トルクメニスタンの音楽

現代の遊牧民や田舎暮らしのトルクメン人の 音楽は、他の中央アジアの民俗音楽と密接に関係しており、中世のアラブやペルシャの音楽の流れを汲んでいます。トルクメン音楽の重要な音楽的伝統には、バクシと呼ばれる旅回りの歌手やシャーマンが含まれます。彼らはヒーラーや魔術師として活動し、アカペラで歌ったり、ドゥタール（2弦のリュート）の伴奏で歌ったりします。

トルクメニスタンの国民的詩人はマグティムグル・ピラギで、彼は4行のゴシュクの歌詞を書いた。中央アジアの古典音楽の伝統であるムガムも、トルクメニスタンではムカムラーという名前で存在している。

ソ連の音楽学者ヴィクトル・ベリャーエフによれば、トルクメンの古典民俗音楽は、 13世紀にイスラム世界の音楽の中心地であったホラズム、特にブハラで教えられ、演奏されていたアラブ音楽の直系の子孫である。今日のトルクメン人の前身を含む中央アジアのトルコ系部族は、9世紀に自分たちの文化を捨て、イスラム教を受け入れて音楽を含むアラブ文化に移行した。当時のアラブ音楽の伝統は、4世紀のアレクサンダー大王による征服にまで遡るギリシャの影響と、イスラム以前の時代からのキリスト教の影響を地元音楽に受け継いでいた。^[1]ベリャーエフは、後にアゼルバイジャンとアフガニスタンの音楽の影響も受けたと指摘している。^{[2]紀元2世紀から4世紀にかけての古代}メルヴのテラコッタ像には、ドゥタールに似た楽器を持った放浪の吟遊詩人が描かれている。^[3]

ベリャーエフはまた、アラブの影響とペルシャの影響を切り離すことは難しいと述べ、トルクメン音楽における増二度音階の存在や3つのペルシャ音楽旋法の使用など、特定のペルシャ旋律の影響が広く見られることを考慮すると、誘拐されたペルシャ人花嫁がトルクメン民族音楽にペルシャの影響を及ぼした源泉であることは間違いないと述べた。^[4]

グリエフとレジェポヴァは、叙事詩『ゴルクト・アタ』にはゴプズ、スルナイ、ボリ、ナガラといった中世初期の楽器の名前が記されていると主張しているが、9世紀から15世紀のトルクメン音楽文化に関する情報は事実上存在しないと認めている。 ^[5]しかし、音楽家で音楽学者のマメド・グセイノフは次のように指摘している。

...アル・ファラビー、アル・キンディー、イブン・スィーナー、サフィ・アル・ディーン、アル・ウルマヴィー（9～13世紀）の著作に含まれる楽器に関する情報により、さまざまな時期にトルクメン人の間で広く普及していた70種類以上の楽器の外観を再現することができます。20世紀初頭までに需要があったのは、移動中に持ち運びに便利なコンパクトサイズの楽器がわずかでした。これらは、ドゥタール、ギジャク、トゥイドゥクの変種、ゴプズです。^[3]

ベリャーエフは、トルクメン人の音楽への愛好は、広大な草原で遊牧民の生活を送る中で他の娯楽の選択肢がなかったことに根ざしていると主張した。^[6]

トルクメンの古典民謡は歌唱であり、歌手（トルクメン語：バグシ）がドゥタールで伴奏しながら詩を詠唱する。^[7]詩は単に朗読されるのではなく、音楽に合わせて歌われたり詠唱されたりする。ベリャーエフはそれを「朗読と歌唱の中間」と表現した。^[8]このように、すべての伝統音楽には歌詞があり、実際には高度に構成された詩である。ベリャーエフとウスペンスキーは、トルクメンの民謡の6つの主要テーマを特定した。

• 宗教
• 人生への幻滅（主なテーマ）
• 軍事、犯罪、狩猟に関するテーマ
• 愛
• 治癒的（シャーマニズム的な意味合いも持つ）
• 歴史^[9]

彼らは、ユーモラスな歌も存在するが、「バグシ族は一般的にそれを歌わない」と指摘した。^[10]

