| ダンサー・イン・ザ・ダーク | |
|---|---|
劇場公開ポスター | |
| 監督 | ラース・フォン・トリアー |
| 著者 | ラース・フォン・トリアー |
| 制作: | ヴィベケ・ウィンデロフ |
| 主演 | |
| 撮影 | ロビー・ミュラー |
| 編集者 |
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| 音楽: | ビョーク |
制作 会社 | |
| 配布元 | エンジェル・フィルムズ(デンマーク)[1]レ ・フィルムズ・デュ・ロサンジュ(フランス) [2] コンスタンティン・フィルム(ドイツ)[2]イスティテュート・ルーチェ(イタリア)[2]サンドリュー・メトロノーム(スウェーデン) [2 ]フィルムフォー・ディストリビューターズ(イギリス)[2]ファイン・ライン・フィーチャーズ(アメリカ)[2] |
リリース日 |
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実行時間 | 140分[3] [4] |
| 国 |
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| 言語 | 英語 |
| 予算 | 1,250万米ドル[5] (1億2,000万クローナ) |
| 興行収入 | 4,560万ドル[5] [6] (4億1,600万クローナ) |
『ダンサー・イン・ザ・ダーク』は、ラース・フォン・トリアーが脚本・監督を務めた2000年のミュージカル 心理 悲劇[7]映画である。アイスランドのミュージシャン、ビョークが主演し、彼女は進行性の目の病気を患い、幼い息子が同じ運命をたどらないように手術費用を貯めている工場労働者を演じている。カトリーヌ・ドヌーヴ、デヴィッド・モース、カーラ・シーモア、ピーター・ストーメア、シボーン・ファロン・ホーガン、ジョエル・グレイも出演している。映画のサウンドトラックであるセルマソングスは主にビョークが書いたが、数曲にマーク・ベルが参加し、いくつかの歌詞はフォン・トリアーとショーンが書いた。
『ダンサー・イン・ザ・ダーク』は、フォン・トリアー監督の2部作『ゴールデン・ハート』の3作目であり最終作である。前作は『ブレイキング・ザ・ウェイブス』 (1996年)と『白痴』(1998年)に続くものである。 [8]ヨーロッパと北米の13の国と地域に拠点を置く会社による国際共同製作であった。 [9]前作と同様に、ドグマ95に触発された手持ちカメラで撮影された。[10]
『ダンサー・イン・ザ・ダーク』は2000年のカンヌ国際映画祭でプレミア上映され、パルム・ドールを受賞し、ビョークは最優秀女優賞を受賞した。[11]映画は概ね好評を博し、ビョークの演技は広く称賛された。
ビョークがショーンとフォン・トリアーと共作し演奏した曲「I've Seen It All 」はアカデミー賞最優秀オリジナル主題歌賞にノミネートされたが、映画『ワンダーボーイズ』のボブ・ディランの「 Things Have Changed」に敗れた。[12]
プロット
1964年、ワシントン州で、チェコ移民のセルマ・イェシュコヴァーは、12歳の息子ジーン・イェシュクとともにアメリカに移住した。セルマは親友のキャシー(彼女はキャシーをツヴァルダと呼んでいる)と工場で働き、貧しい生活を送っている。彼女は、地元の警察官ビル・ヒューストンとその妻リンダの敷地内にトレーラーハウスを借りている。彼女は、同じく工場で働く内気だが粘り強いジェフに恋心を抱く。
セルマは進行性の目の病気で視力を徐々に失っていますが、ジーンが自分と同じ運命を辿らないように手術費用を貯めています。また、彼女は『サウンド・オブ・ミュージック』のリハーサルに参加し、キャシーと一緒に地元の映画館に行き、キャシーの説明に従ってハリウッドミュージカルを一緒に鑑賞します。
