ラース・シュミット（プロデューサー）

ラース・シュミット
ラース・シュミットと最初の妻イングリッド・バーグマン、1961年
生まれる	ラース・ラインホルト・シュミット ( 1917-06-11 )1917年6月11日 ウッデバラ、スウェーデン
死亡	2009年10月18日(2009-10-18)（享年92歳） タヌムシェーデ、スウェーデン
職業	演劇プロデューサー、監督、出版者
配偶者	イングリッド・バーグマン ​ ​ （ 1958年結婚 、 1975年離婚）

ラース・ラインホルト・シュミット（1917年6月11日 - 2009年10月18日）は、スウェーデンの演劇プロデューサー、監督、出版者。パリ、フランス、スウェーデンに劇場を所有していた。^[1]シュミットは、アメリカ演劇をヨーロッパの舞台に持ち込むのに尽力した。^[2]彼はヨーロッパで、戦後のアメリカ演劇を数多くプロデュース、翻訳した。その中には、『欲望という名の電車』、『熱いトタン屋根の猫』、『オクラホマ！』、『アンネ・フランク』などがある。彼は、20世紀のヨーロッパ演劇の発展と商業化において最も重要な文化的人物の一人であると考えられている。^{[2] 1964年の}ライフ誌の記事では、彼は「ヨーロッパで最も重要な演劇プロデューサー」と呼ばれた。^[3]ラース・シュミットは、1958年12月に、アカデミー賞を3度受賞した映画スター、イングリッド・バーグマンと結婚した。 ^[4]

スウェーデンのウッデバラで生まれる。ウェールズのスウォンジーの炭鉱で働いた後、 1939年にシティ・オブ・ロンドン・カレッジに入学。スウェーデンに戻ってボーヒュースレン連隊に従軍し、翌年、ヨーテボリ市立劇場の演劇を調達するためにラース・シュミット・アンド・カンパニーを設立した。^[5]

1941年、24歳のラース・シュミットは劇作家になる夢を抱いてニューヨークに移り住んだ。第二次世界大戦中のアメリカへの最初の大西洋横断は波乱に富んだものだった。彼の船M/Sカロライナ・ソーデンはフィンランドを出港後、ドイツ軍機の魚雷攻撃を受けて沈没した。イギリスのトロール船が事故の生存者を救出し、フェロー諸島に残していった。シュミットはパスポートと紹介状を失い、ハバナとマイアミを経由してようやくニューヨークにたどり着いたときには着の身着のままだった。^[3]

彼はニューヨークで6か月を過ごし、その間にリチャード・ロジャース、オスカー・ハマースタイン2世、ラッセル・クローズといった演劇界の重鎮たちと関係を築いた。彼はスウェーデンの外交使節としてヨーロッパに戻った。旅の帰路、彼はスウェーデンの外交バッグと『砒素と老嬢』のスカンジナビアでの権利を携え、爆撃を生き延び、溝に隠れながら、ドイツを鉄道で旅しなければならなかった。

1942年、彼はアメリカの戯曲のスカンジナビアでの権利を保管する媒体として出版社Lars Schmidt Teaterforlagetを設立し、スウェーデンのヨーテボリで『砒素と老嬢』のヨーロッパ初演を行った。

彼は1945年にニューヨークに戻り、3か月の旅行中に『小さなきつねたち』、『アダノに鐘を鳴らす』、『父との生活』など100以上の演劇の権利を購入しました。アメリカから戻ると、シュミットは1946年2月8日にスウェーデンのストックホルムでテネシー・ウィリアムズの『ガラスの動物園』のヨーロッパ初演を行いました。

1947年、彼はシュミット・アンド・ブラット広告代理店を設立し、ロンドンでピーター・ユスティノフの舞台『狂乱』やイングマール・ベルイマンのスウェーデン映画脚本『ヘッツ』の映画化をプロデュースした。

シュミットは、ロジャース＆ハマースタインの50作品の権利を取得した後、1947年にスウェーデンのマルメで『オクラホマ!』のヨーロッパ初演を、1949年にはヨーテボリで『アニーよ銃をとれ』のヨーロッパ初演をプロデュースした。1951年には、ヨーテボリでテネシー・ウィリアムズの『薔薇の刺青』のヨーロッパ初演をプロデュースした。

