ダフニスとアルキマドゥーラ

*ダフニスとアルキマドゥーラ*
ダフニスとアルキマドゥーラ
ジャン＝ジョゼフ・カサネア・ド・モンドンヴィルのオペラ
台本作家	モンドンヴィルとクロード・アンリ・ド・フュゼ・ド・ヴォワズノン
言語	オック語
に基づく	ラ・フォンテーヌの寓話
プレミア	1754年11月5日; フォンテーヌブロー宮殿

『ダフニスとアルシマドゥーラ』（オック語の古典表記ではDafnís e Alcimadura、または元の台本の綴りではDaphnis e Alcimaduro）は、バロック時代のヴァイオリニスト、指揮者、作曲家＝ジョゼフ・カサネア・ド・モンドンヴィルでオック語台本作曲者自身によって書かれ、ラ・フォンテーヌの同名の寓話に大まかに触発されている。^[1]＝アンリ・ド・フュゼ・ド・ヴォワズノンの台本によるフランス語の「花の遊び」が付けられた。^[2]

歴史、批評、解釈

このオペラは1754年10月24日と11月5日にフォンテーヌブロー宮殿で初演され、フランス国王ルイ15世とその宮廷の前で上演された。大成功を収め、最終幕の二重唱はアンコールで再演された。初演は1754年12月29日にパリ・オペラ座によってパレ・ロワイヤル劇場で行われ、^[3]フランス語のプロローグが追加されました。^[2]

モンドンヴィルは、パリ・オペラ座の二人のスターに彼の作品の出演を依頼した。ボルドー出身のプリマドンナ、 マリー・フェルと、ベアルヌ出身のプリモ・ウォモ、ピエール・ジェリオットである。ボルドーとベアルヌはどちらも伝統的にオック語圏であるが、ガスコーニュ方言とベアルネ方言であるのに対し、モンドンヴィルはラングドック方言で書いた。パストラルの三番目の役、ジャネットは、同劇団のもう一人のテノール、ジャン＝ポール・スペソレール [it]に割り当てられ、一般にラトゥールとして知られ、同じくオクシタニア地方、おそらくカルカソンヌ生まれであった。

このオペラは、フランス音楽とイタリア音楽の支持者の間で起こったブッフォン争いの最中に作曲された。モンドンヴィルはフランス音楽を支持しており、テオドール・ラジャルトによれば、フランス派のリーダーシップを強化するために、母国語であるラングドック方言を使用するよう促されたという。^[4]ドイツ生まれの批評家メルヒオール・グリムはイタリア音楽の支持者（したがってモンドンヴィルの崇拝者ではなかった）であったが、オック語の使用を承認した。オック語の方がイタリア語に近いため、モンドンヴィルの作品の味気なさをある程度カモフラージュできるからである。^[5]

『ダフニスとアルシマドゥール』はメルキュール・ド・フランス^[6]で好評を博し、その成功の程度は、それがいくつかのパロディにインスピレーションを与えたという事実によって測られるかもしれません:ジェロームとファンショネット・オ・アナクレオン・ア・ラ・グルヌイエール、「牧歌的な牧歌」(ビリングスゲート・パストラール)ジャン＝ジョゼフ・ヴァデ（1719–1757）作、これは 1755 年 2 月 18 日にサンジェルマン広場で授与されました。『ダフニスとアルシマデュール』は 1756 年 5 月に上演されました。ジャック・ラコンブ（1724年 - 1801年）作『マチュリーヌの娘』「二幕mêlés d'ariettes」、1756年6月10日にイタリア劇場で上演。そして最後に、ジャン＝フランソワ・ミュッソ（1734-1795）による『アルシマタンドル』^[7]という作品が1773年に上演されました。 ^[8]

