マーク・フォード | |
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アイオワ州ダベンポートのレッドストーン ルームにいるマーク フォードとマディ ダットン (2007 年 7 月 27 日) | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1966年4月13日 アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルス |
| ジャンル | |
| 職業 | ミュージシャン、シンガーソングライター、バンドリーダー、レコードプロデューサー |
| 楽器 | ギター |
| 活動年数 | 1987年~現在 |
| ラベル | シュラプネル・レコード /ブルース・ビューロー/ネイム・レーベル/プロヴォーグ |
| Webサイト | マーク・フォードの公式サイト |
マーク・フォード(1966年4月13日生まれ)は、アメリカのブルースロック ギタリスト、ソングライター、レコードプロデューサーです。彼はロックンロールバンド、ブラック・クロウズの元ギタリストであり、マグパイ・サルートの元リードギタリストでもあり、自身のバンド、バーニング・ツリー、マーク・フォード&ザ・ネプチューン・ブルース・クラブ、マーク・フォード&ザ・シナーズ、ファズ・マシーン、ジェファーソン・スティールフレックスのリーダーでもあります。
フォードは世界クラスのミュージシャンとしてランク付けされている。[1]彼はベン・ハーパーとブラインド・ボーイズ・オブ・アラバマとの『There Will Be a Light』 (2004年)での活動により、グラミー賞とNAACPイメージ賞(白人には数少ない栄誉)を受賞した。[2]
若いころ
マーク・フォードは1966年に米国カリフォルニア州ロングビーチで生まれました。
フォードは音楽に縁のない家庭で育った。彼は母親のチャック・ベリーやリトル・リチャードなどの古い45回転レコードの小さなコレクションを聴いていた。[3]ビートルズの音楽には幼い頃からの懐かしい思い出があるが、育ったロサンゼルスの環境からすると、音楽やそのジャンルにはあまり触れてこなかった。彼はそれを「とても味気ない白人の郊外」と表現した。[2]
フォードが10歳の時、祖母がローズボウルのフリーマーケット/スワップミートで彼に最初のギターを買ってくれた。[4]フォードは小学校でアコースティックギターを習い、先生の主婦向けの音楽夜間クラスに通った。もともとフォードは学校のバンドクラスでトランペットを演奏していた。父親にトランペットを続けるよう勧められたにもかかわらず、彼はトランペットに満足していなかった。楽器を学ぶことで初めてフォードは音楽の世界に触れ、部屋いっぱいの人々にそれが与える影響を知るようになり、楽器を学ぶことのありがたみを知った。[5]
10代前半の彼は、エルトン・ジョン、ジミ・ヘンドリックス、1960年代のイギリスのバンド、ピンク・フロイド、ジェフ・ベック・グループ、特にギタリストのジェフ・ベック、ロン・ウッド、ボーカルのロッド・スチュワートをフィーチャーした最初の2枚のアルバムの影響を受けていた。[3] [2] [5]彼は南部の ルーツミュージックに深く傾倒し、それに対する彼の愛と認識は今日まで続いている。[2]
キャリアの始まり
マーク・フォードは、80年代前半から中頃にかけて、南カリフォルニア/ロサンゼルスのアンダーグラウンド・パンクロック界で、後にシタデル・リミテッド&ヘッドと改名されたシタデルなどのガレージバンドで演奏を始めました。シタデルはフォードの高校時代の知人によって結成されましたが、シンガーとの意見の不一致により最終的に解散し、バーニング・ツリーの結成につながりました。[5]フォードと高校時代のバンド仲間は、ロックドキュメンタリー映画、ザ・フーズ『キッズ・アー・オールライト』(1979年)や『ジミ・ヘンドリックス』(1973年)から影響を受け、間接的にその経験をしました。[5]フォードは1984年に高校を卒業し、1986年までにロサンゼルスのハリウッドで音楽のキャリアを追求するために中退しました。 [4]
出演
- ストロンゾ- 彼はロサンゼルスのサイドプロジェクトバンド、ストロンゾで演奏していました。このバンドにはジェットボーイのミッキー・フィン、ハノイ・ロックス/ジェットボーイのサミ・ヤッファ、そしてメインバンド以外で演奏する様々なミュージシャンが参加していました。
- 1988年、フォードはスクリーム・クラブでマイケル・モンローのギターを演奏し、サミ・ヤッファがベースを担当した。これは元ハノイ・ロックス歌手にとって初のロサンゼルス公演となった。
- 彼は初期のドッグス・ダムール/LAガンズのロバート・ストッダードと一緒にプレイした。
キャリア
1983-1984: 涙の大聖堂
1984年、18歳のフォードは、ジャック・グリシャムとグレッグ・キューンが率いるポストTSOLバンド、カテドラル・オブ・ティアーズで演奏した。[6]彼は「マーク・フォード」としてクレジットされたセルフタイトルの1984 EPでギターを演奏した。[7] 2019年、バンドの1983年の未発表デモに基づいた1983デモEPがリリースされた。フォードは関与していなかった。[8]
1988年: スケアクロウズ
フォードはオレンジ郡のバンド、ザ・スケアクロウズに短期間在籍していた。80年代を通じて、バーニング・ツリーとスケアクロウズのメンバーは数年間、お互いのバンドで活動していた。フォードがドラマーのドニ・グレイとベーシストのマーク・「マディ」・ダットンとともにバーニング・ツリーを結成したとき、フォードはスケアクロウズの復活に重要な役割を果たした。スケアクロウズは1年の休止期間を経て1988年初頭に復活した。フォードはスケアクロウズのデモ録音に参加し、バンドのライブショーの多くで演奏した。[9]
マーク・フォードをフィーチャーしたアルバム『ザ・スケアクロウズ』は、バンドの1988年のレコーディングに基づいて2006年にリリースされました。[10]
