虹の戦士たち：セデック・バレ

虹の戦士たち：セデック・バレ
映画ポスター
監督	魏徳勝
著者	魏徳勝
制作：	ジョン・ウー ジミー・ホアン テレンス・チャン
主演	ノレー・ピホ ユウキ・ダキ ウミン・ボヤ 安藤政信 川原サブ 木村祐一 ビビアン ・スー ランディ ・ウェンアイリーン・ルオ 田中智恵
撮影	チン・ティンチャン
編集者	チェン・ポーウェン・ ミルク・スー
音楽：	リッキー・ホー
配布元	ヴィビジョンピクチャーズ
発売日	パート1: 2011年9月9日 (2011-09-09) パート2: 2011年9月30日（台湾） (2011-09-30)
実行時間	パート1: 144分 パート2: 132分 両方: 276分 シングルバージョン: 150分
国	台湾
言語	セデック語 日本語 台湾語
予算	7億～7億5千万台湾ドル （2,300万～2,500万米ドル）[1] [2]
興行収入	台湾： 8億8000万台湾ドル （2900万米ドル、両方）[3]

『セデック・バレ 虹色の闘士』（セデック： Seediq Bale ^ⓘ、文字通り本当のセデックまたは本当の男、中国語：賽德克·巴萊、ピンイン： Sàidékè Bālái）は、1930年に台湾中部で起きた木沙事件を基にした、魏徳勝が脚本・監督し、ジョン・ウーがプロデュースした2011年の台湾の歴史ドラマ映画 です。

台湾で上映された完全版は2部に分かれており、第1部は「太陽旗」、第2部は「彩虹橋」と呼ばれ、合計4時間36分である。しかし、オリジナルの2部作は1つの国際版にまとめられ、上映時間は2時間30分であった。この映画は台湾映画史上最も製作費のかかった作品である。この映画は、台湾のメディアによって、メル・ギブソン監督の1995年の映画『ブレイブハート』や『ラスト・オブ・モヒカン』^{と比較されたこともある。 [4] [5]}

この映画は第68回ヴェネツィア国際映画祭のコンペティション部門に出品され、 2011年の第84回アカデミー賞外国語映画賞のノミネート候補に選ばれた。^{[6] [7] [8]}ノミネートのための次の投票ラウンドに進むために最終候補に残った9本の映画のうちの1本であった。^[9]

『虹の戦士たち』は、日本統治下の台湾、奇莱山付近で起きた霧社事件を描いています。セデック族メヘブ村の酋長、モナ・ルダオが戦士を率いて日本軍と戦いました。

この映画は台湾の山間の川での狩りから始まる。ブヌン族の男性2人がイノシシを狩っていたが、セデック族の若者モナ・ルダオ率いる集団に襲われる。モナ・ルダオは領土に侵入し、彼らのうちの1人を殺し、イノシシを奪い去る。

1895年、下関条約により清国は台湾を日本に割譲した。日本軍の台湾侵攻は、日本が漢民族の抵抗を破って終了した。日本軍は原住民を台湾の資源に対する障害とみなした。その後、日本兵の一団が原住民の攻撃を受けた。この攻撃は、崖の小道で日本人とモナ・ルダオを含む原住民との戦闘につながった。モナ・ルダオは山を下りて漢民族と交易する途中、トダ族のセデック族の若者テム・ワリスとも争いになった。日本人はモナ・ルダオとの交易を禁じ、ブヌン族の集団と協力してモナ・ルダオの部下を酔わせ、寝ているときに待ち伏せした。いくつかの戦闘（1902年の人止關と1903年の姊妹原）の後、^[10]モナ・ルダオの父、ルダオ・ルーヘが負傷した。彼らの村、マヘブと近隣の村々は日本人の支配下に置かれました。

20 年が経ち、マヘブ村や他の村では、狩猟した首を保管するという慣習を廃止せざるを得なくなった。男性は低賃金の伐採作業に従事し、銃の所持や伝統的な動物や人間の狩猟を禁じられた。女性は日本人の家で働き、伝統的な織物の仕事を辞めた。パワン・ナウィを含む子供たちはウシェ村の学校に通っている。男性は漢族の男性が経営する食料品店で酒や薬を買うが、男性たちは借金を抱えているため漢族に恨みを抱いている。何よりも、顔に刺青を入れることは禁じられている。刺青をするには、若者が敵を殺して首を取らなければならないからだ。刺青は、セデック族が死後「虹の橋を渡って向こう岸に行く」ための条件だと信じられている。ダキス・ノミン、ダキス・ナウィ、オビン・ナウィ、オビン・タダオなどの若者もおり、彼らは日本人の名前、教育、生活様式を取り入れ、日本人の間で働き、生活しようとしている。日本人は、ごく少数を除いて、この緊張関係に気づいていない。