ソビエトトルクメン科学アカデミーは、民俗音楽を次のように分類しました。

• halk aýdymlary（民謡）
• 乙女の歌
• もんじゅがってぃ（占いの歌）
• ヒュヴェ（子守唄）
• ýaremazan（キャロル）
• oleň (結婚式の歌)
• アギ（哀悼の歌）^[11]

トルクメンの民俗音楽の伝統には、一般的に合唱、舞踏、打楽器が欠けている。^[12]主な楽器はドゥタールで、これはかき鳴らす2弦のリュート族の楽器である。主な管楽器はトゥイドゥク（トルクメン語：tüýdük）で、フルートの一種である。ドゥタールは伝統的にソロで演奏されるが、デュエットの場合はミュージシャン（トルクメン語：dutarçylar）が交代で演奏し、どちらが上手いかを競い合うのが通例である。^[13]ドゥタールがアンサンブルで演奏したり、純粋に器楽音楽を演奏するようになったのは、伝統にそぐわない比較的最近の現象である。^[14]

その他の楽器としては、擦弦楽器のギジャクやリード楽器のディリ・トゥイドゥクなどがあります。打楽器（主にタンバリン）はほとんど見られず、主にウズベキスタンの音楽文化の影響を強く受けた地域で見られます。

主な形式は次の構造に従います。

1. başlamak（始まりまたは導入）
2. ýappyldak（第1楽章、より遅く、通常は低い音域）
3. şirwan（クライマックスまたは頂点、中間楽章）
4. チクマク（落ち着いた終わり方、最後の楽章）^[15]

即興演奏は存在せず、音楽家は何世紀にもわたって守られてきた伝統的な形式に厳密に従う。^[16]

トルクメンの詩は独立した節から成り、「それぞれが4行または5行から成る」。各節の最後の行は最初の節の最後の行のリズムを繰り返し、他の行は詩の全体的なリズムに従う。第4節には、アラビア語とペルシア語の詩の特徴であるラディフ（ロシア語：редиф）が含まれる。^[17]

グリイェウとレジェポワは、18世紀にトルクメンの桂冠詩人マグトゥムグリ・ピラギが音楽形式に与えた影響について言及しており、バグシがデサンチ（詩の朗読者）とティルメチ（歌手）の2つのグループに分かれたとしている。19世紀には、バグシはメメトウェリ・ケミネ、セイトナザール・セイディ、ゼリリ、モラネペスの詩の演奏を好むようになった。^[18]

ウスペンスキーとベリャーエフは 7 つの基本的な音階を特定しましたが、そのうち 5 つはギリシャの音階に類似しています。

1. フリギア音階
2. エオリアンスケール
3. ドリアン音階
4. ミクソリディアンスケール
5. ヒポフリギアンのスケール

スケール6と7には類似するものはありません:
     6. A、Bフラット、C、D、E、Fシャープ、G、A、B
     7.増二度、A、Bフラット、Cシャープ、D、E、モルデント

彼らは、音階1、2、4、5、7には代替形式があることを指摘しています。^[19]これらの音階の起源は定かではありませんが、おそらく古代ギリシャ人とアラブ人^[7]に由来し、前述のようにペルシャ人の影響も受けています。

多くの歌では5音または6音しか使われておらず、中には3音または4音に限定されているものもある。^[20]ベリャーエフは、「比喩的な色彩の厳しさと外部効果の計算の欠如」により、「経験の浅い耳には[トルクメニスタンの音楽]は単調で均一に聞こえる可能性がある」と認めている。^[21]

バシは大声で歌い、草原の野外でのパフォーマンスの伝統であり、「勇ましさはまったくない」。^{[21] [22]}トルコ学者アルミン・ヴァンベリーは、バシが「人間の歌声というよりはヒバリのさえずりに似た喉音」を出すと述べている。詩の詠唱には声帯の大きな緊張と主に高音域の使用が伴う。^[23]

