パキスタン独立劇場

パキスタン独立劇場

会社種別	舞台芸術団体
業界	エンターテインメント
ジャンル	ウルドゥー語と英語の演劇、物語、ミュージカル、演劇教育、専門的および地域社会における文学と演劇の推進
設立	2012年3月23日; 12年前 ( 2012-03-23 )
創設者	アジーム・ハミド
本部	ラホール、パンジャブ 、 パキスタン
サービスエリア	パキスタン
主要人物	アジーム・ハミド
Webサイト	インディペンデントシアター

インディペンデント・シアター・パキスタン（略称ITP） は、2012年3月に設立された、パンジャブ州ラホールを拠点とするパキスタンの劇団および舞台芸術団体です。 ^[1]このグループは、創設者であり作家兼監督のアジーム・ハミドによって指揮されています。 ^{[1] [2]}これは、パキスタン国内と海外で継続的に公演を行っている最年少の劇団です。^[3]設立以来、このグループは25を超える演劇作品を上演してきました。

このグループは主にウルドゥー語で公演を行っていますが、英語やパンジャブ語の演劇も行っています。 ^{[1]彼らはパキスタンにおける}ウルドゥー語文学の復興に重点的に取り組んでいます。^{[4]インディペンデント・シアター・パキスタンは、}創造芸術と舞台芸術を通じてパキスタンの若者の発展を目指しています。^{[5] [6]}

パキスタン独立劇場は、心理スリラー劇『アワーズ（直訳：声）』や風刺短編劇『クッタイ（直訳：犬）』などのオリジナル演劇作品を制作してきた。また、サアダト・ハッサン・マント、ラジンダー・シン・ベディ、クリシャン・チャンダー、イムティアズ・アリ・タージ、アシュファク・アーメド、ミールザ・アディーブといった進歩的な南アジアの作家の作品を翻案してきた。^[7]

この会社は2012年にアジーム・ハミドとダニアル・サイードによって設立され、現在はラホールのアルハムラ芸術評議会とアリ・オーディトリアム（ウルドゥー語の古典劇やブロードウェイ劇、ミュージカル）やさまざまな教育機関（演劇ワークショップや短編劇）など、さまざまな劇場で活動しています。

彼らの最初の演劇作品「ハタク（Hatak、文字通りの意味：侮辱）」 ^[8]は、ファッションモデルで女優のザラ・ピアザダを主役に迎え、^[9]有名なウルドゥー語作家サアダト・ハッサン・マントの短編小説に基づいており、2012年11月にアルハムラ芸術評議会で上演され、批評家から好評を博した。^[10]これに続いて、グループはビーコンハウス・スクール・リバティと協力して、イムティアズ・アリ・タージの戯曲「Qurtaba Ka Qazi」の脚本を基にした演劇「ダリーチャ」を上演した。^[11]

2013年、グループは2つの短編劇でその年をスタートさせた。ミールザ・アディーブ脚本の『Dastak (The Knock) 』と、ラホール・グラマー・スクールと共同制作したオリジナル作品『 Awaaz (Voice) 』で、後者はカラーズ＆ユーモア2013で最優秀女優賞と助演男優賞の2つの賞を受賞した。この成功に続いて、 3月にはアシュファク・アハメドのテレビ劇の舞台化『Fehmida Ki Kahani, Ustaan​​i Rahat Ki Zubani』の完売公演が行われ、この公演はアユーブ・カワールを含む多くの文学作家から賞賛された。グループはさらに10月4日から6日までラジンダー・シン・ベディの古典風刺劇『Naql-e-Makani (Moving to a New House) 』を上演し^[12]、批評家や観客から好評を博した。^{[13] [14]}同月、アジーム・ハミドはナディム・F・パラチャの論文「Dog Gone ^」[15]を基にした社会への風刺劇『Kuttay』を演出した。この劇はパキスタンのラホールで開催されたフェスティバルで イムティアズ・アリ・タージ賞を受賞した。

