イロカノ文学

植民地時代以前のイロカノ文学は、民謡、なぞなぞ、ことわざ、ドゥンアウと呼ばれる嘆き、そして叙事詩で構成され、それらは書かれたものも口承のものもあった。古代のイロカノ詩人たちは、民謡や戦歌、そしてダロットと呼ばれる、即興的で韻を踏んだ、時には即興的な長編詩を、歌うような調子で披露することで自己表現を行った。

スペイン統治時代、イロコ語の詩は概してスペインの詩を模範としていた。実際、現存する最古のイロコ語の詩は、アウグスティヌス修道会のフランシスコ・ロペスがスペイン語から翻訳したロマンスであり、彼は1621年にベラルミーノ枢機卿の『ドクトリーナ・クリスティアナ』をイロコ語に翻訳して出版した。これはイロコ語で印刷された最初の本である。

イロコ語の詩に関する研究は、1895年に出版された『Gramatica Ilokana』に見出すことができる。これは、1627年に出版されたロペスの『Arte de la Lengua Iloca』に基づいているが、おそらく1606年以前に書かれたものと思われる。

イロコ語の作家の中には、ロペスと協力して『教義』をイロコ語に翻訳したペドロ・ブカネグを、イロカノで最初に知られた詩人であり、「イロカノの詩と文学の父」と称する人もいる。ブチャネグは子供の頃から盲目でしたが、17 世紀に書かれたビアグ ニ ラムアン(「ラムアンの生涯」)として知られる人気の叙事詩を執筆しました。叙事詩の最も初期に書かれた形式は、神父によって与えられました。ヘラルド・ブランコからイザベロ・デ・ロス・レイエスに贈られ、 1889年12月から1890年2月まで『エル・イロカノ』誌に散文のスペイン語訳付きで出版され、また『ヴィダ・デ・ラムアン』というタイトルで彼の『エル・フォークロア・フィリピノ』にも再版された。

イロカノ文学はさまざまな方法で発展しました。 18 世紀、宣教師たちはイロカノ人をキリスト教に改宗させるという使命を推進するために、とりわけ宗教文学と世俗文学を利用しました。この世紀には、神父のような宗教的著作も出版されました。1719 年にハシント・リベラが書いた『サンタ・コレアの聖典』と、聖ビンセント・フェレール神父の説教をイロコ語に翻訳した『パシオン』 。アントニオ・メヒア、1845年。

19世紀は、フィリピン女性文学の母と呼ばれるレオナ・フロレンティーノ（1849-1884）を通して、フィリピンにおけるフェミニスト文学の起源ともなった。彼女は、フィリピン文学において口承文学から書かれた詩への「架け橋」を築いたことで知られている。優れた劇作家、スポークンワード詩人であり、フィリピンのフェミニズムとレズビアン文学における最初の基礎となる詩人である彼女の作品は、彼女が支持した独特のビガン口承スタイルで展開され、国内の文学専門家だけでなく国際的にも高く評価されている。^{[ 2 ] [ 3 ]}

ジュスト・クラウディオ・フォハス神父は、イロカノ出身の世俗司祭で、九日間の祈り、祈祷書、教理問答、韻文ロマンス、戯曲、伝記、スペイン語文法書、イロカノ語・スペイン語辞典などを著した人物であり、レオナ・フロレンティーノと同時代人であった。

レオナの息子であるイサベロ・デ・ロス・レジェス自身も、詩、物語、民話、研究論文、そして果てしなく続くかのような宗教的・政治的な記事を執筆した。クラウディオ・フォハスとデ・ロス・レジェスの両名の功績は、今日のイロコ文学の批評家が認めたがる以上に、おそらく重要なものと言えるだろう。

コメディア（別名モロモロ）とサルスエラは、 19世紀にイロコス地方で初めて上演されました。キリスト教徒とイスラム教徒の間の戦争を非常に絵画的に表現したコメディアと、メロドラマ、喜劇オペラ、そして少年と少女が出会い、一見不可能な困難を乗り越えていつまでも幸せに暮らすという永遠のテーマを延々と描いた寸劇を同じく絵画的に表現したサルスエラは、イロコス地方で初めて上演された当時と同じくらい、今日でも人気があります。

