サラ・シドンズ

サラ・シドンズ
1785年トーマス・ゲインズバラの肖像画
生まれる	サラ・ケンブル ( 1755-07-05 )1755年7月5日 ブレコン、ウェールズ
死亡	1831年6月8日(1831-06-08)（75歳） ロンドン、イギリス
休憩所	セント・メアリーズ墓地、パディントン・グリーン、ロンドン、イギリス
職業	女優
配偶者	ウィリアム・シドンズ
子供たち	ヘンリー・シドンズを含む7人
両親）	ロジャー・ケンブル サラ・ワード
親族	ケンブル家

サラ・シドンズ（旧姓 ケンブル、1755年7月5日 - 1831年6月8日）^[1]はウェールズの女優であり、 18世紀で最も有名な悲劇女優であった。同時代の批評家ウィリアム・ハズリットはシドンズを「悲劇の化身」と呼んだ。^{[2] [3]}

彼女はジョン・フィリップ・ケンブル、チャールズ・ケンブル、スティーブン・ケンブル、アン・ハットン、エリザベス・ウィットロックの姉であり、ファニー・ケンブルの叔母であった。彼女はシェイクスピアの登場人物マクベス夫人を演じたことで最も有名であり、この役を彼女自身のものにした。^[1]

1952 年に設立されたサラ・シドンズ協会は、毎年シカゴで著名な女優に サラ・シドンズ賞を授与し続けています。

18世紀は「明らかに現代的なセレブ文化の出現」の時代であり^[4]、シドンズはその中心にいた。肖像画には貴族の衣装を着た女優が描かれ、最近産業化された新聞は女優の名前とイメージを広め、彼女たちの私生活に関する噂が世間に広まった。実際にシドンズの演技を見た人はほとんどいなかったが、彼女の名前は広く知られており、発表されると「群衆はまるで彼女をすでに知っているかのように振舞った」^{[4] 。}

女優が貴族のような役を演じることで、女優と貴族の世間の目の違いは減り、多くの女優が大金を稼いだ。女優はより大きなコントロールを得たが、女性は依然として「善か悪か、喜劇か悲劇か、売春婦か処女か、愛人か母親か、女性らしさの極端な表現」とみなされていた。^[5]舞台上の役と個人の経歴が曖昧になり、多くの女優がこうした女性らしさの極端な表現を利用して、舞台上でも舞台外でも見られるペルソナを作り上げることとなった。

シドンズはウェールズのブレックノックシャー州ブレコンで、ローマカトリック教徒のロジャー・ケンブルとプロテスタントのサラ・「サリー」・ワードの長女としてサラ・ケンブルとして生まれた。サラと彼女の姉妹は母親の信仰のもとで育ち、サラの兄弟は父親の信仰のもとで育った。ロジャー・ケンブルは巡業劇団、ウォリックシャー・カンパニー・オブ・コメディアンのマネージャーだった。^[6]

劇団にはケンブル家のほとんどのメンバーが参加していたが、シドンズの両親は当初彼女の職業選択に反対していた。当時、女優業は女性にとって尊敬される職業になり始めたばかりだった。^[7]

1770年から1773年に結婚するまで、^{[8]シドンズは}ウォリック近郊のガイズクリフでメアリー・バーティ・グレートヒード夫人の女中として、後に付き添いとして働いた。^{[9] : 3}グレートヒード夫人はアンカスター公爵の娘であり、その息子バーティ・グレートヒードは劇作家で、シドンズとの家族の友情を続けた。^{[9] : 18}

1774年、シドンズはトーマス・オトウェイの『ヴェニスの保存』のベルヴィデーラ役で初めて成功を収めた。これがデヴィッド・ギャリックの目に留まり、ギャリックは代理人を派遣してニコラス・ロウの『フェア・ペニテント』のカリスタ役を見に行かせた。その結果、シドンズはドルリー・レーン王立劇場に出演することになった。経験不足やその他の事情から、ポーシャ役やその他の役での初出演は評判が悪く、ドルリー・レーンの支配人から出演は不要という通知を受け取った。彼女自身の言葉によれば、彼女は「名声と富を得る価値のない候補者としてドルリー・レーンから追放された」という。^[1]

