部族芸術は、先住民族の視覚芸術と物質文化です。非西洋芸術、民族学芸術、あるいは議論の余地はありますが原始芸術とも呼ばれています。[1]部族芸術は歴史的に西洋の人類学者、個人収集家、博物館、特に民族学博物館や自然史博物館によって収集されてきました。「原始的」という用語は、ヨーロッパ中心主義的で軽蔑的であると批判されています。[2]
説明


部族芸術は、儀式的または宗教的な性質を持つことが多い。[5]部族芸術は、通常、農村地域で生まれ、部族文化の工芸品の主題と職人技を指します。
博物館のコレクションでは、部族芸術は主に 3 つのカテゴリに分類されます。
部族芸術の収集は歴史的に西洋の「高貴な野蛮人」の神話に触発されており、文化的文脈の欠如は西洋の主流の人々の部族芸術に対する認識の課題となってきました。[7] 19世紀には、西洋の主流の芸術専門家は非西洋の芸術を芸術としてまったく見なしていませんでした。[2]むしろ、これらの品々は「異国風」または「原始的」な文化の工芸品や文化的産物と見なされており、民族誌コレクション では現在もその傾向が見られます。
しかし、20世紀後半には、先住民と非先住民の擁護者が部族芸術のより客観的な研究を求めて奮闘するにつれて、部族芸術に対する認識はより家父長的ではなくなってきた。[8] 1960年代にポストモダニズムが登場する前は、美術評論家は純粋に形式主義的なアプローチから部族芸術に取り組んでいた。[9]つまり、作品の視覚的要素のみに反応し、歴史的および文化的背景、象徴性、またはアーティストの意図は無視されていた。それ以来、西洋のコレクションにあるアフリカ美術などの部族芸術は、国際的なコレクション、展覧会、およびアート市場の重要な部分となっている。
インドの民俗芸術と部族芸術
インドは現在、州と地方に分かれており、それぞれに独特の社会的、文化的特徴を持っています。それぞれの地域には、社会芸術と呼ばれる独自のスタイルと芸術があります。社会芸術とは別に、主に田舎や先住民の人々によって磨かれた宮廷芸術と呼ばれる芸術があります。インドのこれらの芸術は、素朴でありながら魅力的です。それらは、国の伝統の贅沢さを物語っています。
先祖伝来の芸術は、先祖や先祖が示す創造力を表しています。インドの先祖や先祖の芸術には、芸術作品、工芸品、工芸品など、さまざまな芸術が含まれます。その一部を以下に示します。
タンジョール アートは、タミル ナードゥ州タンジャヴール地区の芸術作品です。ヒンドゥー教の神話の物語を描いたものが一般的です。鮮やかで活気のある色彩が特徴のこれらの絵画は、金箔の象嵌細工で知られています。
マドゥバニ絵画はミティラー芸術とも呼ばれ、ビハール州に伝わるものです。鮮やかな色彩で彩られた線画で、天然素材または土でできた壁に描かれます。
ワルリ絵画は、ボンベイの北端にある最大の一族に由来しています。マハラシュトラ州はワルリの芸術で知られています。これらの芸術作品は、空想上の人物や神々を描いたものではなく、人々の社会的活動を描写したものです。この芸術作品は、理想的には白色の色合いを使用した斑点で描かれています。これらの芸術作品は神聖なものであり、結婚はこれらなしでは成立しません。
パタチトラまたはパタチトラ絵画は、その名前が示すように、キャンバスに描かれた絵画です。パタはキャンバスを意味し、チトラは芸術作品を意味します。これは、ベンガルとオリッサから生まれた最も伝統的で有名な芸術のスタイルです。これは、豊かで鮮やかなアプリケーション、想像力豊かなテーマとデザイン、そして、多くの場合、空想的な描写である単純な主題の描写によって表されます。
ラージャスターンのミニチュア絵画は、ムガル帝国を通じてインドに伝わりました。これらの芸術作品は、細心の注意を払って作られ、すべての細部が扱われ、線、細部、そして見事な鮮やかな色が、優れたパターンで表現されています。今日では、多くの専門家が、シルク、象牙、綿、紙に小さな作品を制作しています。
カラメズートゥは、寺院や家の入り口に描かれるランゴリ、コラムと呼ばれる絵画です。寺院の床や壁に彫り込まれた芸術で、寺院の神を描いています。それぞれの絵画では、細部、寸法、色の選択などのパターンが厳格な基準に従って選択されています。パターンはイベントによって大きく異なります。 [10]
モダニズムへの影響
