ケネス・キースラー

ケネス・キースラー（1953年8月18日生まれ）は、アメリカの交響楽団およびオペラ指揮者であり、指揮者の指導者でもある。キースラーはイリノイ交響楽団の桂冠指揮者であり、 1980年から2000年まで同楽団の音楽監督を務め、メドマックの指揮者リトリートの創設者兼ディレクターでもある。^{[1] 2014年、キースラーはダリウス・ミヨーの}オペラ『エシーレの歌』の録音でグラミー賞にノミネートされた。^[2]彼はミシガン大学のオーケストラ指揮者および指揮法の教授である。^[3]

ケネス・キースラーはニューヨーク市で生まれた。父ハリー・アイザイア・キースラーはポーランド/オーストリア系、母ローズ・シーガル・キースラーはフランスとドイツの血を引いている。^[4]幼い頃から音楽を学び、トランペットを演奏し、合唱団で歌い、15歳の時には、指揮者がコンサート前に体調を崩したため、ベンジャミン・ブリテンの『キャロルの儀式』を^{初めて指揮した。 [5]キースラーは1971年に}ナニュエット高校を卒業した。

キースラーはニューハンプシャー大学で音楽を学び、 1975年に指揮と音楽史の音楽学士号を優秀な成績で取得した。^{[6] 1980年に}ジョンズ・ホプキンス大学ピーボディ音楽院でオーケストラ指揮の修士号を取得した。 ^{[7] 19歳のとき、}アイラ・ガーシュインとワーナー・ブラザーズ・ミュージックの許可を得て、1925年以来初めてガーシュインのオリジナルジャズバンドスコアによる『ラプソディ・イン・ブルー』を指揮し、全国的な注目を集めた。^{[8]キースラーは}アスペン音楽学校の指揮フェローシップを受賞しており^{[8] 、彼の教師や指導者には}フィオラ・コンティーノ、ジュリアス・ハーフォード、ジョン・ネルソン、^[8]エーリッヒ・ラインスドルフ、ジェームズ・ワイマー、カルロ・マリア・ジュリーニなどがいた。^[4]

キースラーは、 1990年にアメリカオーケストラ連盟が主催したレナード・バーンスタイン・アメリカ指揮者プログラムにケネディ・センターの国立交響楽団とともに参加した^[9] 。また、1991年にはカーネギー・ホール100周年記念指揮クラスにピエール・ブーレーズとアンサンブル・アンテルコンタンポランとともに参加した^[10]。

キースラーは指揮者にとっての指導者、教師としても求められている。^[11]フランスの音楽評論家ロジェ・ブシャールは彼について「偉大なアメリカの指揮者が存在するが、キースラーはその一人だ！彼は自分が奉仕する音楽を代表して、正確かつ情熱的な、飾らない身振りで記憶から指揮する。彼の指揮には不必要なものは何一つなく、全てがそこに存在している。とても美しい仕事だ！」と評した。^[12]

キースラーは、ナクソス、ドリアン、イクイリブリアム、ピエリアンの各レーベルで、ロンドンのBBCシンガーズ、サード・アングル・ニュー・ミュージック・アンサンブル、ミシガン大学交響楽団およびオペラ劇場と共演し、高く評価されている数多くのレコーディングの指揮者を務めている。^{[13]キースラーは、ダリウス・ミヨーのオペラ}『オレスティエスキレ』のレコーディングでグラミー賞にノミネートされ、 2014年には最優秀オペラレコーディングにノミネートされた。 ^{[2]これは、}ポール・クローデルの台本に基づくミヨーのアイスキュロスの『オレスティエ三部作』全曲の最初のレコーディングである。^[14]

キースラーは、シカゴ交響楽団、ワシントン国立交響楽団、デトロイト交響楽団、ユタ交響楽団、インディアナポリス交響楽団、ニュージャージー交響楽団、サンディエゴ交響楽団、パリ室内管弦楽団、イスラエルのエルサレム交響楽団とハイファ交響楽団、日本の大阪フィルハーモニー管弦楽団、韓国の大田フィルハーモニー管弦楽団と釜山交響楽団、中国の浙江交響楽団、ブルガリアの新交響楽団、メキシコのハリスコフィルハーモニー管弦楽団、ブラジルのサンパウロのOSESP 、サンファンのプエルトリコ交響楽団、アルバニー交響楽団、フロリダ交響楽団、フレズノフィルハーモニー管弦楽団、ロングビーチ交響楽団、ロングアイランドフィルハーモニック管弦楽団など、世界有数のアンサンブルを数多く指揮してきました。メンフィス交響楽団、ニューハンプシャー交響楽団、オマハ交響楽団、ポートランド交響楽団、リッチモンド交響楽団、バージニア交響楽団。^[3]アスペン、アトランティック、ブリッケンリッジ、メドウブルック、スワニー、スカネアテレス音楽祭で指揮をしてきた。 ^[3]

