ランチボックス（歌）

"弁当箱"
マリリン・マンソンのシングル
アルバム「アメリカの家族の肖像」より
B面	「公園で」
リリース	1995年2月6日 ( 1995-02-06 )
スタジオ	基準、マイアミ ザ・ヴィレッジ、ロサンゼルス
ジャンル	重金属[1]
長さ	4:34​​
ラベル	何もない インタースコープ
作詞家	マリリン・マンソン デイジー・バーコウィッツ ギジェット・ゲイン
プロデューサー	トレント・レズナー マンソン
マリリン・マンソンのシングル年表
「ゲット・ユア・ガン」 （1994年） 「ランチボックス」 （1995） 「スウィート・ドリームス（アー・メイド・オブ・ディス）」 （1995）
ミュージックビデオ
YouTubeの「ランチボックス」

「ランチボックス」は、アメリカのロックバンド、マリリン・マンソンの曲である。デビューアルバム『Portrait of an American Family』（1994年）からの2枚目のシングルとしてリリースされた。デスメタル、インダストリアルミュージック、パンクロックの要素を取り入れたヘビーメタルソング「ランチボックス」は、バンドの同名ボーカリスト、デイジー・バーコウィッツとギジェット・ゲインによって書かれ、マンソンとトレント・レズナーによってプロデュースされた。バーコウィッツによると、この曲はフロントマンが放っておいてほしいという嘆願として書かれたもので、また、マンソンがキッスのランチボックスでいじめっ子から身を守っていた時にインスピレーションを受けた曲でもある。この曲には、バンドに影響を与えたミュージシャン、 アーサー・ブラウンの「ファイア」（1968年）の要素が取り入れられている。

「ランチボックス」は批評家から主に好意的なレビューを受け、メタル・ハマーの記者と読者はそれぞれ、この曲を1990年代の最高のヘビーメタル曲の1つとみなした。また、数人の批評家は、この曲におけるバーコウィッツの音楽性を賞賛した。バンドが「ファイア」をサンプリングした決定は、ブラウンへの関心を復活させるのに役立った。この曲のミュージックビデオは、実験映画監督の リチャード・カーンが監督し、1995年にリリースされた。当時6歳だったロバート・ピアースが演じる若き日のマンソンを描いている。このクリップでは、若き日のマンソンがロックスターになる前にいじめっ子に苦しめられる様子が映し出され、ビデオの別の部分では、バンドがローラースケートリンクにいる様子が映し出されている。このビデオは批評家から賛否両論の反応を受け、「ランチボックス」はカナディアン・ホット100で5位にランクインした。

デイジー・バーコウィッツによると、「ランチボックス」は「フロントマンがしゃれたツアーバスの後部座席で自分の考えに浸りたいと暗に願う」ために書かれたという。歌詞は、学校でのいじめから身を守るためにキッスの金属製ランチボックスを使ったマンソンの行動にヒントを得たもので、この事件をきっかけに学校は金属製ランチボックスを全面的に禁止した。^[2]バンドはソニー・レコードのA&R責任者リチャード・グリフィンのオーディション中にこの曲を演奏した。バーコウィッツは、グリフィンが「数分以内に個人的に拒否し、ショーとアイデアは気に入ったが『歌手は好きではない』と言った」と回想している。^[2]代わりに、レーベルはパール・ジャムと契約した。「ランチボックス」はバンドのライブセットの中で「ファンのお気に入り」となった。^[2]マンソンは、この曲を演奏しているとき、「金属製のランチボックスによく火をつけ、服を全部脱いでその周りで踊り、悪魔を追い払おうとした」と語っている。^[3]バンドは1993年にトレント・レズナーのナッシング・レコードと契約した。 ^[4]

「ランチボックス」は1995年2月6日にシングルとしてリリースされ、ナイン・インチ・ネイルズのキーボード奏者チャーリー・クロウザーによる同曲のリミックス3曲「ネクスト・マザーファッカー」、「ブラウン・バッグ」、「メタル」、A面の検閲版「ランチボックス（ハイスクール・ドロップアウト）」、ゲイリー・ニューマンによる「ダウン・イン・ザ・パーク」（1979年）のカバーもリリースされた。^[5]カート・B・レイリーは著書『マリリン・マンソン』の中で、「ダウン・イン・ザ・パーク」に漂う「孤立感と抑圧された外国人嫌悪の雰囲気」が、この曲をバンド自身の作品によくマッチさせたと述べている。ニューマンとレイリーの両者は、バンドによるこの曲のカバーがオリジナル曲を大幅に作り直したと指摘している。^[6]

シングルのB面を録音しているとき、マンソンは耳の聞こえないグルーピーをスタジオに招き、裸になるように頼んだ。そしてホットドッグ、豚足、サラミを彼女にかけ、マドンナのウェイン・ゲイシーは彼女とセックスを始め、「お前の役立たずな耳の穴に出すぞ」と叫んだ。彼女がシャワーを浴びているとき、ツイギー・ラミレスとマンソンは彼女に放尿した。マンソンは自伝『地獄からの脱出』（1998年）で、この出来事について「彼女もそれを芸術だと思い、楽しんでいたと思う」と述べている。^{[7] [8]}

