モンセラートの音楽

モントセラトの音楽はアイルランドの伝統の影響を受けており、バン・チック・レイのようなセットダンスや、ボドラーンに似た横笛と太鼓のアンサンブルの存在に顕著である。原住民はまた、アフリカのスタイルが色濃く残るジャンビーダンスを目撃している。楽器にはウクレレやシャクシャク（ひょうたんから作られたアフリカの楽器）があり、どちらも伝統的な弦楽バンドで使用されている。カリプソやスピリチュアルに影響を受けたエメラルド・アイル・コミュニティ・シンガーズのような合唱団も人気がある。^[1]

過去のポップスターには、1983年の「Hot! Hot! Hot!」で知られるソカバンドリーダーのアルフォンサス・アロー・カッセルがいる。 ^[2] カリプソ音楽も人気があり、ヴォーカルコーラスのヴォイセズとエメラルド・コミュニティ・シンガーズは島中でよく知られている。彼らは12月のフェスティバルなど、さまざまな特別な機会や年間を通じて演奏している。モンセラート出身の最も有名な現代弦楽バンドは、ルード・ボーイズ・ストリング・バンドである。^[3]

モンセラト文化は、一般的にアフリカとヨーロッパ、特にイギリスとアイルランドの要素が混ざり合ったものである。^[4] アフリカの影響は最も顕著で、地元のクレオール語、島の民話、物語、歌、踊り、宗教に表れている。モンセラトは1960年代まで国際的な大衆文化からほぼ孤立しており、島の民俗伝統は1995年のスーフリエールヒルズ火山の噴火まで活発に残っていたが、その後住民の大半が島を去った。アローの人気は、伝統音楽の衰退にも寄与し、輸入されたポピュラー音楽に大きく取って代わられた。^[5]

モンセラートの民俗音楽の伝統には、宗教音楽や儀式音楽など、さまざまなものがあります。また、世俗的な用途に加えて、精神的な音楽の伝統にも民謡が使われています。実際、モンセラートの伝統文化には、世俗的な側面と精神的な側面の区別はほとんどありません。民謡は一般にモンセラートのクレオール語で書かれ、オベア（魔法）から農業、不貞、歴史的出来事まで、さまざまなテーマを扱っています。^[6]多くの歌は広く知られており、さまざまなバリエーションがあります。「ニンコム・ライリー」と「オール・デ・リリーフ」は、モンセラートの最も有名な民謡の 2 つです。民謡のレパートリーには、カリプソやアイルランドのメロディーもあります。アイルランドのモンセラートの伝統は、最後の演奏者であるフィドル奏者のジョージ・アレンが 1966 年に亡くなったことで、ほぼ消滅しました。^[5]

ジャンビダンスは「モンセラートの民俗宗教の最も純粋な表現」 ^[7]と呼ばれ、地元の民間伝承、ダンス、歌、音楽を融合させた民俗文化の象徴的な一部です。^[8]また、「アフリカ風の音楽を奏でる西洋の楽器と、それに合わせてアフリカ人のように上半身を動かしながらアイルランドのステップを踏むダンサー」で構成される、驚くべきユニークなハイブリッドとも言われています。^[9]

ジャンビーダンスが最後に披露されたのはおそらく1980年。ジャンビーは伝統的に精霊と言われており、アフリカのスクラやジャブレス、アイルランドの人魚、動物の精霊（プーカに似ている）、ジャックランタンなど数種類の精霊のうちの1つである。ジャンビーは、アイルランド文化における妖精と同様の地位をモンセラト社会で占めている。ジャンビーは、食べ物や飲み物などの小さな供物をたくさん受け取る存在であり、日常の数多くの迷信や儀式の対象となっている。^[5]

ジャンビーダンスは、男性1組と女性1組の4組のカップルによって踊られる。彼らはそれぞれ、5つのカドリーユを連続して速いテンポで演奏する一連のセットを行う。カップルは疲れてくると交代し、最終的に1組がジャンビーに取り憑かれる。彼らは激しく動き回り、床に倒れ、グロソラリアで叫ぶことが多い。^[5]