1987–1991: バーニング・ツリー
80年代後半、シタデル・リミテッド/ヘッドは、ギターとボーカルのフォード、ベースとボーカルのマーク・「マディ」・ダットン、ドラムとボーカルのドニ・グレイを擁するパワートリオ、ブルース・ロック・バンド、バーニング・ツリーへと進化した。バーニング・ツリーは1990年にエピック・レコードからデビュー・アルバムをリリースし、ティム・パーマーがプロデュースした。アルバムではブッカー・T・ジョーンズが登場し、ハモンドB-3を演奏し、2曲でフィーチャーされている。[11]バンドはボーカルを分け合うことで知られていたが、フォードは「バーニング・ツリー」、「フライ・オン」、「ミストリーテッド・ラヴァー」、「プレイング・ウィズ・ザ・ウィンド」、「ラスト・ラフ」、「ベイビー・ブルー」でリードボーカルを務めた。フォードは当初歌うことに消極的だったが、グリーク・シアターでのスティーヴィー・レイ・ヴォーンの演奏を見てインスピレーションを得た。フォードの妻(当時は恋人)のカースティン・コンテもアルバムでバックボーカルを務めた。[11]
商業的には失敗だったが、批評的には成功し、バーニング・ツリーは1990年から1991年にかけてバンドに広範囲なツアーの機会を与えた。バンドは「ビッグヘア」ハードロック音楽が絶頂期にあったアメリカで観客を見つけるのに苦労し、代わりにイギリスをツアーした。 [2] 1990年のツアー中、バーニング・ツリーはダムド、クワイアボーイズ、ドッグス・ダムール、リバードッグスなどのイギリスのバンドの前座を務めた。[12]
業界でのフラストレーションと停滞に打ちのめされ、バンドのキャリアはフォードがブラック・クロウズに加入するために1992年に脱退したことで短く終わった。バーニング・ツリーはブラック・クロウズの最初の(そして唯一の)ツアーでオープニングアクトを務めていた。[13]
2006年、バーニング・ツリーの解散から14年後、フォードは思いがけずバンドメンバーと再結成した。3人はカリフォルニア州ハリウッドのキング・キングで3回のライブを行った。数年後、バーニング・ツリーは2014年12月11日[14]と2016年2月19日にウィスキー・ア・ゴー・ゴーで再結成ライブを行った。
1992–1997: ブラック・クロウズ
ブラック・クロウズを知る前、マーク・フォードはレコード店で働く友人から『シェイク・ユア・マネー・メーカー』のプロモーション・コピーをもらった。妻とドライブ中に初めてアルバムを聴き、高速道路に乗る前に車を停めて、全く信じられない思いをした。フォードは彼らのサウンドに燃えるような情熱に圧倒された。「あの男の歌を聴いてみろ!俺がギターを弾くように歌う。いつかあいつと演奏してみせる」。フォードはすぐにクリス・ロビンソンや他のクロウズのメンバーと親しくなった。[5] 1991年半ば、フォードはブラック・クロウズのコンサートに数回同席し、オールマン・ブラザーズ・バンドのヒット曲「ドリームス」を演奏した。[15] [16]
ブラック・クロウズがオリジナル・ギタリストのジェフ・シーズとの関係を絶ったとき、フォードはその空席を埋めるよう依頼された。彼はその申し出を受け入れたが、数日後、スラッシュから、リズム・ギタリストのイジー・ストラドリンがバンドを脱退した後のガンズ・アンド・ローゼズへの加入を依頼された。フォードは断った。[ 17 ]当時、ガンズ・アンド・ローゼズは大規模なスタジアム・ワールド・ツアーの真っ最中だった。フォードは後に2017年に、もしガンズ・アンド・ローゼズに加入していたら、おそらく今頃は死んでいただろうと語っている。[18]しかし、1992年にフォードはイジー・ストラドリンのソロ・デビュー作『イジー・ストラドリン・アンド・ザ・ジュ・ジュ・ハウンズ』のレコーディングに参加し、フェイセズのロン・ウッドやイアン・マクレガンらと共演した。[19]
マーク・フォードはクロウズの新ギタリストとして参加し、1992年の2枚目のアルバム『ザ・サザン・ハーモニー・アンド・ミュージカル・コンパニオン』をレコーディングした。このアルバムはビルボードチャートで1位を獲得し、ダブルプラチナ認定を受けた。100万枚以上を売り上げたこのアルバムで、フォードの主な役割はリードギターとソロ演奏であり、リッチ・ロビンソンは自身の作曲作品でリズムギターを担当した。[20]
1992年後半、フォードはバンドの2人のギタリストが、より優れた相互作用を可能にするパートナーシップを築いたと語った。「私がバンドに参加したとき、私はリッチ(ロビンソン)に『2人のギターを一緒に機能させたい』と言ったんだ。伝統的なリズムとリードの役割に分担するのではなくね(フォードはバーニング・ツリーのパワートリオ形式で唯一のギタリストだった)。音楽的に発展し、バンドのサウンドはレコードを録音したときとはまったく違うものになった。サウンドチェックで思いついた新しい曲が山ほどあるんだ...私たちはただジャムを始めるんだ。」いくつかの新しいパートは予定されておらず、コンサート中に即興で作られた。例えば「Thorn In My Pride」のオープニングジャムだ。[21]彼らのギタリストの力強さと音楽性はニール・ヤングやスティーヴン・スティルスのような人たちに似ている。
フォードはブラック・クロウズの次の2枚のアルバム『Amorica』(1994年)と『Three Snakes and One Charm』(1996年)に参加し、バンドの未発表アルバム2枚(1993年の『Tall』と1997年の『Band』 (後に『The Lost Crowes 』としてまとめてリリース)のトラックにもクレジットされている。主にスライドギターと南部の響きで構成されていたブラック・クロウズのサウンドにフォードが加わったことで、当時のバンドの特徴が明確になった。バンド在籍中にフォードはスライドギターの弾き方を学んだ。中心的ソングライターであるリッチ・ロビンソンの音楽と歯切れの良いリズムギターの音にフォードが順応する能力は、彼とロビンソンを1990年代の傑出したギターデュオとして確固たるものにした。[22]
