みどり（ヴァイオリニスト）

みどり
2021年ホワイトハウスのミドリ
背景情報
出生名	五嶋みどり
別名	みどり（旧称：みどり）
生まれる	( 1971-10-25 )1971年10月25日（53歳）大阪府 枚方市
ジャンル	クラシック
職業	ミュージシャン
楽器	バイオリン
活動年数	1982年～現在
Webサイト	ゴトミドリ

五嶋みどり（ごしま みどり、1971年10月25日生まれ）^{[1] [2]}は、みどりの芸名 で活動する、日本生まれのアメリカのヴァイオリニストです。 1982年、11歳でニューヨーク・フィルハーモニックの年越しガラにサプライズゲストソリストとしてデビューしました。1986年、タングルウッド音楽祭でレナード・バーンスタインが自身の作曲を指揮して演奏したことは、ニューヨーク・タイムズの一面を飾った。^{[3] [4]}みどりは天才児として有名になり、大人になってからは世界有数のヴァイオリニストの一人になりました。^{[5] [6] [7]}

ミドリは教育者として、また地域貢献活動で高い評価を受けている。21歳のとき、ニューヨーク市と日本の恵まれない地域の若者に音楽教育を提供するために「ミドリ・アンド・フレンズ」という財団を設立。この財団は4つの組織に発展し、世界的な影響力を持つ。2007年、ミドリは国連ピース・メッセンジャーに任命された。2018年、カーティス音楽院のヴァイオリン科に加わった。南カリフォルニア大学ソーントン音楽学校の教授でもあり、特別教授およびジャッジ・ウィドニー音楽教授を務めている。 2012年にアメリカ芸術科学アカデミーに選出された。^{[8] [9]}

みどりは、1971年10月25日に大阪で五嶋みどり^{[5] [10]}として生まれました。 ^{[6] [11]両親が離婚した後、}芸名から父親の姓を外し、最初は「みどり」という名前で活動していましたが、^{[4] [7]}後に「みどり」という単語に決めました。^{[3] [6]}父親は成功したエンジニアで、母親の五嶋節はプロのバイオリニストでした。^{[6] [12]}節は幼いみどりを定期的にオーケストラのリハーサルに連れて行き、母親がリハーサルをしている間、幼児は講堂の最前列で眠っていました。ある日、節は2歳のみどりが2日前にリハーサルされたバッハの協奏曲をハミングしているのを耳にしました。 ^[3]その後、みどりは母親のバイオリンに触ろうとすることが多く、みどりの3歳の誕生日に、セツは彼女に1/16サイズのバイオリン^{[3] [6] [11]}を贈り、レッスンを始めた。^{[3] [6] [12]}

みどりは6歳の時に、生まれ故郷の大阪でパガニーニの24のカプリースのうちの1つを演奏し、初めて人前で演奏した。1982年に母親とニューヨークに移り、ジュリアード音楽院プレカレッジ部門とアスペン音楽祭でドロシー・ディレイに師事してヴァイオリンを学び始めた。^{[13] [10]}オーディション曲として、みどりはバッハの13分間のシャコンヌを演奏した。これは一般的に最も難しいソロヴァイオリン曲の1つと考えられている。同年、彼女はズービン・メータ指揮、ニューヨーク・フィルハーモニックでコンサート・デビューを果たし、メータとは後にソニー・クラシカル・レーベルでレコーディングを行った。1986年には、タングルウッドでバーンスタインの指揮によりレナード・バーンスタインのセレナーデを演奏するという伝説的なパフォーマンスを披露した。彼女は副コンサートマスターのグァダニーニの演奏で演奏を終え、スタンディングオベーションを受けた。翌日のニューヨークタイムズの一面には「14歳の少女が3本のバイオリンでタングルウッドを制覇」という見出しが載った。^{[3] [4]}

みどりは15歳の時、4年間通ったジュリアード音楽院プレカレッジを1987年に退学し、専業プロのヴァイオリニストになった。^{[3] [7]} 1989年10月、18歳の誕生日をカーネギーホールのオーケストラデビューで祝い、バルトークのヴァイオリン協奏曲第2番を演奏した。1990年には19歳の誕生日の4日前にカーネギーホールのリサイタルデビューを果たした。どちらの公演も批評家から絶賛された。^{[3] [14] 1990年には、学業のために通っていた}プロフェッショナル・チルドレンズ・スクールも卒業した。^{[6] [7]}