1930 年の晩秋、モナ・ルダオ村で若いカップルの結婚式が開かれる。モナ・ルダオは結婚式のために狩りに出かけ、日本の警察官である小島源治とその息子と狩りをしていたテム・ワリスと狩り場をめぐって口論になる。結婚式で、神経質な新任の日本の警察官である吉村が村を視察する。モナ・ルダオの長男タド・モナは、自家製のキビ酒を吉村に分けようと申し出るが、吉村は、そのビールは唾液で発酵しているので不衛生だと考え、また、タド・モナの手は屠殺したばかりの動物の血で覆われていた。タド・モナと彼の兄弟バソ・モナとの喧嘩が始まる。喧嘩は止められるが、吉村は自分の命が危険にさらされることを恐れ、村全体を罰すると脅す。後に、モナ・ルダオは謝罪を受け入れない吉村との関係を修復しようとする。ホゴ村のピホ・サポを含む若者たちは、集団処罰は受け入れられないと感じ、モナ・ルダオに日本人との戦争を始めるよう促した。モナ・ルダオは彼らに勝つことは不可能だと告げたが、戦争は避けられないことを受け入れ、戦うことを決意した。

数日後、モナ・ルダオは協定を結んでいる村々に協力を呼び掛けた。彼らは10月27日に日本軍を攻撃する予定で、その日、日本軍はスポーツ試合（北白川義久親王を偲んで）に参加し、霧社村の校庭に集まる予定だった。モナ・ルダオの長女マフン・モナを含む女性たちは、男たちが戦争を計画していることを知っており、その見通しに悲しんでいる。

ダキス・ノミンは、日本名の花岡一郎を名乗り警察官になった若者で、モナ・ルダオが戦争の準備をしていることに気付く。彼は滝のところに来て、モナ・ルダオに戦争を始めないよう説得しようとするが、モナ・ルダオは彼に協力するよう説得する。ダキス・ノミンが去った後、モナ・ルダオはルダオ・ルーヘの幽霊と歌い、戦争を始めることを決意する。その前夜、マフン・モナは夫を誘惑しようとしたが、それは部族の掟に違反し、翌日の戦争を禁じることになる。原住民は警察の駐屯地を襲撃する。その後、モナ・ルダオは村から村へと若者を結集させ、ついにホゴ村のタダオ・ノガン酋長がモナ・ルダオに加わることに同意する。^[11]戦争の結果は誰もが分かっている。原住民の戦士の死は確実だが、彼らはとにかく戦うつもりだ。なぜなら、血に染まった戦士だけが「祖先の土地」に入ることができるからだ。連合した戦士たちは、恥辱の中で生きるよりも、むしろ名誉のうちに戦って死ぬことを決意する。

10月27日、襲撃は予定通り行われ、日本人の男女、子供全員が殺害された。パワン・ナウィと他の少年たちは、日本人教師とその家族を殺害した。和服を着た女性オビン・ナウィは、夫のダキス・ノミンが原住民の布で覆っていたため、かろうじて助かった。タダオ・ノガン酋長の娘で、やはり和服を着たオビン・タダオは、物置に隠れて生き延びた。食料雑貨店主などの漢人は襲撃を免れた。原住民は警察署を襲撃し、建物内に保管されていた銃を奪った。一人の日本人警察官が逃げ出し、襲撃について外部に告げる。映画は、死体でいっぱいの校庭に座るモナ・ルダオの姿で終わる。

2 作目は、ダキス ノミンとダキス ナウィが壁に最後の言葉を書き、相反する感情を露わにする場面で始まる。戦争の知らせが伝わると、警察官の小島源治は原住民に脅されるが、テム ワリスとその部下を説得して日本側につく。植民地政府は蜂起を大危機とみなし、鎌田弥彦少将を 3,000 人の警官と兵士とともに派遣し、モナ ルダオ側の 300 人の兵士と戦わせる。パワン ナウィと他の少年たちは顔にタトゥーを入れる。森の中で集団自殺を始める人々もおり、その中にはダキス ノミン、その妻オビン ナウィ、幼い息子ダキス ナウィもいた。

鎌田将軍は膠着状態に激怒し、原住民に対して違法な毒ガス爆弾の使用を命じる。児島源氏はモナ・ルダオの村の男女と子供に賞金をかけ、テム・ワリスとその部下にモナ・ルダオと戦うよう命じる。