日常生活の中で、セルマは自分がミュージカルに出演しているところを想像しながら空想にふけります (「Cvalda」)。ジェフとキャシーは、セルマの視力が思っていたよりも悪く、視力検査に合格して仕事を続けるために視力検査表を暗記していたことに気づき始めます。ビルは、リンダの浪費のせいで夫婦の家が銀行に差し押さえられる危機に瀕していることをセルマに打ち明けます。彼は自殺を考えたことがありますが、実行に移す気にはなれません。セルマは秘密を守ると約束し、視力低下が進んでいることを彼に打ち明けます。ビルは、セルマがまだ彼を見ていて、彼女が金を缶に隠すのを見ていることを知らずに、静かにそこに留まります。
翌日、セルマの上司ノーマンはセルマの目の状態が悪化したと考え、辞職を受け入れて最後の給料を支払うが、視力が回復したら再雇用すると約束する。しかし、キャシーは彼を解雇したと非難する。仕事を取り戻したくないジェフは彼女を車で家まで送ろうとするが、彼女は鉄道橋を歩いて家に帰る(「I've Seen It All」)。お金を入れようと缶を開けると、セルマは空だった。ビルが彼女を強盗したことに気づいた彼女は、ビルの家に行き、彼と対峙する。リンダは、セルマが夫を誘惑しようとしたと非難し、ビルからお金目当てで彼を狙っていると言われたと説明する。差し押さえが迫っていることを知られたくないセルマは、リンダを無視してビルに窃盗について対峙する。彼らはお金のことで争い、ビルが銃を抜くと、セルマが誤って撃つ。
ビルはリンダに警察を呼ぶよう叫び、セルマが彼を強盗しようとしたと告げ、それからセルマに殺してくれと懇願し、それが盗まれた金を取り戻す唯一の方法だと言う。セルマはビルを数回撃つが、視力が悪いためさらに傷つけるだけであり、銃の弾が尽きると最後には貸金庫で彼を殴り殺す。彼女はビルの死体が立ち上がって彼女とゆっくりと踊るのを想像し、ビルとリンダは彼女の罪を許し、彼女はただやらなければならないことをしただけだと告げる (「スミス&ウェッソン」)。彼女は金を取り戻し、家から逃げ出し、ジーンの手術代を前払いする。
殺人事件を知らないジェフは、セルマをリハーサルに連れて行き、そこで監督が警察に通報してセルマを逮捕させる(「ミュージカルでパート1」)。法廷でセルマは共産主義者の同調者であり、アメリカの医療制度を悪用するために盲目のふりをしたと非難される。彼女は状況についてできる限り真実を語ったが、ビルの秘密を明かさないと約束したと言ってそれを拒む。チェコスロバキアにいる父親に全財産を送金したという彼女の主張が虚偽であることが判明すると、彼女は殺人罪で有罪となり、死刑を宣告される(「ミュージカルでパート2」)。キャシーとジェフは最終的に何が起こったのかを突き止め、セルマの金を取り戻し、代わりに彼女を釈放できる弁護士費用を支払うためにそれを使う。セルマは弁護士を拒否し、息子を失明させるよりは絞首刑に処されることを選ぶが、彼女は死を待ちながら深く取り乱している(「107 Steps」)。セルマが絞首台に着くと、彼女はパニックになり始め、警備員が彼女を板に縛り付ける。キャシーが駆け込んできて、手術でジーンの視力が回復したと知らせ、彼の眼鏡をセルマに渡す。セルマは安堵し、音楽の伴奏なしで絞首台の上で最後の歌を歌うが、最後の詩を歌い終える前に絞首刑に処せられる。最後の詩は、裁判の終わりに上映される(「Next to Last Song」)。
キャスト
- セルマ・イェシュコヴァ役のビョーク
- カトリーヌ・ドヌーヴ(キャシー役)
- ビル・ヒューストン役のデヴィッド・モース
- ピーター・ストーメア(ジェフ役)
- オルドジフ・ノヴィー役ジョエル・グレイ
- カーラ・シーモア(リンダ・ヒューストン役)
- ヴラディカ・コスティッチ(ジーン・イェジェク役)
- ジャン=マルク・バール(ノーマン役)
- ヴィンセント・パターソン(サミュエル役)
- ブレンダ役のシボーン・ファロン
- ジェリコ・イヴァネク(地方検事)
- ウド・キア(ポコルニー博士役)
- モーティ役のイェンス・アルビヌス