翌年、同グループはいくつかの公演をプロデュースし、その中には舞台女優アムトゥル・バウェジャをフィーチャーした『ジェルム・メイン・ナウパール （ジェルムの帆船）』や、レジナルド・ローズの有名な映画『十二人の怒れる男』を十二人の怒れる陪審員として翻案した作品^{[16]などがあり、ラホールのさまざまな会場で上演された。夏には、同グループはインドの}マドラス州チェンナイで開催された第2回国際SPIC MACAY大会で初の国際ツアーを行い、2014年6月にチャクヤル族のクーディヤッタムの巨匠マルギ・マドゥと共演してサンスクリット語の古典演劇『アングリヤンカム（黄金の指輪）』を上演した。 ^[17]

12月、同劇団は最も有名な演劇作品であるラジオ劇「カムラNo.9（ルームNo.9）」を制作した。これはサアダト・ハサン・マントが脚本を書き、アジーム・ハミドが演出したものだ。この公演は評論家や観客に好評で、デイリー・タイムズ紙は「カムラ#9 ...ミステリーミュージカルはウルドゥー語演劇の最高傑作だ」と評した。 ^[18]ドーンのショアイブ・アーメドは「60分間の3幕劇は非常に高い制作価値があり、観客は最後まで席に釘付けになった。文学作品は劇に合わせて深く意味深く作られていた」と評した。^{[19]一方、}エクスプレス・トリビューン紙のインタビューで、演出家のアジーム・ハミドは「ラジオ劇で1930年代のデリーの雰囲気を視覚化し、作り出すのは大変な挑戦だった。私たちはインドのジャランダーを歩き回り、カムラ#9のセットデザインのインスピレーションを得た」と語っている。^[20] Mani -Namaのブログは公演を次のように評している。「舞台装置は非常に質素で、古いラジオ、電話、椅子が置かれた現実的なものだった。しばらくして、シャキール・シディクによる質の高い照明を目にした。シディクは古典的な照明で劇のペースを文字通り決めていた。」^[21]また、The News on Sundayは「カムラ9号は人間の複雑さに対する洞察を与えた」と書いている。^[22]ユーリン誌の作家で評論家のアリーザ・ラスールは、この公演を称賛し、「まず、マントーのラジオ劇は新鮮な選択だった。なぜなら、ラジオ劇はマントーが短い生涯に作曲したあまり知られていないジャンルの一つだからだ。第二に、この劇は非常に演技が上手で、最も重要なのは、演出が冷静で、この劇を魅力的にしていたことだ」と書き、さらに「パキスタンの舞台劇で期待とサスペンスのようなものに出会うことは珍しい。だからこそ、マントーのラジオ劇で素晴らしい演技を披露した俳優兼演出家のアジーム・ハミドは称賛に値する」と付け加えた。^[23]

パキスタンでの成功の後、劇団はインドの西ベンガル州で『カムラ第9号』 を上演し、国境を接する2国間の平和を促進した。^[24]テレグラフ紙のインタビューで、「過去数年間、演劇・文化活動家らは狂信に対して様々な方法で抗議し、地方の人々を教育しようと最善を尽くし、学校や大学でワークショップを開催し、路上演劇を上演してきました。私たちは徐々に平和な雰囲気が生まれることを期待していました。ペシャワールでの殺人事件は目を覚まさせるものでした」と『シリーン』の主役を演じたゾヤ・ウザイルは語った。^{[25]劇団のディレクター、アジーム・ハミドは西ベンガル州で}『カムラ第9号』を上演・演出したことでサンティプール市のアジョイ・デイ議員から「栄誉の辞」を受けた。

2015年、演出家のアジーム・ハミドはMy Awesome Journeyのインタビューで「ITPを刷新することを決めた。インテリジェントな演劇を創り出すのに役立つ専門家のチームを探していた」と語った。^[26]劇団はラホールのアルハムラ芸術評議会でロータリー・インターナショナルが主催した「ポリオ根絶を今」キャンペーンを支援し、イベントでオリジナルのモノローグ「スクリーム」を上演した。 12月、同グループは3つの演劇作品を制作した。1つは、CJTR-FMで働いた経験を持つレジャイナ大学卒業生のアイシャ・モシンが書いたオリジナル劇「Bu (Odour)」をフィーチャーした「3 Kahaniyan (Three Stories)」、もう1つは、ナジム・ホサイン・サイードが脚本を書き、ロンドンの王立演劇アカデミーのメーリーン・ミールが監督し、有名なパキスタン人映画俳優ラシッド・メフムードが出演したパンジャブ語劇「Sammi Di Vaar (Sammi's Life )」、そしてアジーム・ハミドがサアダト・ハサン・マントの短編小説「Badshahat Ka Khatma (Kingdom's End)」を舞台化した作品である。^{[27] [28] [29]}パキスタン・トゥデイ紙は、 3 Kahaniyanが批評家から賛否両論の評価を受けたと報じたが、 ^[30]ザ・ネイション紙のファイザン・ジャヴェドは「観客の即時の反応が舞台劇の質を決定する。そして観客への社会的メッセージとなると、その影響は永続的である。モール・ロードのアルハムラ・ホールで上演されている演劇3 Kahaniyanはその一例である」と書いてこの公演を賞賛した。^[31]