ドルリー・レーン劇場から解放された後、シドンズはすぐにバーミンガム王立劇場の支配人リチャード・イェイツと契約した。1776年の夏、ジョン・ヘンダーソンはシドンズの公演を観劇した。彼はすぐに彼女の素晴らしさに感銘を受け、彼女を超える者はいないと断言した。彼はそれ以上のことをした。彼はバース王立劇場の支配人パーマーに直接手紙を書き、すぐにシドンズと契約するよう伝えた。ヘンダーソンの手紙の時点ではシドンズに空いている役がなかったため、パーマーは彼のアドバイスにすぐには応じることができなかった。^[10]

1777年、彼女は地方を巡業した。その後6年間、彼女は地方の劇団、特にヨークとバースで働いた。バースのオールドオーチャードストリート劇場に初めて出演したのは1778年秋で、週給は3ポンド（2023年の価値で483ポンド、約662ドルに相当）だった。^[11]彼女の演技が知られるようになると、また、ジョン・パーマーが経営するブリストルのシアターロイヤル（現在はブリストルオールドヴィックが入っている）に出演するようになるにつれて、この額は増加した。シドンズはバースのザパラゴン33番地にあるジョージ王朝時代の家に夫と子供たちとともに住み、1782年5月にそこで最後の公演を行った。^[12]

ブリストルとバースに別れを告げるにあたり、シドンズは有名な「3つの理由」のスピーチを行った。シドンズは自ら書いたスピーチの中で、文字通り3人の子供を、去る3つの理由として挙げた。彼女は「これらは私をあなたたちの側から遠ざけるモグラです。/私が根を下ろした場所、私が死ぬ可能性があった場所。/立ち上がれ、エルフたちよ、そして母の訴えを弁護せよ」と述べた。^[13]スピーチの全文は、1782年7月4日のバース・クロニクル・アンド・ウィークリー・ガゼットに掲載された。^[14]

母親としての自分の姿を表現することは、彼女がキャリアを通じて行ってきたことであり、特に1782年10月10日にドルリー・レーン劇場に出演した時は、デビュー公演とはまったく異なるものだった。彼女は、トーマス・サザーンの戯曲『イザベラ、あるいは運命の結婚』をギャリックが脚色した作品で主役を演じ、すぐにセンセーションを巻き起こした。彼女は非常に優れていたため、「彼女の家庭の悲哀の体現はセンセーションを巻き起こし、観客は涙であふれ、批評家は大げさな賞賛に沸いた」^{[15] 。}

シドンズは地方での演技を続け、 1786年にはリーズのザ・シアターに出演し、一貫してそれぞれの役柄を徹底的に理解していた。特にマクベス夫人とイザベラの演技を通して、シドンズは役柄にアプローチする新しい方法を提示した。シドンズは、当時の演劇の伝統を超えてテキストの正確さを発明し推進したと評価されている。「シドンズは、脚本全体を熟知し、舞台裏で全編を聞き、共演者や演技に役立つテキストの手がかりに細心の注意を払った点で独特だった。」^[16]

彼女の最も有名な役はマクベス夫人であり、1785年2月2日に初演された。^[17]彼女はマクベス夫人の殺意に満ちた情熱を表現し、感情の壮大さで観客を魅了した。シドンズはマクベス夫人を残忍な邪悪な女王として描くのではなく、強い母性と繊細な女性らしさで描いた。^[13]

シドンズ自身が「マクベス夫人の役柄についてのコメント」で述べているように、彼女はこの役柄に未知の脆さを見出した。^[18]「彼女は『乳を飲ませた』という独白を『赤ん坊を慕う母親の優しい暗示』と解釈した。したがって、シドンズが自分の演技力を発揮できる最高の場はマクベス夫人だった。彼女は背が高く、人目を引く体つき、輝かしい美しさ、力強く表現力豊かな目、そして厳粛な態度の威厳があり、そのおかげで彼女はこの役柄を自分のものとして主張することができた。」^[13]

