ポイズン（バンド）

毒
2006年にパフォーマンスしたポイズン
背景情報
別名	パリ
起源	メカニクスバーグ、ペンシルベニア州、米国
ジャンル	グラムメタル[1] ハードロック 重金属[2] [3] [4]
ディスコグラフィー	ポイズンのディスコグラフィー
活動年数	1983年～現在
ラベル	エニグマ エミ 国会議事堂 シアン化物
メンバー	ブレット・マイケルズ リッキー・ロケット ボビー・ダル CC デヴィル
過去のメンバー	マット・スミス リッチー・コッツェン ブルース サラセーノ
Webサイト	ポイズンオフィシャル

ポイズンは、1983年にペンシルベニア州メカニクスバーグで結成されたアメリカのグラムメタルバンドです。バンドの最も成功した形態は、リードシンガー兼リズムギタリストのブレット・マイケルズ、ドラマーのリッキー・ロケット、ベーシストのボビー・ダル、リードギタリストのCC・デヴィルで構成されています。バンドは1980年代半ばから1990年代半ばにかけて大きな商業的成功を収め、世界中で4000万枚以上のレコードとDVDを売り上げました。^[5]

バンドは「Every Rose Has Its Thorn 」でビルボードホット100のナンバーワンヒットシングルを獲得し、1980年代と1990年代には「Talk Dirty to Me」、「I Won't Forget You」、「Nothin' But a Good Time」、「Fallen Angel」、「Your Mama Don't Dance」、「Unskinny Bop」、「Something to Believe In」、「Ride the Wind」、「Life Goes On」などトップ40ヒットシングルを出した。^[6]バンドの画期的なデビューアルバムであり、マルチプラチナのLook What the Cat Dragged Inは1986年にリリースされ、続いてOpen Up and Say... Ahh!が米国で5倍プラチナに認定された。3枚連続のマルチプラチナアルバムはFlesh & Bloodで、これは彼らの最も売れたリリースとなった。 1990年代、バンド初のライブアルバム『Swallow This Live』のリリース後、バンドはメンバーチェンジやグランジムーブメントによるグラムメタルの衰退を経験したが、それでも4枚目のスタジオアルバム『Native Tongue』はゴールドディスクを獲得し、バンド初のコンピレーションアルバム『Poison's Greatest Hits: 1986–1996』はダブルプラチナを獲得した。

1999年、オリジナルメンバーが再結成し、ベストヒット再結成ツアーを行った。バンドは2000年代をCrack a Smile... and More!のリリースでスタートし、続いてアルバムPower to the Peopleをリリースした。2002年にはアルバムHollyweirdをリリースし、2006年にはバンド20周年を祝ってツアーとアルバムThe Best of Poison: 20 Years of Rockを開催した。このツアーとアルバムはゴールドディスクに認定され、ポイズンが1993年以来初めてビルボードのトップ20チャートに復帰したこととなった。バンドメンバーは数枚のソロアルバムをリリースし、リアリティ番組にも出演した。1986年のデビュー以来、7枚のスタジオアルバム、4枚のライブアルバム、5枚のコンピレーションアルバムをリリースし、28枚のシングルをラジオでリリースしている。2012年、VH1は「80年代のトップ5ヘアバンド」のリストで彼らを第1位にランク付けした。^[7]

当初パリスという名前だったポイズンは、1983年にペンシルベニア州メカニクスバーグで結成され、リードボーカルのブレット・マイケルズ、ベーシストのボビー・ダル、ドラマーのリッキー・ロケット、リードギタリストのマット・スミスで構成されていた。^[8]

マイケルズはレーザーという地下室のバンドで演奏活動を始め、その後1979年に幼なじみのロケットとスペクターズというバンドを結成した。1980年にマイケルズとロケットはスミスとダルと組んでパリスというバンドを結成し、そのグループはクラブサーキットで演奏し始め、地元のバーで主にロックのカバー曲を演奏した。ポイズンの初代マネージャーであるヴィッキー・ハミルトンによると、当時のバンドのサウンドはギタリストのスミスを中心に展開しており、スミスはグループ内で群を抜いて優れたミュージシャンだった。スミスが音楽を担当する一方、ロケットとマイケルズはバンドのステージショーとイメージに集中した。^[9]

