ジャン・ユーゴ

ジャン・ユーゴ
自画像、1918年
生まれる	ジャン・ユーゴ ( 1894-11-19 )1894年11月19日 パリ、フランス
死亡	1984年6月21日(1984-06-21)（享年89歳） リュネル、フランス
職業	アーティスト
配偶者たち	バレンタイン・ヒューゴ ​ ​ （ 1919年生まれ 、離婚） ラウレッタ・ヒューゴ ​ （ 1949年生まれ）
子供たち	息子2人、娘5人
両親）	ジョルジュ・ヴィクトル＝ユゴー ポーリーヌ・メナール＝ドリアン

ジャン・ユゴー（フランス語発音: [ʒɑ̃ yɡo] ; 1894年11月19日 - 1984年6月21日）は、画家、イラストレーター、舞台デザイナー、作家であった。パリで生まれ、フランスのリュネル近郊のマ・ド・フルクの自宅で亡くなった。芸術的な雰囲気の中で育った彼は、幼い頃から独学で絵の描き方を学び、エッセイや詩を書いていた。彼の芸術家としての経歴は、第一次世界大戦の初期のスケッチから、戦間期のパリの創作活動の盛り上がり、そして1984年の死まで、20世紀に及びます。彼は、ジャン・コクトー、レイモン・ラディゲ、パブロ・ピカソ、ジョルジュ・オーリック、エリック・サティ、ブレーズ・サンドラール、マリー＝ロール・ド・ノアイユ、ポール・エリュアール、フランシス・プーランク、シャルル・デュラン、ルイ・ジューヴェ、コレット、マルセル・プルースト、ジャック・マリタン、マックス・ジャコブ、カール・テオドール・ドライヤー、マリー・ベル、ルイーズ・ド・ヴィルモラン、セシル・ビートンなど、数多くの 芸術家サークルに属していました。

ジャン・ユゴーは、フランスの詩人、劇作家、小説家、随筆家、視覚芸術家、政治家、人権活動家、ロマン主義運動の推進者であるヴィクトル・ユゴーの曾孫である。祖父のシャルル・ユゴーはジャーナリスト、初期の写真技術の先駆者、死刑反対運動家であり、父のジョルジュ・ユゴーは出版作家であり、著名な画家であった。父方の叔母は社交界の名士ジャンヌ・ユゴーである。

母のポーリーヌ・メナール・ドリアンは、 1870年代から1880年代にかけてエロー県の総督および代理を務めたポール・フランソワ・メナールと、パリ包囲戦中に土木大臣を務めたピエール・フレデリック・ドリアンの娘である妻アリーヌ・ドリアンの娘である。

ジャン・ユーゴーは2度結婚しており、最初は1919年にバレンタイン・ユーゴー（旧姓バレンタイン・グロス、この民事婚では子供はいなかった）と、次は1949年にヘドリー・ホープ・ニコルソンの娘であるローレッタ・ホープ・ニコルソンと結婚した。^[1]ジャン・ユーゴーとローレッタには、シャルル・ユーゴー（農家）、マリー・ユーゴー（芸術家）、ジャン＝バティスト・ユーゴー（芸術家）、アデル・ユーゴー（芸術家）、ジャンヌ・ユーゴー・シャブロル（教師）、ソフィー・ユーゴー・ラフォン（司書）、レオポルディーヌ・ユーゴー（芸術家）の7人の子供がいた。^[2]

ジャン・ユーゴーの異母兄弟フランソワ・ユーゴーは、 20 年代のモダン時代に、パブロ・ピカソ、ジャン・コクトー、マックス・エルンスト、ココ・シャネルのために限定版のジュエリーをデザインしました。フランソワ・ユーゴーの息子ピエール・ユーゴーもジュエリー デザイナーであり、ユーゴー家の芸術的遺産に関する本「Les Hugo – Un témoignage」（ロシェ、フランス、2007 年）を執筆しています。^{[引用が必要]}

ユーゴーは主にスケッチや油彩、グアッシュの絵画で知られ、それらはしばしば小型で描かれている。また、本の挿絵、舞台装置や衣装のデザイン、陶芸、壁画、織物デザイン、ステンドグラスの制作も手がけた。ユーゴーはカール・テオドール・ドライヤーの映画『ジャンヌ・ダルクの受難』（1928年）の舞台装置や衣装をデザインした。彼の絵画はフィラデルフィアのバーンズ財団で鑑賞できるほか、ロンドン、東京、トロント、パリ、マルセイユのコレクションにも収蔵されている。また、フランスのモンペリエにあるファーブル美術館にも所蔵されており、ファーブル美術館には彼の絵画専用の部屋がある。^[3]