- リーセル・ビーンが裁判官役
- 怒れる男役のマイケル・フレッサス
- 受付係としてのメッテ・バーググリーン
- ラース・マイケル・ディネセン(弁護人)
- カトリーン・ファルケンベルグ(スーザン役)
- 医師役のステラン・スカルスガルド
生産

この映画のタイトルは、1953年の映画『バンド・ワゴン』のフレッド・アステアとシド・チャリシーのデュエット曲「ダンシング・イン・ザ・ダーク」を連想させるもので、映画のミュージカル劇場のテーマと結びついている。[要出典]
主に現代音楽家として知られる女優のビョークは、それまでほとんど演技をしたことがなかったが、この映画の制作過程は感情的に負担が大きかったため、二度と映画には出演しないと語っている[13] [14](ただし、 2005年にはマシュー・バーニーの映画インスタレーション『Drawing Restraint 9』、ロバート・エガースの『The Northman』に出演している)。トリアーらは、彼女の演技は演技というより感情によるものだと評している[15]。ビョークは、この映画を見て演技を嫌になったというのは誤解であり、むしろ演技をしたくはなかったがラース・フォン・トリアーには例外を設けたと語っている[16] 。
音楽シーンは 100 台以上のデジタル カメラで同時に撮影されたため、パフォーマンスの複数の角度を撮影して後で編集することができ、撮影スケジュールが短縮されました。[要出典]
ビョークは「Scatterheart」のシーンで白樺の丸太の上に横たわっている。アイスランド語とスウェーデン語でビョークは「白樺」を意味する。[17]
デンマークのMYクラス機関車1台とT43 1台(どちらもスウェーデンの鉄道事業者TÅGABが所有)が映画のためにアメリカのグレートノーザン塗装され、その後再塗装は行われなかった。[18] [19]
スタイル
この映画の大部分は、フォン・トリアーの初期のドグマ95の影響を受けた映画と似た外観をしている。ドキュメンタリー風の外観を作り出すために、低スペックの手持ち式デジタルカメラで撮影されている。しかし、ドグマのルールでは暴力、非物語音楽、時代劇は禁止されているため、真のドグマ95映画ではない。トリアーは、静止カメラを使用し、色を明るくすることで、音楽シーンを映画の他の部分と区別している。[要出典]
音楽
セルマソングス:映画『ダンサー・イン・ザ・ダーク』のサウンドトラックの音楽は、アイスランドのミュージシャン、ビョークによる初のサウンドトラックアルバムです。2000年9月18日、ワン・リトル・インディアン・レコードから、映画『ダンサー・イン・ザ・ダーク』のプロモーションと伴奏として。映画の中で、ビョークはアメリカに移住したチェコ移民のセルマ・イェシュコヴァ役を演じました。アルバムには、工場の機械や電車など、ありふれたものの音で構成されたメロディーやビートに加え、クラシックなアレンジが収録されています。
注目すべきことに、アルバムに収録されている曲の中には、映画の歌詞とは大幅に異なる歌詞を持つものがあり、最も顕著な例は「Scatterheart」である。アルバムでは、俳優のデヴィッド・モース、カーラ・シーモア、ヴラディカ・コスティックのボーカルが省略されている。サウンドトラックは映画が劇場で公開される前に店頭で発売されたため、重要なプロットの詳細を台無しにしないようにするためか、またはアルバム単体としての流れを良くするためか、一部の歌詞は書き直されている。特に、「I've Seen It All」という曲では、トム・ヨークが映画でピーター・ストーメアが歌った歌詞を歌っている。さらに、「My Favourite Things」という曲とオリジナルの「Next to Last Song」は、映画には登場するにもかかわらず、アルバムには全く収録されていない。