パリスはペンシルバニア州で強い支持を集めたが、そこで大きな成功を収める可能性は低いと判断し、ロサンゼルスへ移転することを決めた。1983年3月、パリスはバンド名をポイズンに変更し、西のカリフォルニアへ向かった。^[9]

ロサンゼルスを拠点とするようになったポイズンのステージ ショーは、ウエスト ハリウッドのサンセット ストリップのクラブ サーキットで大きな注目を集めるようになった。バンドのメンバーはハリウッドのオレンジ ストリートにある小さなアパートに一緒に住み、地元の女性ファンの多くがバンドのメンバーと過ごす機会と引き換えに食料品の袋を彼らに届けたり、アパートを掃除したりし始めた。ペンシルバニア出身の彼らはハリウッドに定住するとカルチャー ショックを受けた。「最初の 1 週間は、みんなが外でぶん殴られるのを目にした。ポン引きが通りの向こうの売春婦を文字通りぶん殴っていたのを覚えている」とロケットはポイズンがサンセット ストリップで活動を始めた頃を回想している。後に同じポン引きがバンドのメンバーが介入しようとしたときに大きなナイフを突きつけ、彼らはすぐにそのような問題には関わらないように学んだ。^{[10]かつて}ストライパーの代理人を務め、後にガンズ・アンド・ローゼズを発掘するハミルトンは、バンドに定期的なギグを提供し、イメージとステージショーをさらに発展させることを可能にする、影響力のあるクラブ、ザ・トルバドールとの契約を交渉した。彼らはアトランティック・レコードのためにデモを録音したが、最終的にレーベルはバンドを見送った。^{[9] [11]} 1985年までに、ギタリストのスミスは父親になる直前でバンドが成功する可能性に疑問を抱き始めていたため、急速にポイズンに幻滅し始めた。その後彼はバンドを脱退してペンシルバニア州の自宅に戻り、ポイズンの将来は非常に不透明なものとなった。

バンドはロサンゼルスで数人のギタリストのオーディションを行い、最終的に候補者をスラッシュとCC・ドゥ・ヴィルの2人に絞り込んだ。バンドはスラッシュを、ガンズ・アンド・ローゼズ加入前に所属していたハリウッド・ローズというバンドで知っていたが、東海岸出身のギタリストを求めていた。ドゥ・ヴィルは最近、クリスチャン・ロックバンドのストライパーへの加入のオファーを断り、^[12]ポイズンの他のメンバーは彼の演奏とイメージに十分感銘を受けたものの、彼の生意気なニューヨーク育ちの性格を好まなかった。伝えられるところによると、ドゥ・ヴィルはオーディションのために覚えるように求められたバンドの曲を却下し、どの曲をオーディションに含めるかについてポイズンと衝突した。特にマイケルズとダルは個人的にこのギタリストを嫌っており、彼を雇うことに強い不安を抱いていた。最終的に、バンドは不安を抱きながらも、ドゥ・ヴィルの才能と成功への意欲から、彼が最良の選択であると判断した。バンドはスミスの代わりとなる東海岸のギタリストを雇いたいと考えており、それがスラッシュではなくデヴィルを雇った理由である。バンドはまた、デヴィルがオーディションに持参した「トーク・ダーティ・トゥ・ミー」という曲にヒットシングルになる可能性を見出していた。この曲はデヴィルが以前所属していたグループ、スクリーミング・ミミスの曲だった。^{[13] [10]}

