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This Is Me... Then is the third studio album by American singer Jennifer Lopez. It was released on November 25, 2002, by Epic Records. Prior to its release, Lopez began a high-profile relationship with Ben Affleck and a media circus ensued. Her relationship with Affleck served as her main inspiration for the album, which is dedicated to him. Initially scheduled to be released the following year, This Is Me... Then's release date was quickly pushed forward after its lead single, "Jenny from the Block", was purposely leaked by Tommy Mottola, the head of Sony Music Entertainment.
For the album's recording, Lopez once again recruited Cory Rooney, Troy Oliver and Dan Shea, all of whom she had worked with on her previous albums. She decided to shift away from a dance-pop to more of an R&B and soul sound, influenced by the soul music she grew up listening to. The record's throwback material was integrated with mainstream hip hop and pop music. During its production, Lopez was influenced by the works of Michael Jackson, Luther Vandross and Stevie Wonder among others.
This Is Me... Then received mixed reviews from music critics. Some praised its musical direction, deeming it her strongest album to date, whilst others criticized its production and Lopez's vocal performance. The album went on to achieve commercial success, reaching number two in the United States where it has sold 2.6 million copies. It also reached the top ten in countries such as Canada, France, Germany, Japan, the Netherlands, Sweden, and Switzerland, selling over 6 million copies worldwide.[4]
アルバムのリードシングル「Jenny from the Block」（Styles PとThe LoxのJadakissをフィーチャー）は国際的な成功を収め、アメリカでは3位にランクインした。しかし、リリース後には、アフレックが出演したミュージックビデオが物議を醸した。このシングルはその後、メディアでロペスのニックネームとして使われ、彼女の代表曲の一つとして知られるようになった。アルバムのセカンドシングル「All I Have 」（ラッパーのLL Cool Jをフィーチャー）も商業的に成功し、アメリカで4枚目のナンバーワンシングルとなった。サードシングル「I'm Glad」はまずまずの成績だった。このシングルのミュージックビデオは批評家から高い評価を受けたが、1983年の映画『フラッシュダンス』のシーンを再現したことで物議を醸した。ソニーとロペスはこの件で訴えられたが、訴訟は棄却された。This Is Me... Thenは4枚目のシングル「Baby I Love U!」を生み出した。
2022年11月25日、アルバムの20周年記念日に、ロペスは2024年に続編アルバム『 This Is Me... Now』をリリースすると発表した。[ 5 ] [ 6 ]