彼女はマクベス夫人の後、デズデモーナ、ロザリンド、オフィーリア、ヴォルムニアを演じ、いずれも大成功を収めた。しかし、ヘンリー8世のキャサリン王妃を演じた時、彼女はマクベス夫人と同じくらい自分の演技力に合った役を見つけた。^[1]彼女はかつてサミュエル・ジョンソンに、キャサリンが最も自然な役だったので一番好きな役だと語ったことがある。^[19]

サラ・シドンズは30年以上にわたりハムレット役を何度も演じた。19世紀初頭までに「ハムレットはシェイクスピアの最も象徴的なキャラクターになった」^[20] 。彼女がこの役に挑戦するという選択は興味深いものだった。なぜなら、異性役は「一般的にズボン役よりも難しく、要求が厳しい」からである^[21] 。演者は劇中ずっとその幻想を維持する必要があるが、ズボン役ははるかに短く、異性を演じるのが下手なキャラクターからコメディ的な成功を収めた。 

決して一回限りの好奇心からではなく、「シドンズは、50歳になるまで、30年間、散発的ではあっても、常に地方で、ロンドンでは決してなく、繰り返しハムレットを演じた」^[22] 。サラ・シドンズは、1775年にウスターで初めてハムレットを演じ、その後、1777年3月にマンチェスターで、兄のジョン・フィリップ・ケンブルがレアティーズ役を演じた。ブリストル劇場では、1781年にハムレットを演じた。彼女はリバプールで同じ役を再演した。ダブリンでは、1802年から1803年のシーズンと、1805年にもう一度ハムレットを演じた。彼女は、友人で俳優仲間のウィリアム・ガリンドに、1802年の成功した公演の復活として、自分がハムレット、ガリンドがレアティーズ役として出演することを提案した。この1805年の復活公演は大きな印象を与え、5年後の1810年にダブリン風刺雑誌で風刺画として取り上げられるほどでした。^[23]

それは、彼女がドゥルリー・レーンの誰もが認める女王となった20年の始まりだった。彼女の有名人としての地位は「神話的」かつ「記念碑的」と称され、1780年代半ばまでにシドンズは文化的アイコンとしての地位を確立した。^[7]しかし、彼女のアイコンと有名人としての姿は、他の女性俳優と比べると大きく異なっていた。ローラ・エンゲルによると、シドンズは女優に「女性スター」という新しい女性らしさのカテゴリーを発明した。^[5]  「舞台で演じる役柄と舞台外の自分の表現の区別を巧みに曖昧にすることで（この時代の肖像画の多くがそう呼び起こすように）」、シドンズはファンに二重性を提示することができた。^[5]彼女は同時に「神聖さと平凡さ、家庭的さと権威、幻想と現実」の両方を投影した。^[5]

彼女は性的放縦の非難を避け、彼女のキャリアにダメージが及んだのは、彼女の肉体の衰えと肥満を詳細に描いた風刺画や風刺画が出版された終盤になってからだけだった。^[24]シアラー・ウェストは、シドンズの私生活と公の人格の崩壊を分析し、シドンズの兄で俳優兼マネージャーのジョン・フィリップ・ケンブルが「彼女の女性らしい礼儀正しさの評判を傷つける可能性のある、下品さを和らげ、性的無分別さを克服するために、いくつかの劇の文章を大幅に書き直した」と書いている。^[17]

シドンズは、自身の有名人としてのペルソナをコントロールし、「様々な視覚的素材を通して公のイメージを操作する」という独特の能力を持っていた。^[25]一部の学者は、シドンズの名声と成功は楽々と達成されたように見えたが、実際は「高度に構築されたプロセス」だったと考えている。^[25]これにより、彼女は成功しつつも、疲れ果てていた。なぜなら、彼女は「観客が彼女を承認するか、破滅させるかという究極の力に常に気づいていた」からである。^[25]世間の目における自分の立場を意識して、シドンズは「出演する役柄を慎重に選び、家庭内でのイメージを熱心に培った」。^[26]