メジャーレーベルとのレコーディング契約を確保できなかったため、ポイズンはスティーブ・リカルドによって、1986年に小規模なエニグマ・レコードと契約した（ 1986年の音楽を参照）。契約金は3万ドルほどで、当時多くの同様のバンドがメジャーレーベルから受け取っていた数十万ドルに比べればほんのわずかだった。デビューアルバム『ルック・ホワット・ザ・キャット・ドラッグド・イン』は1986年5月23日にリリースされ、バンドメンバー自身がレコーディング費用の一部を負担した。アルバムからは当初「クライ・タフ」というシングル1曲のみがリリースされる予定だったが、『ルック・ホワット・ザ・キャット・ドラッグド・イン』は予想外の成功を収め、その後「トーク・ダーティ・トゥ・ミー」、「アイ・ウォント・アクション」、「アイ・ウォント・フォーゲット・ユー」という3曲のヒットが生まれた。 ^[14]このレコードはエニグマ史上最も売れたアルバムとなった。 MTVで頻繁に放送されたデビュー作で、バンドはグラムロック仲間のラット、シンデレラ、クワイエット・ライオットとツアーを行ったり、ダラスのテキサス・ジャムに出演する機会を得た。1987年、バンドは映画『レス・ザン・ゼロ』のサウンドトラック用にキッスの曲「ロックンロール・オールナイト」のカバーを録音した。^[15]

ポイズンの2枚目のアルバム『オープン・アップ・アンド・セイ...アー!』は1988年5月21日に発売された。 ^[16]このアルバムはアメリカのチャートで最高2位を記録した。このアルバムにはバンド最大のヒット曲で、シングル1位を獲得した「エヴリ・ローズ・ハズ・イッツ・ソーン」の他、「ナッシン・バット・ア・グッド・タイム」、「フォールン・エンジェル」、ロギンスとメッシーナのカバー「ユア・ママ・ドント・ダンス」などが収録されている。このアルバムの最初のカバーアートは、不道徳なほど長い舌を持つ悪魔のような女性の姿を描いていたため、物議を醸した。その後、人物の目に焦点を当てた検閲版のカバーが続いた。1989年、バンドは最初の2枚のアルバムのミュージックビデオをすべて収録した初のビデオアルバム『サイト・フォー・ソア・イヤーズ』を発売した。^[17]

バンドは絶えず対立に悩まされた。マイケルズの頻繁な喧嘩が原因で、アトランタ、ロサンゼルス、タラハシーでさらなる訴訟を招いた。^[18]ゲフィン・レコードの広報部長ブリン・ブリデンソールは、音楽業界のパーティーで飲み物と氷の入ったバケツでびしょ濡れになったとしてバンドを相手取り110万ドルの訴訟を起こした。その後、ポイズンの元マネージメント会社サンクチュアリ・ミュージックは、バンドを相手取り4550万ドルの契約違反訴訟を起こした。ポイズンは資金管理の不正を理由に報復した。イージー・アクションは、ポイズンが彼らの曲「ウィー・ゴー・ロッキング」のコーラスを彼らのシングル「アイ・ウォント・アクション」に盗用したとして訴訟を起こした。^[19]イージー・アクションのリードボーカル、トミー・ニルソンがロック・ユナイテッドのインタビューで回想しているように、彼らは1989年に盗作疑惑に対して金額は不明だが金銭的な和解金を受け取った。デヴィルは1994年のロン・フレンドとのラジオインタビューでその金額を2万5000ドルと述べている。

ポイズンは「一生懸命働き、一生懸命遊ぶ」というモットーを貫き、1990年6月21日に3枚目のアルバム『フレッシュ・アンド・ブラッド^{』をリリースした。このアルバムも大成功を収め、米国では3倍プラチナ、カナダでは4倍プラチナに認定された。 [20] [21]}このアルバムの成功により、さらにワールドツアーを行うことになった。このアルバムには別ジャケットも用意されており、オリジナルにはタトゥーから流れ出るインクか血と思われるものが描かれていた。このレコードはマルチプラチナとなり、「アンスキニー・バップ」と、亡くなったバンドの警備員で親友のジェームズ・キモ・マーノに捧げられたバラード「サムシング・トゥ・ビリーヴ・イン」の2枚のゴールドシングルが生まれた。「ライド・ザ・ウィンド」と「ライフ・ゴーズ・オン」もチャートインしたシングルで、最後にリリースされたシングルはタイトルカットの「フレッシュ・アンド・ブラッド（サクリファイス）」だった。