モントセラト系アイルランド人の中には、ジャンビーダンスの起源を奴隷解放以前の時代にまで遡る者もいる。当時、奴隷たちは白人の監督者や地主たちが踊っていたダンスを踊ろうとしていた。ジャンビーダンスは伝統的に、祝賀会の後やスポンサーの家で、結婚式や洗礼式など、個人的な危機や人生の大きな変化の時期に踊られる。^{[5]ジャンビーダンスは}霊的憑依を引き起こし、占いのスキルを与えると 言われている。ジャンビーダンスは、病気を治したり、呪いを解いたり、犯人の身元を突き止めたりする目的で踊られることが多い。^[6]

通常、1ユニットに3人のジャンビーダンサーがいて、ババラ（タンバリン、またはジャンビードラム）、トライアングル、横笛または滑車（アコーディオン、コンサーティーナ、またはメロディオン）、そして最も重要なフレンチリール（ジャンビードラムまたはウーウーとも呼ばれる）の伴奏で演奏します。フレンチリールはジャンビーの精霊を引き寄せると言われている不吉な音を出す皮太鼓です。 ^[10]ババラとフレンチリールはどちらも構造がアイルランドのバウランに似ており、3つの太鼓はすべて指先、手のひら、手の甲で演奏されます。^[5]

ジャンビダンスで使われる音楽はカントリーダンス（ゴートスキンダンスやドラムダンスとも呼ばれる）にも使われる。しかしカントリーダンスは完全に娯楽であり、ジャンビダンスとは異なる歌や踊りが使われる。ラムショップでは、特にボクシングデーには弦楽バンドや、ギター、バンジョー、アコーディオン、クアトロ（ウクレレ）のアンサンブルがよく演奏される。^[5]

モンセラートの仮面舞踏の伝統は、民族音楽の儀式的要素と祝賀的要素の両方である。派手な衣装と派手な装飾品を身につけた一団のダンサー（仮面舞踏者）は、通りを練り歩く際に群衆を追い払ったり、悪霊を追い払ったり、他のダンサーに合図を送ったりするのに使われる鞭（ハンター）を含む。仮面舞踏者は家々を回り、ささやかな贈り物を受け取りながら、ヒール・アンド・トゥ・ポルカと5つのカドリーユからなる標準的な一連のダンスを踊る。このお祭りは12月中旬に始まり、1月1日に終わる。^[6]

モンセラートには、多くの種類の歌や踊りの伴奏をする弦楽団の伝統もあります。これらには一般的にウクレレ（ハワイ音楽から輸入されたヨコリー）、ギター、トライアングル、ベースブームパイプ、シャクシャク、グラッジアンドファイフが含まれます。弦楽団は伝統的に結婚式で演奏していましたが、ステレオやレコード音楽の台頭、ジャズバンドの普及とともにこの伝統は衰退しましたが、1970年代に復活しました。弦楽団は現在、ホテルやナイトクラブでも演奏しています。^[6]

スティールバンドの伝統は、カリブ海諸島、特に小アンティル諸島の多くの島々に共通している。モンセラトの伝統は1949年にライナーズビレッジとキンセールで始まり、翌年には帝国記念日の祝賀会で演奏されるほど有名になった。この音楽は子供には下品だという批判もあったが、スティールバンドは島の音楽遺産の大きな部分を占めるようになった。^[6]

カリプソはもともとトリニダード発祥の音楽スタイルで、その後世界中に広まりました。近年では、国際的に有名なソカアーティスト、アルフォンサス・「アロー」・カッセルの台頭により、モンセラート音楽の主要部分となっています。モンセラートのカリプソは1950年代にさかのぼり、ジャスティン・「ヒーロー」・カッセル（アローの兄弟）は、島のカリプソコンテストで13回優勝し、東カリブ諸国機構のカリプソキングになりました。2000年には、シルヴィナ・「カンディ」・マローンがモンセラート初の女性カリプソ王になりました。^[6]地元のラジオで人気の曲は、地元の作家で歌手のエロイーズ・リンチの「Sailing Away Again」です。彼女の主な焦点はラバーズロックですが、この曲は常に島で人気のある曲でした。https://www.youtube.com/watch?v=z84Zc_YHnps