3月、同劇団はニール・サイモンの滑稽劇『噂』の舞台化をプロデュースし、アガ・アリ、シビル・チョウドリー、プーナム・アンワル、レイチェル・ギル、コメディアンのアリー・スフィアン・ワシフなど、有名人や映画スターから賞賛され、支持された。公演は完売した。その後すぐに、同劇団のチームメンバーは、インド・アッサム州グワハティのインド工科大学で開催されたSPIC MACAYの第4回国際大会に代表団を率いて参加した。9月には、獣医・動物科学大学が「ドラマシップ」と呼ばれる3日間の演劇ワークショッププログラムを主催し、アジーム・ハミドやファイズ・ラスールを含む同劇団メンバーによる講義が行われた。^[32]ワークショップの目的は、才能ある学生を一つのプラットフォームに集め、彼らの演劇スキルを伸ばし、彼らが新しい媒体で演劇の基本概念を探求・学習し、自分たちの表現を翻訳できるようにすることに重点が置かれていた。^{[33] [34]}

10月20日、ハミドは劇団が『ヒ素と老嬢』 『妻のために駆けろ』『80日間世界一周』の3本の長編コメディ演劇の監督とプロデュースを行うと発表した。デイリー・パキスタン紙のインタビューで、同劇団のクリエイティブ・ディレクター、アジーム・ハミドは「11月が楽しみでワクワクしています。最近はラホール・グラマー・スクール・グルバーグでリハーサルが本格化しており、その後はシティ・スクールに移ります。パキスタンの演劇文化の復活に向けて努力を続けていく中で、演劇愛好家にとっては夢の実現となるでしょう」と語った。^[35] ザ・ネイション紙は、劇団が11月19日にパキスタンのラホールでジョセフ・ケッセルリンクの有名なブラック・コメディ『ヒ素と老嬢』を上演すると報じた。^[36]

11月25日、デイリー・パキスタンのサナ・ギラニは、11月19日に上演された『アルセニックとオールドレース』の批評を掲載し、「インディペンデント・シアターは驚くほど面白い劇を上演した」と述べ、「インディペンデント・シアター・パキスタンのアジーム・ハミドは、全力を尽くして劇の脚色を監督した」と付け加えた。^{[37] 1週間後、ファイズ・ラスールは}レイ・クーニーのコメディの再演を監督し、観客と批評家から拍手と賞賛を受けた。デイリー・パキスタンは、この劇が目覚ましい成功を収めたと報じ、「 2016年11月26日と27日に上演された『 Run For Your Wife』は両日とも満員で、満員の観客は物語に深く入り込み、サスペンスとユーモアは見逃せないものだった」と述べた。^[38]

12月、同グループはパキスタンの児童・青少年演劇に携わる専門家らと連携し、翌年ラホールで舞台芸術フェスティバルを開催することを目指してアシテジ・パキスタン国立センターを設立した。^{[39] [40]}

