ローラ・ムヴラ

ローラ・ムヴラ
2024年のグラストンベリー・フェスティバルでのムヴーラ
背景情報
出生名	ローラ・ダグラス
生まれる	( 1986-04-23 )1986年4月23日（38歳） バーミンガム、イギリス
ジャンル	R&B 魂 ジャズ
職業	歌手
活動年数	2012年～現在
ラベル	大西洋 RCA ソニーUK
Webサイト	lauramvula.com

ローラ・マヴーラ（旧姓 ダグラス、^[1] 1986年4月23日生まれ）^{[2] [3]}はイギリスの歌手である。イングランドのバーミンガム出身のマヴーラは、アカペラ、ジャズ/ネオソウル、ゴスペルのグループや合唱団の若手メンバーまたはリーダーとして経験を積んできた。彼女はクラシック音楽の訓練を受けた。2012年にRCAレコードと契約し、拡張プレイ「She」をリリースして批評家から高い評価を得た。

ムヴラは、デビュースタジオアルバム「Sing to the Moon」（2013年）をリリースし、好評を博し、2つのMOBO賞を受賞し、マーキュリー賞にノミネートされました。2014年には、メトロポール管弦楽団とのオーケストラによるアルバムの再録音がリリースされました。2枚目のアルバム「 The Dreaming Room」（2016年）も批評家から高い評価を受け、アイヴァー・ノヴェロ賞を受賞し、マーキュリー賞にノミネートされました。その後、ムヴラは、ロイヤルシェイクスピアカンパニーによる2017年の舞台作品「アントニーとクレオパトラ」の音楽を作曲しました。3枚目のアルバムを制作しながら、2021年2月にEP 「1/f」をリリースしました。

2018年、ムヴラは母校であるバーミンガム・シティ大学から名誉音楽博士号を授与された。

ローラ・ムヴラは、バーミンガム郊外のセリーパークとキングスヒースで、2人の年下の兄弟とともに育った。^{[4]母親はセントクリストファー・}ネイビス出身の人文学教授。父親はジャマイカ出身で^[5]、青少年の法的保護の教育者である。小学校でピアノとバイオリンを学び、後にスワンズハースト女子校に通った。10代の頃は、叔母のキャロル・ペンバートンが結成したアカペラグループ、ブラック・ヴォイシズで歌い、2005年にはイタリアなどの国をツアーした。^{[4] [6] [7]} 2008年、ムヴラはジャズ/ネオソウルグループ、ジュディスハウスを結成し、リードボーカルやバンドの楽曲を担当した。2009年にブラック・ヴォイシズとリッチフィールド・フェスティバルが設立したリッチフィールド・コミュニティ・ゴスペル合唱団の指揮者を務めた。また、以前はアルヴチャーチのアルヴチャーチ・コミュニティ合唱団を指揮していた。^[7]

2008年、ムヴラはバーミンガム王立音楽院を卒業し、作曲の学位を取得した。^{[6] [8]}彼女は音楽の臨時教師として働き、後にバーミンガム市交響楽団の受付係として働き、その際に曲を書き始めた。^{[6]彼女のスケッチは作曲家の}スティーブ・ブラウンと彼のマネージャーであるクワメ・クワテンの目に留まり、クワメはムヴラのマネージャーにもなった。^{[4] [7] 2013年の}デイリー・テレグラフのポッドキャストで、彼女は「ひどい舞台恐怖症」に苦しんでいることを認めた。^[9]

2012年5月、数回のショーケースの後、ローラ・マヴーラはコリン・バーロウによってソニーの子会社RCAと契約した。^[6]彼女は2012年11月16日にデビューEP『She』をリリースした。タイトルトラックは彼女が初めて書いた曲である。^{[10] 12月6日、彼女は}2013年ブリット・アワードの批評家協会賞の最終候補に選ばれた。^{[11] 12月9日、彼女は}BBCの2013年サウンド投票にノミネートされ、後に4位になった。^[12] 2013年2月1日、彼女はBBC Oneのグラハム・ノートン・ショーで「グリーン・ガーデン」を歌い、初の生放送テレビパフォーマンスを行った。^[13]

彼女のデビュースタジオアルバム『シング・トゥ・ザ・ムーン』は2013年3月4日に発売された。 ^[14]彼女はプロデューサーのスティーブ・ブラウン^{[15] [16]}とミックスエンジニアのトム・エルムハースト^[17 ] と共にアルバム制作に取り組んだ。このアルバムに先立ってシングル「グリーン・ガーデン」がリリースされた。これは彼女の故郷キングス・ヒースへの哀歌である。 ^[4]ガーディアン紙のポール・レスターは彼女の音楽を「ゴスペルデリア」と表現し、新しい音楽ジャンルと呼んだ。^[1]このアルバムはおおむね好意的に受け止められ、インディペンデント紙から満点、ローリングストーン誌から3.5/5の評価を受けた。^[18]このアルバムは全英アルバムチャートで9位、他7か国でトップ100入りを果たし、米国ビルボード200では173位に達した。

