
ブラスバンドとは、一般的に金管楽器を主とした音楽アンサンブルであり、多くの場合、打楽器セクションも含まれます。金管楽器と木管楽器を含むアンサンブルも、特定の伝統においてはブラスバンドと呼ばれることがありますが(特にニューオーリンズや日本のスタイルのブラスバンドの場合)、より正確には軍楽隊、コンサートバンド、または「金管楽器と木管楽器」バンドと呼ばれる場合もあります。
バルカン・スタイルのブラスバンド(セルビア語: Труба、トランペット)は、19 世紀のバルカン半島に起源を持つ独特の音楽スタイルを演奏します。この音楽の伝統は、1804 年にカラジョルジェが率いた第一次セルビア蜂起に遡ります。この蜂起では、セルビア人が占領していたオスマン帝国に対して反乱を起こし、最終的にセルビアを解放しました。トランペットは、兵士を起こして集め、戦闘を告げるための軍事楽器として使用されていましたが、休憩時間には兵士が民謡を移調して演奏するなど、娯楽の役割も担うようになりました。バルカン半島全域、特にセルビア、アルバニア、北マケドニア、ルーマニア、ブルガリア、北ギリシャで人気があります。テンポは通常速く、コロが伴奏します。演奏者はそれぞれオーケストラの楽器を担当し、トルバチ(трубачи)と呼ばれます。このスタイルの音楽で最もよく知られているのは、ゴラン・ブレゴヴィッチとボバン・マルコヴィッチ・オーケストラの作品である。セルビアの映画監督エミール・クストリッツァは、自身の映画( 『アンダーグラウンド』や『黒猫、白猫』)を通して、バルカン半島以外の国際社会でこのスタイルを普及させた。
英国伝統のブラスバンドは、28名の奏者(打楽器奏者を含む) [ 1 ]で構成され、以下の通りである。
3本のトロンボーンを除き、すべての楽器は円錐形の管を持ち、円筒形の管を持つ楽器(トランペットやトロンボーン)のアンサンブルの明るいファンファーレの音色とは対照的に、英国式ブラスバンド特有の温かみのある音色を生み出します。バストロンボーンとパーカッションを除くすべてのパートは、ト音記号で記譜されています。音域は広いものの、E ♭管のアルトホルンは、英国のバンドでは伝統的にテナーホルンと呼ばれています。
ブラスバンドには、地域産業やコミュニティを中心に、バンド同士が競い合う長い伝統があります。イギリス式のブラスバンドは、イギリス全土、特にオーストラリアとニュージーランドといった旧イギリス植民地、ノルウェー、ヨーロッパ大陸の一部、そして北アメリカに広く普及しています。これらの国々では、様々なレベルの演奏技術を持つチャンピオンバンドを選出するための年次コンクールが開催されています。
救世軍は1878年からブラスバンドを派遣しており、ブラスバンドは教会の不可欠な一部であり続けています。最も有名な救世軍のブラスバンドは、ロンドンを拠点とするインターナショナル・スタッフ・バンドです。[ 2 ]救世軍のバンドは、地元の利用可能な人員に基づいているため、規模や構成がかなり異なり、6 ~ 8人程度の小規模なものもあります。救世軍のバンドのコルネットセクションには「レピアノ」は含まれておらず、2ndと3rdコルネットの代わりに1stと2ndコルネットがあります。救世軍のバンドには、3 ~ 6本のテナーホルン、2 ~ 4本のバリトン、2 ~ 6本のテナートロンボーンがある場合があります。救世軍のバンドには、幼い頃(7~8歳から)から子供たちに金管楽器の演奏を教えるという地元の伝統があります。規模の大きい救世軍の教会では、大人向けのシニアバンドだけでなく、子供(7~18歳)向けのジュニアバンドがあることがよくあります。