インディペンデント・シアター・パキスタンのチームは、パキスタンのラホールにあるアルハムラ芸術評議会で4月7、8、9日に開催される最大の子供向け舞台芸術フェスティバル、タマシャ・フェスティバルを主催・運営すると発表した。 ^{[41] [42] [43]} 4月7日、ドーンは祭典のオープニングで「フェスティバルでは若者向けの演劇公演、新進気鋭のディレクターによるトレーニング・ワークショップ、国際的トレーナーによる地元アーティスト向けのマスター・ワークショップ、一般向けのディスカッション・セッションが開催される」と報じた。^{[44]一方、}ザ・ネーションのファイザン・ジャヴェドは「オープニング式典には特別ゲストや劇場・舞台芸術関係者が出席し、サリマ・ハシュミ、ビナ・ジャワード、情報・文化・青年問題相のムジタバ・シュジャウル・レマンが名誉主賓として出席した」と述べたと報じられている。^{[45]サリマ・ハシュミは、この祭典に関して}ザ・ネイション紙のインタビューで次のように語っている。「私が初めてアルハムラで公演したとき、豪華な舞台装置や小道具、音響システムはありませんでした。小屋のある庭があるだけでした。しかし、それは私の人生において意義深い経験となり、多くのことを学びました。私たちは若い才能に感謝すべきです。なぜなら、これらの若者たちは私たちの未来だからです」。^[46]

ネイション紙はタマシャフェスティバル2日目について、「考えさせられるパネルディスカッションでは、子供たちを楽しませ、教育するための創造性について探究しました...子供にとって演劇とは何でしょうか?」と報じました。最も興味深いセッションの1つは、藤田麻也さんとスー・ジャイルズさんのセッションでした。サラ・ザヒドさんが司会を務め、パネリストたちの議論は注目に値しました。アルハムラ芸術評議会ホール1で開催されたセッションでは、子供にとっての演劇と芸術の重要性が強調されました。ポリグロットシアターのディレクター、スー・ジャイルズさんは、演劇を通じて、主観的な経験に空間と時間を提供し、子供の脳の力を養う機会を得ることができると述べました。「「お金に見合う価値がある」という考え方は、私たちの間での子供たちの地位と力を人々がどのように認識するかという別の問題です。 「私たちは、かつて持っていた子供たちの身体的自由を無視している」とスーは付け加えた。「社会と演劇」セッションでは、パキスタンと韓国の両国における演劇産業の問題が強調された。セッションはアジーム・ハミドが司会を務め、著名な作家のアスガル・ナディム・サイードとソク・ホン・キムがパネリストを務めた。」^[47]

5月19日、同劇団は、サイード・シャビー・ウル・ハッサン監督によるジュール・ヴェルヌの『八十日間世界一周』とウィリアム・シェイクスピアの『ジュリアス・シーザー』の舞台化作品を制作した。その後、2017年11月には、アジーム・ハミド監督によるニール・サイモン作『おかしな二人』、ゾーヤ・ヤルマズとヌール・ウル・フダ共同監督によるケン・ルドウィグ作『レンド・ミー・ア・テノール』の舞台化が成功を収めた。

2018年春、同劇団は、L・フランク・ボームの『オズの魔法使い』の翻案であるウィリアム・シェイクスピアの『マクベス』、クレイグ・ホーズの『パイレーツ・オブ・カリビアン』の子供向けミュージカル翻案である『パイレーツ・オブ・ザ・カレービーン』の演出・プロデュースを行った。5月12日、インディペンデント・シアター・パキスタンは、ハルスーク・スクール・オブ・パフォーミング・アーツ、リアート、ビナ・ジョーワードと共同でミュージカル公演『Rang-e-Kainat （色の宇宙）』をラホールのビーコンハウス・ニューランズで開催した。^[48]この公演には、イスメット・ジョーワード、サリーマ・ジョーワード、ザイヌブ・ジョーワードを含む女性だけの古典民俗劇団ハルサキアンも出演した。2018年10月、ザイナブ・ムザッファルはヌール・ウル・フダと共に、アリ・オーディトリアムで開催されたニール・サイモン著作の『The Female Odd Couple』を演出した。

11月15日、同劇団はラホール文法学校と共同でムムターズ・ムフティの戯曲「ニザーム・サッカ （水運び）」の舞台化を制作し、ヌールライン・バシットとザイナブ・ムザッファールが演出し、ジリアン・ジョージーン・ローズが振付を担当した。

2020年7月、ディーヴァ・マガジンは、同グループの2018年の作品『3 Kahaniyan（3つの物語）』を特集した現代演劇10作品のリストを掲載し、「名前が示すように3つの異なる物語を探求する演劇である、パキスタン独立劇場の『 3 Kahaniyan』は、私たちが飽きることなく見続けた作品です。美しく3幕に分かれ、3人の劇作家によって書かれた物語は、観客がすべての瞬間を愛するものでした」と述べています。^[49]