1762年、パリ・オペラ座はオペラの復活を検討し、オック語を話す初演者が全員退団していたため、マリー・フェル同様宮廷でまだ活動していたピエール・ジェリオットに、パレ・ロワイヤル劇場で24回の公演を行うために24,000リーブルという高額のオファーが出された。しかし、この偉大なテノールは国王の許可を待って故郷に永久に引退するだけだったので、オファーを断った。母国語を話す歌手が不足していたため、モンドンヴィルはオペラのフランス語訳を準備せざるを得なかったが、当分の間上演されなかった。^[9]それどころか、2年後にオリジナルのオック語版が宮廷で再演され、ジェリオットとフェルが主役を歌い、アヴィニョンから来たイタリア喜劇団の新しく雇われた喜劇テノールのアントワーヌ・トライアルがラトゥールに代わってジャネット役を演じた。^[10]フランス語版は1768年まで上演を待たなければならなかったが、あまり喝采を浴びなかった。^[11]しかし、1773年3月17日に再び復活したが、「目新しさが失われ、オペラ座でのフランス語版12回目の上演後にレパートリーから外さなければならなかった」^[2]こうして、古いグルック以前のレパートリーの一般化が間もなく待ち受ける運命を辿った。

方言版は、オック語が依然として主要言語であった南フランスで何度か上演されたが、違いはあった。^[12]モンペリエとトゥールーズでは、現在「パストゥラロ・トゥールーズノ」と呼ばれるこのオペラが、それぞれ1778年（「モンペリエの方言に合わせた」テキスト付き）、1786年と1789年（両回トゥールーズ・キャピトルで）に再演された。^[11]

モンドンヴィルのオック語オペラは1981年にモンペリエで再演され（装飾はジャン・ユゴー）、LP用に大幅に短縮されたバージョンが録音された。 ^{[13]その後、1994年から1996年にかけて、}モントーバンとサン・フェリックス・ロラゲでセヴェラック音楽祭によって制作された。^[11] 1999年には、抜粋がCDに収録され、Musiques aux États du Languedocと題された。^[14]最終的に、2022年にモンドンヴィルの死後250年を記念して、モントーバン・バロック管弦楽団とアンサンブル・レ・パッションによってオペラ全編が録音され、2023年にリリースされた。^[15]

役割

概要

プロローグ

フランス語で書かれたプロローグでは、オック語の理想化された歴史を喚起する手段として、クレマンス・イソール（オック語の寓話的な守護神）と花の戯れに言及している。プロローグの後、オペラは完全にオック語で行われる。

第1幕

ダフニスはアルシマデュラに恋する若い羊飼いですが、アルシマデュラは彼が誠実ではないと信じて彼を拒絶します。アルシマデュラの兄弟であるジャネットは、ダフニスの愛が真実であることを証明できると主張します。

第2幕

ジャネットは兵士に変装してダフニスを探しに来る。ダフニスは数々の戦いで勇敢だったことを自慢し、ダフニスという羊飼いを殺したらすぐにアルキマデュラと結婚するつもりだと言う。ダフニスはひるむどころか、羊飼いの娘への愛を告白する。ちょうどその時、アルキマデュラの叫び声が聞こえる。彼女は狼に追われている。ダフニスは急いで駆けつけ、狼を殺してアルキマデュラを救出する。彼女は感謝するが、アルキマデュラはそれでも彼の愛を拒絶する。

第3幕

ジャネットはアルキマデュラを説得しようとしますが、無駄です。絶望したダフニスは死にたいと言います。ジャネットがダフニスの死を妹に告げると、彼女ももう生きたくないと言います。彼女は密かにダフニスに恋をしていたのです。しかし、ダフニスの死んだはずは単なる策略でした。彼はまだ生きており、二人は今や自由に愛し合えるのです。

厳選された録音

(要約)、アナ＝ミランダ (アルシマドゥール)、アラステア・トンプソン (ダフニス)、モンペリエ・ルシヨン管弦楽団、モンペリエ・ルシヨン劇場合唱団、ルイ・ベルトロン指揮、2 LP Ventadorn 1981 (登録ライブ)
(抜粋)、フランソワーズ・マセット、ユーゴー・レイン指揮マレ交響曲、ラングドック音楽音楽、1 CD アストレ、1999 年。
エロディ・フォナール (アルシマドゥール)、フランソワ＝ニコラ・ジェスロット (ダフニス)、ファビアン・ヒョン (ジャネ)、エレーヌ・ル・コール (クレマンス・イソーレ)、モントーバン・バロック管弦楽団、アンサンブル・レ・パッション、ジャン＝マルク・アンドリュー指揮、オクシタン歌謡、2 CD リギアデジタル 2023