戦いはモナ・ルダオ側に不利に転じ、彼の部下の多くが毒ガスとテム・ワリスの部下によって殺された。モナ・ルダオの人々は日本人や他の原住民に村を奪われ、洞窟に退却した。パワン・ナウィと少年たちは絶望を感じ、モナ・ルダオと並んで戦うことを申し出た。モナ・ルダオは彼らに、最初の男と最初の女が半分石半分木の木から作られたという創造物語を語るように頼んだ。

撤退中、女性たちは子供たちを殺し、戦士たちの食糧を確保するために木に首を吊る。ピホ・サポは負傷した親戚のピホ・ワリスが首を吊るのを手伝った。テム・ワリスは首を吊った女性たちを見て動揺し、小島のためではなく自分のために戦っていると主張する。

モナ・ルダオとその部下は、マヘブ村を占領している日本軍に必死の攻撃を仕掛ける。バソ・モナは負傷し、兄に自分を殺すよう頼む。パワン・ナウィと少年たちは戦いの末に死ぬ。一方、川では、テム・ワリスとその部下がピホ・サポと他の男たちに待ち伏せされる。死ぬ前に、テム・ワリスは若いモナ・ルダオと戦っているという幻覚を見る。

モナ・ルダオは戦いが終わりに近づいているのを見て、タド・モナに指揮権を譲り、妻と子供たちのところに戻る（映画では2つのバージョンが示唆されており、1つはモナ・ルダオが妻を撃ったというもの、もう1つは妻が首を吊ったというもの^[12]）。村の何人かは降伏し、生き残る。原住民は報酬を得るために死者の首を日本軍の指導者に差し出し、身元を確認するが、戦いの中で彼らはさらに互いに争い合うことが描かれる。マフン・モナは日本軍によって蘇生し、タド・モナの部下にワインと降伏の機会を与えるために派遣される。男たちはワインを受け取り、女性たちと歌い踊るが、降伏を拒否する。タド・モナはマフン・モナに子孫を産み育てるよう言い、男たちを森で首吊りさせる。ピホ・サポは捕らえられ、拷問されて死ぬ。戦争は終わり、鎌田ですら敵の精神力に感銘を受ける。反乱を起こした村の生き残った人々は家から追い出され、後に小島に襲われる。モナ・ルダオは行方不明になり、原住民のハンターが鳥に導かれて彼の遺体を探す。ハンターはその後、モナ・ルダオとその仲間がセデック族の伝説に従って虹の橋を渡るのを目撃する。映画は原住民数人が自分たちの創世物語を語るシーンで終わる。

香港でのインタビューによると、魏がこの映画を作ろうと思ったのは1996年、原住民グループが政府に土地の一部返還を要求しているニュースを見た時だった。魏は次に香港の主権が中国に返還されるべきか中華民国に返還されるべきかを問うニュースを見た。魏はこれを皮肉に思い、翌日原住民について読むために本屋に行った。そこで邱若龍（中国語：邱若龍、ピンイン：Qiu Ruolung）の霧社事件に関する漫画本を見つけた。魏はモナ・ルダオ族長とその動機に興味を持った。その後、魏は脚本を書き直し、歴史的背景を調べた。^{[15] [16]}

2000年に魏は脚本を完成させ、政府新聞弁公室から優秀映画脚本賞を受賞した。2003年、魏は250万台湾ドルを集め、それを使って5分間のデモ映画を撮影した。この映画は杜都志がサウンドトラックを、陳博文が編集した（2人とも受賞歴のある映画監督で、後に2人ともこの映画の完成版も手がけた）。この短編映画には俳優の廖金生、女優の曾玉春などが出演した。彼の目標は700万米ドル（約2億5000万台湾ドル）を集めることだったが、これは当時の台湾映画としてはかなり高額だった。^{[2] [17] [18] [19]}（後に魏は、スタッフが反対した時、妻が短編映画に200万を費やすという彼の決断を支持してくれたと語っている）^[20]上映会では資金が集まらず、魏の家族は困難に直面したが、魏は予算を2億台湾ドルにすることを主張した。^{[21] [22]}

2008年のインタビューによると、陳国富監督は魏に、投資家の信頼を得るためには、まず別の映画を作るべきだと語った。そこで魏は『海角七号』の製作に着手した。 『海角七号』で魏は、有名でない俳優、複数のセリフのある物語、植民地時代の言及を選び、これら3つの要素の実現可能性を示した。^[19]邱若龍もこの映画と『セデック・バレ』で美術（衣装）デザイナーとして魏と仕事をした。^[23]