ポイズンはディック・チェイニー国防長官から、砂漠の嵐作戦中に米軍の士気を高めるためにアルバム『Flesh & Blood』のCD2万枚を寄付したことと、軍隊への継続的な支援に対して感謝する手紙を受け取った。^{[22] [23]}

バンドがイギリスで行った数少ない出演のひとつは、1990年8月18日、ドニントンの モンスターズ・オブ・ロック・フェスティバルで、1990年夏に行われた。ホワイトスネイクとエアロスミスがヘッドライナーを務め、ポイズン、クワイアボーイズ、サンダーがサポートを務めた。このイベントはBBCラジオ1で放送された。^[24]

2年連続のツアーの後、バンドのメンバーは個人的な不和や薬物中毒で互いにいがみ合っていた。ポイズンは1990/1991年のフレッシュ&ブラッド・ワールドツアー中にいくつかのパフォーマンスを録音し、1991年11月にバンドの4枚目のアルバム「スワロー・ディス・ライヴ」としてリリースした。このダブルアルバムには、ポイズンの最初の3枚のスタジオアルバムからのライブトラックと、その年の後半にCCデヴィルがバンドを脱退する前に最後に録音された シングル「ソー・テル・ミー・ホワイ」を含む4つの新しいスタジオトラックが収録されている。

デヴィルは解雇され、ギタリストのリッチー・コッツェンが代わりに加入した。ポイズンの4枚目のアルバム「ネイティヴ・タン」は1993年2月8日に発売された。このアルバムはコッツェンの斬新な作詞作曲とギター演奏に強く影響を受けている。このアルバムはバンドにとって大きな変化となり、アンセミックなパーティチューンをやめてより深刻なテーマに焦点を合わせ、グラムメタルよりもブルースロック寄りの作品となった。ロサンゼルス・ファーストAME教会合唱団をバックコーラスに迎えたシングル「スタンド」や「アンティル・ユー・サファー・サム（ファイア・アンド・アイス）」、「ボディ・トーク」を収録したこのアルバムは概ね好評を博しゴールドディスクを獲得したが、グランジの登場により最初の3枚のアルバムに比べ売上は低迷した。バンドはこのアルバムのプロモーションのためツアーを行ったが、コッツェンとバンドの他のメンバーの間で緊張が高まった。コッツェンのバンドでの将来は、ロケットの当時の婚約者ディアナ・イヴと恋愛関係にあったことが発覚した時に絶望的になった。コッツェンはすぐに解雇され、 1993年11月にブルース・サラセノが後任となった。サラセノはバンドと共に世界ツアーを完遂し、その中にはブラジルのリオデジャネイロとサンパウロでの有名な「ハリウッド・ロック」コンサートも含まれ、16万5千人以上の観客を前に演奏した。

ポイズンは1994年初頭に6枚目のアルバム『Crack a Smile 』のレコーディングを開始した。1994年5月、マイケルズが自動車事故に巻き込まれ、フェラーリのコントロールを失ったため、レコーディングは突然中断された。マイケルズは鼻、肋骨、顎、指を骨折し、歯を4本失った。1995年に回復した後、バンドはアルバムのレコーディングを続けた。アルバムはこの直後に棚上げとなり、リリース日は未定となった。代わりにレーベルは、サラチェーノがギターを弾く「Sexual Thing」と「Lay Your Body Down」という2曲の新曲を収録したグレイテスト・ヒッツ・コンピレーションを選んだ。最初のグレイテスト・ヒッツ・アルバムは1996年11月26日にリリースされ、非常によく売れ、ダブルプラチナの地位を獲得した。^[25]

数年にわたる別居の後、マイケルズとデヴィルは意見の相違を修復することができ、マイケルズは1996年にサラチェーノに代わってデヴィルをポイズンに迎え入れた。^[26]

マイケルズはパメラ・アンダーソンと関係を持っていた。ポイズンとマイケルズの長年の弁護士であるエド・マクファーソンが、このカップルが作成した露骨なセックステープの配布を禁止する連邦差止命令を取得した後、1998年にそのテープの短縮版がインターネット上に登場した。^[27]