キースラーは1980年から2000年までイリノイ交響楽団の音楽監督を務め、この間イリノイ交響楽団合唱団、イリノイ室内管弦楽団を設立し、リンカーンセンターやカーネギーホールでデビューを飾った。^[3]また、 1980年から1983年までインディアナポリス交響楽団の副指揮者、 ^{[5] 1984年から1988年まで}サウスベンド交響楽団の音楽監督兼指揮者、1992年から1995年までセントセシリア管弦楽団の首席指揮者を務めた。 ^[15] 2002年から2007年までキースラーはニューハンプシャー交響楽団の音楽監督を務めた。^[6]

キースラーは、セントルイス・オペラ劇場でブリテンの『ピーター・グライムズ』、ロッシーニの『トルコ人』 、シラキュース・オペラでオルフの『カルミナ・ブラーナ』、シンガポールでブライト・シェンの『銀の河』を指揮したほか、メノッティ、モーツァルト、プッチーニ、ラヴェル、ストラヴィンスキー、ヴェルディなどのオペラも指揮している。 [ ^{12 ]}

キースラーは新しい音楽と現存する作曲家を擁護しており、ジェームズ・エイクマン、レスリー・バセット、ポール・ブラントリー、エヴァン・チェンバース、スヴェン・ダイガー、ガブリエラ・レーナ・フランク、アハロン・ハルラップ、^{ジェームズ}・P・ジョンソン、ベン・ジョンストン、ヴィーチェスラヴァ・カプラロヴァ、^[16]クリスティン・クスター、スティーブン・ラッシュ、ギュンター・シュラー、スティーブン・スタッキーらの15を超える世界初演とアメリカ初演を指揮している。^[3]彼の注目すべき初演と新しい音楽の演奏には、ピアニストのロリン・ホランダーとレオン・フライシャーのために書かれ、イリノイ室内管弦楽団と演奏されたギュンター・シュラーの2台ピアノ、3本の手のための協奏曲の1990年のイリノイでの世界初演とカーネギーホールでのニューヨーク初演の指揮がある。^[17]キースラーは1997年にピアニストのアントン・ネルとともにフェリックス・メンデルスゾーンのピアノ協奏曲第3番のアメリカ初演を指揮した。 ^[6] 2002年には、ジェイムズ・ダポニーによるスコア再構築版の、ジェイムズ・P・ジョンソンとラングストン・ヒューズのオペラ「De Organizer」を初演したが、これは1940年以来の初演であった。 ^[18] 2006年には、ジョンソンの「The Dreamy Kid」（ユージン・オニール台本）の世界初演も指揮した。^{[18]キースラーは2007年に、}エヴァン・チェンバースのソプラノ、テノール、フォークシンガー、オーケストラのための歌曲集「The Old Burying Ground」の世界初演を指揮し、2008年に録音された。^[19]

キースラーは1995年以来、ミシガン大学音楽・演劇・舞踊学部の指揮法教授およびオーケストラの指揮者を務めている。^[1]彼は国際的に指揮者の教師および指導者として求められている。^[20]キースラーは2012年以来、ベルリンの国際マスタークラスの指揮プログラムのディレクターを務めている。 ^[3] 2006年から2012年まで、彼はカナダの国立芸術センター管弦楽団の指揮者プログラムのディレクターを務めた。^[12]彼は2006年から2010年まで、パリとフランスのヴァンドームにあるヴァンドーム国際管弦楽指揮アカデミーのディレクターを務めた。^[12]キースラーは2006年から2010年まで、マンハッタン音楽学校でオーケストラ研究の客員アーティストおよびアドバイザーを務めながら、オーケストラを指揮した。 ^[12]

キースラーは、アメリカ管弦楽団連盟、指揮者組合、メキシコ文化大臣、ベルリン・フィルハーモニー室内管弦楽団、ドイツのドイツ音楽協会など、米国および海外で数多くの指揮マスタークラスを主催しているほか、^{[13]ロンドンの}王立音楽アカデミー、オックスフォード大学、ウォータービル・バレー音楽センター、シカゴ、ヒューストン、ライプツィヒ、モスクワ、ローマ、サンパウロ、ソルトレイクシティなどでもマスタークラスを主催している。 ^[3]