ブラック・クロウズ在籍中、フォードはクリス・ロビンソンがプロデュースしたイギリスのバンド、ジー・ヒプノティクスの1994年のアルバム『The Very Crystal Speed Machine』でもスライドギターを演奏した。
フォードはクロウズがツアーに出ていた1995年のヴードゥー・ラウンジ・ツアーでローリング・ストーンズのオープニングを務めていた時に、ひらめきを得た。「俺は山の頂上に到達した。間違った山だったんだ!」1995年のモンペリエでの公演後、ウッドのホテルのスイートでキース・リチャーズとロン・ウッドがまるで12歳児のように振舞っているのを見て、ロックスターの夢に幻滅した。[5]
ブラック・クロウズの激しさ、4年間に及ぶノンストップのツアーと薬物乱用は、フォードのパフォーマンスに多大な影響を与えた。1997年8月、バンドが夏の間中行われたファーサー・フェスティバル・ツアーに参加した後、フォードはブラック・クロウズから解雇された。ブラック・クロウズのリーダーであるクリスとリッチ・ロビンソンは、フォードのヘロインと薬物の過剰摂取を解雇の理由として挙げた。ギタリストは解雇後すぐにリハビリ施設に入った。2000年、クリス・ロビンソンは「マーク・フォードがブラック・クロウズにいた間に死ななかったことを知れば、いつまでも幸せだ」と述べ、フォードは元気でロサンゼルスで友人たちと音楽を作っていると付け加えた。[23]
2016年、マーク・フォードはクロウズでの時間を振り返っている。「若者にとって、信じられないほど悲惨な時期でした...そして、良いことも悪いことも含め、そのすべてに備えることができませんでした。自分自身の制限や衝動のコントロールがなければ、誰もノーと言うことはありません。それは美しい時期でした。もう一度それを経験するかどうかはわかりません。ただ奇妙な場所です。今私が知っていることを知っている今なら、私は違うやり方でそれをするでしょう。なぜそれがこれほど多くの人の命を奪うのかがわかります。」[24]
1998–2003: ソロおよびコラボレーション
ブラック・クロウズ脱退後、フォードはマーク・フォード・アンド・ジ・アンインビテッドを結成した。バンドにはフォードに加え、ドラマーのマイク・スティンソン、ギタリストのエリック・ソルトン、キーボード奏者のエド・ライオン、ベーシストのブライアン・ラーマンが参加していた。[25] 1998年、彼はガヴァメント・ミュールに何度も参加した後、夏のツアーでクリス・スティルス・バンドに参加した。そのツアーの終了後、フォードはクリス・スティルス・バンドを脱退した。
1999年: フェデラーレ
バンド、フェデラルはフォードとルーサー・ラッセルの共同事業だった(後にドラマーのジミ・ボットとベーシストのフレディ・トゥルージロが加わった)。バンドは大手レーベルのインタースコープ・レコードから注目を集めた。フェデラルはガヴァメント・ミュールなどの前座として短期間ツアーを行ったが、インタースコープ・レコードがユニバーサル・ミュージック・グループに買収された後解散した。曲「スモーク・シグナルズ」はラッセルとフォードが共同で作詞し、フォードの2007年の2枚目のソロアルバム「ウィアリー・アンド・ワイアード」に収録された。[2]
2000–2001: ブルー・フロイド
2000年にフォードはピンク・フロイド/ブルース・ ジャム/トリビュート・バンド、ブルー・フロイドに加入した。このバンドは元々、ベースギターのアレン・ウッディ、ドラマーのマット・アブツ、キーボード奏者のジョニー・ニール、ベーシストのベリー・オークリー・ジュニアで構成されていた。ある特定のショーでは、バンドは1939年の映画『オズの魔法使い』を背後のスクリーン上にループ再生し、それを自分たちの解釈による『狂気』のセットと同期させた。「そこにいた人たちは、いくつかの音楽セクションが映画のシーンと合っているかのように信じられないと言っていた。そして、私たちが終わるときには、エンドロールが終わっていたのを見たんだ。」[26]フォードは、若い頃に大きな影響を受けた人物としてデヴィッド・ギルモアを挙げており、ギルモアがブルー・フロイドと一緒にゲスト出演できたらよかったのにと願っていた。[27]コペンハーゲンのフェスティバルでは、ブルー・フロイドはスティーブ・クロッパーと演奏した。[2]フォードは2001年末にブルー・フロイドを脱退し、再びソロ活動を行うことを選択した。
2002: クリス・ロビンソン
2002年1月、カリフォルニア州マリブでフォードはクリス・ロビンソンと共演した。フォードがブラック・クロウズを解雇されてからほぼ5年経ってから、二人が共演するのはこれが初めてだった。ロビンソンは2週間後、マリブ・インで再びフォードと共演し、和解したことを確認した。フォードはロビンソンのソロデビューアルバム『ニュー・アース・マッド』に収録されている曲「サンデー・サウンド」を共同で作曲した。[28]
2002–2003: マーク・フォード&ザ・シナーズ
マリブ インでのアコースティック ベースの活動を経て、フォードは本格的なエレクトリック バンドを結成することを決意しました。ブルー フロイドのベーシスト、ベリー オークリー ジュニアと新メンバーのドラマー、グーチ、キーボード奏者のクリス ジョイナーをフィーチャーしたマーク フォードとザ シナーズは、2002 年初頭にツアーに出発しました。
そろそろ時間だ(2002年)
フォードのデビューアルバム『It's About Time』は、2002年秋にアンコ・レコードからリリースされた。[29] 2002年のバンドのツアー中、フォードはデビューアルバムのトラックをレコーディングするために頻繁に時間を割いた(ザ・シナーズと一緒でも別でも)。
2003年、マーク・フォード・アンド・ザ・シナーズは、ルシンダ・ウィリアムズのツアーのオープニングを務めた。
2003–2006: ベン・ハーパー