"弁当箱"

デスメタル、インダストリアルミュージック、パンクロックの要素を持つヘビーメタルソング「Lunchbox」の27秒のサンプル 。

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「ランチボックス」は4分34秒のヘビーメタルソング^{[1]である。 [5]}この曲はバンドの同名ボーカリストであるデイジー・バーコウィッツとギジェット・ゲインによって書かれ、マンソンとトレント・レズナーによってプロデュースされた。^[9]デスメタル、^[5] インダストリアルミュージック、パンクロックの要素を特徴としており、^[10]「ランチボックスを手に入れて、しっかり武装した/大人になりたい/ビッグなロックンロールスターになりたい/ビッグタイムのロックンロールスター/だから誰も俺をだますことはできない」という歌詞が含まれている。^[9]

マンソンは1999年のローリングストーン誌の記事で「ランチボックス」の意味について論じ、「一部のジャーナリストはこれを銃についての歌だと解釈している。皮肉なことに、この歌はいじめられて、遊び場で武器として使っていたキッスのランチボックスで反撃したことについて歌っている。1979年、金属製のランチボックスは不良の手に渡ると危険な武器とみなされたため禁止された。」と述べている。 ^{[11] 「ランチボックス」と「}ゲット・ユア・ガン」の両方について、マンソンは「これらの曲のやや肯定的なメッセージは、センセーショナルな人々が私が非難しているものそのものを宣伝していると誤解することが多い」と付け加えた。 ^[11]バーコウィッツはサンセンチネル紙に、この曲の物語は「虐待に立ち向かうが、その過程で当局からひどい仕打ちを受ける追放者」としてのマンソンの自己イメージに合致していると語った。^[2]

ヒューストン・プレス紙に寄稿したクリスティ・ロイは、この曲は1980年代のマッチョで異性愛中心主義的なヘビーメタルとは一線を画す「文化的考察のレベル」を特徴としていると述べた。 ^[12]「Lunchbox」には、バンドに影響を与えたプログレッシブ・ロックの先駆者であるアーサー・ブラウン[9]が演奏した「Fire」（1968年）の要素が含まれている。[ 13 ]この^トラックには^{小さな子供が汚い言葉を言う声が特徴的で、}シカゴ・マルーンのマット・ザコセクは、この効果が後にアウトキャストのアルバムSpeakerboxxx/The Love Below（2003年）で使用されたと指摘した。 ^[14]メタル・ハマーのアレック・チリングワースは、この曲の「奇抜で踏み鳴らすようなフック」がジャック・オフ・ジルの音楽に似ていると感じた。^[15]

メタル・ハマー誌は、この曲を「90年代のベストメタルソング100」のリストで66位にランク付けし、「マンソンが米国でパブリック・エネミー・ナンバーワンになるきっかけは、1994年のデビュー作『Portrait Of An American Family』でまかれていた。この曲は彼のレパートリーの中で最も恐ろしい曲ではないが、コーラスの力強さは否定できない」と述べている。^[1] メタル・ハマー誌の読者は、この曲を1990年代のヘビーメタルソングで17番目に優れた曲に選んだ。^[16]マイアミ・ヘラルド紙のハワード・コーエンは、バーコウィッツの「音楽性、作詞作曲、インダストリアル・ギターが、初期のマリリン・マンソンに「ランチボックス」、「マイ・モンキー」、「ドープ・ハット」、「ケーキ・アンド・ソドミー」などの曲で音楽的な信頼性を与えた」と述べた。 ^[17] Exclaim !モニカ・S・キューブラーは、この曲をバンドの「90年代半ばの欠かせないゴスクラブクラシック」の1つと呼んだ。^[18]

同様に、ワシントン・ポスト紙のベン・クランデルは「バンドは過剰な芝居がかったパフォーマンスで注目を集めたが、バンドが成功したのは、初期のマンソンの曲『ランチボックス』、『ドープ・ハット』、そしてユーリズミックスのヒット曲『スウィート・ドリームス（アー・メイド・オブ・ディス）』のカバーなどで、バーコウィッツのギターが光り輝くインダストリアル・ギアのような音で奏でる音楽的な信頼性が大きな要因だった」と書いている。 ^[19] ブラッディ・ディスガスティングのブラッド・ミスカは「ダーティでエッジの効いた奔放な」曲について「10代の頃の私の音楽的覚醒と自己発見の一部だった」と語っている。彼はさらに、この曲を聴いて「マリリン・マンソンはすぐに私のお気に入りのバンドになった」と付け加えている。^[10]ヒューストン・プレスのクリスティ・ロイは、この曲を「新鮮」と呼び、 「70年代のイギー・ポップやデヴィッド・ボウイのグラム/パンク全盛期以来見られなかったレベルの衝撃と許容できるパフォーマンスの検証」をもたらしたと称賛した。^[12]

