サンフォード・マイズナー

サンフォード・マイズナー
生まれる	( 1905-08-31 )1905年8月31日 ブルックリン、ニューヨーク市、米国
死亡	1997年2月2日(1997-02-02)（享年91歳） シャーマンオークス、ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国
その他の名前	サンディ
職業	俳優 演技教師
活動年数	1924–1997
配偶者たち	ペギー・メレディス ​ ​ （ 1948年結婚 、 1950年離婚）  ベティ・グーチ（離婚）
パートナー	ジェームズ・カーヴィル

サンフォード ・マイズナー（1905年8月31日 - 1997年2月2日）は、現在マイズナーテクニックとして知られる演技指導法を開発したアメリカの俳優、演技教師である。^{[1]マイズナーは}グループシアターでメソッド演技法に触れたが、彼のアプローチはメソッド演技法の明確な特徴である感情的記憶の使用を完全に放棄した点で著しく異なっていた。マイズナーは「行うことの現実」を重視し続け、それが彼のアプローチの基礎となった。^[2]

マイズナーはニューヨーク市ブルックリンで生まれ、毛皮商のヘルマン・マイズナーとベルタ・ノップラーの長男であった。両親はハンガリーから米国に移住したユダヤ人であった。^{[3]弟妹はジェイコブ、ルース、ロバート。サンフォードが幼少期に健康を増進するため、家族は}キャッツキル山地へ旅行した。しかし、滞在中に兄のジェイコブが未殺菌牛乳を飲んだことで牛結核にかかり、その後まもなく死亡 した。何年も後のインタビューでマイズナーはこの出来事を「私の人生で最も大きな感情的影響を及ぼし、何年も経った今でも逃れられない」と述べている。^[4]兄の死について両親から責められた罪悪感に耐えられなかった若きマイズナーは孤立し、引きこもるようになった。

彼は家族のピアノを弾くことで解放感を見出し、やがてダムロッシュ音楽院（現在のジュリアード音楽院）に入学し、コンサートピアニストになるために勉強した。^{[5]しかし、}大恐慌が起こると、父親は彼を音楽学校から引き抜き、ニューヨーク市の衣料品地区にある家業を手伝わせた。 マイズナーは後に、布を運ぶ長い日々を耐える唯一の方法は、音楽学校で学んだクラシックピアノ曲を頭の中で繰り返し演奏して自分を楽しませることだったと回想している。マイズナーは、この経験が、20歳の時に絶対音感に似た鋭敏な音感を発達させるのに役立ったと信じていた。^[6]後に、演技教師になった彼は、目を閉じて頭を両手で劇的に覆って生徒のシーンワークを評価することがよくあった。このトリックは部分的には効果を上げるためで、実際には生徒の演技をより注意深く聴き、演技の本当の瞬間と嘘の瞬間を正確に特定するのに役立ったと彼は説明した。^[6]

1923年にエラスムス・ホール高校を卒業した後、マイズナーは若い頃から興味を持っていた演技を職業として追求した。彼は、彼の成長に重要な役割を果たすことになるリー・ストラスバーグの指導の下、ローワー・イースト・サイド のクリスティー・ストリート・セトルメント・ハウスで演技をしていた。19歳のとき、マイズナーはシアター・ギルドが十代の若者を雇っていると聞き、簡単な面接の後、 『They Knew What They Wanted』のエキストラとして採用された。この経験は彼に深い影響を与え、演技が常に彼の生涯の野望であったことに気付いた。彼とストラスバーグは、ロジャースとハートのレビュー『The Garrick Gaieties』のシアター・ギルドによるオリジナルの制作に出演し、そこから「マンハッタン」という曲が生まれた。

両親の懸念にもかかわらず、マイズナーは演劇の道を追求し続け、シアターギルドオブアクティングで学ぶための奨学金を得た。ここで彼は再びハロルド・クラーマンとリー・ストラスバーグに出会った。ストラスバーグは、20世紀で最も影響力のある演技理論家の一人となり、メソッド演技の父となった。メソッド演技は、マイズナー自身の演技技法と同様に、コンスタンチン・スタニスラフスキーのシステムから派生した。3人は友人になった。1931年、クラーマン、ストラスバーグ、シェリル・クロフォード（シアターギルドのもう一人の会員）は、28人の俳優（そのうちの1人はマイズナー）を選び、グループシアターを結成した。この劇団は、米国の演技芸術全体に影響を与えた。マイズナーは、1936年にコネチカット州ニコルズの田園地帯にあるパインブルックカントリークラブにあるグループシアターのリハーサル本部で夏を過ごした。^[7]