彼女は、自分の人気を高め、イメージを守れる役柄しか選ばなかった。舞台で演じる役柄と舞台外での表現の区別を巧みに曖昧にすることで、^[25]シドンズは母性的なペルソナとイギリスの女性らしさの描写を融合させた。これにより、当時の他の女優と同様の非難やスキャンダルを避けることができた。例えば、シドンズは、犠牲的な母親であるイザベラの役柄を利用して、「舞台上と舞台外での母性的な役割という観点からスターダムにのし上がった」と表現した。^[25]

こうした家庭的な場面を演じて世間の注目を集めたシドンズは、彼女を人気セレブやアイコンにした特徴、「家族への献身と謙虚で舞台裏の存在」を再び示すことができた。^[25]シドンズの舞台裏での役割は、普通の妻や母親のようで、これは女性が家族を養うよりも家にいることが期待されていた時代には重要なことだった。全体として、彼女の役柄の選択と慎重に構築されたペルソナは、シドンズが公のスキャンダルをほとんどまたはまったく受けることなくキャリアを全うできたことを意味している。

演劇の伝記作家ヘンリー・バートン・ベイカーは次のように書いている。

観客に対する彼女の力については、素晴らしい物語が語られている。マクレディは、彼女が『タンバーレイン』で失語症を演じたとき、恋人が目の前で絞殺されるのを見た後、彼女がステージに倒れたときの苦痛があまりにすさまじく、観客は彼女が本当に死んだと信じ、支配人の保証だけが彼らをなだめることができたと述べている。ある夜、チャールズ・ヤングは『賭博師』でベヴァリー夫人のベヴァリーを演じていたが、その素晴らしい場面で彼女の哀愁に圧倒され、言葉が出なかった。彼女は最後まで偉人たちの敬意を受けた。ウェリントン公爵さえも彼女の歓迎会に出席し、一日中彼女の家の前に馬車が並んでいた。^[27]

1797 年 5 月 2 日の夜、ジョージ・リロの『致命的な好奇心』でサラ・シドンズが演じるアグネスは、「観客の肉体をぞっとさせるような表情」で殺人をほのめかした。観客の中にはヘンリー・クラブ・ロビンソンがいたが、呼吸が困難になった。ロビンソンはヒステリーを起こし、劇場から追い出されそうになった。^[28]この「シドンズ熱」はよく起き、リチャーズはそれが娯楽の一部であるとさえ示唆した。「ヒロインが何をしても観客が悲鳴を上げるという演劇の流行はサラが発端だ。塩や鹿角の値段が高騰した「シドンズ熱」には、楽しみの一部として失神、ヒステリー、身体的な発作が含まれることが多かった。」^[29]

シドンズは時折、公開朗読を行っており、スコットランドの詩人・劇作家ジョアンナ・ベイリーは1813年に行われたいくつかの公演についての感想を記録している。ベイリーは、シドンズの「自然な情熱を超えた頻繁な声の爆発」に対する懸念があったにもかかわらず、サー・ウォルター・スコットに「全体的に見て、素晴らしい力強い演技でした。それが終わったら、私たちの世代は二度と同じような演技を見ることはできないでしょう」と書いた。^[30]

1784年に依頼され完成したジョシュア・レイノルズ卿の肖像画「悲劇のミューズとしてのサラ・シドンズ」は、レイノルズのインスピレーション、ミューズの文脈化、そして独特の筆遣いと絵の具パレットが特徴です。この肖像画は、ヘザー・マクファーソンが書いているように、シドンズの憂鬱な表情と立ち居振る舞いに見られる情熱の表現と演技に関する現代的な考えが吹き込まれ、悲劇の描写として知られるようになりました。^[31]メアリー・ハミルトンと婚約者との書簡は、18世紀に連動し、有名人という概念そのものの創造に大きな役割を果たした「芸術家のスタジオから劇場の舞台へ」のシームレスな移行を明らかにしました。^[17]この肖像画への関心は非常に高く、ウィリアム・スミスが絵画を購入した後、彼の家は準公共のギャラリーに変わりました。^[17]