参考文献

注記

^ ダフニスとアルキマドゥーラ、第12巻、第24号（デイヴィッド・チャールトン『ルソー時代のオペラ。音楽、対決、リアリズム』ケンブリッジ、ケンブリッジ大学出版局、2012年、338ページ。ISBN 978-0-521-88760-1 ）。
^ abcd Pitou、137ページ。Pitouは、プロローグが初演の文脈で上演されなかったことを述べている唯一の情報源である。
^ 一緒に複製された楽譜には「1755年1月5日」という日付が記されているが、ほとんどの資料では1754年12月29日とされている（ピトゥー、ラジャルト、「Le magazine de l'opéra baroque」、そしてとりわけ、1754年12月号のメルキュール・ド・フランスに掲載されたレビューを参照）。
^ ラハルテ、232ページ。
^ Correspondance littéraire, philosophique et critique de Grimm et de Diderot, depuis 1753 jusqu'en 1790 (New edition), Tome 5 1766—1768, Parid, Furne and Ladrange, 1829, p. 445 (Google 電子ブックとしてオンラインで無料でアクセス可能 - 無料)。
^ Extraits de Daphnis & Alcimadure、引用。
^ タイトルは「Alcimadure」という名前をもじったもので、最後の部分「dure」（「硬い」の意味）が「tendre」（「柔らかい」の意味）に変わっています。
^ Les speechs de Paris, ou calendrier historique & chronologique des Thêatres、第 31 部、パリ、デュシェーヌ、1782 年、p. 161 (Google 電子ブックとしてオンラインで無料でアクセス可能 - 無料)。
^ “バロックオペラ雑誌”.実際、この情報筋は、ジェリオットとフェルの引退後、「パリ・オペラ座にガスコンの俳優はもう残っていない」と書いている。新しい首席テノール歌手ジャン・ピエール・ピヨ（1733年～1789年以降）は前任者（エミール・カンパルドン、第18世紀王立音楽アカデミー、パリ、ベルジェ・ルヴロー、1884年）と同様にベアルン出身であるため、これは正確には真実ではない。、II、242-245ページ）
^ 参照。時代の台本。長老（l'Aînée）であるマドモアゼル・デュ・ボワ（またはデュボワ）は、プロローグでイソーレのフランス人役を演じました。
^ abc 「バロック・オペラ雑誌」
^ このオペラは1755年からすでにリヨン、ボルドー、モンペリエ、トゥールーズ、そしておそらく他の場所でも上演されていた（「モンペリエ」、引用記事）。
^ 「モンペリエ」、引用記事
^ OCLC WorldCat の参照。
^ “ダフニスとアルシマデュール・ド・モンドンヴィル”.バロック音楽：Orchestre Les PASSIONS（フランス語）。2024-09-30に取得。
^ 原作の台本による。

文献

台本:
- （オリジナルの台本、フランス語とラングドシエン語）Daphnis et Alcimadure, Pastorale languedocienne, Représentée devant le Roi à Fontainebleau, le 29 Octobre 1754 , Paris, Ballard, SD (*Gallica.bnf.fr でオンラインで無料でアクセス可能)
- (1764 年宮廷台本、フランス語とラングドシアン語) Daphnis et Alcimadure, Pastorale languedocienne, Représentée devant leurs Majestés à Versailles, le 12 Décembre 1764 , Paris, Ballard, 1764 (Gallica.bnf.fr でオンラインで無料でアクセス可能)
- （フランス語とトゥールーズ方言「モンペリエの私たちの方言に合わせて」）『ダフニスとアルキマドゥーロ：トゥールーズの牧歌』、パリ、ディド、1778年（Google ebookとして無料でオンラインでアクセス可能）
- (オック語の古典的規範において) Joan Josèp Cassanea de Mondovila e Micolau Fizes、Dafnís e Alcimadura、seguit de l'Operà de Frontinhan (Jean Larzac による批評版)、Montpellier、IEO、1981 年。
（フランス語） « Daphnis et Alcimadure » Opéra occitan et création régionale 26 Juin et 3 Juillet、「Montpellier votre ville」、第 36 号、1981 年 6 ～ 7 月、p. 13 (モンペリエのコミューンのサイト、montpellier.fr からオンラインで無料でアクセスできます)。
(フランス語) Extraits de Daphnis & Alcimadure 、メルキュール・ド・フランス誌の同時期のレビュー、Dédié au Roi 、1754 年 12 月、第 1 巻、パリ、Chaubert/Nully/Pissot/Duchesne、1754 年、203 ページ以降。 (Books.google からオンラインで無料でアクセスできます)
(フランス語) Théodore Lajarte、Bibliothèque Musicale du Théatre de l'Opéra。 Catalog Historique, Chronologique, Anecdotique , Tome 1, Paris, Librairie des bibliophiles, 1878, pp. 231–232 (インターネットアーカイブでオンラインでアクセス可能)
スパイア・ピトゥ『パリ・オペラ座。オペラ、バレエ、作曲家、演奏家百科事典 - ロココとロマン派、1715-1815 』、ウェストポート/ロンドン、グリーンウッド・プレス、1985年。ISBN 0-313-24394-8

