北野武(きたの たけし、 1947年1月18日生まれ)は、日本ではビートたけし(ビートたけし、 Bīto Takeshi )としても知られる日本のコメディアン、俳優、映画監督。母国日本では主にコメディアンやテレビ司会者として知られているが、海外ではテレビ司会者だけでなく映画監督や俳優としても知られている。
明治大学在学中、東京浅草のストリップ劇場フランス座でコメディアンとして活動。1973年、金子清志(後にビート清志となる)とコメディコンビ「トゥービート」を結成。ビートたけしを芸名として活動。コメディブームに乗って、風刺的で辛辣なブラックユーモアで人気を博す。1980年代には、最高視聴率29.1%を記録した「俺たち兵団」や、24.7%を記録した「たけし城」などのテレビ番組に出演し、テレビで爆発的な人気を獲得。大島渚監督の映画「戦場のメリークリスマス」(1983年)で俳優としての地位を確立。1989年、深作欣二監督の降板に伴い、映画「凶暴警官」で監督デビュー。彼は映画『HANA-BI 』(1997年)でヴェネツィア国際映画祭の金獅子賞を受賞し、黒澤明、稲垣浩に次いでこの栄誉を受けた3人目の日本人監督となった。2017年10月、北野は『アウトレイジ コーダ』の公開でアウトレイジ犯罪三部作を完結させた。[ 1 ]彼はまた、ゲーム番組『たけし城』(1986年~1990年)の司会や映画『バトル・ロワイアル』(2000年)の主演でも国際的に知られている。
北野監督は、その独特な映画作品で批評家から高い評価を受け、数々の賞を受賞しており、日本の映画評論家である淀川長治はかつて彼を影響力のある映画監督、黒澤明の「真の後継者」と評したことがある。[ 2 ]北野監督の映画の多くは、ヤクザや警察を題材にしたドラマである。批評家からは、非常に無表情な演技スタイルや、ほぼ静止に近いカメラスタイルを用いていると評されている北野監督は、ほとんど何も起こっていないように見える長回しや、出来事の直後にカットされる編集をよく用いる。彼の映画の多くは、暗い世界観を表現しているが、ユーモアと登場人物への愛情も満ちている。
北野武は東京都安達市に兄2人と姉1人と共に生まれた。父親はペンキ職人で[ 3 ] 、北野自身はかつてヤクザのような生活を送っていたと明かしている。母親は工場で働き、厳格な教育者だった[ 4 ] 。労働者階級の地域では、子供たちは野球選手やヤクザに憧れており、近所にはヤクザが多く住んでいた[ 4 ] 。北野は明治大学に入学し工学を専攻したが、19歳で中退。 1972年に浅草に出てお笑い芸人を目指す。浅草フランス座でエレベーター係として働きながら、同店のお笑い芸人、深見千三郎の弟子となり、やがて同店のMCを務めるようになった[ 5 ] [ 6 ]。
1970年代、彼は友人の金子二郎(金子清とも呼ばれる)とコメディコンビを結成した。彼らはビートたけしとビート清という芸名を用い、二人でツービート(ツービート、Tsū Bīto、時には「The Two Beats」とローマ字表記される)と名乗った。この種のコンビコメディは日本では漫才と呼ばれ、通常、二人の演者による高速な掛け合いが特徴である。清はツッコミ役、たけしはボケ役を務めた。1976年、彼らは初めてテレビに出演し、成功を収め、全国的な舞台へと躍り出た。彼らの人気の理由は、伝統的な漫才よりもはるかに際どい北野のネタに大きく関係していた。彼のジョークの標的は、高齢者、障害者、貧困層、子供、女性、醜い人、愚か者など、社会的に弱い立場にある人々であることが多かった。放送局への苦情により、北野のジョークの一部が検閲され、不適切なセリフが編集された。北野はビデオインタビューで、完全に禁止されていた番組で体を露出したため、 NHKスタジオへの立ち入りを5年間禁止されたことを認めた。[ 7 ]
トゥービートは1970年代後半から1980年代前半にかけて同ジャンルで最も成功したコンビの一つであったが、北野はソロ活動に専念することを決意し、デュオは解散した。北野は明石屋さんま、田森とともに、日本の「三大お笑いタレント」の一人と言われている。 [ 8 ]彼の漫才キャリアに関する自伝的な要素は、 1996年の映画『キッズ・リターン』に見られる。ビート清志は、北野の1999年の映画『菊次郎』に「バス停の男」役で端役として出演している。北野はテレビの司会者としても人気を博した。1980年代に北野が司会を務めたゲーム番組『たけし城』は、ドタバタ喜劇風の身体を使った競技が特徴だった。数年後、アメリカでは『Most Extreme Elimination Challenge』というタイトルで放送され、たけしは「ヴィック・ロマーノ」と改名された。