• 
  目標の廃墟の家、1915 年
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  バーのインテリア、1917年
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  Panneaux de signalisation de chemin de fer (アクアレル、カルネのページ)、1918 年
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  「ヴーヴと軍事」、1925 年ジャン・ユゴー作

ジャン・ユゴーの絵画は、20世紀前半の芸術界において独特なものであり、独創性を保ちつつ、魔術的リアリズムや形而上学的絵画といった前衛的なテーマを想起させる。^[要出典] 1930年代初頭、素朴で幸福な場面と、ジャン・コクトーの『エッフェル塔の花嫁』などのさまざまな演劇作品の合間に、陰鬱で不安な雰囲気の一連の作品を制作した（『孤独』、1933年）。

彼は森の風景 ( L'Ermite de Meudon、1933 年) や宗教的なテーマ ( La Cène、1933 年) に興味を示した。L'Imposteur ( 1931年) とLa Baie des Trépassés (1932 年) は同時期に制作された。彼の絵画は、常に持ち歩いていたスケッチブックに基づいている。彼は「インスピレーションは自然に湧いてくるが、それに定期的に会うようにしなければならない」とよく言っていた。^{[引用が必要]}

『詐欺師』 （1931年）は、祖母の死後、パリからフランスのリュネルにある家族の所有地、マス・ド・フルクに移ったユゴーの最初の芸術活動期を締めくくる作品である。この堂々とした絵画は、彼がそれまでに得た最も重要な洞察の集大成である、イタリアの原始人、アンリ・ルソー、プッサン、ピカソの教訓など、彼が常にインスピレーションを得ているものを集めたものである。絵画の主題は、モンペリエのサン・フランソワ教会でのクリスマスのミサで聖体拝領を妨げられ、信者の中にいる洗礼志願者の不快感を呼び起こす。絵画は、ブドウ畑と低木地帯（ガリグ）のあるリュネル周辺の田園地帯を舞台にしている。作品の緊張感と複雑な構成は、極めて上手く実行されている。どの要素、線、モチーフ、色のニュアンス、物体も副次的なものではない。それぞれの要素が絵画的視覚に貢献している。繊細なボリュームは光に包まれ、背景から際立っています。人物はフィレンツェ風の重ね合わせた接続によって空間に固定されています。

1930年代半ば、ユゴーはテンペラ画を続けながら、油絵の具を使ってより大きな作品を作り始めた。『光のシャンデリアを操る自画像』（1940年）は、マ・ド・フルクの自宅にいるユゴーを描いている。縞模様のモチーフは、テーブル、煙突、壁のすっきりとした輪郭と対照的である。この家庭的な雰囲気の中で、人物は神秘と気楽さに包まれているように見える。ユゴーはデ・キリコにあまり影響を受けていないが、この作品はデ・キリコの作品の特徴である孤独感と神秘性を呼び起こす。

ジャン・ユーゴーの作品は、彼が当時の流行や流行の理論から離れて創作しようとしていたことを物語っています。彼は当時の芸術論争に参加する必要性を感じたことがなく、その代償として彼の作品は一般大衆に広く認知されることはありませんでした。^[要出典]

彼のオークション記録は、1999 年 11 月 26 日にパリで開催されたフランソワ ド リクレスのオークションで設定された Les Plaisirs et les Joursの $308,200 です。