1992年、彼女はアメリカの学校での音楽教育の大幅な削減を知り、ニューヨーク市と日本の子供たちに音楽教育を提供することを目的とした非営利団体「ミドリアンドフレンズ」を設立した。 ^{[15] [16]}彼女の団体「ミュージック・シェアリング」はミドリアンドフレンズの東京支部として始まり、2002年に独立団体として認定された。^[17] ミュージック・シェアリングは、障害者への楽器指導を含む、若者向けの西洋クラシック音楽と日本の伝統音楽の教育に重点を置いている。その国際コミュニティエンゲージメントプログラムは、国際的に選ばれた意欲的な音楽家のためのトレーニングプログラムであり、文化交流とコミュニティエンゲージメントを促進している。^{[15] [18]}

2000年、みどりはニューヨーク大学ガラティン校を心理学とジェンダー研究の学士号で優秀な成績で卒業し、コンサート活動を続けながら5年で学位を取得した。その後、2005年にニューヨーク大学で心理学の修士号を取得した。^{[1] [12]}修士論文は痛みの研究に関するものだった。2001年、みどりは舞台に戻り、マンハッタン音楽学校で教鞭を執った。^{[19] 2001年、}エイブリー・フィッシャー賞の受賞で得た資金で、小規模コミュニティのクラシック音楽団体に焦点を当てたパートナーズ・イン・パフォーマンス・プログラムを設立した。2004年、みどりは米国でユースオーケストラ向けのオーケストラ・レジデンシー・プログラムを立ち上げ、2010年には米国外のオーケストラとのコラボレーションも含まれるように拡大した。^[16]

2004年、みどりは南カリフォルニア大学ソーントン音楽学校の教授に任命され、同校のヤッシャ・ハイフェッツ 教授職に就いている。東西両海岸を往復する時期を経て、2006年にロサンゼルスに居住し、2007年に弦楽器学科長に昇進した。^{[19] 2012年に南カリフォルニア大学の}特別教授に指名され、アメリカ芸術科学アカデミーに選出され、イェール大学から名誉音楽博士号を授与された。^{[8] [20]}みどりは2013年から2014年までオックスフォード大学でクラシック音楽と音楽教育のヒューマニタス客員教授を務めた。 ^[21]みどりは2018年から2019年にかけてフィラデルフィアのカーティス音楽院のヴァイオリン教授に加わり、南カリフォルニア大学ソーントン音楽学校のヴァイオリン教授としてジャッジ・ウィドニー音楽教授として留まっている。^[22]

みどりは、日本政府より年間最優秀アーティスト（1988年）に選ばれ、第25回サントリー音楽賞（1993年）を受賞したほか、エイブリー・フィッシャー賞（2001年）、ミュージカル・アメリカの年間最優秀器楽奏者賞（2002年）、ドイツ・シャルプラッテン賞（2002年、2003年）、ケネディ・センター芸術金メダル（2010年）、メロン・メンタリング賞（2012年）を受賞している。2007年、みどりは国連ピース・メッセンジャーに任命された。2012年には、ダボスの世界経済フォーラムから「世界中で20年間の地域貢献活動」が認められ、権威あるクリスタル賞を受賞した。 ^{[16] [20]} 2021年5月、彼女は第43回ケネディ・センター名誉賞を受賞しました。^[23] 2022年5月、みどりはアーティストの蔡國強とともにアジア文化評議会からジョン・D・ロックフェラー3世賞を受賞した。ジョン・D・ロックフェラー3世賞は、アジアの視覚芸術や舞台芸術の国際的な理解、実践、研究に多大な貢献をしたアジアや米国の個人に贈られる。^[24]

1994年9月、みどりは突然コンサートをキャンセルし、公の場から姿を消した。彼女は入院し、初めて拒食症と正式に診断された。 ^[5] 20代の頃、みどりは拒食症と鬱病に苦しみ、何度も入院した。彼女は後に、2004年に出版した回想録「Einfach Midori ( Simply Midori )」でこれらの個人的な苦悩について書いている。この本はドイツ語では出版されているが、英語では出版されていない。 ^[25]（2012年にドイツ語圏で改訂・再出版された。^[26]）^{[8] [19]}回復後、彼女は演奏を続け、ニューヨーク大学で心理学とジェンダー研究も学んだ。しばらくの間、彼女は心理学を別の職業として考えており、特に子供と関わることに重点を置いていた。^[5]

みどりの異母兄弟であるリュウと義父の金城誠（リュウの父、ドロシー・ディレイの元ヴァイオリンアシスタント）はともにヴァイオリニストである。^{[3] [27]}

2019年ニューヨークカーネギー財団より偉大な移民賞受賞。^[28]

ミドリは1731年製グァルネリ「元ユベルマン」ヴァイオリンを演奏する。 ^{[29]彼女の弓は}ドミニク・ペカット（2本）とフランソワ・ペカット（1本）が製作した。^{[8] [15]}