2003 年後半、フォードはベン・ハーパー& ザ・イノセント・クリミナルズへの加入の誘いを受け、ザ・シナーズは無期限の活動休止となった。フォードは 2003 年の大半をベン・ハーパー & ザ・イノセント・クリミナルズとツアーし、そのツアーからライブ EP 『Live at the Hollywood Bowl』が生まれた。
マーク・フォードは2004年末までベン・ハーパーと彼のバンドとの関わりを続け、ハーパーとブラインド・ボーイズ・オブ・アラバマのコラボレーションによるグラミー賞受賞アルバム『There Will Be a Light 』に参加した。フォードは最終的にこのレコードでNAACP賞を受賞したが、これは白人に与えられる名誉としては数少ないものである。[2]
この間、彼はブラック クロウズのオール ジョイン ハンズ再結成ツアーに再び参加するよう求められました。2006 年、ブラック クロウズの活動メンバーであったにもかかわらず、フォードはベン ハーパーとのつながりを断ち切ることはありませんでした。彼はハーパーの 2006 年のアルバム「Both Sides of the Gun」に参加し、ハーパーのいくつかのショーでサポート パフォーマンスを披露しました。
2005–2006: ブラック・クロウズの再結成
3年間の活動休止の後、ロビンソン兄弟は2005年初めにバンド「ブラック・クロウズ」を再結成し、一連のライブと(後に)ニューアルバムをリリースした。2005年3月、マーク・フォードがリードギターで復帰することが発表された。
フォードは、2006 年夏まで、オール ジョイン ハンズ ツアーでブラック クロウズとツアーをしました。ライブ パフォーマンス中にいくつかの新曲が初披露されましたが、新しいスタジオ マテリアルはリリースされませんでした。この間、ブラック クロウズは、アーカイブされた未発表のスタジオ アルバムTall (1993) とBand (1997)を含む、 The Lost Crowesコンプリケーション アルバムをリリースしました。フォードはまた、ブラック クロウズと共に、2005 年 8 月のフィルモアでのライブ パフォーマンスを披露する、 Freak 'n' Roll...Into the Fog再結成ツアー DVD と CD に出演しています。
2006年9月5日、ブラック・クロウズの再結成ツアーの秋の行程に出発する2日前に、フォードの弁護士はファックスでブラック・クロウズのマネージメントに、ギタリストがバンドのメンバーではなくなることを通知した。[30]翌日、フォードはプレスリリースを発表し、苦労して手に入れた禁酒を守るためにクロウズを脱退したこと、そして最近、ポーンショップ・キングスのロックスリーやライアン・ビンガムのメスカリートといった新進アーティストのアルバムをプロデュースしたことを発表した。
フォードは2007年のインタビュー、ヒッティン・ザ・ノート誌で、2005年から2006年にかけてブラック・クロウズに在籍していた時期について話すことは契約上禁止されていることを認めた。[31] 2007年後半のジェームズ・カレマインとのインタビューで、フォードはこの契約上の制限は「永久に」あることを明かした。これにより、フォードはバンドに在籍していた時期について話したり、本を書いたりすることができない。同じインタビューで、フォードは「とても楽しかった。雰囲気も良く、また一緒に演奏できて楽しかった。物事は変わるものだ。自分の経験については話せるが、他の人が何をしたか、ビジネス面については話せない」と告白した。[2]
2006年~2016年: 再びソロ

ブラック・クロウズからの突然の脱退後、マーク・フォードはバーニング・ツリーの元バンドメイトと予期せず再結成した。3人はカリフォルニア州ハリウッドのキング・キングで3回のライブを行った。[32]これらの即興の公演の後、フォードは新しいスタジオアルバムのプリプロダクションをすでに開始していたため、古いバンドメイトのドニ・グレイとマーク・「マディ」・ダットン、そして息子のイライジャ・フォードを新しいレコーディングバンドのラインナップに加えることにした。
疲れて緊張(2007年)
フォードの2枚目のソロアルバム『Weary and Wired』は、2007年3月13日にシュラプネルレコードの傘下ブルースビューローインターナショナルからリリースされた。[33]アルバムリリースに合わせて、ジャムバンド向けの音楽雑誌『ヒッティン・ザ・ノート』(第52号)の表紙にフォードの特集インタビューが掲載された。 [31]
2007年、2010年: マーク・フォード&ザ・ファズ・マシーン
2007 年中、フォードはバンド仲間のマーク・「マディ」・ダットン、イライジャ・フォード、そして新しいドラマーのデニス・モアハウスとともに、新しいアルバムのプロモーションのためにツアーに出た。ツアーでは、バンドはアメリカ全土で演奏し、スペイン、ドイツ、ロシア、そしてヨーロッパのいくつかのフェスティバルにも出演した。ツアーの後半では、フォードは 6 曲もの新曲を披露し、次のアルバムのリリースをほのめかした。ツアーは 2007 年の終わりまで続き、フォードは短い休暇を取った。
ファズマシン(2010年、2020年)
2010年2月、フォードは4枚目のスタジオアルバム『Fuzz Machine』を自主リリースした。このアルバムには、2007年秋に同名のバンドとツアー休暇中に録音した素材が収録されている。[34]アルバムのリリースは、フォードのスペインミニツアーと同時期に行われ、バックバンドにはスティープウォーター・バンドが起用された。このツアーをきっかけに、Bandcampにフォードの新しいウェブサイトが立ち上げられ、その中心テーマは『Fuzz Machine』のレコーディングに基づいている。このアルバムはミニツアーでのフォードの全公演で独占販売され、2010年11月にはオンライン配信も開始された。このアルバムは2020年に再リリースされた。[35]
2008–2015: プロデューサーおよびコラボレーション
2008 年の初め、フォードは西海岸で散発的にショーを演奏しました。いくつかは彼の Fuzz Machine バンドと、いくつかは彼の新しいベンチャーである Jefferson Steelflex と共演しました。