ユーゴーの作品は広く展示されており、フランス、イギリス、日本、カナダ、アメリカで個展が開催されている。

• ジャン・ユーゴーとマックス・ヤコブ、クラリッジギャラリー、ロンドン、1929年^[4]
• ジャン・ユゴーの芸術、オンタリオ美術館、トロント、1973年^[5]
• ジャン・ユゴー、ポール・ヴァレリー美術館、セット、1974 ^[6]
• ジャン・ユゴー'77、上野の森美術館、東京、1977年^[7]
• ジャン・ユゴー、モンペリエ、ファーブル美術館、1977 ～ 78 年^[8]
• ジャン・ユゴーとジャン・コクトーの絵画と素描、サザビーズ、ロンドン、1981年^[9]
• ジャン・ユーゴー：「l'Homme qui rit」の衣装、メゾン・ド・ヴィクトル・ユーゴー、パリ、1​​984年^[10]
• ジャン・ユゴー: 1894–1984、ベジエ美術館、1985 ^[11]
• ジャン・ユーゴー: パレットとお土産、ヴィクトル・ユーゴー美術館、パリ、1​​994 ～ 1995 年^[12]
• ジャン・ユゴー：デッサン・デ・アンネ・ド・ゲール（1915年 - 1919年）、ブレランクール城、フランス・アメリカ協力美術館、1994年 - 1995年^[13]
• ジャン・ユゴー：「回顧展」、パヴィヨン・デュ・ミュゼ・ファーブル、モンペリエ、1995年^[14]
• ジャン・ユゴー回顧展、ジュリアン・バランギャラリー、ロンドン、1996年^[15]
• ジャン・ユーゴーとラ・シーン、オペラ図書館美術館、パリ、2001 ^[16]
• Jean Hugo、le manuscrit enluminé、Musée Médard、Lunel、2014 ^[17]
• ジャン・ユゴー: l'Enlumineur du Quotidien、ピエール・アンドレ・ブノワ美術館、アレス、2014 ^[18]

• 恐ろしい子供たちへの手紙: Lettres 1923–1966 by Jean Bourgoint、Jean Hugo、Jean Mouton (Desclée de Brouwer、1975)
• 自伝『 Avant d'oublier ( Before I Forget )』（Fayard、1976年）は、彼の家族のユーモラスな回想録であり、1920年代のフランスのシュルレアリスム運動の直接の記録である。
• 『Le Regard de la mémoire』（Actes Sud、1983年） – 1914年から1945年までのジャン・ユゴーの回想録。この回想録は、第一次世界大戦中のジャン・ユゴーの兵役、そして戦間期のパリのアートシーンでの彼の人生と友情を物語っています。
• モスコウとレニングラードの航海(Cercle d'Art、1953年、Actes Sudによる再版、1984年)
• カルネ 1946-1984 (Actes Sud、1994) –カルネ、またはノートブックは、1945 年にLe Regard de la mémoireが中断したところから続いています。これらは、ユゴーが 1984 年に亡くなるまで書き続けた詳細な日記に基づいています。エントリは、オリジナルのノートブックと同様に、編集されておらず、本能的なものであり、エレガントで皮肉な文体です。日記のエントリを通じて、ジャン ユゴーは彼の芸術作品の錬金術と、彼が人々や風景に注いだ目を明らかにしています。この本は、時には幻滅し、多くの場合は楽しい晩年の哲学を伝えています。ジャン ユゴーは日記の最後のページに「私の病気は、パリ周辺の新しい大通りのように、周回動脈と呼ばれています」と書いています。

この本にはジャン・ユゴーの絵画のスケッチとカラー複製が含まれている。

• Dessins des années de guerre (1915–1919) – 戦争の絵(Actes Sud、1994)

