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キッチュ（ / kɪtʃ / KITCH、ドイツ語からの借用語） [ a ] [ 1 ]は、素朴な模倣、過度に奇抜、不必要、または陳腐な趣味と見なされる芸術やデザインに適用される用語である。 [ 2 ] [ 3 ]
近代アヴァンギャルドは伝統的に、キッチュのメロドラマチックな傾向、人間存在との表面的な関係、そして俗悪な美の基準に反対してきた。20世紀前半、キッチュは、美術のような概念的な深みを欠いた大量生産のポップカルチャー製品を指す言葉として用いられた。しかし、1950年代にポップアートが登場して以来、キッチュは新たな高尚な魅力を獲得し、しばしば皮肉、ユーモア、あるいは真摯な態度で用いられるようになった。
視覚芸術を「キッチュ」とレッテルを貼ることは、必ずしもそうとは限らないものの、依然として否定的な意味合いを持つことが多い。キッチュと見なされる芸術作品も、完全に肯定的で誠実な方法で楽しむことができる。例えば、「犬がポーカーをする」という絵画のように、不快感を与えることなく、古風で風変わりな作品として成立する可能性がある。
視覚芸術に加えて、キッチュという性質は音楽、文学、その他のあらゆる創作媒体の作品を説明するために使用できます。キッチュはキャンプと関連しており、どちらも皮肉と過剰さを取り入れています。[ 4 ]
キッチュという言葉は、1860年代から1870年代にかけてドイツのミュンヘンの美術市場で生まれた表現で、安価で人気があり、売れる絵画やスケッチを指す言葉として使われていました。 [ 6 ] 1936年に出版された『キッチュの本』の中で、ハンス・ライマンはそれを「画家のスタジオで生まれた」専門的な表現だと定義しました。
キッチュの研究は1970年代までほぼドイツで行われており、ヴァルター・ベンヤミンはこの分野の重要な学者であった。[ 7 ]
キッチュは現代の現象とみなされており、産業革命、都市化、大量生産、プラスチック、ラジオ、テレビなどの現代的な素材やメディア、中産階級の台頭、公教育といった近世紀の社会変化と同時期に発生した。これらの要因すべてが、大衆の好みに合わせた芸術作品が過剰に供給されているという認識につながっている。
モダニズム作家のヘルマン・ブロッホは、キッチュの本質は模倣であると主張している。キッチュは倫理を顧みず直前のものを模倣し、善ではなく美を模倣することを目的としている。[ 8 ]ヴァルター・ベンヤミンによれば、キッチュは芸術とは異なり、対象と観察者の間に批判的な距離を一切持たない実用的な対象である。批評家のヴィンフリート・メニングハウスによれば、ベンヤミンの立場は、キッチュは「知的努力も、距離の要求も、昇華も必要とせず、瞬間的な感情的満足を提供する」というものであった。[ 7 ] 1927年の短いエッセイの中で、ベンヤミンは、過ぎ去った時代の物や考えをキッチュに再現する芸術家は「家具付き人」と呼ばれるに値すると述べている[ 9 ] （家具付きのアパートを借りて、すべてがすでに用意されているのと同じように）。
キッチュは、観察対象そのものよりも、観察者自身に関係している。[ 10 ]ロジャー・スクルートンによれば、「キッチュは偽の芸術であり、偽の感情を表現し、消費者を騙して、何か深く深刻な感情を抱いていると思わせることを目的としている。」[ 11 ]
トマーシュ・クルカは著書『キッチュと芸術』の中で、キッチュには「否定できない大衆的な魅力がある」ことと「（芸術教育を受けたエリート層によって）悪いものとみなされている」ことという2つの基本的な事実から出発し、3つの重要な条件を提示している。
キッチュという概念は、ミラン・クンデラの1984年の小説『存在の耐えられない軽さ』の中心的なモチーフである。小説の終盤で、語り手は排泄行為（特に、それに伴う羞恥心）が神による創造の理論に対する形而上学的な挑戦を提起すると主張する。「どちらか一方だ。糞は許容される（その場合はトイレに閉じこもるな！）か、さもなければ我々は許容されない方法で創造されたかのどちらかだ」[ 14 ] 。したがって、宇宙の本質的な正当性と正しさ（語り手が「存在との定言的一致」と呼ぶもの）を信じ続けるためには、我々は「糞が否定され、誰もが糞が存在しないかのように振る舞う」世界に生きなければならない。クンデラの語り手にとって、これがキッチュの定義である。「人間の存在において本質的に受け入れられないものすべてをその視野から排除する」美的理想である。
この小説は、キッチュの定義を政治、特に（小説の舞台が1968年のソ連侵攻当時のプラハであることから）共産主義と全体主義に結びつけている。彼は共産主義のメーデーの式典を例に挙げ、芝生の上を走る子供たちの姿と、それが引き起こすとされる感情について述べている。この感情への強調こそが、キッチュの働き方の根幹を成すものである。