19世紀後半から20世紀半ばにかけて行われた部族芸術の主要な展覧会は、西洋の芸術界に非西洋芸術を紹介した。そのような主要な展覧会には、ニューヨーク近代美術館の1935年の「アフリカ黒人芸術」や1941年の「アメリカのインディアン芸術」などがある。[9]部族芸術への露出は、表現主義者、[9] キュビズム主義者、シュルレアリストなど多くの現代芸術家にインスピレーションを与えてきた。特にシュルレアリストのマックス・エルンスト[12]やパブロ・ピカソは「原始的な彫刻を超えるものはない」と述べた。[2]
参照
- アンティーク部族美術商協会
- 1979年考古学資源保護法
- オーストラリア先住民の芸術
- 民芸品
- ジョン・ヤング美術館(ホノルル)には部族芸術ギャラリーがある
- 先住民族のリスト
- パリのケ・ブランリー美術館
- プリミティブアート美術館
- パプアニューギニア彫刻庭園
- アメリカ先住民墓地保護および返還法
- 古いメディア
- 1975年のイギリスのテレビ局デイビッド・アッテンボローのドキュメンタリー『トライバル・アイ』
- リートベルク美術館 www.rietberg.ch
- インディアナ大学美術館、レイモンド&ローラ・ウィールガス・コレクションインディアナ州ブルーミントン
注記
- ^ ダットン、デニス、「部族芸術」。マイケル・ケリー(編)、「美学百科事典」。ニューヨーク:オックスフォード大学出版局、1998年。
- ^ abc パーキンスとモーフィー 132
- ^ ブルルと忍耐の経済。(フィリピンの現代アートを通して持続可能性について考える)、P Hoffie、S ディレクター - 2009
- ^ 伝統の形:フィリピン北部の先住民族の芸術、EM アンダーソン、OD ファン デン ミューゼンバーグ - 2010
- ^ 民俗芸術と部族芸術、文化遺産、インドを知る。
- ^ ラッセル、ジェームズ・S.「ボストン美術館の3億4500万ドルのウィングに輝くガラスキューブ:レビュー」ブルームバーグ。 2010年11月21日。2011年1月11日閲覧。
- ^ パーキンスとモーフィー 136
- ^ 「特別展は、アフリカの遺物が米国で初めて芸術として認識された経緯を物語る」www.metmuseum.org。メトロポリタン美術館。2012年11月27日-2013年9月2日。2016年3月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年5月27日閲覧。
- ^ abc ロバート・ストー。「グローバル文化とアメリカの宇宙」アンディ・ウォーホル視覚芸術財団:芸術、文化、社会。 1995年。(2011年11月15日閲覧)
- ^ India, Know. 「Home | Know India: National Portal of India」。2017年8月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ パーキンスとモーフィー 133
- ^ パーキンスとモーフィー 134
参考文献
- モーフィ、ハワード、モーガン・パーキンス編『芸術の人類学:読本』マサチューセッツ州マールデン:ブラックウェル出版、2006年。ISBN 978-1-4051-0562-0。
さらに読む
- エドマンド・スノー・カーペンター、「自己認識の部族的恐怖」。ポール・ホッキングス(編)『視覚人類学の原理』1975年、451~461ページ。
- デニス・ダットン「部族芸術と工芸品」美学と美術批評ジャーナル、51(1):13–21、1993年冬。
- デニス・ダットン「部族芸術の神話」アフリカ芸術、28(3):32–43、1995年夏。
- ハーバート・E・ローズ、「アフリカの木彫り - 西アフリカの彫刻芸術」、2011年、カーディフISBN 978-0-9560294-2-3
- ラルフ・T・コー編 (2003)。『反応する目:ラルフ・T・コーとアメリカインディアン美術の収集』ニューヨーク:メトロポリタン美術館。
外部リンク
- トライバルアートマガジン
- Paleobree — 部族芸術情報サービス
- アートトライバルニュースレター
- 部族芸術の贋作
- 海洋芸術協会
- インドを知る
- 部族芸術ミューズ - 部族芸術のリソースと情報