インディペンデント・シアター・パキスタンの演劇ワークショップでは、演技とストーリーテリングの芸術を創造的思考全般のモデルとして活用している。同劇団のディレクター、アジーム・ハミドはBBCウルドゥー語のフィフィ・ハルーンとのラジオインタビューで、「演劇のような創造的表現を教えることは、自信をつけ、リーダーシップの資質を高め、子供たちに共感を抱かせる上で重要な役割を果たします。ストーリーテリングの方法とテクニックは、生徒に科目をより創造的に教えるために非常に重要です」と語っている。 ^{[50]この劇団は、}ラホール・グラマー・スクール、シティ・スクール、ビーコンハウス・スクール・システム、ビーコンハウス国立大学、ラーニング・アライアンス、カラチの経営管理研究所、および非営利団体のラブット^[51]など、主要な私立および公立の教育機関と広範囲に協力し、パキスタンで演劇と文学を促進している。

このグループはまた、非営利団体であるジャスティス・プロジェクト・パキスタンと協力し、ラホールの街中で一連のフラッシュパフォーマンスを行い、パキスタンに住む一般市民の基本的権利についての意識を高めるキャンペーンを行っている。^[52]

劇団員は、アイーシャ・ギラニが司会を務めるボイス・オブ・アメリカのウルドゥー語のテレビ番組「カハニ・パキスタン」で放映されたドキュメンタリーに出演し、「演劇の重要性と舞台芸術がパキスタンの私たちの生活をどのように反映しているか」について語った。^[53]劇団は、演劇制作、パフォーマンス、教育で優れた成果を上げたいと願う個人を対象に、数週間にわたるワークショップやクラスを継続的に提供し、若い志望のパキスタン人アーティストが創造的な追求で優れた成果を上げるためのプラットフォームを提供している。^{[54]アジーム・ハミドは}My Voice Unheardのインタビューで、「現在、パキスタンの舞台芸術文化について広範囲にわたる調査を行っています。全国で革新的で若者を中心とした演劇プログラムと独創的なカリキュラムを実施しています」と述べ、「私たちの作品は、創造的表現を通じて異文化間の対話を生み出すことにスポットライトを当てながら、パキスタンの価値観に焦点を当てています」と付け加えた。^[55]

ASSITEJパキスタン国立センターの一部として、同社は2017年4月6日から7日にラホールで開催された第7回ASSITEJアジア会議を主催・運営した。その後、タマシャフェスティバルを開催し、プロのグループによる演劇、ダンス、音楽のパフォーマンス8つ、学校による演劇パフォーマンス21つ、子供と若い観客のための舞台芸術ワークショップ10回、著名な舞台芸術家による子供と若い観客のための舞台芸術と演劇に関する8つのディスカッションセッションが披露された。^[56] 2018年3月、同組織はパキスタンのラホールで初のASSITEJ Next Generationプログラム、舞台芸術レジデンシーを主催し、「世界中の若い演劇アーティストを団結させ、アイデアと視点を自由に交換する」ことを目指した。^[57]

パキスタン独立劇場は、ウルドゥー語、英語、ヒンディー語、パンジャブ語で数々の長編および短編劇を上演してきました。

インディペンデント・シアター・パキスタンは、2013年にラホールで開催されたラホール・グラマー・スクールのカラーズ＆ユーモア・フェスティバルで「最優秀助演役賞」と「最優秀男優賞」を受賞した。同劇団はラホールでの公演『クッタイ』で「イムティアズ・アリ・タージ」賞を受賞し、続いてBNUベスティバル2014で「最優秀演劇賞」と「最優秀男優賞」を受賞した。劇団初の国際的な賞は、2014年12月にインド西ベンガル州で開催されたランガピース・ナティヤメラでの『カムラ#9（ルームNo.9） 』の公演で獲得した。同劇団はまた、平和への貢献を評価され、サンティプール市のアジョイ・デイ議員から表彰された。同劇団は、2019年にブリティッシュ・カウンシル・パキスタンが主催した包摂的創造経済開発（DICE）フェローシップ・プログラムに参加した。^[58]

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