キースラーの指揮法を学んだ生徒は、ドナテッラ・フリック・ロンドン交響楽団指揮者コンクール（エリム・チャン）^[21]、ニコライ・マルコ指揮者コンクール（メイアン・チェン）^[22] 、マゼール＝ヴィラール指揮者コンクール（ジョアナ・カルネイロ、ブンドイット・ウングランゼー）^[23]、エドゥアルド・マータ指揮者コンクール（ヤニフ・ディヌール）^[24]で賞を受賞しており、世界中のオーケストラ、オペラ団体、教育機関で役職を務めている。

キースラーは、指揮者の芸術的感性と技術、そして個人的な資質とリーダーシップ能力を養うための年次集中プログラムであるメドマック指揮者リトリートの創設者兼ディレクターである。 ^{[1]このプログラムは、キースラー自身が若い頃に形成期の夏を何度も過ごしたメイン州の歴史あるメドマックキャンプの跡地で行われる。 [11]} 1997年以来、メドマック指揮者リトリートには、指揮、楽譜研究、聴力、身体表現の指導を受けるために世界中の指揮者が集まっている。^[25]

キースラーは次のような賞を受賞しました:

• 1986年: ストコフスキーコンクール銀メダル^[26]
• 1987年：イリノイ州スプリングフィールド市長芸術賞^[27]
• 1987年：イリノイ州知事芸術賞^[27]
• 1988年：アメリカ交響楽団連盟が35歳以下の優秀なアメリカ人音楽監督に贈るヘレン・M・トンプソン賞^[28]
• 2000年：イリノイ州議会法（宣言）^[29]
• 2011年：アメリカ管弦楽演奏・指揮賞^[30]
• 2014年：ミシガン大学交響楽団、打楽器アンサンブル、合唱団、ソリストとのミヨーの『エシーレの歌』の録音がナクソスからリリースされ、グラミー賞にノミネートされた^[2]

Kiesler は以下のコンテンツに貢献しました:

• サラー、トーマス D. (2010)。天才サービング –カルロ・マリア・ジュリーニ。アーバナ：イリノイ大学出版局。ISBN 978-0-252-03502-9。

彼は以下の文献にも記載され、言及されています:

• ワガー、ジャンニーヌ（1991年）。『指揮者対談 ― 15人の現代指揮者が自らの人生と職業について語る』。マサチューセッツ州ボストン：GKホール。ISBN 0-8161-8996-X–インターネットアーカイブ経由。
• ホー、アラン・B.; フェオファノフ、ドミトリー (2006)。ショスタコーヴィチ再考(ペーパーバック版)。ロンドン: トッカータ出版。ISBN 978-0-907689-57-7。
• シャーマン、ロバート (2010)。『レナード・バーンスタインの仕事 ― 晩年、1984-1990』。写真はスティーブ・J・シャーマン。ウィスコンシン州ミルウォーキー：アマデウス・プレス。ISBN 978-1-57467-190-2。

キースラーはローラ、アダム、アリーヤの3人の子供の父親です。^[31]彼は現在ミシガン州アナーバーに住んでいます。^[4]

• レヴィ：シル・シェル・モーシェ（モーセの歌）/ BBCシンガーズ、キースラー、ナクソス（2004）
• ボルコム、バセット、ドーハティ：協奏曲 / キースラー他、エクイリブリアム（2004）
• ベン・アモッツ：天上の対話/ハシュキヴェヌ、ミルケン・アーカイブ、ナクソス（2004）
• エルシュタイン：ゴーレム（場面）、ユダヤオペラ第1巻、ミルケンアーカイブ、ナクソス（2004年）
• アムラム: Shir L'erev Shabbat / The Final Ingredient、ミルケン アーカイブ、ナクソス (2004)
• シェーンフィールド：商人と乞食、ミルケン・アーカイブ、ナクソス（2004）
• ワインバーグ：シャバット・バアレツ、ミルケン・アーカイブ、ナクソス（2005）
• シフ：ギンペル・ザ・フール（シーン）、ユダヤオペラ第2巻、ミルケン・アーカイブ、ナクソス（2006年）
• シフ：ギンペル・ザ・フール（全曲） サード・アングル、ナクソス（2007）
• エヴァン・チェンバース：The Old Burying Ground / キースラー、ミシガン大学交響楽団、ドリアン・ソノ・ルミナス（2010）
• ニスマン、ヒナステラの3つのピアノ協奏曲を演奏、ピエリアン（2013）
• ミヨー：ロレスティ・デシュシル、ミシガン大学交響楽団、打楽器アンサンブルおよび合唱団、ナクソス (2014)

• 公式サイト