曲「I've Seen It All」はアカデミー賞最優秀オリジナル歌曲賞 にノミネートされ、 2000年にプロモーションシングルとしてリリースされた。ビョークは、この曲のために、監督のフローリア・シジスモンディと「ウェビオ」を制作し、2000年9月1日にMTV.comで初公開された。このウェビオでは、歌手がウェビオのために特別に録音した曲の短縮バージョンが使用された。[20]- オリジナル音楽: ビョーク
- 歌手:ビョーク、カトリーヌ・ドヌーヴ、シボーン・ファロン、デヴィッド・モース、カーラ・シーモア、エドワード・ロス (ヴラディカ・コスティックに代わって)、ジョエル・グレイ、ピーター・ストーメア(サウンドトラック「セルマソングス」では、ストーメアの代わりにトム・ヨークが歌っています)
- 作詞:ビョーク、ラース・フォン・トリアー、ショーン
- 非オリジナル音楽: リチャード・ロジャース(サウンド・オブ・ミュージックより)
- オリジナルではない歌詞: オスカー・ハマースタイン2世(サウンド・オブ・ミュージックより)
- 振付師: ヴィンセント・パターソン
論争
2017年10月、ビョークは映画プロデューサーのハーヴェイ・ワインスタインに対する数十件の性的虐待訴訟を受けて、デンマーク人映画監督から性的嫌がらせを受けたことをフェイスブックに投稿した。 [21]彼女は次のようにコメントした。
私が女優という職業に就いたとき、私の屈辱と、セクハラを受けやすい立場という役割は、監督と、それを可能にして奨励する何十人ものスタッフによって当たり前のものとして固定化されていたことが、私には非常に明白でした。監督が女優に触ったり嫌がらせをしたりすることは普遍的なことであり、映画という制度がそれを許していることに私は気づきました。私が監督に何度も断ると、彼は不機嫌になって私を罰し、私が扱いにくい人として描かれるという印象的な幻想の網を彼のチームに作り出しました。…そして私の意見では、彼は私の対決の後、女優たちとより公平で有意義な関係を築けたので、希望はあります。この声明が世界中の女優や俳優の支えになることを願います。これを止めましょう。世界には変化の波が来ています。[22]
ロサンゼルス・タイムズは、彼がラース・フォン・トリアーであると特定する証拠を発見した。[23]トリアーは、映画『ダンサー・イン・ザ・ダーク』の制作中にビョークに性的嫌がらせをしたというビョークの申し立てを否定し、「それは事実ではない。しかし、私たちが友人ではなかったことは確かだ」とデンマークの日刊紙ユランズ・ポステン電子版に語った。 [24] [25] 『ダンサー・イン・ザ・ダーク』のプロデューサー、ピーター・オールベック・イェンセンはユランズ・ポステンに「私の記憶では、私たち[ラース・フォン・トリアーと私]が被害者だ。あの女性はラース・フォン・トリアーと私、そして私たちの会社を合わせたよりも強かった。彼女は全てを指示し、1億クローネ[1600万ドル]の映画を終わらせようとしていた」と語った。[25] [26]トリアーの声明の後、ビョークはこの事件の詳細を説明した。[27]
#metooの精神にのっとり、私は世界中の女性たちに手を貸し、デンマーク人監督との体験をもっと詳しく語りたいと思います。この種のことを公にするのは、特に加害者からすぐに嘲笑されるような状況では、非常に難しいと感じます。何年も躊躇しているすべての人に、私は完全に同情します。しかし、変化をもたらす可能性がある今こそ、適切な時期だと感じています。以下は、私がセクハラに該当すると考える出会いのリストです。
- 撮影が終わるたびに、監督は私のところに駆け寄ってきて、スタッフ全員の前で、あるいは一人で、長い間私を抱きしめ、時には私の意に反して何分も私を撫で続けました。
- 2か月後、私が彼に触るのをやめるように言ったところ、彼は激怒してセットの全員の前で椅子を壊しました。まるで、自分の女優を触ることを常に許されてきた人のようでした。その後、私たち全員が家に帰されました。