2002年6月、ロペスは元バックダンサーのクリス・ジャッドと別れ、アカデミー賞受賞俳優兼監督のベン・アフレック（ 「ハリウッドのゴールデンボーイ」）との関係を追求した。 [ 7 ] [ 8 ]同年11月、アフレックがプロポーズし、カップルへの注目度がさらに高まった。[ 9 ] [ 10 ]世間やメディアは彼らを「ベニファー」と呼ぶようになり、彼らはメディアや大衆文化において著名なスーパーカップルとなった。「ベニファー」は人気のある用語となり、最終的には都市辞書や新語辞書に注目すべきものとして掲載され、[ 11 ]この名前の組み合わせは、他の有名人カップルがお互いのファーストネームの組み合わせで呼ばれるというトレンドの始まりとなった。[ 12 ]
報道について、ロペスはMTVニュースに「私たちは（プライベートなことを）守ろうとしています」と語った。「映画館に行って、出てきたら大勢の人が待っていない、なんて時がないとは言いません。日曜の午後は仕事をせずに過ごしたいだけですが、同時に私たちは二人とも自分たちの仕事が大好きです。それが関係の一部なら、それでいいんです。私たちは愛を感じていて、とても幸せです」と彼女は述べた。引き起こされる可能性のあるダメージについて、ロペスは「（メディアは）それが本当のことでなければ、ダメージを与える可能性があると思います。私は不安定な関係にいたことがあり、メディアがそれをかなりいじくり回しました」と語った。[ 13 ]メディアによる過剰な露出と世間の関心により、彼らの仕事に対する賞賛は減り、キャリアに悪影響を及ぼした。[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]
アフレックは、アルバムの作詞作曲とレコーディングの際にロペスのミューズとなった。「このアルバムを作っていた当時、私が経験していたことに触発されて、たくさんの曲を書きました。そして、彼は間違いなくその大きな部分を占めていました」と彼女はMTVニュースに語った。[ 13 ]歌手は以前のアルバムよりも「実践的な役割」を果たし、より多くの曲を共作した。[ 17 ]アルバムのタイトルは「This Is Me... Then」で、これは彼女が後から振り返りたいと思ったものだった。ロペスは、「その時々の自分がどんな人間か、どんな音楽が好きか、どんなビートに惹かれるか、どんな精神状態か、何に惹かれるか…それはすべて、その時点で自分が人生のどこにいるかをよく表している。…20年後、このアルバムを子供の一人に渡したら、『これが当時の私だったのよ』と言うでしょう」と説明した。[ 18 ]ロペスは、ディスクジャケットに「あなたは私の人生…このレコードのすべての歌詞、すべての感情、すべての気持ちの唯一のインスピレーション」という言葉を書いて、アルバムをアフレックに捧げた。[ 19 ] 2022年現在、彼女がこのようなロマンチックなジェスチャーをした男性は彼だけである。
ロペスはアルバムの歌詞を小さな赤い革の日記に書いており、それを「魔法の本」と呼んでいた。彼女はよくそこに自分の考えやアイデアを書き留めていた。[ 13 ]アルバムのアートワークとライナーノーツは、この本をモデルにしており、「ロペスの魂の親密な肖像画のような雰囲気をさらに高める」ものだった。[ 18 ]「写真が古びた感じ、スクラップブックのように見えるようにしたかったんです。…そこに書かれている文字はすべて、私の本と同じように、めちゃくちゃで逆さまだったり横向きだったりするんです」とロペスは述べている。[ 18 ]アルバム制作中、彼女は幼い頃から聴いていたブルースやソウルミュージックを幅広く聴いていた。スティーヴィー・ワンダー、ルーサー・ヴァンドロス、マイケル・ジャクソンなどのアーティストが、アルバムのサウンドに大きな影響を与えた。ロペスによると、彼女はアルバムに収録されているこれらのアーティストの曲から「似たような感情」を自分の作詞で引き出そうとしている。なぜなら、それらの曲は彼女の「心を歌わせる」からだという。ロペスによれば、ヴァンドロスとワンダーのレコードは「いつまでも心に残る」ものであり、彼女は自身の生い立ちと現在の恋愛生活に忠実なものを作りたかったのだ。[ 18 ]
『This Is Me... Then』の大部分は2週間かけて録音された。[ 18 ]ロペスはマイケル・ジャクソンのアルバム『Off the Wall』（1979年）の「伝染するような」メロディーに惹かれ、同アルバムのミキサー兼エンジニアであるブルース・スウェディエンを『This Is Me... Then』の制作に招いた。ロペスはジャクソンの「クリアで広々とした」レコードが「ある種の感覚」を与えてくれたと感じていた。彼女は「とても美しい音質で、私が気に入ったレコードを見るたびに、ブルース・スウェディエンがエンジニアリングとミキシングを担当していたんです。私は『この人は誰？この人に頼みたい』と思いました。それで彼を探し出して、彼は『彼女と何かやりたい。彼女が必要としているものが正確にわかる。参加するよ』と言ってくれました。そしてそれは大きな違いを生みました」と語った。[ 18 ]ロペスはこのアルバムで長年のプロデューサーであるコーリー・ルーニーと密接に協力した。制作過程について、ルーニーは「これは私がこれまで携わった中で最高のレコードです。[...] レコーディング[過程]の初めに、彼女はこれまで自分が作ったものより数段上のレコードを作ることが重要だと言っていました。彼女は音楽的にも歌唱的にも成長を見せたかったのです。」[ 18 ]ロペスが主に一緒に仕事をした他のプロデューサーは、トロイ・オリバー、ローレン・ヒル、ダン・シェイでした。[ 20 ] [ 1 ]彼女は以前、 J.Lo (2001)でオリバーとシェイとコラボレーションしていました。[ 21 ]