ユゴーの最初の出版された挿絵は、1918年に出版されたラ・シレーヌ出版社 のモノグラムでした。

• レイモン・ラディゲ：Les Joues en Feu、ベルヌアール、1920年。
• フランシス・ジャムス：ポム・ダニ、エミール・ポール、1923年。
• ジャン・コクトー：『エッフェル塔のマリー』、NRF、1924年。
• ポール・モラン: Les Amis Nouvel、Au Sans Pareil、1924
• シェイクスピア：『ロメオとジ​​ュリエット』、Au Sans Pareil、1926年（フォリオ協会により英語で再出版、1950年）。
• ジャン・ユーゴー：『魔法のミロワール』、ジャンヌ・ビュシェ、1927年。
• ジャン・コクトー：オルフェ、ストック、1927年。
• マルテ・ビベスコ：ル・ペロケ・ヴェール、ジャンヌ・ウォルター、1929年。
• アンドレ・モーロワ：クリマ、シャモンタン、1929年。
• ロバート・ルイス・スティーブンソン：内陸航海、オーバーブルック・プレス、1938年。
• モーリス・サックス：『Au temps du Boeuf sur le toit』、ヌーベル・レビュー批評、1939年。
• Paul Eluard : En Avril 1944: パリのレスピレアンコール！、ギャラリー・シャルパンティエ、1945年。
• ジャン・ラシーヌ：フェードル、ティスネ、1946年。
• Félicité de Lammenais (翻訳): L'Imitation de Notre Seigneur Jésus-Christ、Arts et Métiers、1946
• マックス・ジェイコブ：Le cornet à dés、ガリマール、1948年。
• シェイクスピア：ロミオとジュリエット、フォリオ・ソサエティ、1950年。
• Charles Péguy : Le Mystère de la Charité de Jeanne d'Arc、ガリマール、1951 年。
• ポール・クローデルとシャルル＝ジャン・オディック：Cheminots de France、Résistance-Fer、1952年。
• ジャン・ユーゴー：モスコウとレニングラードの航海、セルクルダール、1953年。
• グスタフ・イェーガー：イェーガーの博物誌、WSコーウェル、1953年。
• ルイーズ・ド・ヴィルモラン：L'Alphabet des aveux、NRF、1954年。
• Emmanuel d'Astier de la Vigerie : Sept fois sept jours、Guilde du Livre、1956 年。
• ジャン・ユゴー：シェイクスピアのコッツウォルズ、ランド・ハンフリーズ、1964年
• ジャン・ユゴー: Actes présumés de saint Alban de Nant、ピエール＝アンドレ・ブノワ、1968
• モーリス・セーヴ：ソールセイ、ヌーヴォー・セルクル・パリジャン・デュ・リーヴル、1971年。
• Jean-Pierre Geay: L'Age d'or selon Jean Hugo、Pierre-André Benoit、1984
• ジャン・ユゴー:ノートルダム小庁、芸術作品集、1994 年。

さらに、ユーゴーは、ルネ・シャール、マルセル・ジュアンドー、トリスタン・ツァラ、ルネ・クレヴェルなどの作家と共同で、ピエール・アンドレ・ブノワ（PAB）が1948年から1984年にかけて出版した多くの限定版書籍のイラストを手がけました。

• 1921年:エッフェル塔のマリーの衣装とマスク、ジャン・コクトーによるバレエ・パントマイム、レ・シックスの音楽

  —エリック・サティによるバレエ「la Belle Excentrique」の衣装

• 1922年：ダリウス・ミヨーとアルマン・ルネルによるオペラ「エステル・デ・カルパントラ」の装飾と衣装
• 1924年: コクトーの『ロメオとジ​​ュリエット』の装飾と衣装（後にフォリオ協会が1950年にシェイクスピアのテキスト版に使用）
• 1925年:ジョルジュ・オーリック作曲の『ラ・ファム・シレンシュー』の装飾と衣装
• 1926年：コクトーの「オルフェ」の装飾（ココ・シャネルの衣装）

  —ジャン・ウィーナーとアンリ・フォークによるオペレッタ「le Village blanc」、「ou Olive chez les nègres」の装飾と衣装

• 1927年: アルマン・リュネルとダリウス・ミヨーの『オルフェの狂犬』の装飾と衣装

  —マルセル・アシャールの「ル・ジュエ・デシェック」の装飾と衣装

• 1935年:ボリス・コクノのバレエ「レ・セント・バジール」の装飾と衣装
• 1938年:コメディ・フランセーズによる『ルイ・ブラス』の舞台装飾と衣装
• 1939年: コメディ・フランセーズの『フェードル』公演の装飾と衣装
• 1941年：クープランの音楽に基づくバレエ「フォリー・フランセーズ」の衣装
• 1942年： 「レ・ニュイ」の衣装、アルフレッド・ド・ミュセ作
• 1945年:コメディ・フランセーズで上演されたアンドレ・ジッド訳『アントニーとクレオパトラ』の装飾と衣装
• 1946年：ボリス・コッホノのバレエ「ジュピターのアムール」の装飾と衣装
• 1981:ジャン=ジョゼフ・ド・モンドンヴィルの『ダフニスとアルシマドゥル』、モンペリエオペラの装飾