モンセラート12月祭（地元のカーニバルの伝統）は、1年で最大の祭日で、12月中ずっと開催され、1月1日に終了し、ストリートパレードで終了します。この祭典は、他のカリブ諸島のカーニバルに似ており、さまざまなスキルのコンテスト、特にカリプソキングコンテスト、ストリートダンス（ジャムまたはジャンプアップ）、ソカキング、美人コンテスト、仮面舞踏会のパフォーマンスが特徴です。クリスマスソングやキャロルもあります。^[3]

12月祭のパレードには、かつて音楽と仮装者、そしてグレナディアガーズを模した制服を着たダンサーが含まれていた。音楽は、三角笛、横笛、そしてケトルまたはブームと呼ばれる2つのヤギ皮の深い樽の太鼓のアンサンブルによって提供される。この伝統は主にアフリカ風で、アイルランドやイギリスの影響はほとんどなく、ジャンビーダンスのスタイルとは非常に異なっている。12月祭の伝統音楽は、1988年にセントジョンズビレッジで最後に演奏された。^[5]

ボクシングデーは、スタージ公園で音楽コンテストが行​​われる日です。スティールバンド、村のグループ、仮面舞踏会のアンサンブル、仮面劇の出演者が出演します。ジャンプアップデーは奴隷解放を記念して祝う日で、スティールバンド、仮面舞踏会、奴隷の束縛を象徴する鎖を持った踊る男性が出演します。^[5]

音楽はまた、モントセラトのアイルランドの伝統と音楽を祝う聖パトリックデーの重要な部分であり、現在では1週間にわたるアクティビティに変化しています。^[3]

ジョージ・マーティンが経営するレコーディングスタジオ、AIRスタジオがかつてこの島にあり、ローリング・ストーンズ、スティング、エルトン・ジョンなどのアーティストがレコーディングのためにこの島を訪れていた。しかし、ハリケーン・ヒューゴの後、スタジオは閉鎖された。マーティンは1997年にこの島のために募金活動（ミュージック・フォー・モントセラト）を企画し、地元バンドのアロー、マーク・ノップラー、ジミー・バフェット、ポール・マッカートニー、エリック・クラプトン、フィル・コリンズ、カール・パーキンス（翌年死去）、スティング、エルトン・ジョンが出演した。他の地元バンドも島のジェラルズ・ボトムで同時に演奏し、この機会にクライマックス・ブルース・バンドの再結成とバンキー・バンクスが登場した。

• De Ledesma, Charles; Georgia Popplewell (2000)。「ブランデーに水を入れる?」。Broughton, Simon; Ellingham, Mark; McConnachie, James; Duane, Orla (編)。ワールドミュージック、第2巻: ラテンアメリカ、北米、カリブ海、インド、アジア、太平洋。Rough Guides Ltd. pp. 507–526。ISBN 1-85828-636-0。
• 「モントセラト エンターテイメント ガイド」。Yahoo ! トラベル ガイド UK。2006年 9 月 6 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2005年9 月 27 日閲覧。
• 「モンセラートの音楽」。モンセラート・ファースト、モンセラート商工会議所 (MCCI) Inc。2006年 1 月 7 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2005 年12 月 8 日閲覧。
• キャメロン、サラ（1996年）。『カリブ諸島ハンドブック、バハマ諸島編』。パスポートブック。ISBN 0-8442-4907-6。
• メセナー、ジョン (1999)。「モンセラート」。ガーランド世界音楽百科事典第 2 巻: 南アメリカ、メキシコ、中央アメリカ、カリブ海。ラウトレッジ。922 ～ 926 ページ。ISBN 0-8153-1865-0。