セバスティアーノ・リッチ(1659年8月1日- 1734年5月15日)は、ヴェネツィア派絵画の後期バロック期に活躍したイタリアのバロック画家である。ピアツェッタとほぼ同年代で、ティエポロより年長の同時代人であり、力強く光り輝くコルトーネスク様式の壮大なフレスコ画の後期の様式を代表する画家である。
彼はマルコ・リッチ(1676年 - 1730年)の叔父であり、マルコ・リッチは彼のもとで修業を積み、風景画の革新者となった。
彼はベッルーノで、アンドレアナとリヴィオ・リッチの息子として生まれた。1671年、彼はヴェネツィアのフェデリコ・チェルヴェッリに弟子入りした。リッチの最初の師匠はセバスティアーノ・マッツォーニだったという説もある。1678年、若き日の軽率な行動により予期せぬ妊娠をし、その後、結婚を避けるためにその若い女性を毒殺しようとしたとして、さらに大きなスキャンダルに発展した。彼は投獄されたが、おそらくピサーニ家の一員である貴族の介入によって釈放された。彼は最終的に1691年に子供の母親と結婚したが、この結婚生活は波乱に満ちたものだった。
釈放後、彼はボローニャに移り住み、サン・ミケーレ・デル・メルカート教区の近くに住んだ。そこでの彼の絵画スタイルは、ジョヴァンニ・ジョゼッフォ・ダル・ソーレの影響を受けているようである。1682年9月28日、彼は「フィレンツェの聖ヨハネ兄弟会」から、礼拝堂のために洗礼者ヨハネの斬首を描くよう依頼された。
1685年12月9日、パルマ近郊のサン・セコンド伯爵は、オラトリオ・デッラ・ベアタ・ヴェルジネ・デル・セラリオの装飾をリッチに依頼し、リッチはフェルディナンド・ガッリ=ビビエーナと共同で1687年10月までに完成させ、4,482リラの報酬を受け取った。1686年、パルマ公ラヌッチョ2世ファルネーゼは、新しいカプチン修道院のためにピエタ像を依頼した。1687年から1688年にかけて、リッチはピアチェンツァにあるパルマ公爵夫人の居室を、ファルネーゼ家の教皇パウルス3世の生涯を描いた絵画で装飾した。

1688年、リッチは妻と娘を捨て、画家ジョヴァンニ・ペルッツィーニの娘マグダレンと共にボローニャからトリノへ逃亡した。彼は再び投獄され、処刑寸前まで追い込まれたが、最終的にパルマ公の仲介によって釈放された。公爵は彼を雇い、月給25クローネとローマのファルネーゼ宮殿での住居を与えた。1692年、彼はルイ14世の命を受け、バチカン市国でラファエロ作「カール大帝の戴冠式」の模写を依頼されたが、完成させたのは1694年になってからだった。
1694年12月、彼の後援者でもあったラヌッチョ公爵の死により、リッチはローマを離れミラノへ移らざるを得なくなった。ミラノでは、1695年11月までにサン・ベルナルディーノ・デイ・モルティ教会の納骨堂礼拝堂のフレスコ画を完成させた。1697年6月22日、ジャコモ・ドゥリーニ伯爵は彼をモンツァ大聖堂の絵画制作に雇った。
1698年、彼は10年間ヴェネツィア共和国に戻った。1700年8月24日までに、パドヴァのサンタ・ジュスティーナ教会の聖体礼拝堂のフレスコ画を完成させた。1701年、ヴェネツィアの地理学者ヴィンチェンツォ・コロネッリは、ローマのサンティ・アポストリ大聖堂の聖具室の天井に挿入されたキリスト昇天の絵画を依頼した。1702年、彼はシェーンブルン宮殿の青の間天井に、後の皇帝ヨーゼフ1世の教育と献身を描いた「君主の美徳と美徳への愛の寓意」のフレスコ画を描いた。ウィーンでは、ザクセン選帝侯フリードリヒ・アウグスト2世が、カトリックへの改宗の誠実さを人々に納得させ、ポーランド王となるために、キリスト昇天の絵画を依頼した。
1704年、ヴェネツィアにおいて、彼はベルガモ大聖堂のために聖プロクルスを描いた絵画を、またフィレンツェのサン・フランシスコ・デ・マッキ教会のために磔刑図を制作した。
1706年の夏、彼はフィレンツェへ旅し、そこで多くの人が彼の最高傑作と考える作品を完成させた。フィレンツェ滞在中、彼はまずマルチェッリ・フェンツィ宮殿(現在はフィレンツェ大学の学部が入居している)のために、寓意的および神話的なテーマの大規模なフレスコ画シリーズを完成させた。この作品の後、リッチはクアドラトゥーリスタのジュゼッペ ・トネッリとともに、フェルディナンド・デ・メディチ大公からピッティ宮殿の部屋の装飾を依頼され、そこで彼の作品「ヴィーナスがアドニスと別れる」は、それまでのフィレンツェのフレスコ画シリーズよりも軽やかで明るい天上の描写を含んでいる。これらの作品は彼に名声と外国からの依頼をもたらし、ヴェネツィア絵画がイタリアの他の地域に影響力を持ちつつあることを示した。彼はフィレンツェのロココ・フレスコ画家ジョヴァンニ・ドメニコ・フェレッティに影響を与えた。
1708年、彼はヴェネツィアに戻り、サン・ジョルジョ・マッジョーレ教会のために「聖母子像」を完成させた。1711年、甥のマルコ・リッチと共に絵を描き、タヴェルナ宮殿のために「アッスエロへのエステル」と「ナイル川から救われたモーセ」の2枚のキャンバス画を描いた。