北野のネタの多くは、ギャングやその他の荒っぽいキャラクターを演じることだった。北野は、コメディクラブで公演した後、ヤクザに酒に誘われ、大物犯罪組織のボスたちの話を聞かされたと語っている。[ 4 ]北野の最初の主要な映画出演は、大島渚監督の『戦場のメリークリスマス』で、トム・コンティ、坂本龍一、デヴィッド・ボウイと共演し、第二次世界大戦中のタフな捕虜収容所の軍曹を演じた。[ 3 ]北野は自分の演技に満足し、観客が自分をコメディアンではなく真面目な俳優としてどう受け入れるかを見るために、こっそり映画の上映会に潜り込んだ。スクリーンに登場した途端に観客が爆笑したため、北野はひどく落胆したが、映画では真面目で暗いキャラクターを演じ続けることを誓った。[ 4 ] [ 9 ]
1986年、北野はファミリーコンピュータのビデオゲーム『たけしの挑戦』にコンサルタント兼部分デザイナーとして携わった。彼はビデオゲームの開発に積極的に貢献した最初の日本人有名人であり、発売を宣伝するいくつかのCMにも出演した。このタイトルは難易度が高く、ゲームプレイの仕組みが分かりにくかったため、ファミ通のクソゲーランキングで1位となり、史上最悪のビデオゲームの1つとしてしばしば挙げられる。『たけしの挑戦』とその開発は後に大阪のコメディアン、有野真也が司会を務めるゲームバラエティ番組『ゲームセンターCX』の第1回で取り上げられた。同年、北野は不倫疑惑の記事を掲載した週刊誌フライデーの編集部に押し入り、法的トラブルに巻き込まれた。 [ 10 ]
1987年、彼は新日本プロレスの年末興行「国技館」に、ビッグバン・ベイダーのギミック上のマネージャーとして登場した。
1988年に回顧録『浅草キッド』を出版した。[ 11 ]また、フランス語に翻訳された小説やその他の書籍も多数出版している。森昌之と共にエージェンシーオフィス北野を共同設立した。[ 12 ]
主にコメディ作品でいくつかの役を演じた後、1989年に彼は『凶暴警官』の主演に抜擢された。北野のテレビの仕事とのスケジュールの都合で深作欣二監督が降板した際、配給会社は北野に自分のペースで監督するよう提案した。[ 4 ]彼は脚本も大幅に書き直し、これが北野の映画監督としてのキャリアの始まりとなった。

北野監督の2作目、脚本家としては初の作品となる『沸点』( 1990年公開)[ 3 ]。マーク・シリングは、この作品で北野監督が長回し、最小限のカメラワーク、短いセリフ、皮肉なユーモア、そして突然の暴力といった独自のスタイルを確立したと評している[ 5 ] 。
北野監督の3作目となる映画『海辺の風景』は1991年に公開された。この作品は、壊れたサーフボードを見つけた耳の聞こえないゴミ収集作業員がサーフィンを習おうと決意する物語である。北野監督の繊細でロマンチックな一面が、トレードマークである無表情なアプローチとともに前面に出ている。この映画は、権威あるブルーリボン賞の最優秀作品賞をはじめ、数々の賞にノミネートされ、受賞した。[ 13 ]また、この作品をきっかけに作曲家の久石譲との長期にわたるコラボレーションが始まり、それは2002年まで続いた。
1993年の『ソナチネ』は日本では興行的に振るわなかったものの、1993年のカンヌ国際映画祭で上映された際にはヨーロッパで絶賛された。[ 5 ]北野は、ボスから沖縄の抗争を終わらせるために派遣された東京のヤクザを演じる。彼はヤクザの生活にうんざりしており、任務全体が策略だと知ると、それを両手を広げて受け入れる。彼の4本の映画はすべて1994年のロンドン映画祭で上映された。
1994年8月、北野はスクーター事故に遭い、顔の右側が部分的に麻痺するほどの重傷を負った。ダン・エドワーズの報道によると、北野は後にこの事故を「無意識の自殺未遂」だったと語ったという。 [ 14 ]北野は回復後まもなく、1996年に『キッズリターン』を制作した。