ウィリアム・ハミルトンの『イザベラの悲劇』に登場するシドンズ夫人とその息子は、画家と女優の相互利益的な関係により、大きな注目を集めた。ハミルトンは、ロイヤル・アカデミーで展示される前に、この絵を150ポンドで売却したが、1週間以上そこに絵を置き、少なくとも3つの主要新聞に広告を出して、一般の人々に鑑賞を勧めた。^[32]同時代の伝記作家は、「馬車が画家の玄関に押し寄せ、馬車から降りてきたすべての貴婦人が実際に絵の前で泣かなかったとしても、その感性の表れとして、少なくとも白いハンカチは用意していた」と回想している。^[33]

キャンベルの伝記に記されているように、シドンズは約6年後にこの役に戻り、1802年にドルリー・レーン劇場を去り、ライバル劇場のコヴェント・ガーデン劇場に移った。^[13] 1812年6月29日、そのシーズンに57回の公演を終えたシドンズは、劇場史上おそらく最も素晴らしい別れの公演を行った。^[17]観客は夢遊病の場面が終わった後、マクベスが演技を続けることを拒否した。結局、観客席から騒々しい拍手が起こった後、幕が再び開き、シドンズが自分の衣装と役柄のまま座っているのが発見され、観客に向かって感動的な別れのスピーチを行った。いくつかの記録では彼女の別れのスピーチは8分、他の記録では10分だったと述べており、いずれも彼女が明らかに取り乱していたことを示している。^[34]

シドンズは1812年に正式に舞台から引退したが、特別な機会には再び登場した。1816年、ウェールズのシャーロット王女がマクベス夫人を見たいと申し出たことで、シドンズは引退から復帰した。^[17] シドンズは年老いて、明らかに衰弱し、太り気味で、一部の人々からは「かつての姿のグロテスクな肖像」とみなされた。^[35]ウィリアム・ハズリットは、後年の記録で、彼女の演技は1785年に見せたような壮大さを欠いていたと述べている。「彼女の声の機械的な動きは遅く、各文の間には長すぎる休止があり、眠る場面はより苦労して不自然だった」。^[36]その結果、リサ・フリーマンによると、シドンズの「象徴的な地位は、彼女が培った本物らしさの美学と衝突した」。^{[35]彼女が最後に出演したのは、1819年6月9日、}ジョン・ホームの劇『ダグラス』のランドルフ夫人役だった。^[1]

1773年、18歳の時に俳優のウィリアム・シドンズと結婚した。30年後、結婚生活は緊張したものとなり、1804年に別居して非公式に終了した。 ^{[9] : 29}ウィリアムは1808年に亡くなった。

サラ・シドンズは7人の子供を産んだが、そのうち5人は彼女より長生きした。^{[9] [37]}

• ヘンリー・シドンズ（1774年 - 1815年）、エディンバラの俳優、劇場支配人
• サラ・マーサ（サリー）・シドンズ（1775–1803）
• マリア・シドンズ（1779–1798）
• フランシス・エミリア・シドンズ（1781年生まれ）、幼少時に死亡
• エリザベス・アン・シドンズ（1782-1788）、幼少期に死去
• ジョージ・ジョン・シドンズ（1785-1848）、インドの税関職員
• セシリア・シドンズ（1794-1868）は1833年にジョージ・クームと結婚し、エディンバラに住んでいた。

シドンズは妊娠が明らかでありながら定期的に舞台に立っていたため、彼女の演じる役柄への共感を呼ぶことが多かった。マクベス夫人としての彼女の妊娠は「女優と役柄双方の家庭生活をさらに思い起こさせる」だけでなく、彼女の演技に母性的な側面を加え、「夫婦が不妊だと思われていたら生まれなかった劇中の新たな緊張感」を生み出した。^[16]

彼女の子孫には、紳士用ズボンプレッサーを発明したジョン・シドンズ・コービー^{[38] [39]}と、その子供であるピーター・コービー（現代のズボンプレッサーの発明者）とジェーン・ビードン（社交界の名士で女優）がいる。^{[39] [40]}