イギリスの社会学者キャロル・ブラックウェルは、バグシ 族の男性とトルクメン族の女性が歌う民謡の違いを指摘し、それぞれが「重要だが全く異なる機能」を果たしていると述べている。男性が歌う民謡、主にデスタン詩は、彼女の言葉によれば「叙事詩、歴史、神話的出来事」を描いている。^[24]一方、女性は、

トルクメンの女性たちの民謡は、女性の発言権を否定し、従属と黙認を重んじる社会で作られたもので、女性たちは悲しみ、怒り、情熱、希望といった感情を表現し、自分たちは一人ではないという認識に慰めを見出していた。^[25]

女性の歌の種類には、未婚の少女の歌で悲しみや悲話に傾倒するläleler (文字通り野生の花)、結婚の歌であるtoý aýdymlary (文字通り祝いの歌)、子守唄であるhüwdüler、葬式で歌われる哀歌であるagylar、ノヴルズの祝日に歌われる占いの歌であるmonjukatdylar などがある。最後のカテゴリーの歌は男性から離れて個人的に歌われる。なぜなら、その多くは「トルクメンの女性が持つべきではない、または認めるべきではない感情を表現している」からである。^[26] ソ連当局によって抑圧されたが、トルクメニスタンが独立して以来、トルクメン文化の促進によりこれらの民謡はある程度保存されてきた。^[27]

1919年まで、トルクメニスタンには音楽学校は存在しなかった。同年、トランスカスピアン州プロレタリア音楽院がアシガバートに設立され、 1920年にはマリーにも支部が開設された^。[11]音楽部門を備えたトルクメン芸術技術学校は1929年にアシガバートに開設され、1935年にはいくつかの都市で児童音楽学校が開設された。1937年にはアシガバートにオペラとバレエのスタジオが開設された。さらに1935年にはモスクワ音楽院にトルクメン学科が設立され、才能ある子供たちがそこに送られた。^{[11] [28]}ビクトリア・クレメントが指摘したように、ソビエトは音楽を含むすべての権力の象徴を支配しようとした。^[29]

1930年代の終わりまでに、これらの学校の卒業生は、ヨーロッパの音階と旋法に基づきながらもトルクメンのモチーフを取り入れたヨーロッパ風の音楽を作曲し始めた。その中には、ウェリ・ムハドフ、ダニャタル・オヴェゾフ、アマン・グリエフなどがいた。^[28]第二次世界大戦の勃発後、多くのロシアとウクライナの作曲家や音楽家が前線近くの都市からトルクメニスタンを含む中央アジアに移され、トルクメンの作曲にはヨーロッパの古典音楽の影響が強く及んだ。これらの共同作業から、シャーセネムとガリプ、レイリとメイヌン、ゾーレとタヒルなど、中央アジアのテーマに基づいたヨーロッパ風のオペラが生まれた。^[30]

1941年にトルクメン国立民族楽器オーケストラが設立され、民族音楽の現代オーケストラ編曲が行われた。^[31] 1950年代までに、ソビエトトルクメンの作曲家たちは、伝統的な叙事詩の現代オーケストラ編曲から、Bagt kantatasy（喜びのカンタータ）、Kommunistik partiýa hakynda kantata（共産党についてのカンタータ）、Lenin barada oýlanma（レーニンの思想）、Salam Moskva（こんにちは、モスクワ）など、ソビエト権力への賛歌の作曲に移行した。^[32]

1970年代、トルクメニスタンの作曲家ヌリ・ハルマメドフがトルクメニスタンで最も著名なヨーロッパ風クラシック音楽の作曲家として頭角を現し、西洋のオーケストラ用に編曲された作品を提供し始めたが、彼の作品を多く演奏したトルクメニスタンの歌手メデニイェト・シャベルディエワは「ヌリの作品のリズムはトルクメン風だが、ハーモニーは世界の音楽文化に属する」と述べた。^[33]しかし、ハルマメドフは1983年に死去するまで広く認知されることはなかった。

2001年、当時の大統領サパルムラト・ニヤゾフは「トルクメニスタンの文化を守る」ためにオペラとバレエを禁止した。オペラは2019年まで禁止されていた。^[34]