マイズナーは劇団の他の俳優たちとともに、ストラスバーグの感情記憶訓練への没頭に抵抗するようになった。1934年、劇団仲間のステラ・アドラーがパリでスタニスラフスキーの個人指導から戻り、スタニスラフスキーは、リハーサルの一環として感情の源として過去の記憶を掘り下げるのは最後の手段に過ぎず、俳優はむしろ身体的な動作、想像力の集中的な使用、台本の「与えられた状況」への信念を通じて登場人物の考えや感情を発展させるよう努めるべきであると信じるようになったと発表した。その結果、マイズナーは演技芸術への新しいアプローチに焦点を合わせ始めた。^[8]

グループ・シアターが1940年に解散すると、マイズナーは1935年から教えていたニューヨークのネイバーフッド・プレイハウスで演技プログラムの責任者として引き続き務めた。 ^[9]教えることで、子供の頃にピアノを弾いていたときと同じような充実感を味わった。プレイハウスで、彼はスタニスラフスキーのシステム、リー・ストラスバーグのもとでのマイズナーの訓練、そして想像力の使い方に関するステラ・アドラーの啓示に基づいた独自のメソッド演技法を編み出した。今日、この手法はマイズナー・テクニックと呼ばれている。ネイバーフッド・プレイハウスでのこの初期の頃、マイズナーはブロードウェイのいくつかの作品に出演していた若い女優ペギー・メレディスと短期間結婚していた。

アクターズ・スタジオは、1947年にグループ・シアターの元俳優エリア・カザンとロバート・ルイス、そしてシェリル・クロフォードによって設立された。ストラスバーグは当初グループへの参加を求められていなかったが、マイズナーはスタジオで教える最初のインストラクターの一人だった。しかし、1951年にカザンが監督業に専念するためにハリウッドに移ると、ストラスバーグはグループの芸術監督になった。その後の数年間で、アクターズ・スタジオの生徒の多くが映画業界で有名になった。ストラスバーグが後に自分たちは彼らを指導したのだと主張したことでマイズナーは大いに動揺し、元指導者との敵意はストラスバーグの死まで続いた。

1935年、マイズナーはネイバーフッド・プレイハウス演劇学校の教授陣に加わり、1990年に引退するまで演技部門のディレクターを務め、1997年に亡くなるまで名誉ディレクターを務めた。^[10] 1928年、ネイバーフッド・プレイハウス演劇学校が開校した。最初のクラスにはわずか9人の生徒がおり、演劇界の巨匠マーサ・グラハム、ルイス・ホルスト、ローラ・エリオット、アニエス・ド・ミルから指導を受けるという栄誉に浴した。プレイハウスで何年も教えたグループ・シアターの創設メンバーである彼は、現在マイズナー・テクニックとして知られる「与えられた架空の状況下で誠実に生きる」テクニックを開発し、改良した。^[11]マイズナー・テクニックは、俳優が段階的に自己を探求する手順であり、現在では最も優れた演技テクニックの1つとして広く認められている。

サンフォード・マイズナーの指導の下、ネイバーフッド・プレイハウスに通った著名な生徒や卒業生には、ディラン・マクダーモット、ジェームズ・カーン、スティーブ・マックイーン、ロバート・デュヴァル、グレゴリー・ペック、ダイアン・キートン、ジェフ・ゴールドブラム、トニー・ランドール、シドニー・ポラック、デヴィッド・マメット、コニー・ブリットン、ブライアン・ジェラティ、レスリー・ムーンヴェス、シェリー・ルネ・スコット、クリス・ノース、タッカー・スモールウッド、メアリー・スティーンバージェン、ベッツィ・フォン・ファステンバーグ、アリソン・ジャニー、ジェニファー・グレイ、アシュリー・アトキンソン、クリストファー・メローニ、アレックス・コール・テイラー、^[12]など多数がいます。

1983年、マイズナーとパートナーのジェームズ・カーヴィルはカリブ海のベキア島にマイズナー/カーヴィル演劇学校を設立した。毎年夏になると、世界中から学生が集まり、マイズナーの夏期集中講座に参加した。マイズナー/カーヴィル演劇学校は同島で運営され、1985年からはノースハリウッドでも運営された。マイズナーはニューヨークのネイバーフッド・プレイハウスと2つの学校で時間を分けて過ごした。1995年春、マイズナー/カーヴィル演劇学校は、ノースハリウッドの劇団兼学校であるサンフォード・マイズナー芸術センターに引き継がれた。 ^[13]マイズナー、ジェームズ・カーヴィル、マーティン・バーターによって設立された。^[14]マイズナーの2年制プログラムの卒業生は、この劇団のオーディションを受けることができた。この劇団は、マイズナーの死後数年間、ロサンゼルスの演劇界で定番の存在となった。^[15]マイスナーは最後まで全てのリハーサルと公演に参加した。