マイケルズと友人の俳優チャーリー・シーンは、シーン・マイケルズ・エンターテインメントという制作会社を共同設立した。1998年、マイケルズはチャーリーとマーティン・シーンと共に映画『死刑囚からの手紙』で俳優デビューを果たした。この映画もマイケルズが脚本・監督を務めた。^[28]

グレイテスト・ヒッツの再結成ツアーは、1999年夏にオリジナルメンバーで行われた。デトロイト都市圏のパイン・ノブ・アンフィシアターでの公演は完売し、1万8千人の観客を集め、他の公演も平均1万2千人の観客を集めた。さらに、バンドはVH1のビハインド・ザ・ミュージックに出演した。2000年3月14日、ついに『Crack a Smile...and More!』がリリースされ、シングル「Shut Up, Make Love」とパワーバラード「Be the One 」が収録された。アウトテイクに加え、1990年のMTVアンプラグドシリーズのライブ録音も収録された。^[29]

ポイズンの再結成後、ドゥ・ヴィルはすぐにソロアルバム『サマンサ7』をリリースし、マイケルズはポイズンの名曲を再録音したソロ/ポイズンアルバム『ショウ・ミー・ユア・ヒッツ』をリリースした。このアルバムではマイケルズがポイズンのヒット曲を新しい方法で演奏し、また選ばれたトラックではマイケルズと他のアーティストが共演した。ポイズンはドゥ・ヴィルとの9年ぶりのアルバム『パワー・トゥ・ザ・ピープル』もリリースした。このレコードにはミュージックビデオ付きの「パワー・トゥ・ザ・ピープル」をはじめ、「キャント・ブリング・ミー・ダウン」、「ザ・ラスト・ソング」、「ストレンジ」、そしてドゥ・ヴィルが初めてリードボーカルを務めた「アイ・ヘイト・エヴリ・ボーン・イン・ユア・ボディ・バット・マイン」の5つの新しいスタジオ曲が収録されている。

2001 年 5 月、ポイズンは、次のニュー アルバムのプレビューとしてウェブ シングル「Rockstar 」をリリースし、 Warrantと共にツアーに出た。

ポイズンの6枚目のフル・スタジオ・アルバム『ホリーウィアード』は2002年5月21日に発売された。これはデヴィルがバンドに復帰して以来、ポイズンにとって初のフル・アルバムとなった。このアルバムは批評家とファンの両方から酷評され、制作の質の悪さと印象に残らない新しいサウンドが感じられた。ある人気サイトは「濁っていて、制作不足で、ミックスも悪く、ドラムとギターの音もひどい」と評した。^[30]他の評論家はもっと感銘を受けており、例えばオールミュージックは「ポイズンの最高傑作の一つ、いや、彼らの最高傑作の一つ」と評した。^[31]ザ・フーの曲「スクイーズ・ボックス」と「シューティング・スター」のカバーもアルバムのシングルとしてリリースされた。

ホリーウィアードの世界ツアーに続いて、ポイズンは2003年に2枚目のコンピレーションアルバム『ベスト・オブ・バラッド&ブルース』をリリースした。このアルバムには「サムシング・トゥ・ビリーブ・イン」の新しい歌詞のアコースティックバージョンと「スタンド」の新しいアコースティックバージョンが収録されている。マイケルズはまた、シングル「ビタースウィート」と「レイン」を収録した2枚目のソロアルバム『ソングス・オブ・ライフ』をリリースした。この2枚にはミュージックビデオが収録されており、娘に捧げられた。同年1月7日、ポイズン在籍からほぼ20年を経て、ロケットは初のソロアルバム『グリッター4ユアソウル』をリリースし、オンラインで配信された。