- 撮影中ずっと、彼から、生々しい描写を交えた、気まずくて麻痺するような望まない性的な誘いのささやきが絶えず聞こえてきて、時には彼の妻が私たちの隣に立っていることもありました。
- スウェーデンでの撮影中、彼は真夜中に自分の部屋のバルコニーから私の部屋に登ってきて、明らかに性的な意図を持って脅迫しました。彼の妻は隣の部屋にいました。私は友人の部屋に逃げました。これが、私がようやくこのことの重大さに気づき、自分の立場を貫くきっかけとなったのです。
- マスコミは、私が彼のプロデューサーに扱いにくい人間だという捏造記事を流した。これはワインスタインのやり方といじめと見事に一致している。私はシャツを食べたことがない。そんなことが可能なのかどうかさえわからない。
- 私はセクハラ行為に従わなかったし、同意もしませんでした。それが、私が扱いにくい人だと思われたのです。扱いにくいとは、そのような扱いに耐えることだとしたら、私は認めます。
希望
この呪いを解こう。
暖かさ
ビョーク
ビョークのマネージャーであるデレク・バーケットも過去にフォン・トリアーの行為を非難している。[28]
私はビョークと30年以上一緒に仕事をしてきましたが、一緒に仕事をしたことに関して一度も声明を出したりインタビューを受けたりしたことはありませんでした。今回は違います。
私はラースとプロデューサーのピーターがビョークについて書いた嘘を読みました。そして声を上げて事実を正さなければならないと感じています。過去 30 年間で、ダンサー・イン・ザ・ダークプロジェクトは、彼女がコラボレーターと仲違いした唯一のケースです。
これは、ビョークと私が監督にこのような振る舞いをやめるよう要求した後も続いた、監督による無礼な言葉による暴力と身体的暴力の結果でした。ビョークは、出演者と関係者全員への敬意から映画を完成させました。私は、ラース・フォン・トリアーとの仕事でのひどい経験に関して、ビョークを強く支持する声を公に上げなければならないと感じており、彼女の発言を110%支持します。
ガーディアン紙は後に、フォン・トリアーが頻繁にコラボレーションしていたジェンセンのスタジオ、ゼントロパにはセクハラ文化が蔓延していたことを突き止めた。2017年にさらなるハラスメント疑惑が明るみに出たため、ジェンセンはゼントロパのCEOを辞任した。 [29]
受付
批判的な反応
映画批評集積サイトの ロッテン・トマトでは、 『ダンサー・イン・ザ・ダーク』は122人の批評家のうち70%から好意的な評価を受け、平均評価は6.8/10となっている。同サイトの批評家の総意は「『ダンサー・イン・ザ・ダーク』は陰鬱で退屈で観るのが難しい作品だが、それでもビョークの力強く感動的な演技があり、非常に新しく先見性のある作品だ」となっている。[30]メタクリティックでは、33件のレビューに基づいて加重平均スコア63/100が付けられており、この映画は「概ね好意的な評価」を受けたという。[31]
ザ・ムービー・ショーでは、マーガレット・ポメランツが5つ星を付けたのに対し、デヴィッド・ストラットンは0つ星を付けた。この0つ星を付けたのは、ジェフリー・ライト監督の『ロンパー・ストンパー』(1992年)のみである。[ 32 ] [ 33 ]ストラットンは後に、この映画を「お気に入りのホラー映画」と評した。[34] ガーディアン紙のピーター・ブラッドショーは『ダンサー・イン・ザ・ダーク』を2000年の「最も浅はかで、粗雑に操作された」映画と呼び、[35] 2009年には「最悪の映画の一つ、最悪の芸術作品の一つ、そしておそらく世界史上最悪のものの一つ」と評した。[36]