1959年、彼はノルウェーのオスロで『マイ・フェア・レディ』のヨーロッパ初演をプロデュースした。シュミットはニューヨークでの初演前に、友人で台本作家のアラン・ジェイ・ラーナーからこのミュージカルのスカンジナビアでの権利を取得していた。当時人口81万人だったスウェーデンのストックホルムで初演された後、82万人以上が観劇した。シュミットは他のヨーロッパ地域での権利もさらに購入した。 1964年までに、この作品はスウェーデン、デンマーク、ノルウェー、イタリア、ドイツ、オランダ、ベルギー、ルクセンブルクで4,000回以上の公演で1,200万ドル以上の収益を上げていた（2020年のインフレ調整後1億ドル）。^[3]

1956年、彼はフランスのパリで、ピーター・ブルック監督によるテネシー・ウィリアムズの『熱いトタン屋根の猫』を初めてプロデュースした。1958年、彼はパリのアテネ劇場の共同プロデューサーになった。この間、彼はパリの様々な劇場で『バージニア・ウルフなんかこわくない』、『十二人の怒れる男』、 『努力せずに成功する方法』、『アンネの日記』など、数多くのアメリカの舞台劇をプロデュースした。

1957年、彼はトビー・ローランド、ピーター・ホールとともにインターナショナル・プレイライト・シアターを設立し、フェニックス劇場で『カミーノ・レアル』を、ウエストエンドのオールドウィッチ劇場でピーター・セラーズ主演の『ブロウハハ』をプロデュースした。

1962年、シュミットはモンパルナス劇場で妻のイングリッド・バーグマン主演のイプセンの『ヘッダ・ガブラー』を制作した。シュミットは妻をイプセンの劇に出演させる契約について、妻の面前で次のように回想している。

「イングリッドはとてもお金がかかる。私がヘッダ・ガブラー役を彼女に依頼したとき、彼女は『Tea and Sympathy』で総収入の25%を受け取ると言った。だから私は彼女にその額を支払った。彼女は本当に大金持ちになった。ある日私は『Tea and Sympathy』の本を見て、彼女が実際に受け取ったのは純収入の20%だけだったことを知った。もう遅すぎた。私はすでに彼女に支払っていたのだ。」^[3]

1965年、パリのモンパルナス劇場を買収。1977年には前衛演劇と実験演劇のためのプチ・モンパルナス劇場をオープンした。^[6]

1983年、パリのポルト・サン・マルタン劇場で『K2』を、1986年にはパリのアクチュエル劇場で『夜、母』をプロデュース。1988年にはパリのジムナーズ＝マリー・ベル劇場で ロマン・ポランスキーと共演し『変身』を上演。

彼は1990年にパリのプチ・マリニー劇場でARガーニーの『ラブレター』を演出し、 1995年には パリのブッフ劇場で『シルヴィア』を演出した。

1989年にニューヨーク市のバリモア劇場でミハイル・バリシニコフと共演し『メタモルフォーシス』を制作、1994年にはブロードウェイでアーサー・ミラーの『ブロークン・グラス』の制作チームの一員としてトニー賞にノミネートされた。

1961年にテレビ映画『二十四時間』、 1962年に『ヘッダ・ガブラー』、 1966年に『ヒューマン・ヴォイス』を制作し、いずれも妻のイングリッド・バーグマンが主演した。

ラース・シュミットは1958年にイギリスのロンドンにあるキャクストン・ホールでイングリッド・バーグマンと結婚したが、1975年に離婚した。1977年にはハンガリーのモデル、クリスティーナ・ベルフレージと結婚し、息子のクリスティアン・シュミットをもうけた。^{[5] 1998年には}デンマークの アール・ヌーヴォー・ディーラー、ヤンネ・ノルプと結婚した。^[7]

彼は2009年にスウェーデンのタヌムシェデで亡くなった。 ^[8]

1980年:フランス・レジオンドヌール勲章シュヴァリエ

1981年:イリス定足数^[9]

1994年：トニー賞最優秀出演料ノミネート、『ブロークン・グラス』

1997年: フランス・レジオンドヌール勲章オフィサー

2005年: フランス・レジオンドヌール勲章コマンダー

• IMDbのラース・シュミット
• ラース・シュミットコレクション、議会図書館のデジタルコレクション