このコメディは、プリンシペ・ドン・ファン、アリ・エステバン、レイナ・ヒポリタ、ドーセ・パリス、ベルナルド・カルピオ、ハイメ・デル・プラドなどの回廊で脚本を書かれました。マルセリーノ メナ クリソロゴは、イロカノス、特に南イロコス州ビガンの文化と伝統に基づいたサルスエラの普及に貢献しました。『ダギティ・アグパスパスクモン・バシ』を書いて上演した北イロコスのパスクアル・アグカオイリ・イ・ゲレーロ（1880～1958年）や、コメディとサルスエラを書いた南イロコス州サンビセンテのイサイアス・R・ラゾ（1887～1983）も同様だった。

1892年には、神父によって書かれた最初のイロコ小説が初めて印刷されました。アウグスティヌスの修道士ルフィーノ・レドンドのタイトル「マチルデ・デ・シナパンガン」。 19 世紀末以前にドン・クインティン・アルシッドという人物によって書かれたもう 1 つのイロコ小説は、「アヤット、カアノント・ンガタ?」です。 (「愛、いつになる?」)。

南イロコス州ビガンのアルトゥーロ・センテノも、『アペイ・ア・ディ・マンガサワ？』というタイトルの小説を３冊書いている。 （「なぜ彼は結婚しないのか？」）、ディスペンサラとパディ・ア・プラウ・ウェノ・ナアモ・ア・キビン（「白い司祭か良いガイド」）。

20世紀は比較的文学活動が活発でした。この時期の文学としては、マリアーノ・ガーラン著『Biag ti Maysa a Lakay, Wennonakaam-ames a Bales』（「老人の生涯、あるいは恐ろしい復讐」）（1909 年）などがあります。ファクンド・マドリアガ著「Uray Narigat no Paguimbagan」（「障害にもかかわらず改善」）（1911年）。マルセリーノ・ペーニャ・クリソロゴ著「鉱山ウェンノ・アヤット・ティ・カラルア」（「鉱山または精神的愛」）（1914年）。「ナサム・イット・ケン・ナルクボス・ンガ・サボン・ダギティ・ダルダレプデプ・ティ・アグバニアガ」（「旅人の夢の甘くて新鮮な花」）マルコス・E・ミロン著（1921年）。R.レスピシオ作「サブサボン・ケン・ルルア」 （「花と涙」）（1930年）。 「ピナタイダにナウ・シモンを払いますか？」（「なぜ彼らはドン・サイモンを殺したのか？」）レオン・C・ピチャイによるイロコで最初に知られた探偵小説（1935年）。レオン・C・ピチャイ作「Puso ti Ina」（「母の心」）（1936年）。

リウェイウェイ、ビサヤ、ヒリガイノンの姉妹誌であるバナワグ誌が1934 年 11 月 3 日に街頭に登場すると、イロコ文学は頂点に達しました。多くのイロカノスが文学作品を書き始めました。

初期のバンナワグ短編小説は着実に成長を遂げた。1920年代に書かれた短編小説は、同様に質の低いアメリカ小説の拙い模倣に過ぎなかった。初期の短編小説作家たちは、執筆活動において文学的な素養をほとんど持ち合わせていなかった。

短編小説の隆盛は、 1947年に『バンナワグ』誌が刊行を再開するまでは明らかではなかった。掲載された作品のほとんどは、ゲリラ活動、日本軍の残虐行為、殺人、略奪、死といった戦争をテーマにしたものだった。1940年代後半になると、様々な年代の作家が登場し、彼らからは、それまでの作品よりも簡潔で、構成が引き締まり、人物描写がより説得力のある物語が生み出されるようになった。

イロカノ人や非イロカノ人によってイロコス地方について多くの記事が書かれていますが、学術的な研究はほとんど行われていません。これらの学者の中には、 1934 年にイロコ文学の簡単な調査を行ったフィリピン大学のレオポルド Y. ヤベスも含まれます。彼の調査結果は、イロコ文学がペドロ ブカネグから始まったことを示しました。