彼は最終的にロンドンで外国の庇護を受け入れ、バーリントン卿から8枚のキャンバス画の制作を依頼され、770ポンドの報酬を得た。これらのキャンバス画は彼と甥のマルコによって完成され、神話上の戯れを描いたもので、キューピッドとジュピダー、バッカスとアリアドネ、ディアナとニンフ、バッカスとアリアドネ、ヴィーナスとキューピッド、ディアナとエンデュミオン、そしてキューピッドとフローラである。

彼は、初代ポートランド公爵ヘンリー・ベンティンクのために、ジェラード・クロス近くのブルストロード・ハウスの礼拝堂を、キリストの生涯の場面を描いた壁画の連作で装飾した。ジョージ・ヴァーチューはこの計画を「高貴で自由な発想。光と影の力強さ、部分の構成における多様性と自由さ」と評した。礼拝堂は19世紀に取り壊されたが、油彩の模型は今も残っている。[ 1 ]リッチはまた、キャノンズにあるチャンドス公爵の礼拝堂のステンドグラスもデザインした。1710年から1715年頃、リッチはチェルシー王立病院の礼拝堂の後陣にキリストの復活を描いた。
1716年末までに、彼は甥とともにイギリスを離れパリへ行き、そこでワトーと出会い、王立フランス絵画彫刻アカデミーへの入学資格を得るために「無知に対する知恵の勝利」を提出し、1718年5月18日に入学が認められた。1718年に裕福な男としてヴェネツィアに戻り、サン・マルコ旧プロキュラトリーに快適な住居を購入した。同年、リッチ家はベッルーノ近郊のベルヴェデーレにあるジョヴァンニ・フランチェスコ・ベンボの別荘を装飾した。1722年、彼はヴェネツィアのサン・スタエ教会の装飾計画の一環として、使徒の一人を描いた絵画をキャンバスに制作するよう依頼された12人の芸術家の一人となった。他の参加芸術家にはティエポロ、ピアゼッティ、ペッレグリーニなどが含まれていた。[ 2 ]

1724年から1729年にかけて、リッチはトリノのサヴォイア王家のために精力的に制作活動を行った。1724年には『アガルの拒絶』と『シレノスの偶像崇拝』を、1725年には『栄光の聖母』を、1726年にはトリノで『ダニエルに捧げられたスザンナ』と『モーセが岩から水を噴出させる』を完成させた。1727年10月にはヴェネツィアのクレメンティーナ・アカデミーに入会を認められた。
リッチのスタイルは他のヴェネツィアの芸術家の間で支持者を生み出し、フランチェスコ・ポラッツォ、ガスパーレ・ディツィアーニ、フランチェスコ・ミリオーリ、ガエターノ・ゾンピーニ、フランチェスコ・フォンテバッソ(1709-1769)に影響を与えました。[ 3 ]
彼は1734年5月15日にヴェネツィアで亡くなった。