2004年の夏、ポイズンはキッスの「ロック・ザ・ネイション」ツアーのオープニングバンドに招かれた。ポイズンは2005年にはほとんど活動していなかったが、マイケルズはカントリーロックに影響を受けた3枚目のソロアルバム『フリーダム・オブ・サウンド』をリリースした。このアルバムにはジェシカ・アンドリュースをフィーチャーしたシングル「オール・アイ・エヴァー・ニーデッド」が収録されており、ミュージックビデオも公開され、ビルボードの「ホット・カントリー・ソング」チャートに登場し、最高45位を記録した。^[32]

1年間の休止期間を経て、ポイズンは音楽界に復帰した。2006年夏、彼らは20周年を記念して「20 Years Of Rock」ワールドツアーを開催し、同じロックバンドのシンデレラとエンデヴァーアフターがオープニングアクトを務めた。このツアーはたちまち米国で2006年最も成功したツアーの1つとなり、一晩平均約1万人が訪れた。このツアーを補完するため、バンドはその年の4月に記念コンピレーションアルバム「The Best Of Poison: 20 Years Of Rock 」をリリースした。このアルバムには、ドン・ウォズがプロデュースしたグランド・ファンク・レイルロードの「We're An American Band」のカバーという新シングルとミュージックビデオも収録されている。このコンピレーションは初週売上39,721枚で17位に初登場し、ポイズンが1993年以来初めてトップ20チャートに復帰した。

2006 年 8 月 1 日、キャピトル レコードはポイズンの 20 周年を記念して、ポイズンの最初の 3 枚のアルバム、『Look What the Cat Dragged In』、『Open Up and Say...Ahh!』、『Flesh and Blood』のリマスター版をリリースしました。3 枚すべてにボーナス トラックが含まれています。

2007 年 1 月 3 日、ポイズンは公式MySpaceページで、レコーディング予定の新しいスタジオ アルバムに収録するお気に入りのクラシック ロック曲をファンに選んでもらいたいと発表しました。ファンは、レーナード スキナードの「フリーバード」、スウィートの「ザ ボールルーム ブリッツ」、AC/DCの「ユー シュック ミー オール ナイト ロング」、アリス クーパーの「ポイズン」などの提案に応えました。

2007年、ポイズンはラットと夏のツアーを行った。彼らは2007年6月5日にキャピトル・レコードからカバーアルバム『 Poison'd!』をリリースした。このアルバムはビルボード200チャートで32位、トップロックアルバムチャートで12位となり、初週に21,000枚を売り上げた。最初のシングル「What I Like About You」にはバンドのミュージックビデオが収録されている。ホワイト・ライオンは法的な問題でツアーから外され、代わりにヴェインズ・オブ・ジェナが参加した。8月2日にミズーリ州セントルイスのベライゾン・ワイヤレス・アンフィシアターで行われた完売公演は、ライブコンサートDVDと、2007年10月26日にヘビーメタル・ハロウィンの一環として放送されたHDNetコンサートスペシャル「Poison: Live, Raw & Uncut」用に録画された。バンドはその夜、同チャンネルの「Sound Off with Matt Pinfield」にも出演した。^[33]

バンドは2008年3月22日から23日の週末にニュージーランドのウェリントンで開催されたロック2ウエストン・ロック・フェスティバルに出演した。このフェスティバルには伝説のロックバンド、キッス、オジー・オズボーン、アリス・クーパー、ホワイトスネイク、フィンランドのハードロックバンド、ローディも出演した。^[34]

ポイズンは2008年のスウェーデン・ロック・フェスティバルに出演した。 ^[35]その後、バンドは2008年の夏にセバスチャン・バックやドッケンと共にツアーを行った。^[36]

ポイズンのライブコンサートDVD「Live, Raw & Uncut」は2008年7月15日に発売された。このDVDは2007年のPoison'dツアー中にセントルイスで撮影されたものである。このDVD/CDセットは当初ベストバイの店舗限定で販売され、特典として舞台裏の映像とコンサートからの選曲を収録したライブオーディオCDが含まれている。発売初週に約2,400枚を売り上げ、ビルボードのトップミュージックビデオチャートで8位に初登場した。^{[37]また、2008年にはポイズンのDVD} 「Seven Days Live」のライブCDバージョンも発売された。^[38]