『角色七号』の成功は魏に金と名声をもたらし、魏は『虹の戦士』の宣伝を再開した。しかし資金調達は依然として困難だった。2009年に魏は、角色七号の成功は映画製作ビジネスに不慣れな投資家を引き付けたものの、彼らが不確実性に不安を抱いていたことが困難だったと示唆した。^[16] 2011年に魏は振り返ってこう語った。「潜在的な投資家が『セデック・バレ』よりも『角色八号』に注目していることにすぐに気付いた」。投資家たちは『セデック・バレ』という題材に懐疑的で、 『角色七号』の成功が繰り返されるかどうか疑問視していた。^[2]

2009年2月の報道で、滕舒鋒はこの映画の予算は「3億3千万台湾ドル」で、「魏はすでにこの予算のほぼ3分の1を手に入れている」と示唆した。滕は、チケット販売による利益の他に、海角七号は魏に政府広報局から次回作のための補助金約1億400万台湾ドルをもたらしたと指摘している。 ^[16] 2009年5月、戦争大作のキャストは原住民のエキストラや俳優を見つけるのに困難に直面した。政府は20人の兵士が映画に出演できるよう特別に手配した。当時、この映画は2010年半ばに公開される予定だった。^[24]

しかし、 2009年8月に台風モーラコットが台湾を襲った。屠都志によると、台風で映画のセットが破壊され、推定予算が2億台湾ドルから6億台湾ドルに減少したという。^[18] 2011年11月までに、彭氏は予算が7億台湾ドルで、GIOからの助成金が1億3000万台湾ドルであると報告した。^{[25] [26]}

撮影チームは新北市林口のアロースタジオにセットを建て、1930年代の霧社村の情景を再現した。種田陽平が美術監督を務め、美術チームを統括している。セットには36軒の家があり、一部の家には当時の内装や小道具が使われていた。セットの費用は8000万台湾ドルだった。撮影終了後、セットはしばらくの間、見学者に公開された。^{[27] [28]}

撮影には日本、台湾、香港から400人の技術者が雇われ、俳優として1,500人の素人が雇われた。撮影は2009年10月に始まり、10ヶ月かかり、2010年9月5日に終了した。^{[29] [30]}その他の問題としては、連続性を保つために俳優の体型を維持すること、プライバシーを保護するために衣装を調整することなどが挙げられる。チン・ティンチャンは、いくつかの映画でウェイと仕事をした撮影監督である。チンによると、この大作を多くの短いテイクで撮影するために「ハリウッド方式」を使用することを選択したとのことで、これにより編集の選択肢が増え、失敗のリスクが軽減される。チンは、台湾映画初と言われているワイヤーカムの使用も設計した。録音とデザインは、トゥ・ドゥチとタン・シャンチュ（湯湘竹）が担当した。フー・シンチュン（胡陞忠）はデジタル効果のスーパーバイザーで、この映画では北京のクリスタルCGと協力した。当初この仕事は韓国の会社に依頼されていたが、その会社が倒産したためクリスタルCGに変更され、その結果について多くの人が不満を述べた。^[要出典]韓国のスタッフには、アクション監督で金馬奨にノミネートされたヤン・ギルヨン（양길영、別名ヤン・キルヨン、梁吉泳）、シム・ジェウォン（심재원 沈在元）、特殊効果スーパーバイザーのイ・チユン（李治允）がいる。ヤンとシムは最初韓国のスタントスタッフを雇ったが、後に安価な中国人スタッフに切り替えた。しかし、中国人スタッフは就労許可の期間が短いため、残りは台湾人スタッフに切り替えた。韓国の会社セルアートは身体部分の小道具を提供した。多くのオリジナル音楽はシンガポールの作曲家リック・ホーが700万台湾ドルで作曲した。歌詞はウェイとジャン・ジデが書き、後に翻訳された。映画の脚本はもともと中国語で書かれ、イワン・ナウィとダキス・パワンによってセデック語に翻訳された。イワン・ナウィは後に脚本の翻訳を出版した。ダキス・パワンも脚本の翻訳者としてクレジットされており、指導のためにセリフの発音を録音した。ダキス・パワン、イワン・ペリン、ゼン・チーシェン（ルダオ・ルーヘ役）はキャストに言語指導を行い、撮影現場で通訳を務めた。^{[13] [31]}