リッチはパオロ・ヴェロネーゼの作品から、個々の頭部や全体の構図を数多く模写した。これらの頭部の模写のいくつかはジョージ3世によって購入された。国王はまた、代理人のジョセフ・スミスがヴェロネーゼの作品だと主張した「モーセの発見」の絵画も購入したが、これもリッチがヴェロネーゼの様式を模倣して描いたものか、あるいは現在失われた作品の模写であった。[ 4 ]リッチは、ヴェロネーゼの作品とされ、ベルナール・ピカールがパッラーディオの『建築四書』の最初の英語版(1715年)の口絵のために彫刻したとされるアンドレア・パッラーディオの肖像画を描いた。ルドルフ・ウィットカワーによれば、これはパッラーディオを描いたものではなく、完全にリッチの創作である。[ 5 ]
「リッチは、当初はヴェロネーゼの華麗な芸術を模範としつつ、明快で豊かな色彩美という新たな理想を確立した。この点で彼はティエポロへの道を開いた。ロココからヴェネツィアに至る人物画の発展は、リッチ抜きでは理解しがたい。ティエポロはリッチが始めた作品を、リッチを影に追いやるほどの豊かさと壮麗さへと昇華させた。とはいえ、セバスティアーノは先駆者としての闘志あふれる役割を担ったことは認められている」(デルシャウ)。
「彼は、復活した15世紀様式の巨匠であり、その絵画的特徴は、神経質な表現と典型的な17世紀様式によって豊かに彩られている」(ルドルフ・ウィットカウアー)。ウィットカウアーは、自身のアンソロジーの中で、リッチの軽快で光り輝くスタイルと、ピアツェッタのより暗く、感情のこもった強烈な絵画を対比させている。ティエポロと同様、リッチは国際的な画家であったが、ピアツェッタは地元の画家であった。
「彼の作品には、バロック様式の装飾性と、個性的で重厚な絵画の融合が見られ、それは後にティエポロにも再び見られる。一方にはコルトーナの影響が直接的にも間接的にも現れ、他方には隠者マニャスコの観察眼に優れた絵画が見られる。より強烈で重厚かつ自由なアカデミックな衝動、軽やかで輝く影響は、戸外の魔法のような入り江や、陰鬱な隅へと変化していく。バレエのような場面ではないにせよ、色彩の素晴らしさ、より躍動感にあふれ、鋭敏で機敏なアクセントの中に、新たな絵画の地平を切り開いた新たな融合が感じられる」(モスキーニ)。
「バロックの始まりの頃、ヴェネツィア人は外部から孤立し、バロック絵画の偉大な思想から遠ざかっていた。リッチ家は最初の旅するヴェネツィア人画家であり、ピッティ宮殿とマルチェッリ宮殿のいわゆるロココ様式の部屋を開設することに成功した。」(ロベルト・ロンギ)
リッチは「ヴェネツィアの伝統に、新たな躍動感あふれる輝きで表現された豊かな色彩表現をもたらした…ヴェローナの色彩感覚とマニャスコ風の筆致を巧みに解釈することで、16世紀の制約から脱却し、時代遅れの「暗い様式」に反対し、新たなピアツェッタ派に対抗した ―フェデリコ・ベンコヴィッチ。彼は、ピアツェッタ派から離脱したティエポロが用いるための有効な絵画的表現方法を提供した」(パルッキーニ)。
「ヴェネツィアは、ナポリ以上に、ルカ・ジョルダーノの驚異的な商売の遺産であるリッチの伝統を受け継いでいる…セバスティアーノはそれをさらに発展させ、セバスティアーノ・マッツォーニの流派のために洗練させた」(アルガン)




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