ファンファーレオーケストラは、主にベルギーとオランダで見られる金管バンドの一種で、ドイツ、フランス、ルクセンブルクにもいくつかのアンサンブルが存在する。イギリスのバンドとは異なり、サックスも演奏する。軍楽隊に所属するファンファーレオーケストラや、地域によっては文化的な伝統の重要な要素となっている民間のファンファーレオーケストラもある。
20世紀後半には、低地諸国でも多くの英国式ブラスバンドが設立され、多くの場合、ファンファーレオーケストラやコンサートバンドを含む音楽協会の一部として活動していた。

ルイジアナ州ニューオーリンズにおけるブラスバンドの伝統は、19世紀後半から20世紀初頭に遡ります。伝統的に、ニューオーリンズのブラスバンドは、トランペット、トロンボーン、クラリネット、サックス、スーザフォン、パーカッションなど、さまざまな楽器編成を特徴としていました。これらのグループが演奏する音楽は、ヨーロッパ風の軍楽隊音楽と、西アフリカの奴隷によってアメリカ大陸にもたらされたアフリカの民俗音楽が融合したもので、この音楽様式は伝統的なジャズの発展に重要な役割を果たしました。初期のブラスバンドには、ユーレカ・ブラスバンド、オンワード・ブラスバンド、アルジェ・ブラスバンド、エクセルシオール・ブラスバンド、タキシード・ブラスバンド、ヤング・タキシード・ブラスバンド、カメリア・ブラスバンド、オリンピア・ブラスバンドなどがあります。
トレメ・ブラスバンドは、それほど歴史は古くはないものの、ニューオーリンズのブラスバンド音楽界全体に影響を与えてきたメンバーを擁しており、バンド自体も高い評価を得ている。
これらのバンドのよく知られた用途としては、ニューオーリンズのジャズ葬儀やセカンドラインパレードが挙げられる。
1970年代から1980年代にかけて、ニューオーリンズのブラスバンドの伝統はルネッサンスを迎え、バンドは伝統的なスタイルから脱却し、ファンク、ヒップホップ、ビバップの要素をレパートリーに加えた。ブラスポップやアーバンブラスとも呼ばれるこのスタイルのブラスバンドの著名な代表例としては、ライブブラスバンドにヒップホップを融合させたネヴィルの次世代メンバーであるデフ・ジェネレーションがあり、ソウル・レベルズ・ブラスバンド、リバース・ブラスバンド、ストゥージズ・ブラスバンド、ホット8ブラスバンド、リル・ラスカルズ・ブラスバンド、ヤングブラッド・ブラスバンド、オリジナル・ピネッツ・ブラスバンド、ダーティ・ダズン・ブラスバンド、ビッグ6ブラスバンドなどに影響を与えた。また、アメリカ国外の多くのグループもこのスタイルの音楽を演奏し始めている。
この音楽のスタイルは、ベースラインを演奏する際にコントラバスの代わりにスーザフォンを使用することで特徴づけられることが多い。スーザフォンは、伝統的なジャズのウォーキングベースラインを演奏したり、リフに合わせてグルーヴを奏でたりする。トランペット、トロンボーン、サックス、その他の管楽器は、ベースラインの上でゆるやかにメロディーやハーモニーを演奏する。多くの場合、ベースラインは即興演奏によって大きく装飾される。典型的な編成は、2人のパーカッショニストで構成され、1人はマーチングバスドラム とドラムに取り付けられたシンバルを演奏し、もう1人はスネアドラムを演奏する (スネアドラマーはマーチングしていないときはドラムキットに切り替えることが多い)。追加のパーカッショニスト、シンバル、ドラム、ホイッスル、スクラッチDJの使用など、多くのバリエーションが存在する。