いくつかのシーンは山の斜面や川で撮影され、俳優は薄着だった。雨、寒さ、滑りやすい坂道、走ることは、スタッフと出演者の両方にとって困難だった。怪我は頻繁に起こった。資金問題も絶えなかった。魏は、映画の監督と資金調達を同時にしなければならず、会社は給料や小道具のためのお金が不足することがよくあったと語った。映画は完成しないという報告もあった。ポリー・ペンは次のように伝えている。「魏の映画会社は、頻繁にスタッフに時間通りに給料を払えなかった[...]台湾の舞台デザイナーはストライキを起こし、韓国のアクションチームはただ去り、日本の美術チームは完成したデザインを引き渡すことを拒否した...」^[2] 2010年、郭台強率いる中央電視公司は3億5000万ドルを投資し、財政難に終止符を打ったと言われている。^[要出典] 2023年、魏とCMPCはこの投資をめぐって争った。ジェイ・チョウ、ジェリー・イェン、チャン・シャオイエン、牛道澤など台湾の有名人も投資しており、クレジットに名前が載っている。

この映画では、主役のモナ・ルダオの若者役や年配のモナ・ルダオ役を含め、多くのアマチュア俳優が起用された。この映画では日本語とセデック語が使われており、アマチュア俳優にとっては挑戦的な作品であった。^[2]

2011年9月2日、『虹の戦士たち』は第68回ヴェネツィア国際映画祭で世界初公開されたが、オリジナルの2部作はワンカット版にま​​とめられ、上映時間は2時間半となっている。^{[32]また、} 2011年9月にはトロント国際映画祭でも上映された。この映画が「中国、台湾」と記載されたことで論争が始まり、^[33]中国の記者が映画を批判し、台湾人が擁護したことで政治的な議論にまで拡大した。^[34]

9月4日、台湾の凱達格蘭大道で第1部のプレミア上映会が行われた。^[26] 9月7日、監督は地元の人々との以前の約束を守るため、南投県仁愛清流で第1部と第2部の小規模上映会を行った。（日本政府が反乱村の生存者をこの場所に移送した場所）^[12]全国公開は第1部が9月9日、第2部が9月30日であった。

2011年11月22日までに、台湾での興行収入は8億8000万台湾ドル（2900万米ドル）に達した。^{[3] [35]}

この映画は2012年4月27日にアメリカのニューヨーク、ロサンゼルス、サンフランシスコベイエリアで公開された。^[36]

この映画は2012年5月6日に北京で初公開され、10日に全国で公開された。中国のネットレビューでは、戦闘シーンが感動的で、人々の信仰に共感していると評価されている。^{[37] [38]}広州での試写会で、魏は中国版は2.5時間の新しい国際版であり、ヴェネツィア映画祭で上映されたバージョンではないと述べた。魏は、そのバージョンが不完全ではないと述べた。魏は、台湾版は国内の歴史的詳細に対する需要に応えるために長くする必要があるが、国際版は短くてストーリーに焦点を当てていると述べた。魏はまた、4.5時間のバージョンが香港で商業的に成功しなかったと指摘した。その上、日本語とセデック語のセリフのサウンドトラックは再吹き替えされずにそのまま残されている。しかし、南方日報の郑照魁（Zheng Zhaokui）は、2.5時間の国際版は4.5時間の完全版ほど満足のいくものではなく、ストーリーの多くの側面が削減されているとコメントした。鄭氏はまた、観客はセデック族女性の自殺を重く受け止めたと指摘した。^[39] DVDのリリースは中国での上映を待つために延期された。

日本では、2012年3月に映画祭で初公開され、2013年4月20日から一般上映が開始された。

韓国では、2014年に5つの劇場で映画が上映されたが、パート1を観たのは約8000人、パート2を観たのは10人だった。イム・デグエン氏は、ポータルサイトNAVERでこの映画が比較的高い評価を受けたと指摘した。イム氏は、韓国の観客の大半は台湾の歴史や民族に馴染みがないが、この映画を観た少数の観客は、その質の高さと反日テーマへの共感の両面で、この映画を高く評価したと主張した。^[40]