ロペスは長年にわたり、このアルバムをこれまでで一番好きなアルバムだと何度も語っている。彼女はこう述べている。「その時、アーティストであるということは、傷つきやすく、心と魂をさらけ出すことだと本当に理解しました…そうするには勇気が必要です…どんな時でも、本当の自分を見せるには。」[ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]
「ヒップホップもR&Bも大好き。それが僕の音楽に表れるだろう。…このレコードの魂は、僕のブロンクスでの生い立ちに基づいている。リーやアディダスを着てロックしていた時代が、ここで本当に表れていると思う。…このレコードには、そんなノスタルジーが少しある。だから、荒々しく、汚らしく、ストリートっぽくしようとしたわけではない。そういう要素もあるし、それはクールだと思うけど、それよりも、自分が何者なのかを本当に理解して、それを表現したかったんだ。」[ 18 ]
『This Is Me... Then』は、複数のバラードを含む、より大人向けのコンテンポラリーR&Bサウンドで、ロペスのこれまでの作品からの脱却と見なされた。 [ 25 ] [ 26 ] The Age紙はこのアルバムをベン・アフレックへの「愛の宣言」と評した。[ 19 ] Boston Globeのスティーブ・モースは、「この恋愛はハリウッドを熱狂させ、今やポップリスナーもその雰囲気を共有できる。これはホットなアルバムで、[ロペス]は世界中の恋人たちにソウルフルな情熱で歌い、脈拍と性欲を加速させるだろう」と書いた。[ 26 ] Entertainment Weeklyはミニー・リパートンのサウンドだと評し、[ 27 ] The Guardianはダイアナ・ロスの音楽的影響を指摘し、その官能性をマーヴィン・ゲイの『Let's Get It On 』（1973年）になぞらえた。[ 28 ]このアルバムは1970年代のソウルミュージックを彷彿とさせ、[ 28 ] [ 29 ]「ストリートワイズ」なヒップホップと「オールドスクールソウル」を融合させている。[ 2 ]
アルバムのオープニング曲「Still」は、テディ・ペンダーグラスの「Set Me Free」のサンプルを基に作られており、歌詞は元恋人について歌っている。エンターテインメント・ウィークリー誌は、「別れなければよかったと思うことはある？」といった歌詞から、ロペスの元恋人ショーン・コムズについて歌っている可能性があると指摘した。 [ 27 ] [ 1 ]この曲はデニース・ウィリアムズの音楽に似ていると評された。[ 28 ]「Loving You」はムトゥメの「Juicy Fruit」とジョージ・ベンソンの「Never Give Up on a Good Thing」をサンプリングしており、バラード「I'm Glad 」はスクーリー・Dの「 PSK What Does It Mean? 」の一部を取り入れている。[ 1 ]「I'm Glad」の楽器編成は、ピアノ、ギター、クラシックハープのランで構成され、コンピューターで生成されたビートに織り込まれている。[ 30 ] [ 31 ] [ 32 ]「I'm Glad」で、ロペスは真実の愛を見つけたことについて語り、「私は恋をしていると思う／やっとだ！」と宣言している。[ 33 ]アルバムには「The One」の2つのバージョンが収録されている。アルバムの4番目のトラックである最初のバージョンは、スタイリスティックスの「 You Are Everything」に基づいている。[ 27 ]
「Dear Ben」は、元々は「Perfect」というタイトルで、「豪華なストリングスとまばらなパーカッションの雰囲気」で始まり、「婚約者のベン・アフレックへの夢見るような賛歌」と評されている。歌詞には、ロペスの理想の男性の特徴を詳しく述べており、「あなたはいつまでも…私にとって、私の欲望、私の愛、私の男、私の子供、私の友人、そして私の王」や「神は私をあなたに捧げた」などとある。[ 18 ] [ 19 ] [ 27 ]「Dear Ben」は、メディアに対するロペスのアフレックへの愛の表明と見なされており、[ 34 ]アルバムの「輝かしい中心的作品」と評されている。[ 25 ]ロペスは、「 This Is Me... Then」が製造に送られる前日に、この曲のタイトルを「Dear Ben」に変更することを決めた。[ 35 ] LL Cool Jとのデュエット曲「All I Have 」は、Debra Law の「Very Special」をサンプリングした別れの歌で、Combs との公になった破局を想起させると指摘されている。[ 18 ] [ 27 ]「Jenny from the Block」は、名声と富にもかかわらず謙虚さを保つロペスの歌詞が特徴である。Enoch Lightの「 Hijack」やKRS-Oneの「South Bronx」など、いくつかの曲をサンプリングしている。[ 36 ] The Age は、この曲はロペスの「控えめな幼少期のルーツを歌い上げ、ダイヤモンドを持っているにもかかわらずシンプルであり続けたいと誓っている」と書いた[ 19 ]一方、MTV は、この「クラブで盛り上がる」曲で彼女が「ハリウッドの A リストとビッグアップルの B ガールの中間」を見つけたと述べている。