この映画は、そのスタイルの革新性が高く評価された。シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは「多くの映画を取り巻く習慣の壁を打ち破り、原点に立ち返った。大胆で無謀な行為だ」と書いた。[37]サンフランシスコ・クロニクルのエドワード・ガスマンは「これほど勇敢で感動的で、独自の違いにこだわった映画を見るのは素晴らしい」と書いた。[38]しかし、批判はストーリーラインに向けられた。ニューヨーク・ポストのジョナサン・フォアマンは、この映画を「見せかけだけの偽物」と評し、「操作的な感傷性があまりにも容赦なく、アメリカ人がもっと普通の方法で撮影していたら、悪い冗談とみなされていただろう」と呼んだ。[39]ガーディアン紙のフィアクラ・ギボンズは、この映画を「これまでに作られた中で最も異例で並外れた気分を盛り上げるミュージカル」とみなした。[40]
2016年、デイヴィッド・エーリッヒは『ダンサー・イン・ザ・ダーク』を21世紀の最高傑作の一つに挙げ、ビョークの演技を「2000年以来の映画演技の最高傑作」と称賛した。[41]ビョークの演技は「21世紀のアカデミー賞にノミネートされなかったベストパフォーマンス25」のリストにもランクインしている。[42] ミア・ゴスは、この演技が彼女に最も影響を与えた作品の一つであるとし、「完璧」で「欠点がない」と評した。[43] [44]
興行収入
この映画はデンマークの12スクリーンでプレビューされ、1,562,965デンマーククローネ(180,223ドル)の収益を上げました。2000年9月8日にスカンジナビアで正式に公開され、初週末の収益は期待外れの288,723ドルでした。デンマークでは49スクリーンで103,102ドル(90万クローネ)の収益を上げ、X-メンに次ぐ2位に終わりました。スウェーデンでは、34スクリーンで928,621スウェーデンクローナ(96,330ドル)の収益を上げ、5位で公開されました。ノルウェーでも587,495ノルウェークローネ(63,858ドル)の収益を上げ、5位で公開されました。フィンランドでは、6スクリーンで152,598フィンランドマルカ(25,433ドル)の収益を上げ、6位になりました。[45] 全体として、全世界で4560万ドルの収益を上げ、そのうち米国とカナダでは420万ドルを売り上げた。[5]日本の興行収入では3週間1位となった。 [46]
賞賛
『ダンサー・イン・ザ・ダーク』は2000年のカンヌ映画祭で初公開され、パルム・ドールを受賞し、ビョークは最優秀女優賞を受賞した。[47] 「I've Seen It All」はアカデミー賞最優秀オリジナル主題歌にノミネートされ、ビョークはパフォーマンスの際、有名な白鳥のドレスを着用した。
サイト・アンド・サウンド誌は10年ごとに世界の優れた映画監督を対象に、史上最高の映画10本を選ぶ投票を行っている。この投票は1952年から続いており、この種の投票では世界で最も認知されている。 [48] 2012年、サイラス・フリッシュは『ダンサー・イン・ザ・ダーク』に投票した4人の監督の1人だった。フリッシュは「非常に想像力に富んだ映画で、慣習を崩壊させる」とコメントした。 [49]オリバー・シュミッツ監督もこの作品を「容赦なく、閉所恐怖症を起こさせる、私が知る限り死刑を扱った最高の映画」と称賛した。 [50]
参照
- この映画を基にしたポール・ルーダース作曲のオペラ「セルマ・イェシュコヴァ」 。 [59]
参考文献
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文献
- ゲオルグ・ティーフェンバッハ:ドラマとレジー (脚本および監督): ラース・フォン・トリアーの『Breaking the Waves』、『ダンサー・イン・ザ・ダーク』、『ドッグヴィル』。ヴュルツブルク: ケーニヒスハウゼン & ノイマン2010。ISBN 978-3-8260-4096-2。
外部リンク
- IMDbの「ダンサー・イン・ザ・ダーク」
- Box Office Mojoの「Dancer in the Dark」
- ロッテントマトの「ダンサー・イン・ザ・ダーク」
- Metacriticの「Dancer in the Dark 」
- シアン・カーワンによるレビュー – BBC
- The Film Experienceのレビュー
