ネイサン・ワッツ | |
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ネイサン・ワッツがホワイトハウスで演奏中(2009年)。 | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ネイサン・ラマー・ワッツ |
| 生まれる | 1954年3月25日 米国ミシガン州デトロイト |
| ジャンル | ファンク、ソウル、R&B、ロックンロール |
| 職業 | ミュージシャン、音楽監督 |
| 楽器 | ベース、キーボード |
ネイサン・ラマー・ワッツ(1954年3月25日、ミシガン州デトロイト生まれ)は、アメリカのセッションベーシストで、1970年代から現在までスティーヴィー・ワンダーとの仕事で最もよく知られています。1994年以来、スティーヴィー・ワンダーの音楽監督を務めています。[1]
バイオグラフィー
デトロイト生まれのネイサン・ワッツは、リー・モーガンに影響されて小学生の頃からトランペットを始めた。ワッツは、後に著名なセッション・ミュージシャンとなるクラリネットのレイ・パーカー・ジュニアとドラマーのオリー・ブラウンが参加したトリオの一員であり、モータウンのヒッツヴィル・スタジオに通い、同レーベルのベースバンドであるザ・ファンク・ブラザーズのリハーサルやレコーディングに参加した。パーカーがクラリネットをやめてギターを始めたとき、ワッツもベースに転向するよう説得され、それが1972年に高校を卒業した後のワッツの第一弾となった。ワッツは最初の楽器であるナショナル・ベースでジェームス・ブラウンの「 Cold Sweat」を学び、すぐにジェームス・ジェマーソン、チャック・レイニー、ボブ・バビットなどの偉大なベーシストの曲を研究し始めた。レイ・パーカー・ジュニアがマーヴィン・ゲイのバンドに加入したとき、ワッツはミュージシャンとしてのキャリアが失敗した場合に会計を学ぶつもりで、ファイナル・ディシジョンと呼ばれる地元のグループに参加した。
1974年8月、ワッツはレア・アースに加入したレジ・マクブライドの代わりに、スティーヴィー・ワンダーと仕事をしないかと声をかけられた。当時、ワッツがベースを弾き始めてまだ2年だった。バンドの正式なベーシストに選ばれた後、ワッツは1975年の日本ツアーに参加し、アルバム『 Songs in the Key of Life』のレコーディングを始めた。ワッツは、ワンダーとのキャリアを通して、多くのデモでベース・トラックを録音し、最終バージョンではワンダーが自分のキーボード・ベースに置き換えたと語っている。この方法は、「Knocks Me Off My Feet」や「Isn't She Lovely」で採用された。その瞬間から、ネイサン・ワッツのキャリアはスティーヴィー・ワンダーと並んで、また他の多くのアーティストと共に発展し続けた。
スタイルと評価
ネイサン・ワッツは、ファンク・ブラザーズのほか、ジミ・ヘンドリックス、ディープ・パープル、レア・アース、マホガニー・ラッシュ、ステッペンウルフなどのミュージシャンを聴いて育った。ベーシストとしての3大影響を受けた人物として、ワッツはジェームス・ジェマーソン、チャック・レイニー、そしてカーティス・メイフィールドのベーシスト、ジョセフ・「ラッキー」・スコットを挙げている。
技術的には、彼のスタイルは右手の3本の指の使用、音符をプリントする強いアタック、およびパームミュート、ハンマリングオン、トリル、スライドのテクニックの頻繁な使用によって特徴付けられます。ワッツはスティーヴィー・ワンダーとともに重要なキャリアを築き、恋人たちの定番となる曲をいくつかレコーディングしました。「I Wish」、「As」、「I Ain't Gonna Stand for It」、「Do I Do」はワッツのお気に入りのベースラインです。スティーヴィー・ワンダーに36年以上仕え、さらに12年間バンドの音楽監督を務めた彼は、2010年にウィンターNAMMショーでインターナショナル・ベーシスト・アワードを受賞しました。この賞は、ミュージシャンとしてのキャリアを通じての功績を表彰するものです。
ギヤ
ネイサン・ワッツは、1974年製のフェンダー・プレシジョン・ベースと1979年製のミュージックマン・スティングレイをキャリアを通じてメイン楽器として使用している。また、フェンダー・ジャズ・ベース、ヤマハ、アリア、BCリッチ(4弦と5弦)ベース、ローランドG-88も使用している。ツアー中は現在、モダンなトーンを出すためにボッサ・ベース(特注の赤、黒、緑の5弦と青の4弦)を使い分けている。スタジオではアレヴァ・コッポロ・ベース(フレット付きとフレットなしの5弦のLG-5クラシック・クルー)を使用している。また、エリクサー・ナノウェブ、ハートケ・ハイドライブ・アンプ、LH1000ヘッドも使用している。ハートケのエンドースになる前は、ナショナル・アンプとSWRアンプを使用していた。[2]
ディスコグラフィー
スティーヴィー・ワンダーと
- 1976 –ソングス・イン・ザ・キー・オブ・ライフ– スティーヴィー・ワンダー
- 1979 –植物の秘密の生活を旅する– スティーヴィー・ワンダー
- 1980 – 7月よりも熱い– スティーヴィー・ワンダー
- 1982 –オリジナル ミュージクアリウム I – スティーヴィー・ワンダー
- 1984 –ウーマン・イン・レッド– スティーヴィー・ワンダー
- 1987 –キャラクター– スティーヴィー・ワンダー
- 1991 –ジャングル・フィーバー– スティーヴィー・ワンダー
- 1995 –カンバセーション・ピース– スティーヴィー・ワンダー