サラ・シドンズは1831年にロンドンで亡くなった。^[41]彼女はパディントン・グリーンのセント・メアリーズ墓地に埋葬された。^[1]教会の墓地は1881年に公共公園（セント・メアリーズ・ガーデン）に改造され、その際にほとんどの石が撤去された。シドンズの墓石は保存された数少ないものの一つで、多少の浸食と現代の保護ケージの追加にもかかわらず、錬鉄製の天蓋の下で良好な状態を保っている。^[42]

彼女の葬儀には5000人が参列した。新聞各紙は彼女の死を悼み、長い死亡記事を掲載した。ある新聞は「この女性は、それほど遠くない時期に、その知性の素晴らしさだけでなく、その容姿と態度の堂々とした威厳でも名声を博したが、水曜日の朝9時に大自然の恩恵を返した」と書いた。^[43]彼女は女神、王者、威厳のある女性と評された。彼女の名声は今日まで続いている。^[要出典]

1796年の『ロンドンの商人』でシドンズが演じた売春婦ミルウッドの演技は、トーマス・スキナー・サーの小説『ジョージ・バーンウェル』に影響を与えた。^[44]

アメリカの映画監督ジョセフ・L・マンキーウィッツは、1950年のアカデミー作品賞を受賞した映画『イヴの総て』で、レイノルズによる1784年の肖像画を多用した。この肖像画はマーゴ・チャニングのアパートの玄関階段の最上部に見られ、パーティーシーンに何度も登場し、シーンの終わりのクローズアップで強調されている。マンキーウィッツはまた、この映画のために（当時）架空のサラ・シドンズ協会とその賞であるレイノルズの絵画を模した小像を考案した。映画は小像のクローズアップで始まり、登場人物が小像を持っているところで終わる。^[45]

映画でマーゴ・チャニングを演じた女優ベティ・デイビスは、1957年のページェント・オブ・ザ・マスターズの一環として上演されたレイノルズの肖像画の再現でシドンズとしてポーズをとった。^[45]

2010年4月、BBCラジオ4のウーマンズ・アワー・ドラマは、デヴィッド・パウナルによるラジオドラマ『サラ・シドンズ：ライフ・イン・ファイブ・シッティングス』を放送した。これはシドンズと芸術家トーマス・ローレンスの長い関係を描いたもので、15分5部構成となっている。^{[46]また、彼女はエイプリル・デ・アンジェリスによる2024年の演劇}『ザ・ディヴァイン・ミセス・S』の中心人物である。

1950年に映画『イヴの総て』が公開されたとき、冒頭シーンに描かれた「サラ・シドンズ功労賞」は全くの架空の賞だった。しかし、1952年にシカゴの著名な劇場ファンの小グループがサラ・シドンズ協会を結成し、その名前で本物の賞を授与し始めた。^[47]現在では権威あるサラ・シドンズ賞はシカゴで毎年授与されており、映画で授与されたシドンズの小像を模したトロフィーが贈られている。^{[47]過去の受賞者には}ベティ・デイビスやセレステ・ホルムなどがいるが、彼女たちはかつて『イヴの総て』のキャストだった。^[48]

シドンズは数多くの芸術家のモデルを務めており、彼女の肖像画には演劇の役を演じる衣装を着た彼女を描いたものも数多くある。

• サー・トーマス・ローレンスは1782年にバースで初めてシドンズを描き、^[49]その後22年間にわたって少なくとも14点の肖像画を制作しました。^[50]これらの最後の1804年の全身肖像画は、テート・ブリテンに展示されています。^[49]
• ジョシュア・レイノルズ卿は1784 年に有名の肖像画『悲劇のミューズとしてのシドンズ夫人』を描きました。彼はシドンズ夫人のドレスの裾に署名したのは、「あなたの服の裾に後世まで残ると決心した」からだと言いました。現在、この作品はカリフォルニア州サンマリノのハンティントン美術館に展示されています。
• トーマス・ゲインズバラによる1785年の肖像画がロンドンのナショナル・ギャラリーに展示されている。
• シドンズの肖像画は、パディントン・グリーンのセント・メアリー教会のホール、旧教会墓地（現在はセント・メアリーズ・ガーデン）にあるシドンズの墓の近くに展示されている。^[42]
• また、パディントン グリーンには、シドンズの像がハロウ ロードを見下ろしています。
• ウェストミンスター寺院のセント・アンドリュー礼拝堂には、彫刻家トーマス・キャンベル作のシドンズの像が立っている。像は巻物を持っており、碑文には「サラ・シドンズ。1755年7月5日ブレコン生まれ。1831年6月8日ロンドン死去」と書かれている。^[51]
• 1813年に制作されたジェームズ・スミスの胸像はドルリー・レーン劇場のグリーンルームに置かれ、当時の広告では「実物から作られた」唯一の胸像と表現されていた^[52]。