フォードと息子のイライジャはライアン・ビンガムの2008年のツアーに数回参加し、フォードがプロデュースしたアルバム『メスカリート』の曲を演奏した。フォードは2008年夏、ビンガムが『ザ・トゥナイト・ショー』と『レイト・ナイト・ウィズ・コナン・オブライエン』に出演した際にスライドギターを演奏した。フォードは2009年にビンガムの2枚目のアルバム『ロードハウス・サン』もプロデュースした。 [1]

フォードはスティープウォーター・バンドの次のスタジオ作品である仮題のLP『グレース・アンド・メロディ』をプロデュースし、2008年11月にカリフォルニア州シグナル・ヒルのコンパウンド・スタジオでリリースされた(レコーディングは2008年5月の第1週に開始)。[36] [37]フォードがシカゴを拠点とするパワートリオと初めて出会ったのは、彼らのバンドがスペインのビルバオで開催されたフェスティバルに出演した時(2007年夏)。フォードはバンド仲間で息子のイライジャの座り込みに続いて、ステージに上がってニール・ヤングの「コルテス・ザ・キラー」のカバーを含む2曲を演奏した。スティープウォーター・バンドはその後、2007年7月26日にシカゴのダブル・ドアで行われたフォードのヘッドライナー公演のサポートを務めた。この時はジェフ・マッシーとトッド・バウワーズ(スティープウォーター・バンド)がアンコールでフォードのバンドに加わった。その後すぐにフォードは、次の作品のプロデュースについてトリオにアプローチした。
2008年後半、フォードはカリフォルニア州ラグナニゲルのヴィンヤード・コミュニティ教会でリードギターを弾き始めた。その仕事を通じて、彼はヴィンヤード・ミュージックのアーティスト、クリス・リゾットのアルバム『シグナル・ヒル・リバイバル』のプロデュースとギター演奏に参加し、2009年初頭にリリースされた。 [38]フォードと教会、そしてリゾットとの関わりは今日まで続いている。
2009年5月、フォードがブルースアーティストのブッカー・T・ジョーンズ(ブッカー・T・アンド・ザ・MG'sで有名)のツアーバンドに参加することが明らかになった。フォードは2009年6月から9月までギタリストとして参加することが確認された。[39]
2009 年秋、フォードは自身のソロ活動のサウンドボード録音のアーカイブを展示し、販売を促進するダウンロード サイトを立ち上げました。これまでにリリースされたショーは、すべてネプチューン ブルース クラブに焦点が当てられています。このサイトがフォードのソロ活動の他の時期をカバーするかどうかは不明です。
聖霊(2014年)
ファントム・リムのアルバム『ザ・パインズ』をプロデュースした後、フォードはバンドに自身のソロプロジェクトを支援することで恩返しをするよう依頼した。フォードはイギリスのレコードレーベル、ナイムと契約し、2014年4月14日に5枚目のソロアルバム『ホーリー・ゴースト』をリリースした。 [40]彼はカントリーミュージック誌でこのニューアルバムを発表した。フォードはリリースに合わせてニューアルバムの裏話を語るビデオを公開した。[4]
2015年、フォードは友人でシンガーソングライターのクレイグ・ヘルムライヒのアルバム『Blood On the Table』(It's Just Craig'sというアーティスト名で)で演奏し、サンフランシスコの タイニー・テレフォン・スタジオでプロデューサーのジョン・ヴァンダースライスと共にレコーディングした。
2008–2009、2016–2017: マーク・フォード&ネプチューン・ブルース・クラブ
マーク・フォードとネプチューン・ブルース・クラブ(2008年)
2008年8月初旬、フォードの3枚目のスタジオアルバムがオンラインと店頭で2008年9月23日に発売されることが(レコードレーベルを通じて)発表された。[41] 『マーク・フォード・アンド・ザ・ネプチューン・ブルース・クラブ』と題されたこのアルバムは、当時フォードのバンドの最新メンバーであったネプチューン・ブルース・クラブによる全く新しい楽曲をフィーチャーしており、メンバーはフォード自身がギターとボーカル、マイク・マローンがキーボードとボーカル、アンソニー・アーヴィズがドラム、ビル・バレットがハーモニカ、ジョン・バズがアップライトベースを担当している。このバージョンのバンドは、ライアン・ビンガムと短期間在籍する前の2008年初めに演奏していたジェファーソン・スティールフレックス・バンドを若干再構成したものである。
2009年初頭、ネプチューン・ブルース・クラブがコンパウンド・スタジオでセカンド・アルバムの制作に取り組んでいるとの噂があった。しかし、フォードとシュラプネル・レコードの子会社ブルース・ビューロー・インターナショナルとの契約は2008年のネプチューン・ブルース・クラブの後に終了しており、2009年半ばにはネプチューン・ブルース・クラブも同社との契約が終了したようだった。セッションからの唯一のトラック「シャリマー・ドリームス」[42]はオンラインディストリビューターBandCamp.comでリリースされ、現在までセカンド・アルバムのセッションからリリースされた唯一の素材となっている。
ハゲタカ(2016年)
2016年初頭、フォードはネプチューン・ブルース・クラブと再結成した。サンフランシスコのミッション地区にあるタイニー・テレフォン・スタジオに戻り、6枚目のソロアルバム『ザ・ヴァルチャー』をレコーディングし、2016年10月14日にリリースした。ジョン・ヴァンダースライスがプロデュースし、ダン・ムーアが共作したアルバムのオープニングトラック「デビルズ・イン・ザ・ディテールズ」は、フォードの最高傑作の一つとなっている。[43] [1]
『ザ・ヴァルチャー』の制作過程は、ザ・ステート・オブ・ミュージック・シリーズのマーク・フォードのドキュメンタリー短編に収録されている。[44]