このスタイルはニューオーリンズを超えて、今では日本のブラック・ボトム・ブラス・バンド、フィンランドのTIMOブラス・バンド、ドイツのクエルビート、ラブラスバンド、ムープ・ママ、マッダブラスカ、ムーテ、ブラス・ライオット、ベルギーのブラズマタズ、オランダのニュートラル・グラウンド・ブラス・バンド[リンク削除]、ハッピー・フィート、ハリケーン・ブラス・バンド、スコットランドのクリテリオン・ブラス・バンド、イングランドのレネゲード・ブラス・バンド、オーストラリアのホーンズ・オブ・リロイ・ブラス・バンド、アリゾナ州フェニックスのバッド・カクタス・ブラス・バンド、マサチューセッツ州ボストンのホット・タマーレ・ブラス・バンド、コネチカット州ハートフォードのファンキー・ドーグズ・ブラス・バンド、テネシー州のハーフブラス、ミネソタ州のジャック・ブラス・バンド、ダーティ・ショーツ・ブラス・バンド、ミズーリ州のファンキー・バット・ブラス・バンドなど、さまざまな場所で見ることができます。ジョージア州ではハーフ・ダズン・ブラス・バンド、オハイオ州シンシナティではザ・シンシー・ブラス、ウィスコンシン州マディソンではママ・ディグダウンズとヤングブラッド、バージニア州リッチモンドではノーBS!ブラス・バンド、カリフォルニア州サクラメントではエレメント・ブラス・バンドと共演。
厳密にはブラスバンドではないものの、2009年に結成されたチリのバンド、ニューエン・アフロビートも非常に強力なブラスセクションとリズムセクションを備えており、ヒップホップよりもアフロビートやジャズに根ざした音楽性を持っている。
1836年にカメハメハ3世によって創設されたロイヤル・ハワイアン・バンドは、米国で2番目に古い歴史を持ち、唯一の常設の市営バンドです。近年では、トンガ、サモア、その他のポリネシア諸国、そしてニュージーランドのマオリ族の間でも、独自のブラスバンドの伝統が発展してきました。現在ではいくつかの録音も入手可能で、これらのスタイルはバンドツアーを通じて海外で研究・普及され始めています。
英語の「バンド」に由来するベニは、リズムとダンス、そして観客参加を重視した人気の結婚式エンターテイメントです。ベニは20世紀初頭頃、ザンジバルで植民地時代の軍楽隊を揶揄する形で誕生しました。
ブラスバンドがフィーチャーされるフェスティバルのひとつに、スペインのカタルーニャ地方で開催されるタラゴナ国際ディキシーランド・フェスティバルがあります。このフェスティバルでは、ディキシーランド・ブラスバンドだけでなく、アメリカのダーティ・ダズン・ブラスバンド、セルビアのボバン・マルコヴィッチ・オーケストラ、インドのジャイプール・カワ・ブラスバンド、フランスのオクシタニー地方のタラフ・グラマスなど、世界各地の民族音楽やワールドミュージックのブラスバンドも出演します。
アメリカでは、グレート・アメリカン・ブラスバンド・フェスティバルが過去30年間、ケンタッキー州ダンビルで毎年開催されており、入場無料です。このイベントには、アメリカ、カナダ、ヨーロッパからブラスバンド愛好家が集まります。ビンテージ・バンド・フェスティバルは、ミネソタ州ノースフィールドで3年ごとに開催されます。 [ 3 ] [ 4 ]
北米ブラスバンド協会[ 5 ]は、英国やヨーロッパで行われているものと同様のコンテスト形式で、加盟バンドが競い合う機会を提供する年次大会を主催しています。コンテストは通常、毎年3月下旬から4月上旬に開催されます。
ボストン、シアトル、オースティンでは、HONK!と呼ばれる一連のフェスティバルが 開催され、アメリカとカナダのストリートブラスバンド(およびその他の関連アンサンブル)に加え、世界各地のバンドも集結します。出演するグループには、バルカンブラスバンド、ニューオーリンズブラスバンド、政治活動バンド、クレズマー、そして「DIY」オルタナティブ/ラディカルなコミュニティバンドなどが含まれます。
ヨーロッパでは、年間を通して多くのブラスバンドコンテストが開催されており、中でも最も有名なのは毎年春に開催されるヨーロッパブラスバンドコンテストです。これは1週間にわたるフェスティバルで、期間中に多くのコンテストが開催されます。[ 6 ]