- 1995 –ナチュラル・ワンダー– スティーヴィー・ワンダー
- 2005 –ア・タイム・トゥ・ラヴ– スティーヴィー・ワンダー
その他のアーティスト
- 1977 –ファンク・イン・ア・メイソン・ジャー–ハーヴェイ・メイソン
- 1977 –セルジオ・メンデスとニュー・ブラジル'77 –セルジオ・メンデス
- 1977 –ソング・バード–デニス・ウィリアムズ
- 1977 – The Two of Us –マリリン・マックー&ビリー・デイビス・ジュニア
- 1977 –あなたを選ぶ–レニー・ウィリアムズ
- 1978 –ビッシュ–スティーブン・ビショップ
- 1978 –運命–ジャクソンズ
- 1978 –ライブ&ダイレクト–マイティ・クラウド・オブ・ジョイ
- 1978 –ラブ・ア・ソン–ヴァーノン・バーチ
- 1978 –スパーク・オブ・ラブ– レニー・ウィリアムズ
- 1978 –ブラジル '88 – セルジオ・メンデス
- 1979 –ほろ苦い–ラモント・ドジャー
- 1979年 –時代の変化– 喜びの大きな雲
- 1979 –ディライト–ロニー・フォスター
- 1979 –ハッピー・ピープル–パウリーニョ・ダ・コスタ
- 1979 –マジック・レディ– セルジオ・メンデス
- 1979 –オン・ザ・アザー・サイド–ザ・マクラリーズ
- 1979 –スプレンダー– スプレンダー
- 1979 –ナイチンゲール–ジルベルト・ジル
- 1979 –モータウン スーパースター シリーズ、第 1 巻–ダイアナ ロス
- 1980 –本気を出そう–ジャーメイン・ジャクソン
- 1980 – 10½ –ドラマティックス
- 1980 – 80年代の8人–ウェブスター・ルイス
- 1980 –ギットゴから–ドニー・エルバート
- 1980 –ホセ・フェリシアーノ–ホセ・フェリシアーノ
- 1980 –ラトーヤ・ジャクソン–ラトーヤ・ジャクソン
- 1980 –最長の道–シールズ&クロフト
- 1980 –モータウン スーパースター シリーズ、第 13 巻–グラディス ナイト
- 1980 –スペシャル・シングス–ポインター・シスターズ
- 1980 –勝利– ジャクソンズ
- 1981 –ブラック&ホワイト- ポインター・シスターズ
- 1981 –ギブ・ミー・ユア・ラヴ–シルヴィア・ストリップリン
- 1981 –モータウン スーパースター シリーズ、第 11 巻–マーサ & ザ ヴァンデラス
- 1981 –ザ・ウェイ・アイ・アム–ビリー・プレストン
- 1982 –ダイアナズ・デュエット– ダイアナ・ロス
- 1982 –ライオネル・リッチー–ライオネル・リッチー
- 1982 –愛はすべてを征服する–マイケル・ワイコフ
- 1982年 –再結成–テンプテーションズ
- 1982 –とても興奮しました! – ポインター・シスターズ
- 1982 –シルク・エレクトリック– ダイアナ・ロス
- 1983 –ベイビー・シスター–ジューン・ポインター
- 1983 –ベスト・オブ・レゲエ・サンスプラッシュ、Vol. 2 – VVAA
- 1983 –女の子全員にそう言ってあげて–シスター・スレッジ
- 1983 –ボサノバ・ホテル–マイケル・センベロ
- 1983 –ブレイクアウト(ポインター・シスターズのアルバム) – ポインター・シスターズ
- 1983 –強盗–ティーナ・マリー
- 1983 –スタンディング・オン・ザ・ワン–ジョン・ギブソン
- 1983 –パイプス・オブ・ピース–ポール・マッカートニー
- 1984 –ムワナ– グレイディ・ハレル
- 1989 –一緒に遊びましょう– グレイディ・ハレル
- 1989 –トゥルー・スピリット–ロニー・ローズ
- 1989 –ワーキングガール– オリジナルサウンドトラック
- 1990 –ブラジル 88: サウンド、音楽– VVAA
- 1991 –フォース・ビハインド・ザ・パワー– ダイアナ・ロス
- 1991 –ライブ・イン・ザ・シュトゥッフェンバウ–ボビー・バード
- 1992 –すべては愛のため–ティミー T
- 1992 –ドゥ・アイ・エヴァー・クロス・ユア・マインド? –ジョージ・ハワード
- 1992 –多すぎる、少なすぎる、遅すぎる–ジョニー・マティス
- 1993 –ニコラスの現代サウンド、第1巻–ニコラス
- 1993 –ストーリーテラー–ヴィンクス
- 1994 – D2: マイティ・ダックス– オリジナル サウンドトラック
- 1994 –オン&オン:スティーブン・ビショップのヒット– スティーブン・ビショップ
- 1994 –カーティス・メイフィールドへのトリビュート[ワーナー・ブラザース] – VVAA
- 1994 –コリーナ、コリーナ–オリジナル・サウンドトラック
- 1994 –ソウルの帝王– テンプテーションズ
- 1995 –フェイス–ロード・オブ・ジ・アンダーグラウンド
参考文献
- ^ Jisi, Chris (2010年5月31日). “Nathan Watts On Stevie Wonder's 'Do I Do'”. Bass Player . 2018年6月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年6月13日閲覧。
- ^ 「スティーヴィー・ワンダーバンドのネイト・ワッツがハートケの機材について語る」サムソン・テクノロジーズ、2013年10月23日。
外部リンク
- 公式サイト
- ネイト・ワッツのインタビュー NAMM オーラル ヒストリー ライブラリー (2019)
- ネイサン・ワッツのベスト・ベースライン ネイサン・ワッツのベスト・ベースライン