2016 年 11 月 18 日、ナッシュビルのベースメントで、マーク フォード アンド ザ ネプチューン ブルース クラブにリッチ ロビンソンが加わりました。ロビンソンはバンドと共に「シャリマー ドリームス」と「ローン ミー ア ダイム」の素敵なカバー バージョンの 2 曲を演奏しました。
2017年、マーク・フォードとネプチューン・ブルース・クラブは、カリフォルニア州ロサンゼルスのジャム・イン・ザ・ヴァンにゲスト出演した。彼らは『ザ・ヴァルチャー』から「オールド・レディ・サンライズ」、「シャリマー・ドリームス」、「ザ・ゲットー・イズ・エブリウェア」の3曲を演奏した。このバンドの形態では、ドラマーのアンソニー・アーヴィズがフィル・ジョーンズに交代した。
2016–2019: マグパイ・サルート

2016年10月、マーク・フォードが、元ブラック・クロウズのバンドメイトであるリッチ・ロビンソンが率いる新しく結成されたザ・マグパイ・サルートに加入することが発表された。 [45]バンド結成の数ヶ月前、リッチ・ロビンソンは、当時のリッチのギタリストを通してフォードと再会した後、フォードをウッドストック・セッションズ(Vol.3)に招待し、クロウズ時代のギターをフォードに返していた。ウッドストック・セッションズは、 2016年8月19日から21日にかけてニューヨーク州ウッドストックで開催された3日間のショーである。これらのセッション中に、フォードはブラック・クロウズの他のメンバー、ベーシストのスヴェン・ピピエン、そしてマグパイ結成の数か月前の2016年11月に亡くなったキーボード奏者のエディ・ハーシュと再会した。
マグパイ・サルートは、ギタリストのリッチ・ロビンソンが率い、マーク・フォードとベーシストのスヴェン・ピピエンが伴奏し、ジョン・ホッグがリードボーカルを務めた。バンドにはまた、キーボード奏者のマット・スローカム、ドラマーのジョー・マジストロ、バックボーカルのアドリアン・レジュとカトリーン・オットーセンがロビンソンのソロバンドから参加した。
バンドはまず、 2017年を通じてのパフォーマンスを収録した セルフタイトルのライブアルバム『The Magpie Salute (Live)』をリリースした。
2018年8月10日:マグパイ・サルートのデビュースタジオアルバム『High Water I』がイーグルロック(北米)、マスコットレーベルグループ(ヨーロッパ、オーストラリア、ニュージーランド)、ソニー(日本)からリリースされた。[46]
2019年9月6日:The Magpie Salute – High Water IIがリリースされました(Eagle Rock Entertainment 2019)[46]
2019年11月11日、リッチとクリス・ロビンソンが新しいバンドメンバーでブラック・クロウズを再結成し、マグパイ・サルートが「休止」したことが発表された。[47] 2022年、ブラック・クロウズの再結成について、リッチ・ロビンソンはマグパイ・サルートの衰退を告白した。「いくつかのダイナミクスは本当に良いものですが、いくつかのダイナミクスは本当に有害になることがあります。特にスティーブ[ゴーマン]だけでなく、マーク・フォードも昔のやり方に戻っていて、それが私がマグパイに終止符を打った理由です。なぜなら、私は『見て、私はもうこれをやらない』と思って、その道を歩んでいるからです。」[48]
2019年現在: ソロと次の章
2019年、フォードはニード・トゥ・ノウ・ミュージック/シュンクワークスと共にシングル「St. James Infirmary」と「Backwater Blues」をリリースした。[49]
2020年1月、マーク・フォードがオールマン・ベッツ・バンドのオープニングを務める西海岸ツアーと、西海岸でのソロ・ヘッドライン・ツアーが発表された。2020年3月8日、オールマン・ベッツ・バンドはロサンゼルスのパレス劇場で公演を行い、一連のエキサイティングな座り込みがハイライトとなった。フォードはドアーズのロビー・クリーガーとABBに加わり、「トラブル・ノー・モア」と「ロードハウス・ブルース」を演奏した。[50]
ABBツアーは、COVID-19パンデミックの到来により、わずか2公演を行った後の2020年3月12日にキャンセルされました。そして数週間後、フォードの2020年のヘッドラインツアーも同じ理由でキャンセルされました。[51]翌年の2021年9月29日、ABBツアーはマーク・フォードをオープニングバンドとして、フィル・ジョーンズをドラム、ベリー・オークリーの息子ベリー・デュアン・オークリー・ジュニアをベースに迎えて再開されました。[52] 2022年、フォードは6回目のオールマン・ファミリー・リバイバル・ツアーの西海岸ショーに特別ゲストとして参加しました。[53]
ドイツに住む(2021)
マーク・フォードの『Live In Germany』は、2021年1月15日に自主リリースされた。 [54]このソロライブアルバムは、2017年5月16日にドイツのノルダーシュテットにあるミュージックスターで行われたショーの録音から構成されている。[55]当時、フォードは、現在は廃業している会場で自分のライブセットが録音されていることを知らなかった。テープを受け取ったとき、2017年のショーの録音は予想外のアルバムになった。フォード自身が個人的にミックスし、COVID-19パンデミックの最中に完成しリリースされた。[5]
ニール・ソングス(2023)
マーク・フォードとフィル・ジョーンズ(トム・ペティの元ドラマー)は、2023年1月16日にカバーEP『Neil Songs』を自主リリースした。ジョーンズのロバスト・レコーディングスで録音されたこのアルバムには、ニール・ヤングが書いた曲が収録されている。フォードはレコーディングに6つのエレクトリック・チューンを選んだ:「Lookout Joe」(Tonight's The Night)、「LA」(Time Fades Away)、「Southern Man」(After the Gold Rush)、「Don't Cry No Tears」(Zuma)、「Barstool Blues」(Zuma)、「Albuquerque」(Tonight's The Night)。[56]