[ 18 ]バラード「Again」では、ロペスは再び愛を見つけることを考えている。「手放してあなたの愛を信じるのが怖かった」と、彼女は 2 番で歌っている。[ 33 ]ロペスとアフレックの関係というテーマは、ヴィンテージ風のミディアムテンポの曲「Baby I Love U!」にも表れており、ギターとピアノの楽器編成[ 37 ]には、映画『真夜中のカウボーイ』（1969年）のテーマからの「心に残る」挿入が含まれている。この曲は「安っぽい」と「至福」と評され、ロペスは絶望的なロマンチストであることを歌っている（「一夜限りで一生私を愛してくれる？」）。[ 27 ] [ 25 ] [ 38 ]アルバムの最後を飾るのは「The One」の別バージョン。このバージョンはプロダクションが若干異なり、オリジナルの歌詞の代わりに新しい歌詞が書き加えられている。歌詞の内容は変わらない。アルバムも曲も、オリジナルと同様にロペスが「I can be anything you need」と歌うところで終わるが、その歌詞の後は沈黙が続く。
2002年9月26日、ジェニファー・ロペスがスタイルズ・Pとザ・ロックスのジェイダキスをフィーチャーした「ジェニー・フロム・ザ・ブロック」という曲がオンラインで流出した。コネチカット州ハートフォードのポップラジオ局が後にインターネットからこの曲を入手した。「ジェニー・フロム・ザ・ブロック」はその後すぐにインフィニティ・ブロードキャスティングが所有する他のラジオ局にアルバムのリードシングルとして配信された。[ 17 ]コーリー・ルーニーは後に2016年に、この曲を流出したのはソニー・ミュージックの重役トミー・モトーラだったと明かした。ルーニーとロペスは当初「グラッド」という曲をアルバムのリードシングルにしたいと考えていたが、モトーラは「ジェニー・フロム・ザ・ブロック」を好んだ。ルーニーはこう回想している。「『ジェニー・フロム・ザ・ブロック』を聴かせたら、彼は『これが君たちのシングルだ』と言ったんだ。」そこで私たちはすぐに「いやいや、それはシングルじゃない」と言いました。彼は私たちに「君たちはどうかしている。これがシングルだ。君たちが何を言おうと知ったことか。私の言うことを聞かないとアルバムが台無しになるぞ」と言いました。 [ 39 ]ルーニーによると、モットーラは翌日、彼らの知らないうちにシングルをリークし、「彼は引き金を引いて、その日、世界中でそのレコードが流された」と述べています。[ 39 ]「ジェニー・フロム・ザ・ブロック」は国際的な商業的成功を収め、米国だけでなく12か国以上でトップ10入りを果たしました。[ 40 ] [ 41 ]フランシス・ローレンスが監督し、アフレックが出演するこの曲のミュージックビデオも公開されました。『スペクテイター』によると、「有名人がスターになる前は、名声、富、そして注目を浴びることを夢見ている。[...] このビデオは基本的に、彼女が婚約者のベン・アフレックとプライバシーを確保できないことについてのものである。名声と富には多くの魅力が伴うが、その魅力とともにプライバシーの喪失も伴う」[ 42 ]ミュージックビデオは当時、ポップカルチャーで最も物議を醸したビデオの1つとなった。「ベン・アフレックのキャリアを終わらせたビデオ」と見なされ、俳優はロペスとの婚約が終わって数年後、このビデオを撮影したことを後悔していると述べた。[ 43 ] [ 44 ]
2002年12月14日、ラッパーのLL Cool Jをフィーチャーした「All I Have」が、アルバム『This Is Me... Then』からの2枚目のシングルとしてリリースされた。[ 45 ]この曲は、アメリカでアルバムから2曲連続でトップ10入りしただけでなく、ビルボードホット100で1位を獲得したロペスの4曲目の曲となった。 [ 41 ]この曲は国際的にも好調で、多くのチャートでトップ10入りを果たした。[ 46 ]この曲は、1981年のデブラ・ローズの曲「Very Special」をサンプリングしている。ローズは後に2003年に、この曲で「自分の声と名前を不正に使用した」として、ロペス、LL Cool J、ソニー・ミュージックエンタテインメントを訴えた。3年以上後、地方裁判所は、ローズの音楽レーベルがソニーにローズの曲の10秒間のサンプルを使用する許可を与えていたことを発見した。訴訟は取り下げられ、ローズは「彼女の許可なくライセンス契約を結んだことによる契約違反」で自身のレーベルと出版社を訴えるよう助言された。[ 47 ] [ 48 ]ロペスによると、当初は「Jenny from the Block」や「All I Have」をアルバムからのシングルとしてリリースしたくなかったという。彼女は、これらの曲が「Ain't It Funny」や「I'm Real」などの以前のシングルと似すぎていると感じ、「昔の領域に戻っている」ように感じた。「これらの曲は私にとって別の時代のようで、人々が私が同じことで利益を得ようとしていると捉えるのは嫌だった。しかしレコード会社は『彼らがどう思おうと関係ない、これらはヒット曲だ、ママ！』と言った」。自分が「決定権を持っている」と述べるロペスは最終的に同意した。[ 49 ]