• ジャン・ユゴーの芸術（オンタリオ美術館、1973年） – リチャード・ワッテンメーカー著
• 家族のアルバム – アポストロフィ (テレビ番組、1984 年 2 月 17 日) Ina.fr
• ジャン・ユゴー、Dessins des années de guerre、1915–1919 (Actes Sud-Réunion des Musées Nationaux、1994) – カタログ展示、国立フランス協力博物館
• ジャン・ユゴー、回顧展(Actes Sud – Ville de Montpellier – Réunion des Musées Nationaux、1995) -カタログ展示、Musée Fabre Montpellier
• ジャン・コクトー – ジャン・ユゴー、通信(1995) – ブリジット・ボルサロとピエール・カイゼルグ
• Avec Jean Hugo (Presses du Languedoc、2002) – Robert Faure 著
• ジャン・ユゴーのつぶやき(2013、アルバン・ミシェル) – マリー・ルアネ作

ジャン・コクトー：「ジャン・ユゴーは、我々の青春時代の騒々しい冒険に、ほとんど怪物のような冷静さを織り交ぜた。彼は、日々の真実が装飾的な優美さを吹き込んだ啓蒙画家の完璧な謙虚さの象徴であり、今もそうあり続けている。彼の力強い手、彼の大きなユピテルの目、ある意味では彼のオリンピック精神は、雷ではなく、遠近法の現象の結果のように思えるほど巨大な小さな水彩画を使用した。実際、彼はブルターニュの海を遠くから、ガリーグを望遠鏡の大きな端から見ているようだが、それは彼が海藻と野生のハーブの神秘的な香りを我々の周囲に呼び起こすことを妨げるものではない。ジャン・ユゴーは、繊細な農民であり、中世の修道士であり、天使のトリックをすべて暗記することで、奇妙なものから天使を追いかける。」

ギュスターヴ・ティボン：「私は彼を親しく知っていた。彼は奇妙な存在で、称賛に値する神秘主義者で、愛人であり、偉大な芸術家だったが、謙虚さが行き過ぎた罪を犯したことは間違いない。彼は、非常に重苦しい名声に少し飽きていた。[...] ジャン・ユゴーは、第三共和政の大家族、ベルテロ家、ファーブル家、ルナン家、ドーデ家などの黄金の世界で青春時代を過ごしたが、彼はその世界から離れて、リュネルでより孤立した生活を送っていた。彼の作品は、フランスよりもアメリカではるかによく知られ、高く評価されている。フランスでは、彼はまだ彼の名声に少し影を落とされている。私は彼を偉大な画家、そして比較的無名の偉大な画家だと考えている。もし彼が宣伝を手伝ってくれる人がいなかったら、彼は一枚の絵も売れなかっただろう。彼の親友だったピカソは、彼によく「あなたは名声のために何もしない」と言っていた。実際、彼は名声のために何もしなかった。他人が彼にしたのだ。彼はまた、純粋な人間だった。もし無邪気という言葉が誰かに当てはまるとしたら、それは彼だった。彼はとてもハンサムで、並外れた活力の持ち主だった。あえて言うなら、ユゴリウス派だった。彼は、自分の名を冠することのないほどに超然としていたが、それでも、彼が詳細に知っていた偉大な先祖の作品に対しては無条件の賞賛を示していた。」フィリップ・バルテレ著『 ギュスターヴ・ティボンとの対話』（エディシオン・デュ・ロシェ、モナコ、2001年）

モーリス・サックス：「ジャン・ユーゴーは穏やかで、優しく、寛大な人でした。彼の人生は穏やかに流れ、私たちは彼に敵対する人を知りませんでした。彼は家名の重荷を優雅に背負っていました。父ジョルジュ・ユーゴーのように、彼は世間知らずで、心と精神において非常に優れた人であり、親切な友人であり、人生に一緒にいたいと思う人でした。」『幻想の10年』（パリ、ガリマール、1950年、14～16ページ）

ポール・モランド：「ジャン・ユーゴーの芸術的気質は、流行に左右されない。彼の作品は、千夜一夜物語に見られるような、古代の王子のくつろぎが生み出したであろう驚異を思い起こさせる。」

• ニューヨークタイムズ死亡記事 – 1984年6月23日「芸術家ジャン・ユーゴー、89歳で死去」
• モンペリエのファーブル美術館のジャン・ユゴーの部屋の紹介（フランス語） 2014年9月21日アーカイブ、Wayback Machine
• WikiArt のジャン・ユゴーの絵画
• バーンズ財団のジャン・ユゴー・コレクション
• ジャン・ユーゴーの邸宅、マ・ド・フルクのウェブサイト
• クリスティーズでのジャン・ユーゴの過去のオークション結果