マーク・フォードは、カリフォルニア州ロサンゼルスでフィル・ジョーンズ(ドラム)とジム・ウィルソン(ベース/バックボーカル)と数回のウォームアップギグを行った後、 2023年6月10日にマサチューセッツ州ローウェルで6公演の東海岸ツアーを開始しました。この東海岸ツアーで、フォードはフィル・ジョーンズ(ドラム)とベリー・オークリーJR(ベースとバックボーカル)と共演しました。3人組で旅するフォードのバンドは、バーニング・ツリー時代の面影を残し、ソロキャリア全体の曲を演奏します。
2023年8月17日、フォードはイリノイ州バーウィンのフィズジェラルズ・ナイトクラブでスティープウォーター・バンドと共演した。彼らはニール・ヤングの「ダウン・バイ・ザ・リバー」を演奏した。[57]
2023年11月18日、彼はシンディ・キャッシュダラーと共演し、マッセイ・ホールでのラスト・ワルツでヤングの「ヘルプレス」を演奏した。バンドのチェスト・フィーバーはバンドの55周年を祝っていた。[58]フォードは以前にもチェスト・フィーバーで演奏しており、そこではアイザイア・ミッチェルとマディ・ウォーターの「マニッシュ・ボーイ」を演奏しており(ベリー・アップ2021でのラスト・ワルツのライブ)、2023年3月にも再び演奏している。[59] [60]
2024年、フォードはマーク・フォード・ツアーに参加し、フィル・ジョーンズ(ドラム)とジム・ウィルソン(ベース)とともに全米をツアーします。
Patch OutreachとAMAのためのチャリティーショー
2018年5月18日:マーク・フォードはマサチューセッツ州サマービルのサンダーロードクラブで初のフルソロアコースティックショーを行った。これはパッチアウトリーチ(マサチューセッツ州ペッパーレルのフードパントリー)とエアーメイソン協会への資金集めを目的とした初のチャリティーショーであった。[61]未発表の「ザ・マグパイ・サルート」の曲「ロスト・ボーイ」が初めて演奏された(アンコールとして)。「ロスト・ボーイ」は2019年10月にザ・マグパイ・サルートのLP/CD 『ハイ・ウォーターII』でリリースされた。
2019年11月2日:マーク・フォード・バンド(マーク・フォード/イライジャ・フォード/フィル・ジョーンズ)が、マサチューセッツ州ジョージタウンのプライベート会場で、パッチ・アウトリーチとエア・メイソン協会の第2回年次チャリティーコンサートに出演した。[62] [63]
2022年2月19日:コロナウイルスによる中断の後、パッチアウトリーチ(マサチューセッツ州を拠点とするフードパントリー)とエアーメイソン協会の3回目のチャリティーコンサートがニューハンプシャー州ニューマーケットのストーンチャーチミュージッククラブで開催されました。[64]マークのバンドでベースを演奏したのはオールマンベッツバンドのベリーデュアンオークリーで、ドラムはフィルジョーンズでした。アランフォーブスは初めてマークフォードのコンサートのイベントポスターを作成しました。
2023年6月10日:マーク・フォード・バンドがパッチ・アウトリーチのための4回目のチャリティーコンサートを開催。出演者はマーク・フォード、ベリー・デュアン・オークリー・ジュニア(ベース)、フィル・ジョーンズ(ドラム)。イベントはマサチューセッツ州ローウェルの新しい音楽クラブ、タフタ・ミュージックホールに移された。[65]
2024年5月18日:マーク・フォード・バンドがパッチ・アウトリーチの5回目のチャリティーコンサートを開催。出演者はマーク・フォード、ジム・ウィルソン(ベース)、フィル・ジョーンズ(ドラム)。会場は再びマサチューセッツ州ローウェルのタフタ・ミュージックホール。スティープウォーター・バンドがオープニングを飾った。[66]
私生活
フォードと妻のキルステン・コンテには、1989年に生まれたイライジャ・フォードという息子が一人いる。[11]家族はカリフォルニア州ロサンゼルスからテキサス州オースティンに移住した。[67]
ギター
マーク・フォードはビル・アッシャーと共同でシグネチャー・ギター・モデルをデザインした。このギターは、フォードのレスポール・スペシャルの音色と雰囲気を、彼が愛用するストラトキャスターの快適さと演奏性にシームレスに融合させることを意図してデザインされた。[68] [69]
2016年後半から、フォードはエレクトロ・ソニックの「ゴールドトップ」を個人的に愛用してツアーを行っている。[70] [71]ビル・アッシャーがデザインしたこのギターは、今ではフォードと彼のサウンドと結びついている。フォードは時折、クレイグ・ロスと一緒にアッシャーの壁に掛かっていたギターを初めて見つけた時の話をするのを好む。[72]また、デュアン・オールマンの「ゴールドトップ」についても言及している。 [73]
受賞とノミネート
ディスコグラフィー
ソロ
- イッツ・アバウト・タイム(アンコ・レコード、2003年)
- ウィアリー・アンド・ワイヤード(ブルース・ビューロー・インターナショナル、2007年)
- マーク・フォードとネプチューン・ブルース・クラブ(ブルース・ビューロー・インターナショナル、2008)
- Fuzz Machine (BandCamp、オンライン限定リリース、2010年、再リリース2020年)
- ホーリー・ゴースト(ナイム、2014年)
- ハゲタカ(2016)
- 「セント・ジェームズ・インファーマリー」b/w「バックウォーター・ブルース」(シングル、ニード・トゥ・ノウ、2019年)
- ファズ・マシーン(2020年、レコード/CDでセルフリリース)
- ライヴ・イン・ジャーマニー(自主リリース、2021年)
- ニール・ソングス(BandCamp、Robust Records、2023年リリース)
涙の大聖堂とともに
- カテドラル・オブ・ティアーズ –カテドラル・オブ・ティアーズ(エニグマ・レコード、1984)
かかしたちと