AllMusicのスティーブン・トーマス・アーレウィンは「容赦ないが踊れるインダストリアルビートとデスメタルギターを備えた『Lunchbox』は、マリリン・マンソンのデビューアルバム『Portrait of an American Family』の中でも傑出した曲の一つだ」と書いている。^[5] MetalSucksでは、アクセル・ローゼンバーグが「Lunchbox」と「Tourniquet」（1996年）を「マンソンの初期の最高傑作」と呼び、^[20] Loudwireのジョン・ヒルは、この曲でバーコウィッツが「バンドで最も象徴的なギターワークのいくつかを担当した」と述べた。^[21] Noiseyのジョシュ・シスクは、バンドのファンではないにもかかわらず「Lunchbox」を賞賛した。^[22] シカゴ・マルーンのマット・ザコセクは、この曲で子供たちが汚い言葉を吐き出すことを「ちょっとばかげている」し、「衝撃を与えるためのつまらない試み」だと考えた。^[14]ローリングストーン誌オーストラリア版のコリー・グロウは、マリリン・マンソンとザ・プロディジーが「ファイア」をサンプリングしたことや、ザ・フーとザ・ベンチャーズによる「ファイア」のカバーがアーサー・ブラウンへの関心を復活させたと指摘し、この新たな関心を「長らく待たれていたもの」と呼んだ。^[23]

性フェティシストで実験映画監督の リチャード・カーンが監督し、マンソンとカーンが考案したコンセプトに基づいているこの曲のミュージックビデオでは、当時6歳だったロバート・ピアースが若き日のマンソン役で主演している。ピアースはバンドのツアーにも参加し、バンドの曲「マイ・モンキー」でもパフォーマンスした。クリップでは、ピアースが金属製の弁当箱を持ってローラースケート場に向かう途中でいじめられている。彼はその後復讐を誓い、モヒカン刈りにして、成長してロックスターになる。バンドがローラースケートをする人の邪魔をする様子や、子供がマンソンに化粧をする様子が映し出される。ビデオの最後には、ランボーの弁当箱が火で焼かれる。金属製のランボーの弁当箱は、量産された最後の金属製弁当箱だった。ビデオの撮影中、マンソンは子供の頃に出会ったいじめっ子にピアースが外見的に似ていたため、ネガティブな記憶がよみがえった。ビデオは1995年に公開された。^{[6] [24] [25]}

メタル・ハマー誌は「とても痩せていて、化粧をしていないマッツァのビデオは90年代風だが、今見ても素晴らしい」と評した。 ^[1]チーム・ロックのサイモン・ヤングはこれをバンドの「名作ビデオ」の1つと呼んだ。^[24]ブラッディ・ディスガスティング誌のジョナサン・バーカンは「このビデオが何を伝えようとしているのか分からない...これはエッジの効いたものにしようとしているように思えるが、注目を集めようとしているように聞こえる」と評した。^[25]

ゲイリー・ニューマンの「Down in the Park」を除くすべての曲は、マンソン、バーコウィッツ、ゲインによって書かれた。

• CDシングル （カナダ、メキシコ、アメリカ：INTDM–95806、ヨーロッパ：IND–95806、日本：MVCT–12010）

1. 「ランチボックス」 – 4:34
2. 「ネクスト・マザーファッカー」（リミックス） – 4:48
3. 「ダウン・イン・ザ・パーク」（ゲイリー・ニューマンのカバー） – 5:01
4. 「ブラウン・バッグ」（リミックス） – 6:19
5. 「メタル」（リミックス） – 5:25
6. 「ランチボックス（高校中退者）」 – 4:35

• 米国プロモーションCD （PRCD–5961）

1. 「ランチボックス（ハイスクール・ドロップアウト）」 – 4:39
2. 「ランチボックス」 – 4:34
3. 「ダウン・イン・ザ・パーク」 – 5:01

クレジットはシングル「Lunchbox」のライナーノーツより引用。^[9]

マリリン・マンソン

• マリリン・マンソン– 作詞、作曲、ジャケットデザイン、カリグラフィー
• デイジー・バーコウィッツ– 音楽、エレキギター
• ギジェット・ゲイン– 音楽、ベースギター
• マドンナ ウェイン・ゲイシー– エレクトロニクス
• サラ・リー・ルーカス–ドラム

追加のミュージシャンと技術スタッフ

• ショーン・ビーヴァン–プログラミング、デジタル編集、制作、ミキシングアシスタント
• チャーリー・クロウザー–ドラムプログラミングとデジタル編集
• リチャード・カーン– 写真
• ロリ・モシマン–エンジニアリングとオリジナル制作
• アラン・モウルダー– エンジニアリング、制作、ミキシングアシスタント
• ツイギー・ラミレス–毛皮で覆われたベース、ムーグベース （「ダウン・イン・ザ・パーク」のみ）
• トレント・レズナー– プロデュース
• ゲイリー・タルパス– パッケージデザイン
• Chris Vrenna – プログラミング、エンジニアリング支援

• マンソン、マリリン、ストラウス、ニール（1998年）。『地獄からの長く厳しい道』ハーパーコリンズ。ISBN 978-0-06-098746-6。

• YouTubeの「ランチボックス」