2023年、CMPCはこの映画の著作権を所有していると主張した。一方、ウェイ氏はCMPCに対して訴訟を起こし、投資契約に異議を唱えた。

この映画に対する初期の反応は、その暴力のリアリティ（戦闘の描写が歴史的に正確であることによる）と台湾のナショナリズムの根底にある両方を指摘している。エコノミスト誌のレビューは、この映画は「おそらく、どこの映画よりも多くの生々しい斬首シーンがある。しかし、それらは忠実な歴史描写である」と断言している。^[41]ウォルター・ラッセル・ミードはさらに、「この種の映画は、うまく作られれば、社会全体にナショナリストの誇りを鼓舞し、（しばしば暴力的な英雄を含む）民衆の英雄の重要性を強化し、外国人を犠牲にして人々の団結を強めることができる」とコメントしている。^[42]上海モーニングポストのチェン・ウェンは、プレミア上映が好評ではなかったと報告し、「血に飢えただけでは叙事詩にはならない」とコメントした。チェンは、映画が長すぎることと、セデック族の暴力の描写が抵抗の正当性を弱めているとコメントした。チェンはこれを魏の日本に対する相反する感情と関連付けた。プロデューサーのジョン・ウーは会見で、ウェイ監督は暴力を「本来のセデック族の文化と歴史」を描くために使ったと説明し、映画の中の戦争は尊厳、自由、そして死だけを求めていると述べた。ウェイ監督は、残酷なシーンは人々に思い出させるためだと語った。^[43]その後、台湾と中国の報道機関によるコメントには両岸の政治が絡んでいた。ボイス・オブ・アメリカは、中国メディアがこの映画は内容よりも暴力が多いと批判し、台湾メディアとネットユーザーが感情的に擁護し、その反応が敵意をエスカレートさせたと報じた。講師の陳維志は、中国人記者が映画を誤解したのであれば、監督に責任があると述べた。陳はまた、論争が政治化されていると指摘した。陳とIfeng.comはともに、この映画は他の中国の叙事詩のようにステレオタイプで日本人を悪者にする中国の国家主義的態度に苦しんでいる可能性があるとコメントした。^[34]チャイナタイムズの江智冷は、中国本土メディアの批判は中国本土のネットユーザーの関心を高めるだけだと反応した。江氏は、この映画が中国で上映されれば、チベットと新疆の紛争と関連付けられるだろうとネットユーザーが発言したと指摘した。^[44]

バラエティ誌のジャスティン・チャンは、この映画を「野心的なジャングル大戦争の叙事詩は、業界の期待という重荷を背負って登場し、結果がもっとキッチュでなく、もっと一貫性のあるものだったらいいのにと思う」と評しているが、「それでも、この映画製作には生々しい肉体と狂気じみた信念があり、賞賛せずにはいられない」としている。^[45]チャンはまた、「最近の叙事詩的な映画に関して言えば、『レインボー・ウォーリアーズ』の原始的な戦争は、メル・ギブソンのペース感覚とテクニックを除けば、 『アポカリプト』を思い起こさせる」と述べ、「激しい編集、血みどろの大騒ぎ、リッキー・ホーの永遠に出血する音楽の混沌とし​​た組み合わせは、長時間観ていると単純に疲れる映画になっている」とも書いている。^[45]肯定的な側面について、チャンは「セデック族の主な行動である多数の斬首から、彼らがよく知っている熱帯の地形でのゲリラ攻撃まで、武器や戦闘技術には印象的な多様性と人類学的詳細がある」と指摘した。^[45] しかし、チャンは映画の特殊効果の使用を「全体的に標準以下」と批判し、「時折CGIの虹のショット（残念ながらそのタイトルは文字通りである）は、映画を一時的にキャンプに陥らせてしまう」と書いている。^[45]

ハリウッド・レポーターのデボラ・ヤングは、この映画を「見ていて衝撃的で、本物らしさが強すぎるが、少し退屈」と評し、アクションシーンを「壮観で、ほとんどノンストップの残忍な格闘シーンの連続」や「ここでは格闘技は使われていないが、槍やマチェーテ、銃や大砲を使った巧妙でリアルな戦闘で、容赦ない」と称賛した。しかしヤングは、「どんなに独創的に変化させても、ノンストップの戦闘は長期的には息苦しくなる」とも述べ、映画の最高のシーンは「静かな瞬間」にあるとしている。^[32]アラン・ハリスはこの映画に5つ星のうち3つを与え、「これは極めて血に飢えた映画で、私が知る限り他のどの映画よりも斬首シーンが多く、2時間半の上映時間のほとんどが虐殺シーンだ」と述べている。^[47]しかしハリスは「物語は複雑さを好まない。日本人は、ほとんど例外なく、威張り散らすヒスブーの悪役、あるいは不運な砲弾の餌食として描かれている」と述べている。^[47]ニューヨークタイムズのスティーブン・ホールデンは、この映画を次のように批判している。「ペースはぎこちなく、戦闘シーンは混沌としており、コンピューター効果（特にセデック族の狩猟林を襲う火災）は安っぽい」。^[36]