2003年4月8日、「I'm Glad」がアルバムからの3枚目のシングルとしてリリースされた。[ 50 ]前作とは異なり、「I'm Glad」はアメリカではトップ10入りを果たせず、国際市場ではまずまずの成績を収めた。[ 41 ]ミュージックビデオは、昼間は建設作業員、夜はダンサーだったモーリーン・マーダーの人生に基づいた1983年の映画「フラッシュダンス」のリメイクだった。 [ 51 ]映画への「オマージュ」と評されたミュージックビデオは映画製作者たちを感銘させ、彼らはリメイク制作についてロペスと話し合いを始めた。しかし、パラマウント・ピクチャーズは著作権問題でソニーを訴えると脅迫した。エピック・レコードの代表者は、この問題は解決済みであることを確認した。[ 52 ]マーダーもソニーとロペスを相手取って訴訟を起こしたが、裁判所はすぐにこれを却下した。[ 51 ]その年の8月、「Baby I Love U」はアルバムの4枚目にして最後のシングルとしてリリースされたが、チャートで目立った評価を得ることはできなかった。[ 53 ]
最初に発売された際、20万枚の『This Is Me... Then』には、彼女の香水「Glow by JLo」に関する情報が掲載された4面のインサートと、CDを購入した人が香りを試せるように剥がせる香水ラベルが同梱されていた。[ 54 ] 2002年9月27日、ロペスの広報担当者は、彼女が2003年4月に『 This Is Me... Then 』をサポートするツアーを開始するために女優業を休止する予定であることを明らかにした。 [ 17 ]しかし、2003年7月下旬、ロペスはこれらの計画がキャンセルされたことを明らかにした。[ 55 ]
レビュー集計サイトのMetacriticによると、 This Is Me... Thenの9件のレビューをサンプリングしたところ、このアルバムは音楽評論家から概ね「賛否両論」または「平均的」な評価を受けた。[ 63 ] Billboard誌に寄稿したマイケル・パオレッタはThis Is Me... Thenに好意的なレビューを与え、「否定的な意見を持つ人でさえ、パフォーマーとしても作曲家としても彼女が明らかにした著しい成長に対してロペスを称賛せざるを得ないだろう」と述べた。[ 2 ] Allmusicのスティーブン・トーマス・アールワインはこのアルバムに肯定的なレビューを与え、その雰囲気を「セクシーでスタイリッシュで楽しい、そして数多くのハイライトがあり、すべてが楽々と感じられる」と評した。アールワインはタイトルを「意味不明で当惑させる」と考えたが、これは「ロペスが録音した中で最も力強く、最も官能的で、最高の音楽」だと述べた。[ 3 ]エンターテインメント・ウィークリーのトム・シンクレアは、「彼女は、たとえそれがしばしば借り物であっても、フックを作る才能がある」と述べ、聴衆は「彼女の新しい音楽の軽快な楽しさに魅了されている」と述べている。[ 27 ]
しかし、ローリングストーン誌のアリオン・バーガーは好意的ではなかった。バーガーは、楽曲が「彼女の音域にはピッチが高すぎる」と批判し、プロダクションを「安っぽい」と評した。バーガーはまた、「愛が、彼女が持っていたかもしれないストリートの鋭さを鈍らせた」とも述べている。[ 61 ]同様に、ヴィレッジ・ヴォイス誌のジョン・カラマニカも否定的で、「This Is Meは、祖母からもらった贈り物のようなものだ。ぎこちなく、望まれておらず、盲目的に自己正義に満ちている。以前は少しあったが、今もそうだ」と書いている。 [ 33 ] 一方、スラント・マガジンのサル・チンケマニは、このアルバムを好意的に評価し、 「This Is Me...そして、ロペスのしなやかなボーカルに適切なフォーミュラを見つけ出し、前作よりも統一感がある」と述べている。チンケマニは、「ロペスは間違いなく批評家から尊敬を集めるだろう」と感じている。[ 25 ] Yahoo! Music誌のジェームズ・ポレッティも好意的で、ロペスの声は「クリエイティブ・ソースやグウェン・マックレイのボーカルの後ろでよく耳にするような音に伴って、しばしばやや薄っぺらく聞こえる」ものの、「甘美なバックコーラスが、あなたの心から本当の懸念を取り除いてくれる」と述べている。[ 64 ]
『This Is Me... Then』は商業的に成功したが、J.Loほどの成功ではなかった。2002年11月26日にリリースされたこのアルバムは、ビルボード200で初登場6位となり、初週の米国での売上は314,132枚だった。[ 65 ] [ 66 ]これはロペスのキャリアの中で最高の初週売上となった。[ 67 ]ローリングストーン誌は、これにもかかわらず、「これまでのリリースとは異なり、このアルバムが独占できる分野は空いていなかった」と指摘した。[ 68 ] 2週目には171,000枚を売り上げ、7位に落ちた。[ 69 ] 12月を通して、このアルバムはチャートのトップ10に留まり、後に同誌によって2003年の最も成功したアルバムの12位にランク付けされた。 [ 70 ] [ 71 ]リリースから1か月以内に128万枚を売り上げた。[ 72 ] 2003年1月4日付けのチャートでは、『This Is Me... Then』は345,150枚を売り上げ、ホリデーシーズンの売上増により8位から5位に上昇した。[ 73 ] [ 74 ] 2003年1月11日付けのチャートでは、アルバムはビルボード200で5位を維持し、233,275枚を売り上げた。[ 75 ]