事故前に撮影された1995年公開の『みんなやっちゃう! 』では、北野はコメディの原点回帰を見せた。車の中でセックスしようとするウォルター・ミティのようなキャラクターを中心に据えた、映画『フライングハイ!』のようなコメディシーンの寄せ集めである本作は、日本ではあまり評価されなかった。映画の多くは、ウルトラマンやゴジラ、さらには北野自身が8年後に演じることになる座頭市といった日本の大衆文化を風刺している。同年、北野はウィリアム・ギブソンの1995年の映画『ジョニー・ニーモニック』の映画化作品にも出演し、「たけし」という名義でクレジットされているが[ 15 ] 、アメリカ版では彼の出演時間は大幅に短縮されている。
北野はスクーター事故の後、絵を描き始めた。彼の絵は書籍に掲載され、ギャラリーで展示され、彼の映画のサウンドトラックアルバムのジャケットを飾っている。彼の絵は、批評家から最も高く評価された1997年の映画『HANA-BI』で大きく取り上げられた。北野の最大の観客は長年海外のアートハウス映画ファンだったが、『HANA-BI』によって彼は日本を代表する現代映画監督の一人としての地位を国際的に確立した。興行的には大きな成功ではなかったものの[ 16 ]、1997年のヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞した[ 5 ]。北野自身は、この賞を受賞するまで日本で真剣な監督として認められなかったと語っており、それ以前は彼の映画は有名なコメディアンの趣味と見なされていた[ 9 ] 。
北野の最も重要な役柄の一つは、1999年に大島渚監督の映画『タブー』で、新選組隊長の土方歳三を演じたことである。同じく1999年に公開された『菊次郎』は、彼の父親にちなんで名付けられたセミコメディで、北野は母親を探している少年と出会い、彼と共に数々の珍騒動に巻き込まれる、ろくでなしの悪党を演じている。
彼は、 1998年から2002年まで毎週放送された日本のテレビ番組「ここが変だよ、日本人!」の司会を務めた。この番組は、世界中から集まった多数の日本語を話す外国人パネリストが、日本社会の時事問題について議論するトークショーである。現在は、2001年にリニューアルされた「アンビリーバブル」と、毎週放送されるテレビ番組「ビートたけしのTVタックル」の司会を務めている。「TVタックル」は、芸能人や政治家が物議を醸す時事問題についてパネルディスカッションを行う番組である。彼の他の番組には、世界各地のさまざまな興味深いビデオクリップを集めた週刊番組「世界丸みえTV」があり、他国の奇妙な側面に焦点を当てることが多い。この番組では、子供っぽい馬鹿を演じ、ゲストを侮辱したり、番組中に奇妙な衣装を着て登場したりすることが多い。

北野は、2000年に公開され物議を醸した日本の大ヒット映画『バトル・ロワイアル』で、似たような名前のキャラクターを演じた。この映画は、毎年無人島にランダムに選ばれた十代の若者たちが互いに殺し合う未来を舞台としている。
2000年の映画『ブラザー』は、海外でのヒットを狙って作られた。ロサンゼルスで撮影されたこの作品では、北野が失脚して追放された東京のヤクザを演じ、オマー・エップス演じる地元のギャングの助けを借りてロサンゼルスで麻薬帝国を築く。しかし、この映画は国際的には冷淡な反応しか得られなかった。日本では『HANA-BI』よりも興行的に成功したが。[ 16 ] 2002年の『ドールズ』では、北野は監督を務めたが、出演はしていない。永遠の愛についての3つの異なる物語からなるロマンチックドラマで、文楽をゆるやかにベースにしている。[ 5 ]
映画『ブラザー』と『ドールズ』への反応が期待外れだった後、北野はアメリカのマスコミから一連の冷淡な批評を受けた。ヨーロッパやアジアでは批判はそれほど厳しくなかったものの、多くの評論家は彼の以前の作品ほど惜しみない賞賛を送らなかった。2003年の北野監督・主演の『座頭市』は、こうした反対意見の多くを黙らせた。勝新太郎の長寿映画・テレビシリーズのキャラクターを新たな視点で描いた『座頭市』は、日本で北野の最大の興行収入を記録し[ 16 ]、世界各地で限定公開ながらも好調で、ヴェネツィア国際映画祭の銀獅子賞をはじめ、国内外で数々の賞を受賞した。北野は、この映画の制作を依頼されたため、自分の手法とは異なり、依頼主を喜ばせ、純粋な娯楽映画を作るために一般的な映画制作プロセスに従ったと明かした[ 9 ] 。
北野は2005年4月から2008年まで、東京藝術大学大学院視覚芸術研究科の講師を務めた。