ムヴラは2013年10月に開催されたMOBOアワードで最優秀女性アーティスト賞と最優秀R&Bまたはソウルアーティスト賞を受賞した。 ^[19]また、ブリット・アワードに2回ノミネートされ、『シング・トゥ・ザ・ムーン』はマーキュリー賞の最終候補に残り、2013年から2014年にかけて、様々なカテゴリーで合計12以上の賞にノミネートされた。同年、1935の人気曲「リトル・ガール・ブルー」のカバーを録音し、これは2013年の高く評価された映画『それでも夜は明ける』のオリジナルサウンドトラックの一部となった。この曲はトロイ・ミラーのプロデュースによるもので、2人との最初のコラボレーションとなった。

2014年3月、彼女はメトロポール管弦楽団とコラボレーションし、ジュールス・バックリーの指揮でデビューアルバムのオーケストラバージョンを再録音した。これは6月23日にバウワーズ＆ウィルキンスのソサエティ・^{オブ・サウンド}から高品質のダウンロードとして、そして8月11日にCDとしてリリースされた。^{[21] [22] 8月19日、彼女は2014 BBC}プロムスシーズンの一環として、アルバートホールでメトロポール管弦楽団と共演し、エスペランサ・スポルディングとエレクトリック・ボーカルズのサポートを受けた。^[23]

2015年7月、ムヴラは世界最大級の屋内ジャズフェスティバルの一つであるノースシージャズフェスティバルでメトロポールオーケストラの50人のミュージシャンと共演した。 ^[24]同年、彼女は「You Work For Me」という曲をレコーディングし、ガイ・リッチー監督は2015年の映画「The Man From UNCLE」のサウンドトラックの一部としてこの曲を選び、この曲のクリップは同映画の米国版予告編でも使用された。^[25]

2016年1月、ムヴラはナイル・ロジャースとのコラボレーション曲「Overcome」をリリースした。これは彼女の2枚目のスタジオアルバム『The Dreaming Room』からのリードシングルである。^{[26] [27]}彼女は2月12日にリリースされたジャズフュージョンアルバム『Family Dinner - Volume 2』のためにスナーキー・パピーと「Sing to the Moon」をレコーディングした。彼女は1月29日のザ・グラハム・ノートン・ショーと2月14日のザ・アンドリュー・マー・ショーで「Overcome」を演奏し、『 The Dreaming Room 』のプロモーションを開始した。3月19日、ムヴラはジャズ・マーストリヒト・フェスティバルでアルバムの最初のライブショーを行った。3月22日、彼女はイズリントン・アセンブリー・ホールでアルバム全体のプレビューを行った。4月7日、歌手はアルバムからWretch 32とのコラボレーション曲「People」をリリースした。4月19日、彼女は『The Dreaming Room』からの2枚目のシングル「Phenomenal Woman」をリリースした。 3枚目のシングル「Show Me Love」は5月27日にリリースされた。

『ザ・ドリーミング・ルーム』は2016年6月17日に発売され、音楽評論家から絶賛された。^{[28]ライアン・B・パトリックは}Exclaim!誌に寄稿し、このアルバムを絶賛し、「時には抽象的で、時には寓話的だが、常に意識が熟考するための何かを掘り起こす、無意識の連続した映像、感情、アイデア。『ザ・ドリーミング・ルーム』はそれ以上だ」と評した。^[29]このアルバムはファーストアルバムよりも政治的であり、サウンド、オーケストレーション、リズムはジャマイカとカリブ海の影響をより明確に示している。曲「フェノメナル・ウーマン」は、アフリカ系アメリカ人の作家で活動家のマヤ・アンジェロウによる同名の詩集に触発された、幸せなフェミニスト賛美歌である。^[30] 『ザ・ドリーミング・ルーム』はトロイ・ミラーとロンドン交響楽団の楽器クルーと共にプロデュースされた。同年6月、彼女はグラストンベリー・ピラミッドのステージで2度目の公演を行った。^[31] 7月、彼女はトム・オデルと共にロンドンのザ・ビュー・フロム・ザ・シャードで「グローバル・シチズン」と「チャイム・フォー・チェンジ」の英国初イベントに出演した。これは、世界的に女子就学率の向上を目指す#SheWillキャンペーンの開始に続くものであった。 ^[32] 10月30日、彼女はBBCの「ストリクトリー・カム・ダンシング」に出演し、 11月4日にリリースされたデルフォニックスの曲「」のカバーである4枚目のシングル「Ready or Not」を歌った。 ^{[33] [34]この曲は}ハウス・オブ・フレイザーの2016年クリスマスキャンペーンで使用された。^[35] この夜は、世界中の何百万人もの少女が学校に通うことを妨げる障壁を打ち破ることを目指す#SheWillキャンペーンの開始に続くものであった。