2003年1月25日号では、This Is Me... ThenはBillboard 200で最大の躍進を遂げ、88,625枚を売り上げて6位から2位に上昇したが、 108,000枚を売り上げたノラ・ジョーンズのCome Away With Me (2002)に阻まれ、トップの座には届かなかった。[ 76 ] 2003年2月を通して、このアルバムは引き続き好調で、毎週平均80,000枚近くを売り上げ、トップ10に留まった。[ 77 ] [ 78 ] [ 79 ]さらに、このアルバムはBillboardのトップR&B/ヒップホップアルバムチャートで5位にピークを迎えた。[ 80 ] 2013年6月までに、This Is Me... Thenは米国で260万枚を売り上げ、彼女の3番目に売れたアルバムとなった。[ 81 ] [ 82 ]
Internationally, the album entered the top ten of most countries. In Australia, the album debuted and peaked at number 14 on the ARIA Charts for the week ending December 8, 2002. Commercially, it became one of her lowest-charting albums there.[83] However, This Is Me... Then remained on the ARIA Charts until July 6, 2003, allowing it to be certified platinum by the Australian Recording Industry Association for shipments of over 70,000 units.[84][85] In the United Kingdom, the album peaked at number 13, selling 47,000 copies in its first week.[86] This was eleven positions lower than her previous album, J.Lo.[87] It was eventually certified double platinum by the British Phonographic Industry in July 2013, marking shipments of over 600,000 copies.[88]This Is Me... Then peaked at number five in Canada, and fell to number eight the following week with sales of 17,900.[89] In total, the album has sold over 200,000 copies in Canada, earning a double platinum status in March 2006.[90] In France, it debuted and peaked at number four for the week ending November 30, 2002. After re-entering the French Albums Chart on multiple occasions, it made its final appearance on August 1, 2004, at number 179.[91] The Syndicat National de l'Édition Phonographique certified This Is Me... Then 2x gold for shipments of 220,000 units.[92] The album peaked at number four in Germany and was certified Gold by the International Federation of the Phonographic Industry for shipments of 150,000 units.[93] In Greece, the album peaked at number one and was certified Gold there for sales of 15,000 copies in 2003.[94] Additionally, it peaked at number 10 in Finland, and has sold 19,998 copies there.[95]This Is Me... Then has sold over 6 million copies worldwide.[4]
注記
ミュージシャン
テクニカル
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