- ザ・スケアクロウズ –ザ・スケアクロウズ featuring マーク・フォード(マニック・レコード、1988 年録音、2005 年リリース)
燃える木とともに
- バーニング・ツリー(エピック・レコード、1990)
ブラック・クロウズと共に
- ブラック・クロウズ–ザ・サザン・ハーモニー・アンド・ミュージカル・コンパニオン(アメリカン・レコーディングス、1992)
- ブラック・クロウズ –アモリカ(アメリカン・レコーディングス、1994)
- ブラック・クロウズ –スリー・スネイクス・アンド・ワン・チャーム(アメリカン・レコーディングス、1996)
- ザ・ロスト・クロウズ(ライノ、2006年)、これまで未発表だったスタジオアルバムを収録
- トール(1993)
- バンド(1997)
- フリーク・アンド・ロール...イントゥ・ザ・フォグ(CD/DVD) (イーグル・ビジョン、2006)
ベン・ハーパー
- ベン・ハーパー・アンド・ザ・イノセント・クリミナルズ –ライヴ・アット・ザ・ハリウッド・ボウルEP (ヴァージン・レコード、2003)
- ベン・ハーパー・アンド・ザ・イノセント・クリミナルズ –ライヴ・アット・ザ・ハリウッド・ボウル(DVD; ヴァージン・レコード、2003)
- ベン・ハーパーとブラインド・ボーイズ・オブ・アラバマ– There Will Be a Light (ヴァージン・レコード、2004)
- ベン・ハーパーとブラインド・ボーイズ・オブ・アラバマ –ライヴ・アット・ジ・アポロ (ベン・ハーパーとブラインド・ボーイズ・オブ・アラバマ) (ヴァージン・レコード、2004)
- ベン・ハーパーとブラインド・ボーイズ・オブ・アラバマ –ライヴ・アット・ジ・アポロ(DVD) (ヴァージン・レコード 2004)
- ボース・サイド・オブ・ザ・ガン(ヴァージン・レコード、2006年)
マグパイ・サルート
- ザ・マグパイ・サルート –ライブ(イーグル・ロック・エンターテインメント 2017)
- マグパイ・サルート –ハイ・ウォーターI(イーグル・ロック・エンターテインメント 2018)[76]
- マグパイ・サルート –キリング・ムーン(イーグル・ロック・エンターテインメント 2019)[77]
- ザ・マグパイ・サルート –イン・ヒア EP (イーグル・ロック・エンターテインメント 2019) [78]
- マグパイ・サルート –ハイ・ウォーター II (イーグル・ロック・エンターテインメント 2019) [46]
コラボレーションとトリビュート
- イジー・ストラドリン・アンド・ザ・ジュ・ジュ・ハウンズ–イジー・ストラドリン・アンド・ザ・ジュ・ジュ・ハウンズ(ゲフィン・レコード、1992)
- ジー・ヒプノティクス–ザ・ベリー・クリスタル・スピード・マシーン(アメリカン・レコーディングス、1994)
- オリジナル ハーモニー リッジ クリークディッパーズ–パシフィック コースト ランブラー(クリーク ディッパーズ、1998)
- ガヴァメント・ミュール–ライヴ…ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・アワ・フレンズ(カプリコーン・レコード、1999)
- スコット・トーマス – Lovers and Thieves (Halfpipe Records、2003)
- ソングス・フロム・ザ・マテリアル・ワールド:ジョージ・ハリスンへのトリビュート(Koch Records、2003)
- アリエル・ベロント – Let's Rock (Dreamland Music、2007)
- ライアン・デルモア – The Spirit, the Water, and the Blood (Varietal Records、2008)
- マーク・ライリー –キャプチャー・マイ・ハートとシンプリー・カム(ミュージック・ミッションズ・インターナショナル・カウアイ、2014)[79]
- イッツ・ジャスト・クレイグ(クレイグ・ヘルムライヒ) – Blood On the Table(MRL Indiana, LLC、2015)
- イッツ・ジャスト・クレイグ(クレイグ・ヘルムライヒ) –ダーク・コーナーズ(MRLインディアナ、LLC、2017)
- ジム・ウィルソンとフィル・ジョーンズ – Now Playing (Swingin' Pipe Records、2018)
- マーク・モートン –アネスセティック(ANESTHETIC ) ( Spinefarm Records/WPP Records リリース、2019 WPP Records、Universal Music Operations Limited 2019 WPP Records の独占ライセンス下)
- JB ストラウス –ピス・アント・ヒルJB ストラウス、「ピス・アント・ヒル」[独占プレミア]
プロデューサーとして
- 質屋の王様 -ロックスリー(オーウェン ブラザーズ パブリッシング、2007)
- ライアン・ビンガム–メスカリート(ロスト・ハイウェイ、2007)
- スティープウォーター・バンド–グレース・アンド・メロディー(ダイアモンド・デイ・レコード、2008)
- クリス・リゾット –シグナル・ヒル・リバイバル(ヴァリエタル・レコード、2008)
- ライアン・ビンガム–ロードハウス・サン(ロスト・ハイウェイ、2009)
- ジョニー・バーク – Distance and Fortune (Bandcamp、2011)
- ファントム・リム-ザ・パインズ(2012)
- セーラム共和国 –セーラム共和国(2015)
- グレイン・ダフィー – dirt-woman-blues (Nola Blue Records、2023)
参考文献
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- ^ 「愛についてのこれらの事柄」Amazon。
外部リンク
- フォードの公式サイト
- フォード公式ダウンロードウェブサイト
- フォードのMySpace
- フォードのライブパフォーマンスのアーカイブセットリスト