このアルバムは2016年のマーキュリー賞などの最終候補に選ばれ、2017年5月にはアイヴァー・ノヴェロ賞を受賞した。^[36]マヴラはMOBO賞にも4回ノミネートされた。2017年1月、彼女はソニーから契約を解除されたことを明らかにした。^{[37] [38]彼女は2017年の}ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーによる『アントニーとクレオパトラ』の音楽を作曲し、同年3月にストラトフォード・アポン・エイヴォンのロイヤル・シェイクスピア劇場で開幕し、11月にはバービカン・センターに移された。^{[39] [40] [41] 4月には、不安について議論する}Woman's Hourのドキュメンタリーを発表した。^[42]

2018年4月、彼女はロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで行われたBBC Oneの女王誕生日パーティーの一環として「 I Put a Spell on You 」を披露した。 ^[43]同年、ムヴラとブイカはカルロス・サンタナに招待され、彼のバンドのアルバム「Africa Speaks」でコラボレーションした。^[44]

マヴラの「Sing to the Moon」は、2019年のBBC Last Night of The Promsで演奏された。同年、彼女は音楽への貢献が認められ、母校であるバーミンガム・シティ大学から名誉博士号を授与された。^[8]

2021年2月、ローラ・マヴーラは新曲のリリースと、2021年2月24日に「Under a Pink Moon」と題したライブストリームコンサートを開催することを発表した。^{[45]ライブストリームでは、2021年に}アトランティックレコードからリリース予定の次のアルバムからの新曲4曲を初披露した。新曲は「Safe Passage」、「Conditional」、「What Matters」（ビッフィ・クライロのサイモン・ニールをフィーチャー）、「Church Girl」だった。^[46]翌日リリースされた1/f EPに収録されている「Green Garden」、「Show Me Love」、「Sing to the Moon」の新バージョンも披露された。iNewsのエリサ・ブレイとThe Upcomingのシルヴィア・ウナーマンは、コンサートに5つ星の評価を与えた。^{[47] [48]}

2月25日にリリースされたEPには、ダイアナ・ロスの1971年のヒット曲「I'm Still Waiting」のカバーも収録されている。^[49] BBCアメリカのニック・レヴィンは、このミニアルバムは「心温まる音楽的カムバック」であり、「興味深い新しい方向性を示している。ムヴラの音楽は依然としてソウルフルだが、今では彼女の豊かなメロディーを支える穏やかな80年代のビートがある。[...] これは彼女の第二章への食欲をそそるスタートだ」と書いている。^[50] ピッチフォークのジェシカ・カリサは「大胆な音楽性」を指摘した。^[51]

3月3日、ムヴラはシングル「Safe Passage」をビデオとともにリリースした。^{[52] 2枚目のシングル「Church Girl」は3月17日にリリースされ、7月2日にリリースされたムヴラの3枚目のアルバム}「Pink Noise 」の詳細も発表された。^[53] 3枚目のシングル「Got Me」は5月12日にリリースされた。^[54]

ムヴラは幼い頃、R&Bガールズグループ「エターナル」のメンバーになることを強く望んでいた。2013年に彼女は「教会で歌うのとは違った方法で歌うことに本当に注意を払い始めたのは、その頃だったと思う」と語っている。^[4]ジャズや伝統的なゴスペルを好む両親の励ましを受け、彼女は兄弟たちと一緒にガレージをダンススタジオとして使ってパフォーマンスを行った。^[4]

彼女は、ニーナ・シモン、ジル・スコット、エリカ・バドゥ、ローリン・ヒル、デズリー、オマール、マイルス・デイビス、ジョン・コルトレーン、エラ・フィッツジェラルド、ジャクソン5、ダイアナ・ロスなどから影響を受けたと述べています。^{[10] [6] [55]}

• シング・トゥ・ザ・ムーン・ツアー（2013–2015）
• ドリーミングルームツアー（2016–2017）

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• 公式サイト
• Laura Mvula のDiscogsディスコグラフィー