• シドンズ・タワーは、アイルランドのコーク港近くのロステランの水辺に 1777年頃に建てられた奇抜な塔で、 ^{[53]ロステランの家で女優をもてなしたことから}、インチキン卿のマロー・オブライエンによってシドンズに敬意を表して名付けられました。^[54]
• 彼女がかつて住んでいた家の近くのメリルボーンにある小さな通り、シドンズ・レーンは彼女にちなんで名付けられました。 ^[55]
• シドンズの生家はウェールズのブレコンにある宿屋で、現在はサラ・シドンズ・インとして知られている。1755年、シドンズが上の階の宿屋で生まれたとき、そこはザ・ショルダー・オブ・マトンという名の居酒屋だった。^[56]
• グロスターシャー州ローワー・リドブルックにあるサラ・シドンズ・ハウス（オールド・ハウス）は、彼女の幼少期の家だったと伝えられている。^[57]

• 1923年、ロンドンのメトロポリタン鉄道はサラ・シドンズ12号という名の電気機関車を運行開始した。この機関車は1961年までロンドン地下鉄メトロポリタン線で他の同様の機関車とともに運行されていた。栗色に塗装されたこの機関車は、現在、当初の20両の機関車のうち、稼働状態で保存されている唯一の機関車である。^[58]
• 1961年、サラ・シドンズ総合学校（後にサラ・シドンズ女子校）がパディントンのノース・ワーフ・ロードに開校した。翌年、女優のペギー・アシュクロフト女史によって正式に開校された。^[59] 女子のみの中学校では女性の功績が称えられ、寮には有名なイギリス人女性にちなんで名付けられた。1980年にノース・ウェストミンスター・コミュニティ・スクールの一部となり、2006年に閉校した後、敷地は住宅開発のために売却された。2019年には、「サラ・シドンズ総合学校を偲んで」というFacebookグループに540人以上のメンバーがいた。^[60]
• 2020年には、彼女が初めてプロとして出演した場所であるウースターに記念碑が設置された。^[61]

• ケンブル家

 この記事には、現在パブリック ドメインとなっている出版物のテキストが組み込まれています: ヒュー・チザム編 (1911)。「サラ・シドンズ」。ブリタニカ百科事典。第 25 巻 (第 11 版)。ケンブリッジ大学出版局。37 ～ 38 ページ。

• パスコー、ジュディス（2011年）。サラ・シドンズ・オーディオファイル：ロマン主義と失われた声。アナーバー：ミシガン大学出版局。ISBN 978-0-472-02795-8。
• ロビンソン、テリー F. (2012)。「サラ・シドンズ」。バーウィック、フレデリック、ゴスリー、ナンシー・ムーア、ホーベラー、ダイアン・ロング (編)。ロマン派文学百科事典。マサチューセッツ州マールデン: ワイリー・ブラックウェル。pp. 1252–1261。ISBN 978-1-4051-8810-4。
• ゼーヴァルト、1 月 (2007)。演劇彫刻: Skulptierte Bildnisse berühmter englischer Schauspieler (1750–1850)、Insbesondere David Garrick と Sarah Siddons (ドイツ語)。ミュンヘン：ヘルベルト・ウッツ・フェルラーク。ISBN 978-3-8316-0671-9。

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• オープンライブラリのサラ・シドンズの作品
• サラ・シドンズ協会