その後、この映画は中国で別の国際版とともに上映された。南方日報の郑照魁（ジェン・ジャオクイ）はこのバージョンと完全版を比較し、セデック族の文化が不足しているため深みが失われているとコメントした。鄭氏はまた、観客はセデック族の女性の自殺を重く感じたと指摘した。^[39]

評論家の鄭秉泓は、この映画が台湾の歴史についての議論のきっかけになったと称賛し、モナ・ルダオの歌唱シーンが最も感動的な部分だと述べ、ハリウッド映画『フィールド・オブ・ドリームス』に例えた。鄭は次に、映画には人間味が欠けており、集団自殺シーンは急ぎすぎだと批判した。また、台湾原住民の音楽に対する作曲家の知識不足も批判した。^[48]作家の荘華堂は、モナ・ルダオがいくつかの戦闘に参加していないことや、パワン・ナウィというキャラクターが架空の人物であるなど、映画が歴史から逸脱している点を指摘した。荘はその後、この映画を以前のテレビシリーズ『ダナ・サクラ』と比較し、後者が事実を尊重し、キャラクターをよりバランスよく扱っている点を称賛した。荘は、この映画はドキュメンタリーではなく、現実の民族間の関係を傷つけたり影響を与えたりするものではないと念を押した。^[49]

魏監督の前作『海角七号』と本作は台湾映画産業の復活の兆しと見られていたため、 この映画の壮大なスタイル、投資、興行成績には大きな注目が集まっている。

北京在住の映画評論家、葛宇文氏は、この映画が台湾の観客の「郷愁」に支えられているという考えとは裏腹に、多くの人々はこの歴史を知らず、「追いつきたい」と願っており、実際には地元のアイデンティティの覚醒から支持を得ていると指摘した。葛宇文氏は、この映画は反植民地主義の定式を踏襲しているが、中立的な立場を取っていると指摘した。モナ・ルダオは美​​化されておらず、セデック族の殺害は罪深く悪魔的なものとして、日本人は被害者として描かれていると葛宇文氏は感じている。しかし葛宇文氏は、これは台湾人が抱いていると多くの人が信じている単純な「親日」の態度ではなく、ポスト植民地文化の結果であるとコメントしている。葛宇文氏はアイデンティティの問題を提起し、花岡一郎と二郎は日本の生活様式に慣れているが、日本社会に溶け込むことができないと主張した。葛宇文氏は、このキャラクターは、先進文明に慣れ、遅れた土着文化に戻ることを拒み、どこへ行けばよいのかわからない旧植民地の人々の寓話であると主張した。宇文は、台湾の新世代は中国との同一視が薄れていると述べ、さらに花岡一郎は「現代台湾人の自己イメージの投影」であると主張している。^[50]

中国メディアは、この映画の中国でのマーケティングの失敗と、それが中国語圏の映画に与える影響を嘆いた。注目すべき失敗としては、短くて不誠実な宣伝、2012年4月の公開が大ヒット作『アベンジャーズ』などの公開と重なったこと、2時間半の「インターナショナルバージョン」が検閲されていて不完全であるという広範な考えなどが挙げられる。^[51]

映画評論家の李建は、第2部は簡略化されすぎていて、曖昧で興味深い登場人物が性急に終わっていると述べた。李は、最も重要なテーマは文明と野蛮の比較であると述べた。李は、冒頭の首狩りをメル・ギブソンの『黙示録』に例え、パラドックスを提起した。日本の植民地主義者はセデック族に文明をもたらし、彼らの残酷な野蛮さを終わらせるのか、それともセデック族には文明の基盤があり、日本の文明は間違った方向に進んでいるのか？李は歴史上のさまざまな植民地主義の波に言及し、「自由は文明の核心である」と主張した。李は、モナ・ルダオと鎌田の両者が、日本の抑圧は文明的ではないというコンセンサスを共有していると示唆した。しかし、李はまた、映画ではセデック族女性の自由の問題が軽視されていると示唆した。^[52]

映画の歴史と原住民文化の描写の正確さについては議論があった。映画のコンサルタントであるダキス・パワン（セデック族の男性、クオ・ミンチェンとしても知られる）は、撮影クルーの努力とドラマ化の必要性を認め、映画が自身の歴史研究から逸脱した多くの点を列挙した本を出版した。^[53] 。^{[54] [55]}たとえば、マヘブ村を奪還するための最後の攻撃は架空のものである。ダキス・パワンはまた、パワン・ナウィと彼の少年たちの登場人物のモデルとなったセデック族の少年たちの物語の起源を、ある長老の回想録までさかのぼり、その後、これらの少年たちの実在に疑問を表明した。^[56]