外部リンク

ページ: Daphnis et Alcimadure、サイト: "Le Magazine de l'opéra baroque"
ページ: Dafnis e Alcimadura、サイト: 「Book in A Tots collection (IEO editions)」

[1] ダフニスとアルキマドゥーラ、第12巻、第24号（デイヴィッド・チャールトン『ルソー時代のオペラ。音楽、対決、リアリズム』ケンブリッジ、ケンブリッジ大学出版局、2012年、338ページ。ISBN 978-0-521-88760-1 ）。

[Pitou-2] Pitou、137ページ。Pitouは、プロローグが初演の文脈で上演されなかったことを述べている唯一の情報源である。

[3] 一緒に複製された楽譜には「1755年1月5日」という日付が記されているが、ほとんどの資料では1754年12月29日とされている（ピトゥー、ラジャルト、「Le magazine de l'opéra baroque」、そしてとりわけ、1754年12月号のメルキュール・ド・フランスに掲載されたレビューを参照）。

[4] ラハルテ、232ページ。

[5] Correspondance littéraire, philosophique et critique de Grimm et de Diderot, depuis 1753 jusqu'en 1790 (New edition), Tome 5 1766—1768, Parid, Furne and Ladrange, 1829, p. 445 (Google 電子ブックとしてオンラインで無料でアクセス可能 - 無料)。

[6] Extraits de Daphnis & Alcimadure、引用。

[7] タイトルは「Alcimadure」という名前をもじったもので、最後の部分「dure」（「硬い」の意味）が「tendre」（「柔らかい」の意味）に変わっています。

[8] Les speechs de Paris, ou calendrier historique & chronologique des Thêatres、第 31 部、パリ、デュシェーヌ、1782 年、p. 161 (Google 電子ブックとしてオンラインで無料でアクセス可能 - 無料)。

[9] “バロックオペラ雑誌”.実際、この情報筋は、ジェリオットとフェルの引退後、「パリ・オペラ座にガスコンの俳優はもう残っていない」と書いている。新しい首席テノール歌手ジャン・ピエール・ピヨ（1733年～1789年以降）は前任者（エミール・カンパルドン、第18世紀王立音楽アカデミー、パリ、ベルジェ・ルヴロー、1884年）と同様にベアルン出身であるため、これは正確には真実ではない。、II、242-245ページ）

[10] 参照。時代の台本。長老（l'Aînée）であるマドモアゼル・デュ・ボワ（またはデュボワ）は、プロローグでイソーレのフランス人役を演じました。

[Brenac-11] 「バロック・オペラ雑誌」

[12] このオペラは1755年からすでにリヨン、ボルドー、モンペリエ、トゥールーズ、そしておそらく他の場所でも上演されていた（「モンペリエ」、引用記事）。

[13] 「モンペリエ」、引用記事

[14] OCLC WorldCat の参照。

[15] “ダフニスとアルシマデュール・ド・モンドンヴィル”.バロック音楽：Orchestre Les PASSIONS（フランス語）。2024-09-30に取得。

[libretto-16] 原作の台本による。