2009年6月7日、ポイズンは第63回トニー賞に特別出演し、劇中で「ナッシン・バット・ア・グッド・タイム」が歌われている『ロック・オブ・エイジズ』のキャストと共に「ナッシン・バット・ア・グッド・タイム」を披露した。マイケルズがステージを降りる際、降りてきた舞台装置が頭に当たり、地面に叩きつけられた。鼻骨骨折と唇裂傷を負い、3針縫うことになった。^[39]

2010年、作家、ロックジャーナリスト、音楽業界関係者のクリストファー・ロングの個人的な出会いに基づいて、バンドとの20年以上にわたる物語を集めた「A Shot of Poison」と題された非公式の伝記が出版されました。

2010年4月12日、マイケルズは激しい腹痛を訴えて病院に緊急搬送され、緊急虫垂切除手術が行われた。^[40] 2010年4月22日、マイケルズは再び病院に緊急搬送されたが、今回は「耐え難い」頭痛を訴えていた。医師らは彼が大規模なくも膜下出血を起こしていることを発見した。^[41]彼は危篤状態にあり、^{[42] [43]}一部の報道では容態は安定しているとの見方もあったが、^[44]後に他の報道ではこれは時期尚早であるとの見方が示された。^[45] 4月28日、マイケルズの代理人は、入院以来初めて彼が意識を取り戻し、ゆっくりではあるが話せるようになったと報告した。^[46] 2010年5月5日の記者会見で、ジョセフ・ザブラムスキー医師はマイケルズが退院し、「彼は幸運な人の一人だ」と述べ、「完全に回復するだろう」と語った。^[47]

同年、マイケルズは『カスタム・ビルト』をリリースした。アルバムの半分は、以前にリリースされたソロ曲で充実している。リードシングル『ナッシング・トゥ・ルーズ』はポップシンガーのマイリー・サイラスをフィーチャーしており、リリース週にラジオで最も多く追加された曲となった。^[48]『カスタム・ビルト』は賛否両論の評価を受け^{[49] 、米国}ビルボード200で最高14位となり、インディペンデントアルバムとハードロックアルバムの両方でトップとなった。^{[50]これは、1990年の『}フレッシュ・アンド・ブラッド』以来、ポイズンのメンバーによる米国チャートでの最高ランクインとなった。

3月1日、ポイズンはモトリー・クルーとニューヨーク・ドールズとのバンド結成25周年を祝う2011年夏のツアー「グラム・ア・ゲドン25/30/40」を発表した。^[51]また、ポイズンの25周年を記念して、キャピトル/EMIから配信された曲のみで構成されたダブルCD 「ダブル・ドーズ：アルティメット・ヒッツ」が2011年5月3日にリリースされた。 ^[52]このコンピレーションはカナダで17位にランクインした。

2012年、ポイズンとデフ・レパードは、 1983年の曲と2012年の同名映画にちなんで名付けられたロック・オブ・エイジズ・ツアーで演奏し、両バンドの曲が中心的な役割を果たした。マイケルズは、当時の最新シングルにちなんで名付けられた「ゲット・ユア・ロック・オン」ソロツアーも再開した。

ロック・オブ・エイジズのツアーを終えた後、バンドメンバーは別々の道を歩んだ。共同プロジェクトは発表以上のことはなかった。マイケルズはツアーを続け、ソロバンドではポイズンのシングルをほぼ独占的に演奏した。^[53] 2013年6月25日、ポイズンとマイケルズのソロ曲の再録バージョンを収録した「 Jammin' with Friends」をリリースし、ビルボード200で80位に達した。 ^[50] 2014年6月、ロケットはバンド「デビル・シティ・エンジェルス」を共同設立した。^[54]デヴィル、ダル、ロケットは2015年夏、マイケルズ抜きでザ・スペシャル・ゲストと名乗るライブバンドで共演した。 ^[55]ブランドン・ギブスがボーカルで参加した。2015年末、ドラマーのロケットが口腔がんと診断され、必要な治療のため共同プロジェクトは保留となった。^{[56] [57]}