この映画における原住民個人や部族に対する見方は議論を呼んでいる。映画公開後、アップル・デイリーは、霧社事件の1年前に青山事件があり、モナ・ルダオが日本人と共謀して村を襲撃したとタイヤル族の長老が語ったと報じた。長老は「モナ・ルダオは映画で描かれているような英雄ではなく、襲撃で女性、子供、老人26人を殺害した残忍な男だ」と語った。元議員のワリス・ペリンと南投の地元組織の会長であるチウ・フンシュイは長老の話を認め、モナ・ルダオは「野蛮人を野蛮人に対して使う」という日本の政策の下で強制されたと付け加えた。しかし、ダキス・パワンは「モナ・ルダオ家のスポークスウーマンと村長の養女は青山事件について聞いたことがないと言っている」と伝えた。^[57]

台湾のイアン・インクスター教授は、映画では原住民女性の役割が単純化されており、例えば飲酒や喧嘩の場面は描かれていないと主張した。また、この映画では漢民族の入植者が長期的に原住民に与えた影響が軽視されているとも主張し、この映画を現在の台湾の中国に対する国民的抗議の象徴として見るべきではないと結論付けた。^[58]

テム・ワリスとトダ族の歴史上の位置づけが単純化されているのではないかとの懸念もあった。2011年のトークショーで、トダ族の若い学生ワタン・ノミンは、セデック族間の紛争は伝統の結果であるだけでなく、この地域に「国境警備線」（隘勇線）を設置するという日本の政策の影響も受けていると語った。^{[59] [60]}

フォーラム会議で、トダグループのテレビレポーターであるワタンは、この映画が人々の「ガヤ」習慣を描写しておらず、歴史的詳細が変更されたり間違いがあったりすることを批判した。さらに、ワタンは、セデック族のトラウマは映画化するには敏感すぎるため、映画は平和と和解の側面を扱うべきだと主張している。教授の陳張培倫は、人々は映画に感動しているが、映画を原住民の現在の状況と結び付けていないと指摘した。^{[61] [12]}

セデック族の文化の描写は議論を呼んでいる。新聞に宛てた手紙には、映画に描かれた残虐なシーンや暴力がアボリジニのイメージを傷つけるかもしれないという懸念が表明された。^[62]トークショーで、ダキス・パワン、シェン・ミンレン（別名パワン・タナ、学校長）らは、映画はセデック族を描写しておらず、殺人は歴史、国防、セデック族の慣習（「ガガ」と呼ばれる）の文脈で理解されなければならないと答えた。^[63]映画の翻訳者であるイワン・ペリングは、慣習や歴史の多くの詳細が間違っていると述べ、^[59]モナ・ルダオが他のグループの領土に侵入してゲームを奪った可能性は低いと述べた。なぜなら、それは彼のグループの規則で禁じられていたからだ。^[64]ダキス・パワンはまた、著書の中で、セデック族の規則は厳格でグループ中心であるため、セデック族が映画のように自由で自己中心的に行動する可能性は低いと述べた。特に、モナ・ルダオが映画で描かれたような形でテム・ワリスと争う可能性は低い。^[53]

この映画は第68回ヴェネツィア国際映画祭のコンペティション部門に出品され、 2011年の第84回アカデミー賞外国語映画賞のノミネート候補に選ばれ^{[6] [7] [8]}、ノミネートのための次の投票ラウンドに進む最終候補に残った9本の映画の1つとなった^{[9] 。}

2011年の金馬奨では、この映画は最優秀作品賞と観客賞を受賞し、徐怡凡が最優秀助演男優賞、何利樹が最優秀オリジナル映画音楽賞、屠杜其、唐祥初、呉淑瑶が最優秀音響効果賞を受賞した。キーグリップの黄維流は、今年の優秀台湾映画監督賞を受賞した。

• 台湾原住民
• 日本統治下の台湾
• モナ・ルダオ
• 武者事件

• IMDbの「虹の戦士たち: セデック・バレ I」
• IMDbの「虹の戦士たち: セデック・バレ II」
• 虹の戦士たち：セデック・ベール、ロッテン・トマトで評価
• 虹の戦士たち: セデック・ベール、Metacriticにて
• 虹の戦士たち：セデック・ベール、AllRoviにて
• 虹の戦士たち：ボックスオフィスモジョのセデック・ベール