北野武の映画『たけしの』は、彼のシュールレアリスム自伝シリーズの第1作として、2005年11月に日本で公開された。2007年には、2作目のシュールレアリスム自伝映画『映画監督に栄光あれ!』(ビートたけし名義で出演)が公開され、2008年には3作目となる『アキレスと亀』が公開された。これらの映画の合間に、北野は他のテレビ番組や小規模なプロジェクトにも数多く出演している。2007年には、テレビミニシリーズ『ドットと線』で鳥居十太郎役を演じた。また、2007年には、テレビ映画『それぞれが自分の映画館へ』で映写技師役(「唯一無二の出会い」のコーナー)としてビートたけし名義で出演し、テレビ映画『和田明子殺人事件』にも出演している。 2008年、彼は映画『モンスターXの逆襲 G8サミット襲撃』で、北野武をモデルにした英雄的な怪獣、タケマジンの声を担当した。
2010年、パリのカルティエ現代美術財団は、彼の絵画とインスタレーションを展示する個展を開催した。[ 17 ]地下室では、彼がテレビ司会者として出演した作品が12時間ループで上映された。
北野武の2010年の映画『アウトレイジ』は、2010年のカンヌ国際映画祭で上映された。[ 18 ]彼は『アウトレイジ』では、多くのセリフを追加し、主人公から身を引いて群像劇にし、登場人物たちが互いに殺し合う様子を自然ドキュメンタリーのように見せることで、これまでとは違うことを試みたと認めた。[ 19 ]続編である2012年の『アウトレイジ ビヨンド』は、第69回ヴェネツィア国際映画祭のコンペティション部門で上映された。[ 20 ]彼はまた、古畑康雄監督の2012年の映画『ディアレスト』にも出演した。[ 21 ] 2012年9月、北野武は、興行成績次第でプロデューサーが3作目の『アウトレイジ』を製作してほしいと望んでいると語った。[ 22 ] 2013年3月7日、香港民経新聞は、北野が香港で開催された第7回アジア映画賞で『アウトレイジ ビヨンド』で最優秀監督賞を受賞したと報じた。
2013年8月10日、ジョン・ブリーズデールが報じたインタビューで、北野は『アウトレイジ・ビヨンド』の続編とタイトル未定の個人映画プロジェクトに関する現在の計画を明らかにした。[ 23 ]北野は次のように述べている。「理想としては、こうなります。『アウトレイジ・ビヨンド』が大ヒットして、プロデューサーが私が本当に作りたい映画を1本作らせてくれて、その映画を作った後に続編に取り掛かる、という感じです。」
2015年9月、北野武がセガのビデオゲーム『龍が如く6 命の詩。』で広瀬徹役の声優と容姿を提供することが発表された。 [ 24 ]このコラボレーションは、1986年に公開された『たけしの長編』以来、北野が30年ぶりにビデオゲーム業界に関わったことを意味する。
武は漫画『攻殻機動隊』の実写版で共演し、 1995年の『ジョニー・ニーモニック』以来約20年ぶりにアメリカ映画界に復帰した。[ 25 ]過去にアニメや漫画が嫌いだと公言していたにもかかわらず、この役を引き受けたのは「このスタイリッシュな作品は、私が監督した映画とは全く違うものですが、私が演じる荒巻というキャラクターは独特の雰囲気を醸し出していて、様々なエピソードで登場人物たちの関係性の中心に据えられているのが面白いと思いました。映画がどうなるか楽しみです」という理由からだった。[ 26 ]
2017年、北野は人気シリーズ「アウトレイジ」の3作目にして最終作となる「アウトレイジ コーダ」をリリースした。[ 1 ]
彼は2018年にオフィス北野を退社し、 TNゴン[jp ]. [ 12 ] [ 27 ] [ 28 ]
北野監督の本能寺事件を題材にした侍映画『くび』は、 2023年のカンヌ国際映画祭で初上映された。[ 29 ] [ 30 ]
北野は1997年の第54回ヴェネツィア国際映画祭で映画『HANA-BI』で金獅子賞を受賞した。2008年の第30回モスクワ国際映画祭で生涯功労賞を授与された。[ 31 ] 2010年3月、北野はフランス芸術文化勲章コマンドゥールを受章した。 [ 32 ] 2022年4月29日、イタリアのウーディネで開催された第24回極東国際映画祭で金桑生涯功労賞を受賞した。[ 33 ]
1988–2018.3:オフィス北野株式会社オフィス北野(株式会社オフィス北野、株式会社オフィス北野)は、北野によって1988年2月に設立された日本のタレントマネジメント会社です。 2018年3月、北野は独立のためオフィス北野を退社した[ 12 ] 。これを受けて同社は2020年1月1日にTAPに社名を変更した。