• バッハ/ヴィヴァルディ: 二重ヴァイオリン協奏曲(フィリップス レコード、1986 年) –ピンカス ズーカーマン(ヴァイオリン、指揮)、セント ポール室内管弦楽団と共演。バッハの2 つのヴァイオリンのための協奏曲ニ短調、ヴァイオリン協奏曲第 2 番ホ長調、ヴィヴァルディの12 の協奏曲作品 3 – 「調和の歌」/ 2 つのヴァイオリンのための協奏曲第 8 番イ短調
• パガニーニ：無伴奏ヴァイオリンのための24のカプリース 作品1（CBSマスターワークスレコード、1989年）
• ドヴォルザーク：ヴァイオリン協奏曲、ロマンス、序曲「謝肉祭」（ソニー・クラシカル、1989年） -ニューヨーク・フィルハーモニック管弦楽団、ズービン・メータ（指揮）。ヴァイオリン協奏曲イ短調作品53、ヴァイオリンと管弦楽のためのロマンス ヘ短調作品11、序曲「謝肉祭」作品92。
• バルトーク – ヴァイオリン協奏曲第1番、第2番(ソニー・クラシカル、1991年) –ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、ズービン・メータ(指揮)
• ミドリ：ライヴ・アット・カーネギー・ホール（ソニー・クラシカル、1991年） – ロバート・マクドナルド（ピアノ）
• アンコール! (ソニー・クラシカル、1992) – ロバート・マクドナルド (ピアノ) と共演
• シベリウス：ヴァイオリン協奏曲 / ブルッフ：スコットランド幻想曲（ソニー・クラシカル、1994年） –イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団、ズービン・メータ（指揮）。シベリウスのヴァイオリン協奏曲ニ短調作品47とブルッフのスコットランド幻想曲作品46
• チャイコフスキー＆ショスタコーヴィチ：ヴァイオリン協奏曲（ソニー・クラシカル、1994年） –ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、クラウディオ・アバド（指揮）；チャイコフスキーのヴァイオリン協奏曲ニ長調、ショスタコーヴィチのヴァイオリン協奏曲第1番イ短調
• フランク：エルガー：ヴァイオリン・ソナタ ホ短調 作品82、ヴァイオリン・ソナタ イ長調（ソニー・クラシカル、1997年） – ロバート・マクドナルド（ピアノ）
• モーツァルト：協奏交響曲 変ホ長調、協奏曲 ニ長調（ソニー・クラシカル、2001年） –今井信子（ヴィオラ）、クリストフ・エッシェンバッハ（指揮、ピアノ）、北ドイツ放送交響楽団
• ドビュッシー、プーランク、サン＝サーンス：ヴァイオリン・ソナタ集（ソニー・クラシカル、2002年） – ロバート・マクドナルド（ピアノ）と共演。プーランクのヴァイオリンとピアノのためのソナタ、ドビュッシーのヴァイオリンとピアノのためのソナタ ト短調、サン＝サーンスのヴァイオリンとピアノのためのソナタ第1番 ニ短調 作品75
• Midori – 20周年記念アルバム(ソニー・クラシカル、2002) –レナード・スラットキン(指揮)、セントルイス交響楽団、ロバート・マクドナルド (ピアノ)
• メンデルスゾーン＆ブルッフ：ヴァイオリン協奏曲集（ソニー・クラシカル、2002年） –ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、マリス・ヤンソンス（指揮）。メンデルスゾーン：ヴァイオリン協奏曲ホ短調作品64、ブルッフ：ヴァイオリン協奏曲第1番ト短調作品26
• バッハ：ソナタ第2番イ短調、バルトーク：ソナタ第1番（ソニー・クラシカル、2008年）– ロバート・マクドナルド（ピアノ）
• エッセンシャル ミドリ(ソニー クラシカル、2008)
• ブロッホ、ヤナーチェク、ショスタコーヴィチのヴァイオリン・ソナタ（ソニー・クラシカル、2013年） – オズギュル・アイディン（ピアノ）
• ヒンデミット：ヴァイオリン協奏曲、交響的変容、コンサートムジーク（オンディーヌ、2013年） –北ドイツ放送交響楽団、クリストフ・エッシェンバッハ（指揮）
• バッハ：無伴奏ヴァイオリンのためのソナタとパルティータ（オニキス クラシックス、2015）
• ベートーヴェン：ヴァイオリン協奏曲＆ロマンス第1番＆第2番（ワーナークラシックス、2020年） – ダニエル・ドッズ（ヴァイオリン）、ルツェルン・フェスティバル・ストリングス

• 公式サイト
• ミドリと仲間たち
• 非営利団体ミュージックシェアリング
• 1991年12月6日、みどりさんへのインタビュー（キャリアのごく初期）