ソビエト連邦時代のトルクメニスタンの国歌は「トルクメニスタン」で、ウェリ・ムハドウ作曲、アマン・ケキロウ作詞であった。独立からかなり経った1997年、国歌は「独立中立トルクメニスタンの国歌」に変更された。その曲と歌詞は終身大統領のサパルムラト・ニヤゾフが書いたとされているが、実際にはレジェップ・アライアロウ率いる作曲家集団が書いたものであった。

ムガムは、より現代的で、伝統的ではない汎中央アジアのスタイルのクラシック音楽であり、トルクメニスタンではデュタリスト (トルクメン語: dutarçy ) とギヤキスト (トルクメン語: gyjakçy )、またはデュタリストだけのアンサンブル (トルクメン語: dutarçylar )によって演奏されます。 ]。

ソビエト時代には、プログレッシブ ロック、ジャズ、ファンク、トルクメンのボーカルを融合させたユニークなバンドであるギュネシュ アンサンブルが、トルクメンの民族音楽の伝統の要素を取り入れた唯一のポピュラー音楽グループでした。^{[35]このグループは、1970 年から 1986 年の間に、ソビエト連邦の}メロディアレーベルで約 20 枚の LP レコード アルバムを制作しました。^[36]約 15 年の間に、ギュネシュはトルクメンの民謡やソビエトの作曲を演奏する典型的なグループから、ジャズ フュージョン、民族ジャズ、プログレッシブ ロックのジャンルに移行しました。このアンサンブルは 1986 年に解散しましたが、その後、元メンバーの一部が「変調された伝統的な男性ボーカルと、ドラム マシンやシンセサイザーによる信じられないほど速いテンポのアレンジを組み合わせた、シンセを多用したトルクメンの民族音楽」を作り上げました。^[35]

これらのジャンルは1991年の独立後、当時の大統領サパルムラト・ニヤゾフがリップシンク、カラオケ、バレエ、オペラなどいくつかの芸術形式を禁止したときに禁止された。2006年にニヤゾフが死去した後、トルクメニスタンではカセットテープやCDでトルクメニスタンの歌詞のポップチューンが流通し始めたが、そのほとんどは外国のヒット曲をトルクメニスタン語に翻訳したカバーに過ぎなかった。今日、トルクメニスタンのポップミュージックはほぼすべて、世界中の外国のポップチューンのカバーで構成されており、特に知的財産権の執行が弱い国のカバーが多い。^[35]

ドゥタールはトルクメン民族音楽の最も代表的な楽器である。ムカムラーやサルトゥクラーからキルクラーやナヴォイまで、さまざまなスタイルで使用されている。これらはサザンダと呼ばれるプロの音楽家によって演奏される。ドゥタールはペルシャ語で「2本の弦」を意味する。「ドゥタール」という言葉自体は、15世紀に生きた中央アジアの学者で音楽家であったザイヌラビッディン・アル・フサイニが著した「科学的かつ実践的な音楽規範」に初めて登場する。^[3]

ギジャクは、19世紀になって初めてトルクメンの民族音楽家に採用された擦弦楽器で、最初はヒヴァ・トルクメン人によって、後に現在のトルクメニスタン西部、そして19世紀末にようやくアハル部族地域でも採用された。ギジャクは伝統的にカボチャの殻または輸入ココナッツの殻で作られ、3本の絹弦が張られていた。20世紀には、カボチャの殻は桑の木に、絹弦は金属に取って代わられた。ギジャクは4度に調律され、1台以上のドゥタールとのアンサンブルの一部として、またはソロ楽器として演奏され、通常はドゥタール用に書かれた曲を演奏する。^[37]グセイノフは、ギジャクは豊かな音色を持ち、音量が大きいと表現している。^[3]