2017年、ポイズンは春から夏にかけてデフ・レパードと特別ゲストのテスラと共同ヘッドライナーを務めるツアーを行い、アメリカとカナダ全土で30周年を祝う限定ヘッドライナー公演も行った。 ^[58]チープ・トリックとポップ・イーヴィルがオープニングアクトを務めた「ナッシング・バット・ア・グッド・タイム・ツアー」は5月18日に始まり、翌年の7月1日に終了した。^[59]

2019年、マイケルズはシングル「Unbroken」のリリースに合わせて、 2020年に自伝「Unbroken: My life in Pictures & Stories 」をリリースすると発表した。 ^{[60]マイケルズが最初にこのプロジェクトに取り組み始めたとき、当初は}「Roses & Thorns 」というタイトルで、2010年にリリースされる予定だったが、より多くのコンテンツを含めるために延期され続けた。^[61] 2020年5月、ブレット・マイケルズ：Auto-Scrap-ography Volume 1：My Life in Pictures & Storiesが三部作シリーズの第1弾としてリリースされた。^[62]

ポイズンは、2022年6月16日から9月9日まで、モトリー・クルーとデフ・レパード、ジョーン・ジェットのスタジアム・ツアーのオープニングアクトとして北米ツアーを行った。このツアーはもともと2020年の夏に予定されていたが、 COVID-19パンデミックのために延期された。^[63]ツアー中、マイケルズはバンドが次のアルバムをレコーディングするかどうかは疑問視していたが、全盛期のヒット曲を彷彿とさせる別の曲を書いてレコーディングすることを望んでいると述べた。^[64]

• ブレット・マイケルズ– リードボーカル、リズムギター、ハーモニカ（1983年～現在）
• リッキー・ロケット– ドラム、パーカッション、バックボーカル (1983年～現在)
• ボビー・ダル– ベース、ピアノ、バックボーカル (1983年～現在)
• CC・デヴィル– リードギター、バックコーラス、時々リードボーカル（1985年 - 1991年、1996年 - 現在）^[26]

• マット・スミス – リードギター、バックボーカル (1983–1985)
• リッチー・コッツェン– リードギター、キーボード、ピアノ、マンドリン、ドブロ、バックボーカル (1991–1993)
• ブルース・サラチェーノ– リードギター、キーボード、ピアノ、バックボーカル（1993–1996）^[26]

• ウィル・ダウティ – キーボード、ピアノ、バックボーカル (2007年～現在)
• ジェシー・ブラッドマン – キーボード、ピアノ、バックボーカル (1993-1994)

• ルック・ホワット・ザ・キャット・ドラッグ・イン・ツアー（1986–1987）
• オープン・アップ・アンド・セイ・アー！ツアー（1988年～1989年）
• ナッシング・バット・ア・グッド・タイム・ダウン・アンダー・ツアー（1989）
• フレッシュ・アンド・ブラッド ワールドツアー (1990–1991)
• ネイティブ・タン・ワールドツアー（1993年～1994年）
• グレイテスト・ヒッツ リユニオン・ツアー (1999)
• パワー・トゥ・ザ・ピープル・ツアー (2000)
• グラム、スラム、メタル、ジャム ツアー (2001)
• ホリーウィアード ワールド ツアー (2002)
• ハーダー、ラウダー、ファスター ツアー (2003)
• ロック・ザ・ネイション ワールドツアー (2004)
• 20周年記念ロックワールドツアー（2006年）
• POISON'D サマーツアー (2007)
• ライブ、ロウ＆アンカット サマー ツアー (2008)
• 42都市サマーツアー（2009年）
• グラム・ア・ゲドン・ツアー (2011)
• ロック・オブ・エイジズ・ツアー (2012)
• 30周年記念北米カムバックツアー（2017）
• ナッシング・バット・ア・グッド・タイム・ツアー（2018）
• スタジアムツアー（2022）^[65]

アメリカンミュージックアワード

メタルエッジ読者賞

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• 公式サイト
• AllMusicの Poison