キッチュは、2つの涙を立て続けに流させる。最初の涙は、「子供たちが芝生の上を走っているのを見るのはなんて素敵なことだろう！」と言う。2番目の涙は、「全人類と共に、子供たちが芝生の上を走っているのを見て感動するのはなんて素敵なことだろう！」と言う。キッチュをキッチュにするのは、この2番目の涙なのだ。[ 15 ]
語り手によれば、キッチュは「すべての政治家、すべての政党、すべての政治運動の美的理想」である。しかし、社会が単一の政治運動によって支配されている場合、その結果は「全体主義的キッチュ」となる。
私が「全体主義的」と言うとき、それはキッチュに反するものはすべて永久追放されなければならないという意味です。個人主義のあらゆる表出（集団からの逸脱は笑顔の兄弟愛への侮辱だから）、あらゆる疑念（細部に疑いを持ち始める者は人生そのものに疑念を抱くことになるから）、あらゆる皮肉（キッチュの世界ではすべてを真剣に受け止めなければならないから）です。[ 15 ]
クンデラの「全体主義的キッチュ」という概念は、その後、スターリンのソビエト連邦、ナチス・ドイツ、ファシスト・イタリア、サダム・フセイン政権下のイラクなどの体制の芸術や文化の研究に用いられてきた。[ 16 ]クンデラの語り手は、こうした体制下でのイデオロギー的道具としての「真の機能」を理由にキッチュを非難し、「死を覆い隠すために設置された折り畳みスクリーン」と呼ぶ。[ 17 ]
文化史家のセレステ・オラルキアガは、 1999年の著書『人工王国：キッチュ体験の宝庫』の中で、キッチュの出現を19世紀特有の現象として位置づけ、科学と産業によって変容した世界によって引き起こされる喪失感と関連付けるキッチュ理論を展開している。[ 18 ]ペーパーウェイト、水族館、人魚、クリスタル・パレスなどの例に焦点を当て、オラルキアガはベンヤミンの「弁証法的イメージ」の概念を用いて、より一般的に議論されている「ノスタルジックなキッチュ」とは区別される「メランコリックなキッチュ」のユートピア的可能性を主張している。[ 19 ]
これら2種類のキッチュは、2つの異なる記憶の形態に対応している。ノスタルジックなキッチュは「回想」を通して機能し、「意識的あるいは捏造された連続性の感覚のために、経験の強度を犠牲にする」。
その瞬間の激しさに耐えられない回想は、出来事の許容できる部分を選び出し、完全な記憶として認識されるように統合する。[…] この再構築された経験はそれ自体の象徴として凍結され、文化的な化石となる。[ 20 ]
対照的に、メランコリック・キッチュは「記憶」という記憶の形態を通して機能する。オラルキアガはこの記憶の形態を「お土産」と結びつけ、「物を通して強烈さと即時性の体験を取り戻そうとする」と述べている。[ 21 ]回想は記憶された出来事を象徴の領域に翻訳する（「即時性を剥奪し、表象的な意味を優先する」）のに対し、記憶は「無意識の記憶」であり、「時間の連続性を犠牲にして体験の強烈さを得る」。[ 22 ]メランコリック・キッチュは死を否定するどころか、断片的な記憶として複数の「死」を認識し、それが商品化され複製されることで初めて機能する。それは「出来事の儚い側面を賛美し、その部分的で衰退していく記憶の中に、自身の時間的ずれの確認を求める」。[ 23 ]
このように、オラルキアガにとって、メランコリックなキッチュはベンヤミンの弁証法的なイメージとして機能することができる。「その朽ち果てた状態がユートピア的な可能性を露呈し反映する対象、絶えず自らの死を追体験する残骸、廃墟」[ 21 ] 。
ユダヤ系アメリカ人作家のアート・スピーゲルマンは、冷戦終結以降、ホロコーストを大衆向けに過度に感傷的に描いた作品、特に彼自身のホロコーストを題材にしたグラフィックノベル『マウス』に影響を受けた作品を指す言葉として「ホロキッチュ」という言葉を作り出した。この言葉は通常、『ライフ・イズ・ビューティフル』や『縞模様のパジャマの少年』のように、メロドラマや大衆の認知度を利用してホロコースト生存者の体験を商業化していると見なされる作品を批判するために使われるが、ポランスキーの『戦場のピアニスト』のような批評的に高く評価されている作品も含まれる。[ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]
スイスの歴史家で反ユダヤ主義の専門家であるシュテファン・メヒラーも、ウィルコミルスキ症候群の文脈におけるキッチュな感傷の役割についてコメントし、『断片：戦時中の子供時代の記憶』について、「一人称の語り手、彼が語る死の収容所の物語、そして歴史的事実との間の公言された相互関係が明白に偽りであることが証明されると、傑作であったものがキッチュになる」と書いている。[ 27 ]
キッチュ運動は、古典的な画家による国際的な運動であり、 1998年にオッド・ネルドラム[ 28 ]が提唱した哲学に基づいて設立され、2001年の著書『キッチュについて』[ 29 ]でヤン＝オーヴェ・トゥヴらと協力して、オールドマスターの技法を物語性、ロマン主義、感情を込めたイメージと融合させた。
情報メモ
引用文献
参考文献
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