マイズナーはキャリアを通じて、後に有名になる生徒たちと仕事をし、教えた。シドニー・ポラックとチャールズ・E・コンラッドはマイズナーのシニアアシスタントを務めた。このテクニックは俳優だけでなく、監督、脚本家、教師にも役立つ。シドニー・ルメットやジョン・フランケンハイマーなど多くの監督、アーサー・ミラーやデヴィッド・マメットなどの脚本家もマイズナーに師事した。サンフォード・マイズナーに師事した生徒のうち少なくとも37人がアカデミー賞にノミネートされたり受賞したりした。^[16]

映画に出演することはほとんどなかったが、『夜はやさし』、『ストーリー・オン・ページ・ワン』、 『マイキーとニッキー』に出演した。最後の俳優としての役は、テレビの医療ドラマ『ER』のシーズン1のエピソード「めぐり逢えたら」だった。俳優のノア・ワイリーは彼と共演し、この経験をキャリアのハイライトと呼んだ。

マイズナーは『サンフォード・マイズナーの演技論』（Knopf Doubleday 1987年）の著者であり、現代の俳優にとって欠かせないツールだと考える人もいる。^[28]

マイズナーはペギー・メレディス（旧姓マイヤー）とベティ・グーチとの2度の結婚をしましたが、離婚に終わりました。両性愛者であったマイズナーは^[29]、残りの人生をパートナーのジェームズ・カーヴィルと過ごしました。

1970年にマイズナーは咽頭がんと診断され、喉頭摘出手術を受けた。^[14]手術後、彼はさらに30年近く生き、1997年2月2日にロサンゼルスのシャーマンオークスの自宅で眠っている間に91歳で亡くなった。^[30]

マイズナーの独特なテクニックは、型破りであると同時に効果的だとみなされていた。俳優のデニス・ロングウェルは、ある日マイズナーの授業に同席した際、マイズナーが演技の練習のために生徒を二人前に連れ出したときのことを書いている。二人はセリフを一行与えられ、背を向けるように言われ、そのセリフを言わざるを得なくなるような何かが起こるまでは何もしない、何も言わないようにと指示された（マイズナーテクニックの基本原則の一つ）。一人目の生徒のセリフは、マイズナーが背後から近づき、背中を強くつねったところ、生徒が飛び上がって痛みで悲鳴をあげた時のものだった。もう一人の生徒のセリフは、マイズナーが手を回して彼女のブラウスの中に滑り込ませたときのものだった。彼女が彼の接触から逃れようとした時、彼女のセリフはくすくす笑うようなものだった。^[31]

マイズナー技法の目標は、俳優に「想像上の状況下で真実を生きる」ようにさせることであるとよく言われる。^[32]

• イオン・コジャー（1931-2009）、ルーマニアの演技教師
• サンフォード・マイズナー：アメリカ演劇の最もよく守られた秘密、1990年のドキュメンタリー

• カーヴィル、ジェームズ; トロスト、スコット (2017)。『De Tree a We: The Remarkable Lives of Sanford Meisner, James Carville & Boolu』ロサンゼルス: GR8 Books。ISBN 978-09993327-9-5。
• ジャクソン、ケネス T.編。2002年。『スクリブナーアメリカ人生活百科事典』第5巻。[Sl]：ゲイルグループ。ISBN 978-0-684-80663-1。 
• デイヴィッド・クラスナー (2000)。「ストラスバーグ、アドラー、マイスナー: メソッド演技法」。アリソン・ホッジ (編) 『20 世紀俳優トレーニング』。ロンドンおよびニューヨーク: ラウトレッジ。129 ～ 150 ページ。ISBN 0-415-19452-0。
• ロングウェル、デニス、マイズナー、サンフォード（1987年）。サンフォード・マイズナーの演技論。ニューヨーク：ランダムハウス。ISBN 978-0-394-75059-0。
• ポスルウェイト、トーマス (1998)。「マイスナー、サンフォード」。バンハム、マーティン (編) 『ケンブリッジ演劇ガイド』。ケンブリッジ: ケンブリッジ大学出版局。p. 719。ISBN 0-521-43437-8。
• シルバーバーグ、ラリー（1994）。『サンフォード・マイズナー・アプローチ：俳優のためのワークブック - ワークブック1』。ニューハンプシャー：スミス＆クラウス。ISBN 978-1-880399-77-4。

• IMDbのサンフォード・マイズナー
• 近所のプレイハウス
• サンフォード・マイズナー・センター