トゥイドゥク（トルクメン語：tüýdük）はフルートの一種である。トルクメンの民間伝承では、土で作られたアダムには魂がなかったが、大天使ガブリエルが奏でるトゥイドゥクの調和のとれた音色が彼に命を吹き込んだと先祖伝来の信仰がある。トルクメンの伝説では、トゥイドゥクの発明は悪魔によるものだとされている。古代の伝統を守りながら、儀式でゲストを祝賀会に招き、2人のトゥイドゥク奏者が向かい合って楽器を持ち上げ、調和のとれたユニゾンで演奏する。演奏中、彼らは魔法の円運動を行い、この儀式がかつてシャーマニズムと結びついていたことを思い出させる。ガイセイノフはトゥイドゥクを「ガルギガミシュと呼ばれる傘植物の中空の茎で作られ、前面に5つ、背面に1つの計6つの演奏穴がある」と表現している。^[3]

ディリトゥイドゥク(トルクメン語: dilli tüýdük ) はトルクメンの木管楽器です。クラリネットのようなシングルリードの楽器で、主にトルクメンの民族音楽で使われます。この楽器の音域は指穴から想像されるよりも広く、高音域は息のコントロールで得られます。トルクメンのディリ トゥイドゥクは、葦が伸びる春に羊飼いが数分で彫ることができます。ディリはトルクメン語で「舌付き」を意味し、リードを指します。グセイノフは、「人類史上最古の楽器の 1 つであるディリ トゥイドゥク (舌付きトゥイドゥク) は、さらにシンプルです。長さは鉛筆ほどしかありません。[口輪] は、中空の茎と刻み目のあるシングルリードと 3 つの穴が付いた薄い乾燥したリードでできています。」と述べています。^[3]

ガルギ・トゥイドゥク（トルクメン語：gargy tüýdük）は、長い葦の笛で、伝説によると、その起源はアレキサンダー大王に関係しています。同様の楽器が古代エジプトに存在しました。ガルギはトルクメン語で「葦」を意味します。

シャーマンのバグシは、古代ニサで発見されたリュトンに描かれたパルティアのタンバリンから直接派生した中央アジアのタンバリンであるデプまたはデプレク、群れの先頭の羊や隊商の先頭のラクダの首にかける小さな鈴であるジャン、悪魔から守るために幼児のゆりかごに掛けたり、子供や女性の衣服に縫い付けたりする小型のタンバリンであるデュウメ、粘土で山羊や鳥の形に成形された子供用の笛であるウスギュレウク、口琴またはゴプズ、そしてジャラジャラと音を立てる棒であるシャルディラクなどの特定の楽器を使って悪霊を追い払った。^[38]グセイノフは、シャルディラクを重い石の棒の上に小さな石が入った銅の球が乗ったガラガラと表現し、小さな鈴とジャラジャラと鳴る金属のペンダントが特徴的であると述べています。^[3]

• ベリャエフ、ヴィクトルとウスペンスキー、ヴィクトル。 Туркменская музыка。第 1 巻。1928 年、再版 1979 年。アシガバート: トルクメニスタン。
• ブラックウェル、キャロル。トルクメニスタンの伝統と社会。2001年。サリー：カーゾン。ISBN 0-7007-1354-9 
• ブロートン、サイモン、スルタノヴァ、ラジア。「黄金の道の吟遊詩人」。2000 年。ブロートン、サイモン、エリンガム、マーク、マコナチー、ジェームズ、デュアン、オーラ (編) 共著『ワールド ミュージック、第 2 巻: ラテン & 北米、カリブ海、インド、アジア、太平洋』、 24 ～ 31 ページ。ラフ ガイド社、ペンギン ブックス。ISBN 1-85828-636-0 
• Gullyýew、シャヒム、Rejepow、G.「Туркменская народная музыкальная культура」。 2016。NA ドゥボヴァにて (編集)、Туркмены]、モスクワ: ナウカ。ISBN 978-5-02-039192-5 
• ザヴォロンコフ、B. とラリオノフ、V. Композиторы и музыковеды Туркменистана。 1982年。アシガバート：トルクメニスタン。

• Türkmen Owazy は、トルクメニスタン国家テレビ・ラジオ・映画委員会の公式 YouTube チャンネルです。
• BBCラジオ3オーディオ（105分）：トルクメニスタン - アシガバートのクリスマス。2010年11月25日にアクセス。
• トルクメニスタンの音楽とビデオを視聴してください。トルクメニスタン出身の歌手。
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