモの他の作品も数多くフィレンツェに残っており、ウフィツィ美術館には肖像画のほか 神秘的な『エマオの晩餐』も所蔵されている。

ポントルモのよく知られたキャンバス作品の多くは、初期の『エジプトのヨセフ』シリーズ（ 1515年頃）や後期の『聖モーリスとテーベ軍団の殉教』（ 1531年頃）など、非常に多様なポーズで群がる群衆を描いています。

彼の肖像画は鋭い特徴を持ち、同様にマニエリスム的な比率を示しています。

ポントルモの作品の多くは損傷を受けており、その中にはガルツォのカルトゥジオ修道院の回廊のルネットも含まれる。現在は損傷したままの状態で屋内に展示されている。

おそらく最も悲劇的なのは、フィレンツェのサン・ロレンツォ大聖堂の内陣のために未完成のまま残されていたフレスコ画の消失だろう。このフレスコ画は、彼の生涯の最後の10年間を費やした。^[5] 彼のフレスコ画は、最後の審判の日を、身もだえする不穏な泥沼の人物像で表現していた。残された素描は、奇妙で神秘的なリボン状の身体を描き、ほとんど幻覚的な効果をもたらした。フィレンツェの人物画は、主に直線的で彫刻的な人物像を強調していた。例えば、システィーナ礼拝堂にあるミケランジェロの『最後の審判』のキリストは、怒りに満ちた厳しい巨大な絵画の塊である。対照的に、ポントルモの『最後の審判』のイエスは、究極の終焉のダンスで天空に波打つかのように、しなやかに身をよじっている。天使たちはさらに曲がりくねったポーズで彼の周りを渦巻いている。 1520 年代のポントルモの作品が重力の影響をほとんど受けない世界に浮かんでいるように見えるのに対し、最後の審判の人物像は重力から完全に逃れ、希薄な空気の中をもがいているように見える。

ポントルモは『最後の審判』の中で、父なる神をキリストの上に置くのではなく、キリストの足元に置くという絵画的、神学的な伝統に反した行為を行ったが、ヴァザーリはこの考えに深く不快感を覚えた。

しかし、私はこの場面の意味を理解できなかった。つまり、キリストが高みにいて死者を蘇らせ、その足元には父なる神がいてアダムとイブを創造しているという部分に、彼が何を意味しようとしたのかということだ。これに加えて、片隅にある、裸で本を手にした4人の福音書記者がいるところでは、彼が構図の秩序、寸法、時間、頭の多様性、肌の色の多様性、つまり遠近法の規則、比率、法則について、一箇所も考えていなかったように私には思える。なぜなら、作品全体が裸の人物で満ちており、秩序、デザイン、発明、構成、色彩、絵画は彼独自の方法で考案されているからだ。

ヴァザーリの『ポントルモの生涯』では、生涯を通じて芸術家やパトロンの中心にいながら、内向的で神経症に陥っていたポントルモとして描かれている。このポントルモのイメージは、ジョヴァンニ・ファーゴの映画『ポントルモ、異端の愛』に見られるように、この芸術家に対する一般的な概念に色を付ける傾向がある。ファーゴは、ポントルモを、最後の審判のプロジェクトに孤独で偏執的な献身に陥り、傍観者から隠していることが多かった人物として描いている。しかし、美術史​​家エリザベス・ピリオドが指摘しているように、ヴァザーリは『画家、彫刻家、建築家の生涯』を執筆していた当時、ポントルモ/ブロンズィーノ工房と激しい競争をしていた。この2つの工房間の職業上のライバル関係は、ヴァザーリがメディチ家のパトロンをめぐって対立する芸術家系を貶める十分な動機となった可能性がある。^[6]

おそらくヴァザーリの嘲笑のせいか、あるいは美的嗜好の移り変わりのせいか、ポントルモの作品は数世紀にわたって流行遅れのままだった。彼の作品の多くが失われたり、ひどく損傷したりしているという事実は、この無視の証であるが、現代美術史家からは新たな注目を集めている。実際、1989年から2002年の間、ポントルモの「戟兵の肖像」 （右）は、巨匠による世界で最も高価な絵画の称号を保持していた。

ヴァザーリの記述の真偽にかかわらず、ポントルモの芸術的特質が、最も近しい弟子であるブロンズィーノを除いて、ほとんどの人が真似できない（または真似しようとしない）スタイルを生み出したことは確かである。ブロンズィーノの初期の作品は師の作品に非常に近かったため、1520年代から1530年代にかけてのいくつかの絵画の作者がいまだに議論の的となっている。たとえば、カッポーニ礼拝堂の 福音伝道者を描いた4つのトンドなどである。

ポントルモはロッソ・フィオレンティーノやパルミジャニーノのマニエリスムの一部を共有している。ある意味では、彼はバロックやエル・グレコの緊張感を予見していた。彼の奇抜さはまた、独自の構成感覚をもたらした。彼の構成は、よく言ってもまとまりがある。例えば、『十字架降架』の人物たちは互いに支え合っているように見え、そのうちの一人が消えれば建物は崩壊してしまうだろう。他の作品、例えば『ヨセフ』のキャンバスでは、人物が密集しているために絵画的な混乱が生じている。後期の素描では、『最後の審判』のイエスの楕円形のフレームを含む構成の中で、身体が優雅に融合しているのがわかる。

• 失われた芸術作品

• クリストフ、ドリス。ジョゼフ・カルッチ、ポントルモとして知られる 1494 ～ 1557 年。ケルン: コーネマン、1988 年。ISBN 3-8290-0254-8 
• キーナー、クリスティン。(2021) サン・ロレンツォにあるポントルモの失われたフレスコ画：政治的プロパガンダと王朝の象徴主義 /。

ウィキメディア・コモンズには、ヤコポ・ポントルモに関連するメディアがあります。

• ポントルモの絵画とデッサンのイラスト
• オルガのギャラリーのポントルモ
• ジョルジョ ヴァザーリのヴィータ(英語)
• 彼の最後の2年間の日記が残っている
• ポントルモ。写真と経歴
• 「ヤコポ・カルッチ・ダ・ポントルモ、その生涯と作品」フレデリック・モーティマー・クラップ著、オックスフォード大学出版局、1916年（インターネットアーカイブ）
• カルミニャーノのサン・ミケーレ・アルカンジェロ教会の公式ウェブサイト。