1940年、サント・トーマス大学のトーマス・B・アルシッドは、イロカノ語の散文小説に関する研究を行い、イロカノ語の短編小説と長編小説、そしてフィリピン文学におけるそれらの可能性について論じた。彼の研究は、当時の短編小説と長編小説はまだ発展途上であり、さらなる改善が必要であることを示していた。

1954年、マヌエル・L・ケソン教育機関（現MLQU）のメルセデス・F・ゲレロは、「1948年から1952年にかけて『バンナワグ』に掲載された傑出したイロコ短編小説の批評的分析」と題する修士論文を執筆した。彼女の研究結果は、イロコ物語がフィリピン人の理想や習慣に関する情報の宝庫であることを示している。感情や気持ちの表現において、イロコ作家は、描写する人生を扱う際に自由奔放で自発的であった。多くの場合、彼は登場人物に同情的であった。彼は幅広い主題を扱っており、フィリピン人の生活の重要な場所で描かれていないものはない。些細な事柄から、国家を揺るがすような主題まで、様々な物語が存在する。これらは、人物、動物、場所、出来事についての物語である。

ゲレロはまた、イロカノ語作家が以下の点で社会に貢献していたことを発見した。1）人々の理想、慣習、伝統を保存すること。2）当時の社会意識、すなわちその雰囲気、対立、闘争、復興を明らかにすること。3）人々の喜び、悲しみ、愛、憎しみ、嫉妬に対する人間の感受性を目覚めさせること。4）地域的な感情や偏見を払拭し、異なる民族グループに対するより深い理解をもたらすこと。

1967年にマルセリーノ・A・フォロンダ・ジュニア博士によって出版された「ダラン：イロコのフィリピン文学入門」というタイトルの関連文献では、イロカノ人の特徴と特徴について論じられています。彼らの文献について彼は次のように述べた。「…イロカノ語は非常に高度に発達しており、フィリピンの言語の中でタガログ語に次いで最も多くの印刷物を生み出している。

『バンナワグ』は、イロカノ文学の発展において、これまでも、そして今もなお、重要な役割を果たしています。現在、詩（ダニウ）、短編小説（サリタ）、長編小説（ノベラ）、エッセイ（サライサイ）、漫画、伝記、民話など、前衛的な文学作品を含む多岐にわたる作品を掲載しています。イロカノの作家たちが、自らの作品のほとんどを発表したいと願う唯一の雑誌と言えるでしょう。

1930年代の雑誌創刊期には、 1947年に連載されたヘルモゲネス・F・ベレンの小説「ナダラーン・ア・リンナウ」 （血に染まった露）を除いて、その内容のほとんどはリウェイウェイ誌からの翻訳であった。当時の他の作家にはベンジャミン・M・パスクアル、デヴィッド・D・カンパニャーノ、ゴドフレド・S・レイエス、ベニート・デ・カストロ、ホセ・P・アカンセ、ベンジャミン・グレイ、マルセリーノ・A・フォロンダ・ジュニア

1960年代になると、バンナワグ社から出版される詩、短編小説、長編小説は、技巧、筋書きやテーマの展開などにおいて、より質の高いものになった。当時の作家たち（そのほとんどは大学生や社会人だった）は、より多くの文学作品を所蔵していた。

イロカノ語短編小説の発展を支援するため、バンナワグ誌は1961年に作文コンテストを開催した。審査員は、国立大学のサンティアゴ・アルカンタラ教授、マヌエル・L・ケソン大学のアンヘル・C・アンデン教授、デ・ラ・サール大学マニラ校のマルセリーノ・A・フォロンダ・ジュニア博士であった。このコンテストは1970年まで続いた。審査員の一人は、イロカノ語短編小説の質は英語で書かれたものと遜色ないと評した。戒厳令時代以前は、詩、物語、小説のほとんどが、学生、専門家、労働者による政府に対する集会やデモといった政治的不安や抗議活動を題材としていた。（ホセ・A・ブラガドのエッセイより。ブラガドは現代イロカノ文学を代表する作家の一人であり、バンナワグ誌の元文芸編集者、イロカノ語作家の国際協会であるGUMILの元会長でもある。）